“經(jīng)過十年的修訂，增訂近一倍內(nèi)容，被稱為“傳說中”的《搖滾圣經(jīng)》再版。一向低調(diào)、遠離媒體的張楚也親臨現(xiàn)場。張楚說，我們那個時候，搖滾還是在地下環(huán)境中，大家都比較窮，要做音樂就去做，不會去思考（所謂）成功?！?/p>

經(jīng)過十年的修訂，增訂近一倍內(nèi)容，被稱為“傳說中”的《搖滾圣經(jīng)》再版。8月4日下午，本書作者、張北草原音樂節(jié)創(chuàng)辦人李宏杰在北京王府井書店舉辦了簽售，中國最具人文精神的搖滾詩人張楚親臨現(xiàn)場助陣。2014年，將迎來“魔巖三杰”開辟中國搖滾的鼎盛時代里程碑式的紅磡演唱會20周年，張楚說，這幾個人要重新聚首再開演唱會的幾率非常之低，他的新專輯將于10月發(fā)行。

李宏杰：選秀節(jié)目中的搖滾火爆

只是表面現(xiàn)象

簽售會現(xiàn)場，一向低調(diào)、遠離媒體的張楚也親臨現(xiàn)場，并且罕見地與作者李宏杰進行了對談。搖滾樂在世界范圍內(nèi)是一種主流的音樂形式，但在中國似乎還有一種地下色彩。張楚說，搖滾樂的巨大影響力被很多國家所認識，但在中國，有時會把文化分裂出來，“文化和商業(yè)是同時存在的，不僅僅是文化，同時也是商業(yè)，比如英國就會把博彩業(yè)的錢拿出來投資電影，宣揚英國文化，所以它是一個自我尊重，被別人尊重的一個很大的工具?！?/p>

近幾年，在中國各種音樂節(jié)遍地開花，場面火爆；搖滾樂已經(jīng)漸漸成為青年人的主流文化，甚至在流行的歌手選秀節(jié)目里也已成為重要風格；中國搖滾樂從《一無所有》開始，經(jīng)過先行者崔健，音樂家竇唯，詩人張楚，現(xiàn)場之王唐朝樂隊，藝術家左小祖咒，一代代搖滾音樂人的努力，似乎終于迎來了搖滾樂春天的到來。

李宏杰認為，搖滾樂在中國，似乎形勢從來沒有如此之好，“現(xiàn)在的選秀節(jié)目都在唱搖滾樂的歌，說和搖滾有關的話題，但我覺得有可能只是一個表面現(xiàn)象，真正的搖滾是什么，這些唱的人也可能沒有真正理解那么深刻，不過，他們能去喜歡搖滾，能去唱已經(jīng)夠了，說明了搖滾內(nèi)在的影響力。搖滾在文化上的創(chuàng)新還是獲得了更多人的認可，尤其對中國音樂產(chǎn)業(yè)來說，近十五年的流行音樂沒有任何創(chuàng)新，現(xiàn)在反過來，流行音樂、娛樂工業(yè)都要來找搖滾音樂家當評委。”

對于中國的搖滾樂，李宏杰還希望能有更多的創(chuàng)造性，“西方音樂人為什么有那么多東西要說，太豐富了，一片面包，一個天氣，一個國家也可以說，但是我們和西方的搖滾音樂家相比還是需要更努力，在作品上，我還是很懷念張楚當年深刻的歌詞和動聽的旋律。”

張楚：我們那個年代

對自己所相信和依賴的東西很自信

1994年，張楚與竇唯、何勇、唐朝樂隊赴香港“中國搖滾樂勢力”演唱會引起軒然轟動，至此，“魔巖三杰”開辟了中國搖滾的鼎盛時代（至此，開辟了中國新音樂的春天），紅磡的演唱會也從此成為了兩岸三地無數(shù)搖滾愛好者膜拜的經(jīng)典。

作為中國搖滾巔峰時刻的親歷者，張楚說，“這是一場最不成功，但是又是最成功的演唱會，當天的票房收入沒辦法收回成本，但是它成功的地方在于它變成了一個里程碑。從我個人的感受來說，它在我的記憶里是一次商業(yè)演出，昨天我還和朋友聊這個問題，20年過去了，他談到對我們?nèi)齻€人的評價：竇唯比較酷，何勇比較瘋，而我他說不是很穩(wěn)定，試圖在探索一個不可知的角色，這比較符合搖滾樂的幾個特性?！?/p>

在很多搖滾樂迷的心目中，90年代都是一個黃金時代，張楚說，那個時候，把搖滾樂拉到了流行音樂的前線，如果說和今天的音樂人的區(qū)別，就是我們那個時代的人對自己所相信和依賴的思想，引領自己精神生活的思想都很自信，不是那么迷茫，“地下環(huán)境中，大家都比較窮，但是有人喜歡當作家，就自己死磕，有的人要做音樂，就去做。現(xiàn)在有的樂隊沒辦法在商業(yè)上運作，對追求這個的人就有很大的影響，但是我們那會兒不會，不會去思考成功?！?/p>

很多樂迷都在期盼當年的“魔巖三杰”能再聚首，在紅磡演出20周年之際獻上標志性的演出。張楚坦言，這些人在一塊的可能性非常小。在本書的推薦語中，張楚寫了一句話，“搖滾的歷史不是社會史，是一部‘發(fā)現(xiàn)自我的歷史’,而且找到了。”他解釋道，“搖滾樂行為中的人一生都在不斷地尋找自己，尋找自己是誰，不斷摸索、改變我跟現(xiàn)在的我、過去、未來的我的關系，并且通過作品來闡述?！?/p>

新版《搖滾圣經(jīng)》

增補2000年之后崛起音樂家

新版《搖滾圣經(jīng)》是一部搖滾樂百科辭典，為以后想要進階的樂迷打下扎實的基礎。收錄了搖滾樂最關鍵的知識詞條、最重要的一千余個樂人樂隊、最經(jīng)典的一萬余張唱片。李宏杰在本書后記中這樣寫道，“除了升級補充舊版本里收錄的音樂家在21世紀出版的新唱片目錄，還增加了2000年之后崛起并對樂壇產(chǎn)生重大影響的音樂家比如阿黛爾（Adele）、‘酷玩’（Coldplay）、‘里昂國王’（Kings of Leon）等等?！?/p>

在中國的搖滾樂類書籍出版史上，它的體系規(guī)?？涨?。更為可貴的是，《搖滾圣經(jīng)》所提供的不僅僅是“資訊”，更是“篩選體系”，這在如今信息膨脹的環(huán)境下尤為重要。左小祖咒在給本書的新版序言中說：“《搖滾圣經(jīng)》最終的目的就是幫助我們熟悉、了解搖滾樂和搖滾家譜之間的關系，擺脫這些禁錮，迅速到達指定位置，讓我們耳朵的情商達到制高點。”他還表示，“因為我只是聽了一些亂七八糟的這個書中介紹過的絕大部分東東，才讓我享受得起追捧?！?/p>

迷笛音樂學校校長張帆也說道：“《搖滾圣經(jīng)》是“打口”時代的制勝寶典，迷笛學校的指定讀物，從2002年到現(xiàn)在，它讓枯坐的少年產(chǎn)生了一種欲望——走出家門、咀嚼生活。”汪峰則寫道，“搖滾是難忘的容顏，是璀璨的詩行，是炫目的財富，是撕裂與懺悔。但是，是也不是，因為這些終將消失！搖滾更像是生命中的陽光、空氣、欲望、歡笑和淚水，當一切都已遠去，它卻恒久屹立！”

文/本報記者　羅皓菱