開(kāi)幕式現(xiàn)場(chǎng)
2009年7月25日下午17:00,《照相法:韓磊+攝影》展在伊比利亞當(dāng)代藝術(shù)中心開(kāi)幕。
在藝術(shù)創(chuàng)作中,藝術(shù)家使用的媒介是把雙刃劍,產(chǎn)生效果的好壞取決于使用者的運(yùn)用方式。攝影也不例外,它從來(lái)都不是一種單純的技術(shù),而是個(gè)人化的手段。如同蘇珊·桑塔格在《論攝影》中提到的,“正像攝影家們所描述的那樣,拍照既是挪用對(duì)象化世界的無(wú)限制技術(shù),也是自我個(gè)體不可避免的唯我論的表現(xiàn)……它們描繪一種個(gè)人氣質(zhì),通過(guò)照相機(jī)對(duì)現(xiàn)實(shí)的處理來(lái)發(fā)現(xiàn)自己”。但是至今,攝影被大眾普遍接受的欣賞角度依然在于它是否帶給人真實(shí)感。這大概是由于人們思維的惰性使然,而這種惰性可能也正是藝術(shù)大眾化的重要原因。
藝術(shù)家韓磊堅(jiān)持“永遠(yuǎn)不會(huì)信任我所看到的真實(shí)性”,在保留現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景的“真實(shí)”的同時(shí),他的作品糅入了對(duì)這些“真實(shí)”的感觸——或許是懷疑,或許是視而不見(jiàn),更或許只是異樣的沉默。這種個(gè)人主觀感覺(jué)的介入,使韓磊照片中的現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景具有相當(dāng)強(qiáng)烈的不確定感。同樣,韓磊拍攝的肖像作品也表現(xiàn)出與所謂“真實(shí)”的違合。他將具有明顯可辨識(shí)身份特征的人物置于無(wú)典型特征的環(huán)境中,挑戰(zhàn)了人們固有的觀看習(xí)慣和緊隨觀看之后的判斷模式,讓一切條框或界限性的東西都變得模糊,造成了一種“真實(shí)的虛幻”,讓觀者重新構(gòu)筑對(duì)所見(jiàn)影像的理解,從而打破了人們固有的思維惰性。
“我用照相機(jī)蒐集隱藏于心底的異樣感。當(dāng)觀看和妄下結(jié)論,使用膠片和擺弄照相機(jī)成為一種乖巧習(xí)慣時(shí),我確信攝影術(shù)一定是魔術(shù)的一種。”韓磊用這句話闡釋自己對(duì)攝影的感受。而這次在伊比利亞當(dāng)代藝術(shù)中心舉辦的展覽“照相法:韓磊+攝影”,展出他2004年至2009年的部分代表作品和5幅更為早期的黑白攝影,恰恰凸顯了攝影這種媒介在藝術(shù)家獨(dú)特的運(yùn)用方式下,早已脫離單純尋求“真實(shí)”、“美感”的層面,甚至變得仿若一種戲法,在亦真亦幻中透露出魔術(shù)師心底的種種微妙情感。在2009年的新作《李白肖像》、《朱耷肖像》、《懷素肖像》中,韓磊將他的“魔術(shù)”玩得更加純熟。他試圖將繪畫(huà)的方法轉(zhuǎn)嫁與攝影術(shù),在刻意效仿了16世紀(jì)畫(huà)家約瑟貝·阿欽波多所描繪的經(jīng)典蔬菜肖像的基礎(chǔ)上,介入了局部的video影像去描述中國(guó)藝術(shù)史中三位經(jīng)典的的浪漫詩(shī)人、畫(huà)家和書(shū)法家,借攝影的虛構(gòu)和媒介的轉(zhuǎn)化,使意旨更具多重性。韓磊涉獵了目前攝影所具有的三個(gè)主要拍攝方式,從最初相對(duì)強(qiáng)調(diào)客觀、甚少帶有拍攝者個(gè)人意識(shí)的“旁觀者”攝影,到保留“真實(shí)”圖景、同時(shí)介入主觀意識(shí)的意象性作品,再到從藝術(shù)家個(gè)人體驗(yàn)出發(fā)、運(yùn)用道具擺設(shè)“虛假”物象的組肖像作品,可以看出藝術(shù)家個(gè)人意識(shí)的介入比重在不斷增大,而這可能正是“照法”在韓磊手中,由技法逐漸成為“戲法”的關(guān)鍵所在。
照相法: 韓磊+攝影
策展人:卡門(mén)
藝術(shù)家:韓磊
開(kāi)幕時(shí)間:2009年7月25日下午4時(shí)
預(yù)展時(shí)間:2009年7月25日下午3時(shí)—4時(shí)
展覽時(shí)間:2009年7月25日—9月6日
主辦:伊比利亞當(dāng)代藝術(shù)中心
地址:北京市朝陽(yáng)區(qū)酒仙橋路4號(hào)798藝術(shù)區(qū)E06(近798南門(mén))
電話:86-10-59789530
藝術(shù)家韓磊
展覽現(xiàn)場(chǎng)
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