央美畢業(yè)生作品
每逢學生畢業(yè)的時節(jié),不免還是要重復那句套話——“光陰荏苒,春華秋實”,仿佛前兩年觀看“07間”和“I’m here”兩次畢業(yè)展還在昨天,轉(zhuǎn)眼間,又到了2005級本科生畢業(yè)的時候。屈指算來,這已經(jīng)是我在中央美院設計學院任教的第三屆學生了。他們中間很多人的名字和他們一年級的作業(yè)我還清楚地記得,因此,觀看今年的畢業(yè)展,不由得有一種要把他們這4年來的進步與入學第一學期的作業(yè)水準對照起來看的沖動。
在過去的一年里,中央美院設計學院發(fā)生了很多事情。其中最大的事,莫過于從2004年開始,前后持續(xù)了4年的“設計為奧運服務”總算畫上了一個句號。這個句號是否圓滿,大可留給后來的設計史家們?nèi)ピu說,但對于王敏以及他所領導的中央美院設計學院來說,奧運的結(jié)束意味著全力轉(zhuǎn)向教學的一個全新的開端。與此同時,中央美術學院設計學院作為承辦方,全面開始了2009年北京Icograda世界設計大會的籌備工作,對于很多學生來說,他們的實踐記憶已經(jīng)不再是奧運,而是接下來要舉行的世界設計大會。這一屆學生的畢業(yè)展,就是在這樣的背景下和我們見面的。
那么,“后奧運時代”的中央美院設計學院學生畢業(yè)展究竟會怎樣?一些教師似乎并不樂觀。這是我能夠預料得到的。央美畢業(yè)展的形式對于學生來說早已沒有新意,而持續(xù)了10多年已經(jīng)形成品牌的往年畢業(yè)展上的那些優(yōu)秀的作品,無形之中給后學者的創(chuàng)作形成了巨大的壓力。不止一位學生說到,最近幾個月來,一閉上眼睛,腦海中浮現(xiàn)出來的就是“畢設”兩個字?!耙淮蝗缫淮被蛟S是一種過于謙虛的表述,但做出這種傳統(tǒng)的畢業(yè)展已經(jīng)很難在整體上發(fā)生質(zhì)變,大抵是一個公允的論斷。
不出所料,今年的畢業(yè)展,在表現(xiàn)手段和媒介形式上,應該說與前兩年相比幾乎沒有太大的質(zhì)變——與國內(nèi)其他設計院校相比,這種形式當然是“新”的,但對于年復一年接觸同樣創(chuàng)作范式的中央美院設計學院來說,這種重復就成為一個問題了。坦率地說,在新媒體傳播環(huán)境中,中央美院設計學院偏重于單一視覺設計的傳統(tǒng)學科分類,本身在媒材上就已經(jīng)不占有任何優(yōu)勢,而長期以來形成的專業(yè)分工和工作室制,無形之中也為學生跨界的創(chuàng)新增加了很多技術上的難度。在當今這個復合型媒體的時代,已經(jīng)不可能像傳統(tǒng)媒體時代,出現(xiàn)福田繁雄或者靳埭強這樣只做平面或者視覺的設計大師。
這并不是說,局限于平面或者視覺傳達已經(jīng)不可能出現(xiàn)激動人心的作品。事實上,第七工作室龐志國俊的作品《注音符號》,是一個超乎我想象的優(yōu)秀視覺藝術創(chuàng)作,完整而大氣。給我留下深刻印象的還有十一工作室李晶晶的作品《中央美院在校生焦慮情況調(diào)查》。畢業(yè)于中央美院附中的李晶晶早在上素描造型基礎課時就表現(xiàn)出對藝術的敏銳感覺,而據(jù)我所知,她本人并沒有系統(tǒng)地學習過社會調(diào)研方法中的抽樣、概念化、操作化以及描述性統(tǒng)計分析的基礎知識(這是中央美院設計學院教學中至今無法解決的一大欠缺),然而她卻能憑借自己的理解和模仿,把這件作品用視覺的形式表達得比較充分。
作為新媒體傳播環(huán)境中設計專業(yè)的學生,不可能僅僅使用視覺這一種傳播手段。然而,今年的畢業(yè)展中,過分倚重視覺的現(xiàn)象還是非常嚴重。這或許是視覺傳達專業(yè)名稱的慣性使然。很多人以訛傳訛地宣稱,當今是視覺文化的時代,但這個論斷其實是錯誤的,當今的新媒體傳播,恰恰是綜合了視覺以及視覺之外的其他各種感覺的豐富媒體。立足于視覺,的確可以在圖形語言和信息表達方面做出一些創(chuàng)新,但局限于視覺這種單一的表現(xiàn)手段,并未改變創(chuàng)作范式。與此同時,過分倚重視覺傳播,不利于建立設計師對于殘障人士群體的關懷,對于他們來說,“視覺”是一個非常奢侈的東西。然而,一位當代的設計師,不可能不考慮設計溝通和傳達的根本目的,而新興的復合傳播方式恰好為此提供了契機。
幾乎100%的“飛機稿”,與其他一些院校要求100%的“真課題”相比,似乎也反映出中央美院設計學院教學中的另外一個極端。中國設計院校中的教師,大多沒有業(yè)界從業(yè)經(jīng)驗,有的教師雖然從事一些設計實踐,但在經(jīng)營方面也缺乏可以傳授給學生的系統(tǒng)知識。這也是中國缺乏大設計企業(yè)的一個內(nèi)在原因。中國的設計教育需要補上的課程,還不僅僅是市場營銷或者企業(yè)管理,而是應該立足于實踐的基礎上,重新思考一個完整的設計教育的課程體系問題。這個體系絕不能建立在藝術學的框架之下。在《注音符號》作品前,龐志國俊有些沮喪地對我說,他剛剛被一位觀眾告知,應該在展覽前為自己的作品申請專利保護。的確如此,保護知識產(chǎn)權和設計法律法規(guī)這些設計行業(yè)的重要方面,從來沒有進入過中央美院設計學院的教學體系。而對于學生的畢業(yè)作品和畢業(yè)論文中逐漸增多的調(diào)查實證研究趨勢,目前設計學院理論方向的師資力量多偏重于美術史論的單一背景,還沒有足夠的條件支撐開設此類的課程,從而無法對學生進行深入的研究方法與學術訓練的跟進。然而,這些課程對于設計人才的培養(yǎng)本來是不可或缺的。
整體來看,今年的畢業(yè)展與往年相比,雖然整體上保持了領先國內(nèi)其他設計院校的水準,但相對于美院自身來說還并沒有明顯的質(zhì)變。其中暴露出的一些問題,已經(jīng)不是新問題。相對于本科生畢業(yè)創(chuàng)作展,從外?;蛲庀悼紒淼拇T士研究生、MFA藝術碩士和博士研究生的創(chuàng)作能力如何提高從而與本科生相稱,也是設計學院在研究生層次的教育中始終沒有真正解決的一個問題。這些問題在其他院?;蛘呙涝涸O計學院的“局外人”看來,很可能過于苛刻,甚至有些過于理想化,然而,對于中央美院設計學院來說卻并非沒有意義。
滄海橫流方顯英雄本色,經(jīng)濟環(huán)境和設計行業(yè)的“亂世”,對于國內(nèi)其他的設計院校來說,也未必不是一個趕超央美設計學院的機會。我在為又一屆畢業(yè)生的進步而欣喜的同時,也冀望著未來的中國設計教育的百家爭鳴,從而綻放出更多“格局的魅力”。 |