有一種藝術(shù)，即使你看不到，觸不到，也同樣能感覺得到，

　　隨時(shí)，隨地。

　　那就是音樂。

　　語言停止的地方，音樂開始了……

　　我們抓不住音樂，因?yàn)樗边_(dá)內(nèi)心深處，只能用肢體的感覺來體味它在黑暗中激起的回響。

　　感覺是心靈與藝術(shù)相通的起點(diǎn)。所以我們能在任何情緒中憧憬音樂。利用黑格爾的美學(xué)體系，可以解釋一場(chǎng)上世紀(jì)之交的藝術(shù)蛻變，任何形式的美學(xué)思維，都在無限接近音樂的形式。

　　對(duì)于色彩和音樂，你可以大膽的設(shè)想。

　　很多人不知道，其實(shí)色彩音樂就是音樂藝術(shù)的一個(gè)流派。它真實(shí)的存在。由文學(xué)、美術(shù)、新的色彩藝術(shù)與音樂融為一體。音樂與色彩在人的感覺上的聯(lián)系是多方面的，除了音色與顏色之間的聯(lián)系之外，還有曲調(diào)、和聲、節(jié)奏、掉性、音區(qū)等等。最早指出音樂與色彩（光）在性質(zhì)上有聯(lián)系的阿其那修斯·柯撤爾認(rèn)為音樂是光現(xiàn)象的模仿者。著名作曲家里姆斯基·科薩科夫與斯克里亞賓，曾為調(diào)性署名不同的色彩，像C大調(diào)是白 、紅，G大調(diào)是棕、金和玫瑰色，D是黃，A是綠，E呈現(xiàn)藍(lán)寶石色，B是消沉的青……

　　色彩是土。音樂是風(fēng)。

　　在這個(gè)浮躁時(shí)代，塵土飛揚(yáng)，卻已然跟不上風(fēng)的腳步。

　　只好依靠“通感”的手法，將色彩的靈魂交付給音樂，比肩而行。旋律的穿梭曲折多變，折射出明亮，暗淡，溫暖與冰冷的光澤。

　　想起朱自清《荷塘月色》里的那句經(jīng)典描述：“塘中的月光并不均勻；但光與影有著和諧的旋律，如梵婀玲上奏著的名曲?！?/p>

　　這是個(gè)容易讓藝術(shù)走向極端的年代。久石讓對(duì)白色的摯愛，是情不自禁的表露。從《天空之城》，到《幽靈公主》，再到《哈爾的移動(dòng)城堡》，20多年的歷程，我們可以毫不費(fèi)力地感覺到最初那份內(nèi)心的純真。

　　每一次聆聽久石讓的音樂，在下過雨的清晨，或是寧靜的午后，讓溫柔的水氣和陽光隨旋律跳躍，世界一片白。頭腦中甚至不需要幻想，肆無忌憚的與旋律一起飛行。

　　空靈的感覺，交織在鋼琴的平和與小提琴的哀婉之中。

　　一瞬間覺得白色，就是遠(yuǎn)離塵囂的飛舞。

　　他執(zhí)著的像個(gè)孩子，寧愿用一架鋼琴改變世界，也不愿被世界所困擾。

　　20年前，久石讓給我們創(chuàng)造了一個(gè)純白的夢(mèng)，而后，不斷小心翼翼的呵護(hù)它的成長(zhǎng)。當(dāng)80年代的人們已經(jīng)步入世俗，他卻依然是個(gè)生活在世外桃源的孩子。即使是在《花火》那種畫面的殘酷外表下，我們閃著淚光，看著煙花燦爛的凋零和滿地濃烈的記憶。此時(shí)此刻，只有久石讓的白，悄無聲息的穿透肢體和靈魂，帶來一陣氧氣的香味，和一個(gè)夢(mèng)的瞬間。

　　為他的白感動(dòng)。

　　因?yàn)槟欠萘α磕茏屆篮糜篮恪?/p>

　　我們?cè)试S白，在這片土地上選擇永恒的沉寂。只有變得透明，才能偷看到音樂的穿行。

　　遠(yuǎn)離塵囂，所有的音樂都將回歸寧靜的最初。再流行也是如此。

　　寂寞的時(shí)候，不仿聽一聽陳綺貞的聲音，一把吉他，一個(gè)單純的女聲，一份內(nèi)心獨(dú)白，不需要《太多》陳述，你也會(huì)明了《旅行的意義》。

　　她沒有歌唱，而是在悄悄告訴你深藏的秘密，而且，只在乎讀懂她的那個(gè)人。白的透明感，因這個(gè)女子而變得親切。

　　對(duì)音樂來說，白就是一份童心，無關(guān)年代的久遠(yuǎn)。因?yàn)樗哪Я?，是?duì)心靈的追捕。

　　所以當(dāng)你一個(gè)人走在路上，請(qǐng)帶上這些旋律。

　　或許，無需再刻意強(qiáng)調(diào)什么，

　　像每一個(gè)藝術(shù)色彩回歸的年代，

　　你只要乖乖的，坐在最安靜的角落

　　閉上眼，放飛思緒

　　再眺望遠(yuǎn)方，

　　讓白，盡情的纏繞自我。

　　不論白得刻骨銘心，抑或是輕輕一筆淺淺掠過，

　　白之于藝術(shù)，都是幾經(jīng)輪回仍然守望在原點(diǎn)的顏色，

　　白之于人生，都是命運(yùn)各不相同但卻殊途同歸的顏色。