彼得?多伊格是西方當(dāng)代畫家，在全球都有極高知名度，他的作品在東西方都受到了廣泛的歡迎，在中國追隨他的風(fēng)格者眾多。與這場烏爾夫?庫斯特在畫家彼得?多伊格個人展覽前的對談中，多伊格全面闡述了他創(chuàng)作中的各種感受、繪畫中抽象因素、受到的前輩大師的影響、在特立尼達(dá)島的及其他國家的獨特感受、以及版畫、電影海報創(chuàng)作情況，對藝術(shù)市場看法等多方面情況，這些都有助于我們更詳實的了解這位西方具象畫家。
我繪畫中的建筑營造了一種氛圍
Concrete Cabin 1994. Oil on Canvas 198 x 275cm
烏爾夫?庫斯特：你喜歡恐怖片嗎？那么你覺得你受到恐怖片的影響嗎？
彼得?多伊格：恐怖片？其實并沒有。
烏爾夫?庫斯特；你的作品中有這種特質(zhì)，有一種讓人不舒服的感覺，有一種恐怖的感覺。
彼得?多伊格：其實那一場景讓我想到更多的是繪畫。將建筑從自然中剔除。讓我想起藝術(shù)家Suzanne的畫，他的畫中經(jīng)常出現(xiàn)建筑。這些建筑其實營造了一種氛圍，正是這種氛圍很有意思。畫畫的時候并不是要畫這一建筑。
烏爾夫?庫斯特：所以你畫得更多的是氛圍而不是故事？
彼得?多伊格：可能吧，我沒太注意。
烏爾夫?庫斯特：嗯，你想營造氛圍和感覺？
彼得?多伊格：你為什么創(chuàng)作一幅畫，想要在畫中獲得什么，這其實不大值得討論。畫畫完了就是畫完了，雖然聽起來不大充分。
烏爾夫?庫斯特：什么時候覺得一幅畫畫完了？
彼得?多伊格：我什么時候覺得一幅畫畫完了？這兒有一幅作品的照片，之前我覺得還沒完成，現(xiàn)在看我覺得已經(jīng)完成了。哦，那么什么時候一幅畫畫完了呢，我也不大清楚怎么說。問任何一個學(xué)生的話，都會有這種情況，有人會進(jìn)到工作室看到作品說不要再做任何改變了。但畢竟那不是你的決定，別人可以這么說，但這不是藝術(shù)家自己的想法，藝術(shù)家自己才能做決定。這是學(xué)生要學(xué)習(xí)的很困難的一點，如果你學(xué)不會的話，其實這是一種感覺，不是畫了多少的問題。有一件關(guān)于我作品很有意思的事，那時候我參加的展覽還不多，那時我參加了在倫敦一家畫廊的一次展覽，在之前有一個倫敦的藏家來到我的工作室，說如果我畫完了這幅畫他就會買下，后來在展覽上他看到那幅作品的時候說那幅畫還沒有完成，所以他就沒買。他決定了我的畫還沒完成，盡管我覺得已經(jīng)完成了。
烏爾夫?庫斯特：所以你覺得繪畫總是要做決定嗎？
彼得?多伊格：做決定？我也不大清楚，只是覺得還沒有嘗試，還沒有嘗試做決定，你可以用繪畫技巧，就是像做嘗試那樣的事，就是做你需要做的事。
我覺得繪畫中有時需要在很大程度上失控
烏爾夫?庫斯特：現(xiàn)在給觀眾時間提問，有沒有什么…好的，請。
觀眾：請問你第一次去特立尼達(dá)島是什么時候？后來怎么又回到了那里？
彼得?多伊格：我第一次去特立尼達(dá)島是在1961年，我小的時候在那里度過了5年半。后來我又去了，在33年之后，我被邀請去那里做一次藝術(shù)家駐留計劃，在2000年。我不知道去期待什么，再回到已經(jīng)獨立的地方，回到曾經(jīng)被殖民的地方，我真的不知道會發(fā)生什么。但在那里我遇到了很多我喜歡的人，我有33年前留在那里的深刻回憶，所以決定留下。
觀眾：那是為了懷舊嗎？
彼得?多伊格：我在1991年到了巴塞羅那，那時我在英國學(xué)畫。我覺得那時最讓人激動的城市，因為這里的一切都讓我覺得很新鮮，這與我以往的經(jīng)驗都不同，我覺得西班牙有很多城市都有著與眾不同的地方，激動人心，有很多不為人知的東西。我覺得人人都應(yīng)該在生活中體驗一次這樣的感覺。我沒有在那兒生活，只是去參觀了。對于我來說我有特立尼達(dá)島的記憶，而讓我感興趣的是這個地方的未來而不是過去。
Almost Grown 2000 All works chronologically
烏爾夫?庫斯特：還有其它問題嗎？藝術(shù)家在現(xiàn)場，你們可以提問。
觀眾：我有個問題，我們將在本次展覽中展出多幅版畫，你告訴我有一些實驗版畫，你在一些版畫上再創(chuàng)作繪畫作品，想要做些嘗試，先制作版畫再畫畫。能介紹下版畫嗎？
彼得?多伊格：我覺得我的版畫挺傳統(tǒng)的，是蝕刻版畫，這對于藝術(shù)家來說是一種很好的媒介，是一種很好的方法。你總能控制這種創(chuàng)作方法，有人會用同一主題在創(chuàng)作繪畫之外還創(chuàng)作蝕刻版畫，而我的蝕刻版畫與繪畫的主題不會相同。
烏爾夫?庫斯特：你提到控制，那么在繪畫中怎樣控制？
彼得?多伊格：這是很好的一點，我覺得繪畫中有時需要去在很大程度上失控。
烏爾夫?庫斯特：有時需要做改動呢，有沒有覺得有時會完全失控，而卻又不想放棄這幅作品？
彼得?多伊格：有些時候完全失控嗎？有很多畫是這樣的，尤其是那些很成功的畫，很多時候會覺得畫壞了。
Paragon 2006 Oil on linen 195 x 295 cm
烏爾夫?庫斯特：還有問題嗎？
觀眾：當(dāng)你將繪畫送人，離開你的時候你有什么感覺？
彼得?多伊格：我的父親有個畫家朋友，他的門上有個標(biāo)記，當(dāng)你通過這個標(biāo)記的時候他會說現(xiàn)實在這里。我認(rèn)為，我一開始總覺得現(xiàn)實在這里，這是我的繪畫世界，而后來我覺得繪畫的現(xiàn)實不再這里了，當(dāng)畫一送出門口，因為每幅畫將開啟新的生活。你把畫給別人，換掉，賣掉，之后我發(fā)現(xiàn)我就失去對畫的控制力了，開始了沒有我的生活。我并不介意繪畫離開我，無論以什么方式，賣了或是做交易，給別人或是什么的，如果知道畫在哪兒的話。而讓人沮喪的是，有時候畫會不見蹤跡，這時常發(fā)生，現(xiàn)在我有很多畫都不知道在哪里，因為進(jìn)入了藝術(shù)系統(tǒng)中。所以有時想做展覽就會很困難，因為在一生中會畫很多畫，會想把這些畫都收集回來一起展出，但是有些會不見。
烏爾夫?庫斯特：那么當(dāng)這些作品再一次出現(xiàn)在展覽中的時候你會很高興嗎？像不像見到老朋友？
彼得?多伊格：我做的上一個大型展覽就是將過去30年的繪畫集中在一起展出，在泰特美術(shù)館，在看到80年代早期的畫時我有些吃驚，因為那時喜歡用技法，這些技法甚至超過了畫面本身，想起我那時畫的有些樣式化，后來風(fēng)格轉(zhuǎn)變不再執(zhí)著于技巧，我漸漸遠(yuǎn)離那些。當(dāng)展覽再一次將那些作品掛到墻上，有一種...當(dāng)再次在展覽墻上看到這些畫，我其實是…
烏爾夫?庫斯特：一次展覽會成為你創(chuàng)作新作品的契機嗎？
彼得?多伊格：我覺得看看自己早期的作品很重要，你在除了展覽之外的其他時候可能看不到。
烏爾夫?庫斯特：還有其它問題嗎？
觀眾：在你的畫中有很多線條，能談?wù)勥@些線條嗎？
彼得?多伊格：線條啊，有些是從生活中有些是從自然中得來。那很吸引我，我發(fā)現(xiàn)我從很多年前就這么畫了，我在一次展覽的畫名為《雅克建造的房子》（1992年創(chuàng)作） 中用到了這些線條，后來上過電視，那時我創(chuàng)作作品的時候想加入一些抽象的元素。在這幅畫中我想人為的制造一些間隔，在年輕的時候想將看到的風(fēng)景分割開來。我很喜歡將畫面分離開來，通過在畫中加入線條，暗指一些事物，但更多的是抽象。后來隨著時間的流逝我看到了很多其他的事物，讓我產(chǎn)生來靈感，例如啤酒箱子，我被箱子上隨意的分布的顏色所吸引。這畫的是我在特立尼達(dá)島島上一個酒吧外面看到的一面墻，一個畫家在墻上作畫，然后在某一點忽然停了下來，我想記錄下來。我想這就像是在創(chuàng)建一種秩序。
House of Pictures 2000–2002 Oil on canvas 195 x 295 cm
烏爾夫?庫斯特：謝謝，有其它問題嗎？
觀眾：你有嘗試其它風(fēng)格嗎？
彼得?多伊格：哦，還沒有。
觀眾：你怎樣向潛在藏家解釋你的畫為什么有趣，并且要從哪里開始看呢？
彼得?多伊格：這個問題很有意思。我從沒想過。我不大清楚，如果我是潛在藏家的話，我不大清楚，或許會從年輕藝術(shù)家開始？因為這不在我的控制范圍內(nèi)，賣自己的畫不是我的本職工作。我真的不大清楚。
觀眾：你的畫參加拍賣嗎？
彼得?多伊格：是的，蝕刻版畫和版畫。
多伊格版畫
觀眾：蝕刻版畫是原創(chuàng)的嗎？
彼得?多伊格：我覺得蝕刻版畫是非原創(chuàng)的，對非原創(chuàng)的，要制作蝕刻版畫就要先拍下它，這就是另一個問題了。要先買下蝕刻版畫，這是制作前提，是創(chuàng)作的方法。
觀眾：我想知道你的電影海報在你的作品中是出于什么角色，是與那些需要多年完成的作品相對照嗎？只是為了快速的進(jìn)行創(chuàng)作嗎？
彼得?多伊格：只是我一種享受創(chuàng)作的方式，也可以在創(chuàng)作中反映出他人的作品。其實我很喜歡這種表現(xiàn)方式，從很早之前就開始有這樣的想法。并不是特意要用這樣的方式，而這是一種很快的創(chuàng)作方式，很自由。一開始的時候我并沒有覺得電影海報會變成一種藝術(shù)的主題，只是有一晚將它貼在了墻上，然后開始發(fā)展變化，有了很多的電影海報，我從來沒有單獨展出過其中一張，我覺得它們是一個集體承載了不同的信息。
烏爾夫?庫斯特：其它問題？
觀眾：我看到你的作品大多為具象作品，你有嘗試抽象作品嗎，對此有什么想法？
彼得?多伊格：其實不然，我的畫中有很多的抽象元素，并不是那么明確像庫爾貝畫中的，所以人們總是發(fā)現(xiàn)不了。我覺得在畫中有一小部分，或者在畫布上的一塊顏色，這些都可以是抽象的，但我并不想創(chuàng)作純抽象作品，像樓上的一些藝術(shù)家創(chuàng)作的那樣，將所有具象元素都去除了。
烏爾夫?庫斯特：你曾經(jīng)說不喜歡演講，因為演講太抽象了嗎？
彼得?多伊格：是啊，我真的不是很喜歡。
House of Flowers 2007–2009 Oil on canvas 300 x 200 cm
烏爾夫?庫斯特：還有問題嗎？
觀眾：有哪些二戰(zhàn)后的當(dāng)代藝術(shù)家影響了你呢，除了庫爾貝和一些現(xiàn)代藝術(shù)家，在我們這一代，二戰(zhàn)后的一代？
彼得?多伊格：有很多，但如果是說很當(dāng)代的話我沒法說誰影響了我，我知道我喜歡哪些但不覺得他們對我有什么影響。我的意思是二戰(zhàn)后的藝術(shù)家有很多，所以我沒法說。
烏爾夫?庫斯特：在你年輕的時候，你會看現(xiàn)代藝術(shù)嗎，你經(jīng)常去畫廊嗎？
彼得?多伊格：不經(jīng)常，在我20多歲的時候會看一些，但我家人并不常帶我去，我并不是很記得在小時候家人有沒有帶我去看展覽，那時很流行去，但我們那時沒怎么去。
烏爾夫?庫斯特：還有問題嗎？
彼得?多伊格：彼得?多依格謝謝你。
烏爾夫?庫斯特：謝謝。
（來源:youtube 編譯：孟媛）
