編者按:近些年來(lái),伴隨著80后青年藝術(shù)家的成長(zhǎng),一批80后策展人也逐漸走上藝術(shù)世界舞臺(tái),并以他們不同的視角為策展帶來(lái)新的思考和可能性。南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館館長(zhǎng)助理與學(xué)術(shù)部主任鄭聞就是這其中的一位,2012年就職南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館以來(lái),其策劃的重要展覽達(dá)30 多個(gè),如群展《不在現(xiàn)場(chǎng): 感官閾值與一種在地性的漂移》、《亞洲視野:國(guó)際影像展》,個(gè)展《喬-彼得?威金中國(guó)首展》、《皮膚的文體:毛焰》、《繆曉春2015》等。他的策展與寫作展示了另類的藝術(shù)氣質(zhì)與犀利的學(xué)術(shù)立場(chǎng),不僅逐步提升了南藝美術(shù)館在展覽品質(zhì)上的水準(zhǔn)和影響力,同時(shí)也以其“冷”“酷”的策展氣息和“生猛”的語(yǔ)言方式引起人們的關(guān)注。本期,藝術(shù)中國(guó)記者專訪青年策展人鄭聞,分享他的策展經(jīng)歷與藝術(shù)觀。
鄭聞
藝術(shù)中國(guó):作為南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館的學(xué)術(shù)主任,你怎么看待依托高校建立起來(lái)的美術(shù)館的角色定位?
鄭聞:國(guó)際美術(shù)館業(yè)有一個(gè)3M理論,即Museum、Market、Media。首先要承認(rèn)美術(shù)館只是整個(gè)藝術(shù)生態(tài)的冰山一角,在下面支撐它的是市場(chǎng)和媒體,藝術(shù)不可能脫離這個(gè)體系而存在。我個(gè)人希望高校美術(shù)館不回避討論藝術(shù)和商業(yè)的關(guān)系,但致力于預(yù)言和生產(chǎn)出新的藝術(shù)/經(jīng)濟(jì)的思想和模式。比如我一直借用經(jīng)濟(jì)學(xué)家科斯“思想市場(chǎng)”這一概念,成為新價(jià)值體系輸出地和新藝術(shù)潮流的引導(dǎo)者。也只有這樣才可以給學(xué)生們帶來(lái)些“干貨”。
藝術(shù)中國(guó):即將或剛剛步入三十的策展人已經(jīng)逐漸登上各大展覽的舞臺(tái),作為其中的一員,你如何理解“策展人”這一概念?在具體操作上你希望和其他人有何不同?
鄭聞:從所謂的創(chuàng)造力和想象力方面來(lái)說(shuō),策展人終究是一個(gè)“二手”職業(yè),所以不必太在意“策展履歷”和“業(yè)界評(píng)價(jià)”,因?yàn)榫湍壳盃顩r看,無(wú)論國(guó)內(nèi)還是國(guó)際策展人的寫作水平和思想建構(gòu)能力在思想史或藝術(shù)史上都很難站得住腳。策展人提出的所謂主題往往也挺扯淡,比如2015威尼斯雙年展“全世界的未來(lái)”這類,基本都是正確的廢話。
至于自己,我只是把策展人的經(jīng)歷作為一個(gè)更加理解藝術(shù)的過(guò)程。我對(duì)自己的要求仍然是首先成為一個(gè)有趣的人,一個(gè)思想的人,一個(gè)寫作者與創(chuàng)作者。
《亞洲視野》
《不在現(xiàn)場(chǎng)》
藝術(shù)中國(guó):2015年是你多產(chǎn)的一年,策劃了15個(gè)展覽,發(fā)表了近20篇文章,拍了3部紀(jì)錄片。從這些數(shù)字上已經(jīng)足夠讓人關(guān)注了,同時(shí),像《不在現(xiàn)場(chǎng)》《喬-彼得?威金》《寒枝驚雀》等展覽又取得了較好的影響力和學(xué)術(shù)反饋。這樣大的體量,展覽的籌備和策劃工作又非常繁瑣,你是如何完成的?
鄭聞:就像打游戲一樣,一站一站,打到年底,就通關(guān)了。
藝術(shù)中國(guó):如果對(duì)它們做一個(gè)簡(jiǎn)單的說(shuō)明,你如何進(jìn)行脈絡(luò)的梳理和分類?
鄭聞:大致可以這樣劃分,重要的群展有《不在現(xiàn)場(chǎng): 感官閾值與一種在地性的漂移》、《亞洲視野:國(guó)際影像論壇特別展映》、《物自體:當(dāng)代藝術(shù)的材料學(xué)與再設(shè)計(jì)》這三個(gè)。都是帶著問(wèn)題意識(shí)針對(duì)當(dāng)代藝術(shù)不同現(xiàn)狀策劃的。
藝術(shù)家個(gè)展則有《喬-彼得?威金》中國(guó)首展、《寒枝驚雀:尹朝陽(yáng)2015-2016跨年展》、《繆曉春2015》、 《大江東去:湯國(guó)個(gè)展》、《脫軌的游戲:梁昊鵬慕尼黑個(gè)展》、《中國(guó)之夢(mèng):梁昊鵬不萊梅個(gè)展》,分別涉及了不同媒介、不同年齡層次的幾位重要藝術(shù)家。
《繆曉春2015》
《物自體》
本年度影像檔案的研究也在持續(xù),有《導(dǎo)演的身份:加拿大實(shí)驗(yàn)影展》、《沙巴哈維?考爾實(shí)驗(yàn)影像展》、《南京好聲音:劉健和他的朋友們》、《24:許翔實(shí)驗(yàn)影像展》這四期。重點(diǎn)介紹了北美實(shí)驗(yàn)影像的重要個(gè)案,以及南京當(dāng)?shù)氐闹匾跋窳α俊獎(jiǎng)⒔『驮S翔。
此外,還有在北京無(wú)界藝術(shù)舉辦的《大地上的描繪者:大衛(wèi)?丹尼爾斯對(duì)畫吳冠中》,是有關(guān)中西美術(shù)史比較研究的一個(gè)展覽,以及在英國(guó)皇家藝術(shù)學(xué)院策劃的《園中夢(mèng):劉偉冬個(gè)展》這一學(xué)院交流展。
《導(dǎo)演的身份——加拿大實(shí)驗(yàn)電影放映及對(duì)談》
《許翔實(shí)驗(yàn)影像展》
藝術(shù)中國(guó):影像藝術(shù)在你的策展工作中一直占據(jù)了很重要的比重,除了持續(xù)性的《AMNUA影像檔案》的策展外,去年年末你策劃的《亞洲視野:國(guó)際影像論壇暨特別展映》,邀請(qǐng)了來(lái)自不同國(guó)家的十六位重要策展人,也是近些年國(guó)內(nèi)少有的大規(guī)模的影像展覽和論壇,感覺(jué)你對(duì)影像及攝影這一塊特別感興趣,是這樣嗎?你如何看待影像藝術(shù)?
鄭聞:相比較繪畫和雕塑等古典媒介的fine arts,無(wú)論其生成的機(jī)制還是傳播的方式上,影像都是最具當(dāng)代特征的媒介,甚至已經(jīng)超出了“藝術(shù)”的領(lǐng)域。從歷史的視角來(lái)看,假想未來(lái)的一天回溯與考察二十世紀(jì)以來(lái)一兩百年的文明史與藝術(shù)史,影像必然是最具特征的考察樣本。同時(shí),對(duì)虛擬影像和虛擬現(xiàn)實(shí)的描繪也與科學(xué)上的前沿理論相關(guān)。對(duì)影像的關(guān)注可以同時(shí)滿足我對(duì)社會(huì)學(xué)和科學(xué)的雙重好奇心。
這種藝術(shù)媒介和藝術(shù)方式同繪畫雕塑一樣,同樣經(jīng)歷了記錄、娛樂(lè)、宣傳等實(shí)用功能,從上世紀(jì)中葉開始,經(jīng)歷超現(xiàn)實(shí)主義運(yùn)動(dòng)、激浪派運(yùn)動(dòng)等,直到今天逐漸發(fā)展為一種高度個(gè)體化的自由表達(dá)的方式。
《大地上的描繪者》
《大江東去——湯國(guó)個(gè)展》
目前為止,影像還是最具有現(xiàn)實(shí)意味,也最有活力的藝術(shù)方式。相比較繪畫和裝置,獨(dú)立影像及實(shí)驗(yàn)影像受商業(yè)資本影響更弱。目前從事影像創(chuàng)作的作者,玩得更加獨(dú)立和純粹,傳統(tǒng)的藝術(shù)學(xué)院系統(tǒng)外有很多高手,作品的現(xiàn)實(shí)感和活力也更強(qiáng)勁,比如《不在現(xiàn)場(chǎng)》群展中展出的王水泊、彭韞、琴嘎等藝術(shù)家的作品,以及生活在南京的劉健、許翔的作品。有一天在和影像藝術(shù)家張彥峰、周罡的聊天中,我就說(shuō)“影像,是當(dāng)代藝術(shù)的救贖”。
我自己也堅(jiān)持做紀(jì)錄片做影像,可能還是因?yàn)樽约菏撬囆g(shù)家出身,有一種不安分的、總是想要做點(diǎn)什么的心態(tài)在作祟吧。
《脫軌的游戲:梁昊鵬慕尼黑個(gè)展》
《彼世:沙巴哈維-考爾實(shí)驗(yàn)影像展》
藝術(shù)中國(guó):一些藝術(shù)家和媒體認(rèn)為你策展的氣息有“酷”或者“冷”的傾向,比如《不在現(xiàn)場(chǎng)》等非?!吧汀?,威金個(gè)展就更不用說(shuō)了,可以理解你是一位“重口味”的策展人嗎?
鄭聞:我有一個(gè)比較自私的說(shuō)法——只有少數(shù)幾位策展人策劃的展覽,代表他自己。我覺(jué)得我就是這樣的一個(gè)策展人,因?yàn)槲乙坏Q定掛名策劃的展覽,涉及的作品與藝術(shù)家,必須是我了解、喜歡甚至推崇的,能夠與我內(nèi)心產(chǎn)生共鳴的。否則我沒(méi)有辦法提起熱情去玩兒——我相信對(duì)于任何一位好的藝術(shù)家在選擇策展人或展覽時(shí)也一樣。
至于說(shuō)“生猛”的趣味我并不否認(rèn),那也是對(duì)無(wú)趣乏味的流行趨勢(shì)的一種回應(yīng)吧。就像我在一篇文章中說(shuō)的,“看似前衛(wèi)的藝術(shù)姿態(tài)和光鮮亮麗的作品一樣,為這個(gè)景觀時(shí)代源源不斷提供一種僅供消費(fèi)的最新談資而已,不到一天就會(huì)被另一個(gè)更加新奇卻同樣無(wú)聊的談資取代掉?!蔽蚁M霈F(xiàn)的好作品并不是表面的殘酷和生猛,而是有關(guān)人性和世界觀的穿透力和洞察力。同時(shí)我的思考也有輕盈的一面,比如《物自體:當(dāng)代藝術(shù)的材料學(xué)與再設(shè)計(jì)》,都是一種更有親和力的、智慧型的創(chuàng)作方式。
《南京好聲音——?jiǎng)⒔『退呐笥褌儭?/p>
《喬--彼得威金》
藝術(shù)中國(guó):綜上所述,2015年你策劃了這么多展覽,寫了那么多文章,如果要你自己評(píng)價(jià),有沒(méi)有哪個(gè)是你認(rèn)為最成功的?或者說(shuō)哪些對(duì)你來(lái)說(shuō)是最重要的?
鄭聞:不同的展覽和文章代表了我對(duì)不同問(wèn)題的思考,比如:展覽《不在現(xiàn)場(chǎng): 感官閾值與一種在地性的漂移》和文章《你們需要艾未未 你們更缺顧德新》等是我對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)三十年的一個(gè)階段性思考;《不止女人和槍》、《我們所有的濃情蜜意都不曾存在過(guò)》是對(duì)實(shí)驗(yàn)影像的思考;《湯國(guó)個(gè)展》和文章《五百年后你在哪里》、《一聲歌已釂金觴》等代表了我對(duì)水墨、江南、傳統(tǒng)的看法;《人間筆觸》一文借吳冠中,談了些對(duì)中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)的看法;《藝術(shù)、金錢、還是春藥》則是對(duì)近年藝術(shù)市場(chǎng)一些亂象的調(diào)侃…但所有的展覽和寫作,都不是為了下定義,是我嘗試了解事物不同面向的一個(gè)過(guò)程。
《寒枝驚雀——尹朝陽(yáng)2015-2016跨年展》
藝術(shù)中國(guó):又是一年辭舊迎新之際,回望去年有沒(méi)有什么特別的遺憾?對(duì)于新的一年又有什么期待和展望呢?
鄭聞:威金最喜歡我寫他的一句話:“在這些攝影中除了無(wú)聲的悲憫外,或許,還能依稀聽見一些輕蔑的笑聲?!彼谷徽J(rèn)為這是他死了以后上帝會(huì)對(duì)他說(shuō)的。尹朝陽(yáng)則說(shuō):“過(guò)了四十歲,發(fā)現(xiàn)各種笑話冒出來(lái)了。前輩、后來(lái)的,大家都感覺(jué)在一個(gè)巨大的場(chǎng)里,在編織著這個(gè)笑話,有時(shí)候你自己就是這個(gè)笑話的一部分?!蔽乙埠芟矚g他的這段話。這些可能都展示了現(xiàn)實(shí)荒誕的一面。 2015年我最大的遺憾是徹底告別二十多歲了,一個(gè)1985年出生的人到了2015年再也不能號(hào)稱自己還是二十幾歲,并裝瘋賣傻了。所以,我自己也只能一邊笑著,一邊加入這個(gè)荒誕的笑話,哈哈。(文/良月)