|
2014年9月28日，籌備兩年之久的譚平最新個(gè)展《彳亍：譚平作品展》于偏鋒新藝術(shù)空間啟幕。此次個(gè)展展示的是譚平自2013年開(kāi)始的最新藝術(shù)探索的階段性成果，同時(shí)也是譚平一貫創(chuàng)作立場(chǎng)與態(tài)度的呈現(xiàn)。
本次展覽題為“彳亍”，“踟躕橫渡口，彳亍上灘舟” 出自于李贄的《觀漲》，其意為慢行慢進(jìn)，時(shí)走時(shí)停。譚平老師解釋道：“‘彳亍’這一展覽主題與本次展覽的作品創(chuàng)作有著密切的聯(lián)系。這次我用木炭條來(lái)畫(huà)素描，在將描繪線條的速度放慢的時(shí)候會(huì)看到筆與紙之間所產(chǎn)生的摩擦與粉末等。當(dāng)代生活的節(jié)奏太快，需要我們?nèi)シ怕俣茸咦咄Ｍ＃嗳タ匆豢矗胍幌搿！币虼吮敬握褂[的主題既是對(duì)譚平創(chuàng)作理念“內(nèi)觀與自省”的延續(xù)，也是他多年藝術(shù)歷程的真實(shí)寫(xiě)照。從“畫(huà)它”到“畫(huà)我”再到“我畫(huà)”，在對(duì)本體價(jià)值的洞悉與探尋中，譚平向我們展開(kāi)一個(gè)無(wú)限趨近“真實(shí)”的內(nèi)心世界。
麻省藝術(shù)學(xué)院客座教授與清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院副教授袁佐在接受藝術(shù)中國(guó)采訪時(shí)說(shuō)道：“譚平的繪畫(huà)想要化簡(jiǎn)掉文學(xué)的創(chuàng)作部分，從而體現(xiàn)出炭筆最為真實(shí)的行走與痕跡。炭筆素描不需要太多的風(fēng)景或者有趣的線條來(lái)裝飾畫(huà)面，而純粹表現(xiàn)的是炭筆本身的質(zhì)感。他的繪畫(huà)讓我感受到了材料的美與材料的特殊性。素描作品更加自由也更放松，其神奇之處就在于可以和任何人共享也可以和任何人都沒(méi)有關(guān)系。譚平的素描作品也將在今年12月中間美術(shù)館的‘視覺(jué)思維’素描作品展亮相，來(lái)共同探討素描的可能性。”
中央美術(shù)學(xué)院版畫(huà)系副教授唐承華認(rèn)為：“譚平這次的展覽用黑白的關(guān)系來(lái)表現(xiàn)藝術(shù)理念，也是在自然中尋找繪畫(huà)的因素。并且他在展覽中讓觀眾用俯視的方式來(lái)觀看，與觀者產(chǎn)生了一種很親近的視覺(jué)關(guān)系，是從新的繪畫(huà)理念來(lái)呈現(xiàn)一種繪畫(huà)過(guò)程。內(nèi)觀是藝術(shù)家自身內(nèi)在的一種思考，是對(duì)客觀事物和自然存在的一種感受。這種自然本身是物的一種現(xiàn)象，這種現(xiàn)象通過(guò)他內(nèi)在的一種思考和價(jià)值體系來(lái)建立起繪畫(huà)的表達(dá)形式。這種形式是通過(guò)用炭筆、紙張、油墨和版畫(huà)的印跡效果來(lái)呈現(xiàn)其自身的審美趣味，這是譚平本次展覽的一大亮點(diǎn)。”
本次展覽中展出的作品，來(lái)自藝術(shù)家2013－2014年的作品，是藝術(shù)家對(duì)于自我挑戰(zhàn)的再一次創(chuàng)造性嘗試，同時(shí)展覽也包含多件其個(gè)人藝術(shù)軌跡中代表性作品。譚平之前作品上流動(dòng)的是一些像是細(xì)胞一樣的圓形，還是建立在一種對(duì)于物體的認(rèn)識(shí)上，仿佛是有機(jī)體一般可以自身生長(zhǎng)與呼吸。而現(xiàn)在譚平的繪畫(huà)作品更多的是對(duì)于線條的書(shū)寫(xiě)，其實(shí)也是對(duì)于圓形的解構(gòu)，以“筆筆相生”之勢(shì)，用很多的短線組成了一件作品本身的整體性。譚平的藝術(shù)創(chuàng)作是簡(jiǎn)明的、清亮的，他用木炭條去“寫(xiě)”、去“畫(huà)”，將全身的力量、感悟傾注于紙面與“線”的碰撞。觀看者跟隨“線”的走勢(shì)與變化深入藝術(shù)家純粹與執(zhí)著的內(nèi)心世界。
本次展覽分為兩部分，畫(huà)廊的二層空間展示的是譚平多個(gè)創(chuàng)作階段內(nèi)堪稱經(jīng)典的素描作品，而一層中心展廳則將譚平以素描紙與木炭條完成的繪畫(huà)作品平鋪于展臺(tái)之上，打破傳統(tǒng)西方繪畫(huà)對(duì)于藝術(shù)作品的觀看方式。通過(guò)藝術(shù)家的干預(yù)，“觀看”被重置在藝術(shù)家創(chuàng)造的環(huán)境里，進(jìn)入展廳，置身譚平龐大的情感及精神世界之內(nèi)，感受他在形式與自我立場(chǎng)中的堅(jiān)定篤行，藝術(shù)家的內(nèi)心情感于“畫(huà)”的過(guò)程中逐漸顯現(xiàn)；而觀者將在“對(duì)視”與“俯視”的視覺(jué)轉(zhuǎn)換中，進(jìn)入“看”的邏輯之中。此外，藝術(shù)家還以影像的方式從動(dòng)態(tài)視覺(jué)的角度詮釋作品，引發(fā)觀者對(duì)于“彳亍”前行的多維觀感。
在“彳亍—譚平作品展”中，時(shí)空的概念被弱化，譚平所要傳達(dá)的“彳亍”的意識(shí)得以升華。在“內(nèi)觀與自省”中，呈現(xiàn)出他在藝術(shù)形式探索上的自由與開(kāi)放。選擇“彳亍”的譚平，為我們提供了中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐中難得的一個(gè)內(nèi)省反思的機(jī)會(huì)。據(jù)悉，本次展覽將持續(xù)到10月26日。
|
