展覽海報(bào)
展覽名稱：沈烈毅2017作品展
藝術(shù)總監(jiān)：李小山
策 展 人： 林書(shū)傳
聯(lián)合策展人：馮黎敏
開(kāi)幕時(shí)間：2017年12月24日 19:00
展覽時(shí)間：2017年12月24日-2018年1月18日
展覽地點(diǎn)：南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館4展廳
主辦單位：南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館
《靜水流石》（局部）木、石 1000×160×40cm 2013
序言：當(dāng)我們談?wù)摰袼軙r(shí)，我們?cè)谡務(wù)撌裁矗?/strong>
文/李小山
其實(shí)，我并不是卡佛小說(shuō)的愛(ài)好者，但是他的一篇小說(shuō)《當(dāng)我們談?wù)搻?ài)情時(shí)，我們?cè)谡務(wù)撌裁础罚}目起得真是精妙。我想借用一下：當(dāng)我們談?wù)摰袼軙r(shí)，我們?cè)谡務(wù)撌裁矗坎贿^(guò)，我不像卡佛那樣指東說(shuō)西，僅僅呈現(xiàn)一種迷迷糊糊的氛圍。我的對(duì)象是一個(gè)具體的雕塑家，有名有姓，中國(guó)美術(shù)學(xué)院的老師沈烈毅。在我們的現(xiàn)實(shí)土壤里，雕塑一向有點(diǎn)吃癟，從事雕塑創(chuàng)作的人自然跟著不受待見(jiàn)。如果你是書(shū)畫(huà)家，又是什么畫(huà)院院長(zhǎng)、一級(jí)畫(huà)師，被封為“大師”，或者自封為“大師”，性價(jià)比就夠高了，用不著才華和努力，隨便糊弄幾下，掌聲、鮮花、金錢(qián)全來(lái)了。書(shū)畫(huà)無(wú)疑是農(nóng)耕時(shí)代的產(chǎn)品，經(jīng)過(guò)一種叫做“文化自信”的外包裝，堂而皇之成為當(dāng)下輿論的正宗，說(shuō)明我們對(duì)待藝術(shù)的觀念完全沒(méi)有隨著時(shí)間的變化而變化，我們對(duì)藝術(shù)的觀念已經(jīng)像石膏一樣僵硬。
《雨》 山西黑花崗巖 140×110×50cm 2017 南京博物院收藏
《雨8》局部 攝影師 市川靖史
時(shí)間之輪滾滾朝前，體現(xiàn)在雕塑上可說(shuō)頗為貼切。因此，關(guān)于雕塑的言說(shuō)遠(yuǎn)比書(shū)畫(huà)廣闊和復(fù)雜。單從二十世紀(jì)初到目前的創(chuàng)作實(shí)踐來(lái)看，無(wú)論在哪個(gè)方面——觀念、形態(tài)、材料、制作等等，變化之大，令人目不暇接，欣賞者的趣味和眼光跟不上創(chuàng)作者，標(biāo)志了雕塑的自由及開(kāi)放，也標(biāo)志了它的多種可能性。按理，自由是激發(fā)創(chuàng)作的前提，是藝術(shù)家苦苦追蹤的爆發(fā)點(diǎn)。很多時(shí)候，藝術(shù)家為了藝術(shù)外部的原因，心甘情愿把自由交出去，一退再退，最終成為自由的敵人。
那么，我們談?wù)摰袼埽撜務(wù)撔┦裁矗炕蛘撸倏s小一些，我們談?wù)撋蛄乙愕牡袼埽心男┎荒芎鲆暤臇|西？我總是認(rèn)為，文字對(duì)于作品的解釋多半是隔靴撓癢，從來(lái)沒(méi)有一個(gè)人、一篇文章、甚至一本書(shū)能夠把一件作品所要表達(dá)的意思毫無(wú)遺漏地呈現(xiàn)出來(lái)。在某種程度上，人們通過(guò)文字理解作品，本身便已走偏。創(chuàng)作既然有賴直覺(jué)，如何欣賞需要依靠理解？然而，假設(shè)直覺(jué)也屬于認(rèn)知范圍，它與理解就有接壤和交集的地方。換句話說(shuō)，沒(méi)有純粹的直覺(jué)，也沒(méi)有完全的理解——當(dāng)我們面對(duì)藝術(shù)作品時(shí)，理解的深淺制約著直覺(jué)的強(qiáng)弱，直覺(jué)的能力修正著理解的邊界。
《囿》 樹(shù)木、鐵 60×30×30cm 2011
從表面看，當(dāng)下的雕塑家比任何前輩都擁有放任自我的權(quán)利，而實(shí)質(zhì)上，他們似乎更加小心翼翼，更加受制于各種外部因素——除非你的目的是真正的自?shī)首詷?lè)。自由變成幻覺(jué)，幻覺(jué)變成牢籠，藝術(shù)家在自我幻覺(jué)的牢籠里沾沾自喜又驚恐不安。這是深刻的悖論。這種悖論幾乎無(wú)法逃避，因?yàn)樗撬囆g(shù)家的天然的限制，正如我們每個(gè)人都有天然的限制一樣。限制不是抽象的，尤其是藝術(shù)創(chuàng)作，在每一個(gè)具體環(huán)節(jié)都能觸及到它。古典時(shí)期，藝術(shù)家遵從教條、規(guī)則和信念，對(duì)限制并無(wú)反感，所謂“帶著鐐銬跳舞”并非無(wú)奈，而是贊美。現(xiàn)代主義蓬勃興起，“創(chuàng)新”作為唯一的主題，限制成了“創(chuàng)新”的對(duì)立面，屬于必須破除的范圍，“不破不立”，打破限制儼然變?yōu)榧で榈脑慈，F(xiàn)代主義之后，“破”的對(duì)象逐漸消失，一切都可以做，做一切都不再激情四射——藝術(shù)家何去何從，又成了新的問(wèn)題。
新的問(wèn)題會(huì)辟出新的解決途徑。說(shuō)到底，藝術(shù)家自身的問(wèn)題才是首要問(wèn)題。外部環(huán)境千變?nèi)f化，但是有關(guān)“藝術(shù)”的“制度”基本穩(wěn)定。換句話說(shuō)，在眼下，五花八門(mén)、魚(yú)龍混雜的各類“藝術(shù)”里，“藝術(shù)”是否成立？是否還值得探討？“藝術(shù)”的必要條件和充分條件是否仍然存在著上下文關(guān)系？是的，當(dāng)我們說(shuō)某樣?xùn)|西“像藝術(shù)”或“是藝術(shù)”時(shí)，肯定預(yù)設(shè)了關(guān)于什么才是“藝術(shù)”的前提，而這種前提，一方面是由各個(gè)時(shí)期的藝術(shù)家的創(chuàng)作所提供，另一方面又受到藝術(shù)家和欣賞者背后那個(gè)藝術(shù)機(jī)制的強(qiáng)力影響。梵高只要多活十年二十年，就能夠享受到自己的藝術(shù)帶來(lái)的優(yōu)厚回報(bào)——如畢加索、達(dá)利一樣。因?yàn)椋蟾咚诘哪甏澈蟮臋C(jī)制壓抑著“新”，而在他往后的年代，“新”就是方向，就是好。
《鐵殼船-III》木、鐵 200×110×32cm 2014
回到雕塑，我想至少有四個(gè)值得注意的要點(diǎn)：一，觀念；二，造型；三，材料；四制作。
我與沈烈毅多次談及與雕塑相關(guān)的觀念問(wèn)題，有兩點(diǎn)印象，一，他贊成雕塑創(chuàng)作的無(wú)限的開(kāi)放性，認(rèn)為雕塑作為一個(gè)名詞，能夠包容形形色色的表達(dá)。二，具體的雕塑作品應(yīng)該有特定的指向——譬如他自己的創(chuàng)作，在美學(xué)意味上、材料運(yùn)用上、制作工藝上等等，都有據(jù)可依。毫無(wú)疑問(wèn)，我們對(duì)于雕塑的觀念不是憑空而來(lái)的。羅丹之后，雕塑傳統(tǒng)逐漸銷蝕，觀念更新的接力棒層層傳遞——請(qǐng)注意，更新的意思不是指后者比前者進(jìn)步、高級(jí)和偉大，用畢加索的話說(shuō)，藝術(shù)沒(méi)有進(jìn)步，只有變化。藝術(shù)家的源源不斷的創(chuàng)作和藝術(shù)機(jī)制及時(shí)調(diào)整，兩者共同推動(dòng)了觀念的變化。倒推一百年，沈烈毅的作品肯定無(wú)人問(wèn)津，因?yàn)橛^念中包含著是與非的因素。在一百年前的人的觀念里，從審美到物態(tài)，雕塑就是他們眼里那個(gè)模樣，“是”以外，便是“非”。我得再次重申，觀念的開(kāi)放、多元，不證明作品更優(yōu)秀，而僅僅證明個(gè)人化、特殊化一步步占了上風(fēng)。從米開(kāi)朗琪羅到賈克梅蒂，雕塑的觀念的已經(jīng)面目全非，你可以繼續(xù)欣賞米開(kāi)朗琪羅，但不妨礙你同時(shí)敬重賈科梅蒂。
《天空_塔》 鋁 248×120×2cm 2013
假如說(shuō)，觀念對(duì)于藝術(shù)家的創(chuàng)作幾乎是決定性的，余下的事并不會(huì)因此變得簡(jiǎn)單，例如造型。《太空之鳥(niǎo)》、《云門(mén)》之所以受到關(guān)注，并不在的作品的體量大小、是否抽象，或者雕塑語(yǔ)言達(dá)到了極致。在布朗庫(kù)西和卡普爾做出這些作品之前，沒(méi)有可以參照的同類作品，也就是說(shuō)，他們?cè)诘袼芾锸讋?chuàng)了一種獨(dú)特的造型——而且，造型本身從眾多關(guān)系中分離和凸顯，成了直接的欣賞對(duì)象。這里，馬上便連帶牽出另一個(gè)要點(diǎn)：材料。如果《太空之鳥(niǎo)》是石材，《云門(mén)》是木料，我相信，藝術(shù)家想要的一切效果全部作廢。在我們時(shí)代，材料的運(yùn)用是藝術(shù)家成功與否的法寶之一，許多不可思議、令人震驚的作品，皆因?yàn)榭萍及l(fā)展提供的便利，新材料和新工藝的大量使用，刷新了我們的視覺(jué)方式——這上面，只能說(shuō)明當(dāng)代藝術(shù)家的一點(diǎn)小小的幸運(yùn)。
《天空》綜合材料 尺寸可變 2016
不同的材料需要不同的制作。遠(yuǎn)古穴居人在巖洞里用紅土畫(huà)一只牛，當(dāng)代人用相當(dāng)復(fù)雜的工藝制作出超大型作品，性質(zhì)上差異大嗎？制作的工藝水平既與藝術(shù)家有關(guān)，也與藝術(shù)家無(wú)關(guān)。想一想，米開(kāi)朗琪羅雕刻《大衛(wèi)》，與卡普爾制作《云門(mén)》是一回事嗎？沈烈毅說(shuō)：制作工藝服從藝術(shù)家對(duì)作品的初始設(shè)想，是對(duì)藝術(shù)家的基本考核。實(shí)際上，藝術(shù)家的初始設(shè)想總是游移的和不確定的，最終的效果可能是相反的。譬如有一次，我參觀杰夫·昆斯的展覽，印象里全是眼花繚亂的精良制作，除此之外，似乎很難留下別的什么感受——我不認(rèn)為，昆斯的唯一興趣是精良制作。
《蹺蹺板Ⅱ》 不銹鋼 600×30×70cm 2012
還是以沈烈毅的作品來(lái)做案例為好，因?yàn)樽髌凡攀窃u(píng)價(jià)藝術(shù)家得體的尺度。兩年前，我第一次看到沈烈毅的作品，眼前頓時(shí)一亮，不由暗想，此人夠聰明，相對(duì)簡(jiǎn)單的材料，恰到好處的制作，迅速抓住了觀賞者的視線，而且讓觀賞者回味無(wú)窮。我要指出一點(diǎn)，在我們這個(gè)國(guó)度，雕塑家在材料和制作上的天花板是顯而易見(jiàn)的，新材料、新工藝的實(shí)際運(yùn)用尚不顯著，或者說(shuō)，還比較遙遠(yuǎn)，留下的空間自然只是觀念和造型。另外，中國(guó)雕塑家喜歡貼上自己的國(guó)家（民族）身份，試圖因此額外加分——想想那些名噪一時(shí)的人物，哪個(gè)沒(méi)有賣力地兜售過(guò)“國(guó)貨”？這種策略容易變現(xiàn)，能夠很快獲得叫好聲。沈烈毅避開(kāi)了，用了四兩撥千斤的辦法，一下就翻過(guò)一道坎。樹(shù)材、石塊、雨滴、漣漪、水流，這一切都與我們的日常經(jīng)驗(yàn)相合。問(wèn)題在于如何轉(zhuǎn)化，日常經(jīng)驗(yàn)與藝術(shù)表達(dá)之間只隔著一層紙，多數(shù)藝術(shù)家無(wú)法捅破，根源是經(jīng)驗(yàn)一直在流變，正如沈烈毅的漣漪、水流之類，將變動(dòng)不息的事物用特別方式固定起來(lái)，就像琥珀那樣，變成時(shí)間的結(jié)晶——瞬間固為永恒，這種提煉的能力并非人人具備。
人們觀賞沈烈毅的作品時(shí)，一種叫做韻味的東西會(huì)充溢你的內(nèi)心。在中國(guó)傳統(tǒng)審美里，韻味被賦予的人文情懷非常特別。雕塑這樣的空間藝術(shù)，如何使得韻味像繪畫(huà)那樣表達(dá)呢？沈烈毅所用的辦法無(wú)非是在空間中利用平面——譬如水流、漣漪之類，沒(méi)有平面，不足以刻畫(huà)，沒(méi)有空間，則成了繪畫(huà)的俘虜。這是他的一個(gè)創(chuàng)舉。盡管，中國(guó)傳統(tǒng)雕塑有許多這方面的遺產(chǎn)，他卻將其發(fā)揚(yáng)光大，變?yōu)橹苯拥膶徝缹?duì)象。并且，他把內(nèi)心最柔軟的部分固定在堅(jiān)硬的材料上，從而獲得一種反差，韻味彌散開(kāi)來(lái)，沁入人心。藝術(shù)的厲害之處就在這里，藝術(shù)家的厲害之處也在這里。順便一說(shuō)，在當(dāng)下，沈烈毅幾乎可以說(shuō)是最有本土味的雕塑家之一。他沒(méi)有把“國(guó)貨”拿來(lái)做旗幟，只是在感受角度以及美學(xué)趣味上狠下工夫，觀念上的個(gè)人印記反倒顯得鮮明，造型上和制作上又體現(xiàn)了能工巧匠的高超。因此，他的作品能夠跨越地界，跨越文化差異造成的疏離——許多愛(ài)好藝術(shù)的人都能進(jìn)入，都能在里面收獲愉悅，得到精神層面的享受。
沈烈毅個(gè)人照
藝術(shù)家沈烈毅
1969 年生于杭州，1995 年畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院雕塑系，現(xiàn)為中國(guó)雕塑學(xué)會(huì)理事、浙江省雕塑研究會(huì)副會(huì)長(zhǎng)、中國(guó)美術(shù)學(xué)院雕塑與公共藝術(shù)學(xué)院副院長(zhǎng)。
2017
武漢新軸線——2017泛海國(guó)際雕塑藝術(shù)季
2016.
“與水為徒”沈烈毅個(gè)展，Art Front Gallery，日本東京
《雨》新加坡藝術(shù)周：“ENVISION”紀(jì)念性雕塑群展 ，新加坡
“湖·上肆人展”，瀚陽(yáng)藝術(shù)中心，中國(guó)杭州
《空游云行》第二屆杭州纖維藝術(shù)三年展，中國(guó)杭州
2015.
《穿越》“朝圣敦煌”首屆國(guó)際城市雕塑作品大展特別獎(jiǎng)。
《云謠木演》浙江省第三屆城市雕塑評(píng)選金獎(jiǎng)。
2014.
《鐵殼船 III》第十二屆全國(guó)美術(shù)作品展優(yōu)秀獎(jiǎng)。
“杭州蕭山機(jī)場(chǎng)T3航站樓環(huán)境設(shè)施設(shè)計(jì)”第十二屆全國(guó)美術(shù)作品展藝術(shù)設(shè)計(jì)展。
《湖心亭一點(diǎn)》第十二屆大分亞洲雕刻展，日本。
《乾坤》2014首屆平潭國(guó)際城市雕塑展。
《游弋》、《上善若水》中國(guó)姿態(tài)·第三屆中國(guó)雕塑大展。
2013.
《“蕭山機(jī)場(chǎng)T3航站樓公共藝術(shù)作品設(shè)計(jì)”項(xiàng)目》2012年度全國(guó)優(yōu)秀城市雕塑建設(shè)項(xiàng)目之 “公共設(shè)施藝術(shù)化項(xiàng)目”范例獎(jiǎng)。
《記憶》 2013中國(guó) ? 蕪湖第三屆劉開(kāi)渠獎(jiǎng)國(guó)際雕塑大展優(yōu)秀獎(jiǎng)。
《舟》 德國(guó)北方藝術(shù)第13屆國(guó)際藝術(shù)展，德國(guó)。
《天空一》、《天空二》 延伸?2013大同國(guó)際雕塑雙年展。
《囿》“無(wú)形之形”中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)展。
《木罅生華》解構(gòu)與建構(gòu)――中國(guó)抽象雕塑藝術(shù)展。
《鐵殼船3號(hào)》 中國(guó)雕塑學(xué)會(huì)20年優(yōu)秀作品回顧展。
2012.
《舟》作為上海市政府贈(zèng)送瑞士巴塞爾州的友好雕塑于2012年9月建造于巴塞爾圣約翰公園。
《云謠木演》第四屆西湖國(guó)際雕塑邀請(qǐng)展。
《太極》系列 2012德國(guó)-中國(guó)文化年“無(wú)形之形”中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)展 德國(guó)。
《舟》 共振計(jì)劃: 第一站 “共振漢堡”中國(guó)當(dāng)代雕塑展 德國(guó)。
《鐵殼船》系列3中國(guó)國(guó)家博物館“中國(guó)百年雕塑作品展”。
2011.
《鐵殼船》系列3中國(guó)姿態(tài)-第二屆中國(guó)雕塑大展中國(guó)雕塑佳作獎(jiǎng)。
《西湖之水》 2010年度全國(guó)優(yōu)秀城市雕塑建設(shè)項(xiàng)目?jī)?yōu)秀獎(jiǎng)。
《鐵殼船》首爾國(guó)際雕塑節(jié)，韓國(guó)。
《鐵殼船》系列2 第四屆全國(guó)青年美術(shù)作品展。
2010.
《鐵殼船》系列1 第十屆大分亞洲雕塑展，日本。
《入境如夢(mèng)》中國(guó)臺(tái)州國(guó)際城市雕塑展。
《暢》浙江省第二屆城市雕塑評(píng)選活動(dòng)特別獎(jiǎng)。
2009.
《撥云見(jiàn)日》全國(guó)十一屆美展獲獎(jiǎng)提名。
《太極》第七屆中國(guó)體育美術(shù)作品展覽。
《遺傳》全國(guó)雕塑百家聯(lián)展。
《潤(rùn)》2009新疆烏魯木齊國(guó)際城市雕塑展。
2008.
《俑》第三屆全國(guó)青年美展。。
《暢》西湖國(guó)際雕塑邀請(qǐng)展。
2007.
《乾坤》/《俑》 “獨(dú)樂(lè)?眾樂(lè)” 公共藝術(shù)創(chuàng)作與研究展（日本）。
2006.
《俑》“遠(yuǎn)大杯”北京雙年展被選資格展獲優(yōu)秀作品。
《甘霖》沈陽(yáng)國(guó)際雕塑作品展。
2005.
《舟》雕塑百年展。
《訓(xùn)》第五屆浙江省體育美展優(yōu)秀獎(jiǎng)。
2004.
《巢》中國(guó)當(dāng)代雕塑展（法國(guó)）。
2003.
《橋》中國(guó)福州?國(guó)際城市雕塑藝術(shù)展。
《雨》首屆中國(guó)北京國(guó)際美術(shù)雙年展?中國(guó)雕塑精品展。
《海之舟》廈門(mén)大海?音樂(lè)雕塑展。
2002.
《甘霖》 《紀(jì)念“毛澤東在延安文藝座談會(huì)上的講話”60周年》展獲全國(guó)美術(shù)作品展優(yōu)秀作品。
《蘊(yùn)》中國(guó)北京國(guó)際雕塑邀請(qǐng)展。
2001.
《雨》西湖國(guó)際雕塑邀請(qǐng)展。
展覽名稱：沈烈毅2017作品展
藝術(shù)總監(jiān)：李小山
策 展 人： 林書(shū)傳
聯(lián)合策展人：馮黎敏
開(kāi)幕時(shí)間：2017年12月24日 19:00
展覽時(shí)間：2017年12月24日-2018年1月18日
展覽地點(diǎn)：南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館4展廳
主辦單位：南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館
