策展人：李嬋

開幕時(shí)間：2017年12月23日15:00PM

展覽時(shí)間：2017年12月23日至2018年2月23日

展覽地點(diǎn)：圖旅藝術(shù)空間

主辦：圖旅國際藝術(shù)機(jī)構(gòu)

協(xié)辦：尼康映像（中國）新世界攝影俱樂部欣都龍城VCpark

地址：昆明市北京路欣都龍城VCpark購物中心L0層001號旅想主義體驗(yàn)空間

視覺的邊界——若簡時(shí)光雕琢出的藝術(shù)之美

看，是我們從自身延展出來，對外界感知的一種方式。視覺，則是我們對內(nèi)在意識的超越，這種超越最終與外部世界形成了強(qiáng)烈的交融與激辯。藝術(shù)家將極度內(nèi)省化的“私”與對超意識世界的感受巧妙地結(jié)合在一起，創(chuàng)造出了一個(gè)全新的視覺邊界——“無住生香”系列雕塑作品。以敏銳的藝術(shù)感受力，將其對哲學(xué)和生命的理解融于作品之中，表達(dá)出了超越個(gè)體和時(shí)代的生存寓言性，將雕塑的媒介創(chuàng)造再次多樣化，這樣的表現(xiàn)方式最終將觀者置于一個(gè)簡約卻又極其豐富的視覺審美中。

一棵樹、一個(gè)蘋果、一只鹿、一個(gè)童子…… 這些具象的事物在藝術(shù)家的雕塑里充滿了視覺和觀感上的沖擊。金色、銀色和紅色，極端個(gè)性化的色彩和光影既表現(xiàn)出藝術(shù)家作為創(chuàng)作主體的審美訴求，另外一方面也是藝術(shù)家對“主體”和“個(gè)性”的一種抗衡。在藝術(shù)創(chuàng)作的過程中，現(xiàn)實(shí)與主體意識的抗?fàn)帍奈赐Ｖ惯^，而“無住生香”系列作品則是將作為人的個(gè)性意識釋放成為一種超越審美的表達(dá)，既強(qiáng)調(diào)了人類歷史文化背景下的思想觀念對當(dāng)下的意義，也對藝術(shù)創(chuàng)作媒介進(jìn)行了一次非常有意義的跨界與重構(gòu)，從而建構(gòu)起藝術(shù)與主體意識的全面交融，從藝術(shù)的當(dāng)代性和審美感受來說，具有較高的普世價(jià)值。

總之，無論是雕塑、繪畫，還是攝影，“視覺的邊界”總是透過某個(gè)細(xì)微的點(diǎn)在緊緊聯(lián)系著，也許是過去，也許是未來，在時(shí)間和歲月的長河里，終將雕琢出一份至簡的美。