展覽海報
展期：2019年3月16日至6月15日
地點：北京光社影像中心
地址：北京順義區(qū)天竺園路12號院56號樓
北京光社影像中心很榮幸地宣布，藝術(shù)家瑪麗娜?阿布拉莫維奇（Marina Abramovi?）個展即將于2019年3月16日在北京光社影像中心開幕。本次展覽將包括阿布拉莫維奇幾個重要創(chuàng)作階段的照片、視頻和裝置作品，其中多件作品更是首次在中國亮相。本次展覽得到了里森畫廊及藝術(shù)家本人的大力支持。
自70年代于塞爾維亞的貝爾格萊德開啟藝術(shù)生涯以來，她被認為是20世紀(jì)最先鋒的行為藝術(shù)家之一。阿布拉莫維奇創(chuàng)作的主題和媒介始終是身體，作品透過多樣不同的表現(xiàn)形式，運用片段、破碎、非線性、重復(fù)等手法，承載于身體，用身體來展現(xiàn)。
阿布拉莫維奇的職業(yè)生涯一直充滿了關(guān)注與爭議，她的創(chuàng)作方式狂野大膽，并且總有一種行走刀鋒的偏執(zhí)瘋狂，這大概與她童年過于嚴(yán)苛和壓抑的家庭環(huán)境有關(guān)。阿布拉莫維奇為自己打造了三個分身：一面激烈；一面超越；一面平凡而率真。她將之分別稱為：戰(zhàn)士瑪麗娜、精神的瑪麗娜和糟糕的瑪麗娜。
《藝術(shù)必須美麗，藝術(shù)家必須美麗》
（Art Must be Beautiful, Artist Must be Beautiful，1975年）
?Marina Abramovic, Courtesy Lisson Gallery.
光社展廳一層的作品是藝術(shù)家對于內(nèi)在自我的探索，即糟糕的瑪麗娜。作品《藝術(shù)必須美麗，藝術(shù)家必須美麗》（Art Must be Beautiful, Artist Must be Beautiful，1975年）是由20件攝影作品以一個方形組合的方式呈現(xiàn)，記錄了藝術(shù)家的行為表演 - 用一把金屬梳子動作激烈地梳理她的頭發(fā)，同時重復(fù)“藝術(shù)必須美麗”，“藝術(shù)家必須美麗”，直到摧毀了她的頭發(fā)和臉部。藝術(shù)家在《釋放記憶》（Freeing the Memory，1975年）作品中進一步探討了這種自我的喪失。在視頻中，坐在椅子上、頭向后傾斜的阿布拉莫維奇把所有可能記得的話一口氣說出。通過背誦記憶中存儲的所有單詞，她試圖擺脫所獲得的語言。《釋放記憶》是阿布拉莫維奇試圖凈化身心并試圖關(guān)閉意識的系列表演的一部分。自1975年以來，阿布拉莫維奇從東方哲學(xué)禮節(jié)和儀式中汲取靈感，以找到身心之間的和諧平衡?！冬斞盼璧傅奈鍌€階段》（Five Stages of Maya Dance）此次也將展出，其靈感來源于瑪雅文明的薩滿舞蹈。藝術(shù)家的自畫像被精確地雕刻成雪花石膏，當(dāng)你走近它們時，又會解構(gòu)成石頭。表面和圖像之間的關(guān)系需要不斷重建; 也表明藝術(shù)家的肉身在這種微妙的光與石關(guān)系之間的體現(xiàn)。
《釋放記憶》（Freeing the Memory，1975年）
?Marina Abramovic, Courtesy Lisson Gallery.
光社展廳二層作品可以看作是戰(zhàn)士瑪麗娜到精神的瑪麗娜。作品從她開創(chuàng)性的《托馬斯的唇》（Lips of Thomas）開始，在消耗了一公斤蜂蜜和一升葡萄酒之后，她用一把剃刀將五角星刻在自己的腹部，然后再放上冰塊。從1975年到1988年，阿布拉莫維奇和德國藝術(shù)家烏雷一起表演，處理二元關(guān)系。同時展出的還有《無法估量之事物》（Imponderabilia，1977年），阿布拉莫維奇和烏雷在門口赤裸地面對面，迫使觀眾從他們之間穿過進入房間。在1989年單獨表演后，阿布拉莫維奇開始在作品中展現(xiàn)她的個人歷史。作品《英雄》（Hero，2002年），給了藝術(shù)家與父母面對面的機會，父親曾是第二次世界大戰(zhàn)中的士兵。斯拉夫歌曲在整個場景中播放。阿布拉莫維奇最近的作品則對“持續(xù)時間”概念感興趣，并與公眾建立了更緊密的關(guān)系。《迷魂藥III-雙連畫系列：閉上眼睛我看到幸?！罚╓ith Eyes Closed I See Happiness，2012年）是一個把世界拋諸身后的隱秘邀請，讓自己深入了解自己。這些靜默又疲憊的冥想嘗試希望達到平衡狀態(tài)，對事物給予重視，并感知它們的熱度和能量。
《托馬斯的唇》（Lips of Thomas）?Marina Abramovic, Courtesy Lisson Gallery.
《無法估量之事物》（Imponderabilia，1977年）?Marina Abramovic, Courtesy Lisson Gallery.
瑪麗娜?阿布拉莫維奇被描述為“最激進的行為藝術(shù)家之一”，她的表演已經(jīng)超越了形式的挑釁，并創(chuàng)作出該類型中最重要的作品。不妥協(xié)和經(jīng)常令人震驚的阿布拉莫維奇，其行為藝術(shù)創(chuàng)作的核心就是持續(xù)不斷地試驗并探索表演者與觀眾之間的關(guān)系以及肉體的極限與思維的可能性。
關(guān)于藝術(shù)家
瑪麗娜?阿布拉莫維奇是最早被世界級博物館正式接受的行為藝術(shù)家之一，在超過25年的時間里于歐洲和美國舉辦過多場大型個展。她的第一場歐洲回顧展“The Cleaner”于2017年在瑞典斯德哥爾摩的現(xiàn)代博物館展出，隨后在丹麥哥本哈根的路易斯安那現(xiàn)代藝術(shù)博物館和挪威Sanvika的Henie Onstad（2017年）以及德國波恩的Bundeskunsthalle展出（2018）。 2020年，阿布拉莫維奇將成為第一位在倫敦皇家美術(shù)院主畫廊舉辦大型個展的女藝術(shù)家。
關(guān)于光社
光社承繼了成立于1920年代的中國第一個攝影社團“北京光社”的藝術(shù)基因。光社以推動中國當(dāng)代藝術(shù)，尤其是以攝影為主要媒介的當(dāng)代藝術(shù)為己任。光社致力于通過舉辦高質(zhì)量的展覽、設(shè)計與實施滿足當(dāng)下迫切需求的教育項目以及建立體系性的攝影與藝術(shù)收藏，在將自身的充沛能量注入到當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)場的過程中，來主動引領(lǐng)中國當(dāng)代影像藝術(shù)發(fā)展的潮流，積極改變中國當(dāng)代影像藝術(shù)的生態(tài)，持續(xù)激活當(dāng)代中國的影像藝術(shù)與文化。
