展覽海報(bào)

藝凱旋畫廊即將于2019年5月24日在北京798藝術(shù)區(qū)推出藝術(shù)家徐弘個(gè)展“其中有象”。展覽由國際策展人艾墨思（Thomas Eller）策劃，呈現(xiàn)了這位多產(chǎn)的藝術(shù)家近期的三組創(chuàng)作，我們從中可以窺見徐弘對于空間的深刻理解和復(fù)雜運(yùn)用。在此次展覽中，空間不僅僅為造型提供素材，更通往一種心理的現(xiàn)實(shí)，乃至精神性的在場。

徐弘 殘山之相去若何 木板綜合材料

來自南京的徐弘深諳中國傳統(tǒng)文化的精髓，本次展出的作品，是他力求在當(dāng)代的繪畫語言中打開傳統(tǒng)文化通路的一種嘗試，也是他自身繪畫實(shí)踐的再度拓展。非確定性的空間，一直是徐弘繪畫中最能體現(xiàn)個(gè)人風(fēng)格的元素之一?！捌渲杏邢蟆睂娜齻€(gè)不同的側(cè)面來討論和展現(xiàn)藝術(shù)家發(fā)展出的三種關(guān)于空間的方法。其一可見于畫面所塑造的空間內(nèi)部的山水景致。通過內(nèi)向性的逆轉(zhuǎn)，外部的自然進(jìn)入藝術(shù)家的內(nèi)心，繼而達(dá)于觀者，成為一種心理性的現(xiàn)實(shí)。當(dāng)我們看到徐弘畫面上那些邈遠(yuǎn)的風(fēng)景，往往會(huì)下意識(shí)地在內(nèi)心尋找它的對應(yīng)物。

徐弘 深谷桃源之三 木板綜合材料

其二則體現(xiàn)為畫面中出現(xiàn)的全新焦點(diǎn)，或者對景物細(xì)節(jié)的某種“放大”處理。如果說此前述及的那種處理手法在化風(fēng)景為內(nèi)在現(xiàn)實(shí)的同時(shí)，又拉開了它們的距離，那么在徐弘這些新的嘗試中，空間以極近切的距離，攜帶一種張力包圍了觀者。這些繪畫將觀眾吞沒，將他/她放逐在一種由沼沼霧氣和重重灌木所蘊(yùn)釀的迷失之感中。

徐弘 陽春二月之蘭 木板綜合材料

第三種也是藝術(shù)家新近才開始嘗試采用的手法，將材料的物質(zhì)性現(xiàn)實(shí)融入繪畫的平面中，破裂的復(fù)合板以及斑駁的顏料構(gòu)成了另一種空間。當(dāng)前述兩種方法還在徘徊于風(fēng)景的某種具象性暗示（比如，徐弘只需寥寥幾筆就可以勾寫出竹枝的風(fēng)姿），新的方法卻徹底放棄了這種繪畫性的修辭。藝術(shù)家開始將全部的信念放在他手中的材料上，力求發(fā)掘出風(fēng)景作為繪畫性空間的別樣可能性。換句話說，通過對復(fù)合板進(jìn)行裁切、分解，剝離部分顏料，徐弘創(chuàng)造了一種不表現(xiàn)任何（風(fēng)景的）空間的繪畫，這些繪畫本身就是風(fēng)景，訴說著一個(gè)屬于它們自身的空間的、繪畫性的現(xiàn)實(shí)。

在徐弘的藝術(shù)創(chuàng)作和圖像實(shí)踐中，藝術(shù)家通過對于空間的運(yùn)用直接地表達(dá)了自身同世界的種種關(guān)聯(lián)。而這些作品所體現(xiàn)的是內(nèi)在于全體人類的一種雄心，它從一個(gè)側(cè)面反映出，我們作為人類所必經(jīng)之路，是如何以復(fù)雜的過程鏈接為一個(gè)共同的命運(yùn)。是藝術(shù)家的成就讓我們能夠睜開眼睛，看到那些喚起我們當(dāng)中絕大多數(shù)人的不安與沉重的東西。同樣，他也給了我們直面這些東西的意念。

藝術(shù)家

徐弘，1970年生于重慶，1993年畢業(yè)于南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系，現(xiàn)工作生活于南京。徐弘的創(chuàng)作可分為幾個(gè)階段，從最初諷現(xiàn)實(shí)主義、超現(xiàn)實(shí)主義的實(shí)驗(yàn)到2009年全力轉(zhuǎn)向到室內(nèi)景觀，再到近年的《深谷桃源》、《早春二月》及《殘山》系列，繪畫中營造的空間已經(jīng)從“室內(nèi)”變成了“山水草木之間“。他以中國傳統(tǒng)為內(nèi)核，表達(dá)出文人士大夫的隱逸情懷及人對精神皈依的渴望。

其個(gè)人展覽包括“其中有象”（藝·凱旋畫廊，北京，2019）、深谷桃源”（艾米李畫廊，北京，2017）、“剎那KSANA：徐弘&秦艾”（今日美術(shù)館，北京，2015）、“派對結(jié)束的清晨”（諸子美術(shù)館，南京，2013）等。

策展人

艾墨思(Thomas Eller)，德國藝術(shù)家、策展人和作家?，F(xiàn)任“景德鎮(zhèn)陶溪川藝術(shù)與科技實(shí)驗(yàn)室”藝術(shù)總監(jiān)、任藝術(shù)雜志《燃點(diǎn)》（RanDian）主席。2017年創(chuàng)辦了畫廊周北京。自2015年至今擔(dān)任SAVVY friendsBerlin.的董事會(huì)副主席。自2012年起，作為MOMENTUM全球董事會(huì)成員。2008年至2009年曾出任柏林現(xiàn)代藝術(shù)臨時(shí)展館藝術(shù)部總經(jīng)理。艾墨思在柏林創(chuàng)辦了在線藝術(shù)雜志artnet.de，并于2004年至2008年期間擔(dān)任該雜志的主編。

艾墨思曾策劃過眾多展覽項(xiàng)目，展覽“在繪畫之后”呈現(xiàn)了艾稞曼、托馬斯·塞比茨以及卡佳·施特龍茨的作品，“八種可能路徑”則將23位中國當(dāng)代重要的年輕藝術(shù)家的作品從北京帶到柏林，其中包括藝術(shù)家何翔宇、趙趙、呂松、孫遜、關(guān)小等。艾墨思曾獲許多重要獎(jiǎng)項(xiàng)，包括柏林藝術(shù)學(xué)院“凱綏·珂勒惠支”獎(jiǎng)（2006）、“Villa Romana”獎(jiǎng)（佛羅倫薩，2000）、“卡爾施密特·羅特魯夫”獎(jiǎng)（1999）等。

開幕時(shí)間：2019年5月24日 16:00

展覽時(shí)間：2019年5月24日-2019年6月24日

展覽地點(diǎn)：藝·凱旋畫廊