展覽主題:《永生之象》
展期:2021年7月18日-9月18日(周一閉館)
展覽通票:60元
主辦:上海民生現(xiàn)代美術館
地點:上海民生現(xiàn)代美術館(靜安區(qū)汶水路210號靜安新業(yè)坊3號樓)
2021年7月17日,徐跋騁個展“永生之象”將于上海民生現(xiàn)代美術館開幕。本次展覽將通過700多件作品對藝術家進行一次階段性回顧與梳理,展覽空間猶如電影劇場,將近2000平方的“輪回”現(xiàn)場被分成“生存與命運”、“世界能量工廠”、 “沒有天空的城堡”、“永生之象”、“永生之島”、“永生之屋”、“沒有天空的夢”7個劇場空間?!盎亍弊中蔚膱鲳^內(nèi),一幕幕蒙太奇而又前后互文的章節(jié)版塊,呈現(xiàn)了一場帶著魔幻現(xiàn)實感的荒誕劇,“場域”的輪回性似乎預示著真實世界的紛亂復雜,早已如無限循環(huán)的劇情般不斷重演。
展覽標題“永生之象”來源于藝術家的同名電影和繪畫。“永生”是一個伴隨著徐跋騁多年創(chuàng)作的概念,是藝術家個人英雄主義的一種投射。徐跋騁決絕地認為應當通過藝術“強化個體意識的覺醒”,并借此“回歸自我”。于是乎,我們看到的是,他無比篤定地去構建自己的世界。他的創(chuàng)作向世界袒露著他的柔軟和敏感,對于他而言,柔軟和敏感所具有的真理性之外一無所有,最大的奧秘——抑或唯一的奧秘?——莫過于生命的內(nèi)在性。他不停地返回它,正如不斷回到源頭。
出生于1983年的徐跋騁,已經(jīng)創(chuàng)造出數(shù)量繁多的作品,顯示出百科全書式讀書人般的沖動,以及與之俱來的全球文化視野和泛國際美學趣味。他擅于將架上繪畫、文學、電影、裝置、行為表演等藝術創(chuàng)作方式相互結合貫通,用不同的講述方式取長補短、物盡其用、貫穿融合,展現(xiàn)出了一個藝術家的豐富多元性與無限可能性。
本次展覽將于2021年7月18日對公眾開放,并持續(xù)展出至9月18日。
部分作品:
《永生之島》局部,布面油畫,1200x300cm,2019年
《火星上的傳說》,影像裝置,尺寸可變 材質(zhì):摩托車排氣管、喇叭、鋁等綜合材質(zhì),2021年
《沒有天空的城堡》,綜合材料,2010-2012年
《永生之象》電影劇照,片長1小時32分鐘,2021年
《永生之島》高清視頻截屏,片長19分27秒,2019年
《精靈家族系列》,木板油畫,尺寸可變,2020-2021年
《啟示》系列,紙上色粉 尺寸:23x17cm,2010-2021年
《我的面容、我的心,簡潔如畫》,布面油畫,150x120cm,2021年
關于藝術家
徐跋騁,現(xiàn)為中國美術學院油畫系第二工作室教師,作為中國80后具有代表性的新媒體藝術家之一,他持續(xù)關注于不同媒介的多元表達,他的內(nèi)心有一座大廈,有時他覺得做作品的過程象是在這座大廈里分割出成很多空間,每個空間都有它特定的意義。這雖然是一項很費力的工作,而且每個空間都很具體,但隨著年齡和閱歷的增長,他的空間會越大,隔間會越多,而且還有更多的東西往這些隔間中放。人生的目的是幸福,但只有一條道路能夠讓他感到幸福,那就是,使用并實現(xiàn)他的想象力。
徐跋騁作品曾參加過國內(nèi)外多家重要機構的展覽,包括:
“沒有天空的夢”Banana Art Space,南京,2020年;
“XUBACHENG”ARARIO NAFI 2020,南京國際藝術博覽會,2020年;
“永生之島”,阿拉里奧畫廊,中國上海,2019年;
“目光所及” —中國新繪畫,福岡亞洲美術館,日本福岡,2018年;
“中國當代藝術年鑒展”,民生美術館,中國北京,2016年;
上海雙年展—“社會工廠”,城市館 K11,中國上海,2014年;
“最具潛力青年藝術家”巡展,漢堡美術館,德國漢堡, 2014年;
絕對伏特加(Absolut Vodka) ——“創(chuàng)變現(xiàn)在”藝術展特邀合作藝術家,上海西岸藝術中心,中國上海,2014年;
“空間位移——兩岸四地藝術交流計劃”,澳門藝術博物館 ,中國澳門,2013年;
“CAFAM未來展” 中央美術學院美術館,中國北京,2012年;
PULSE 當代國際藝術博覽會,美國紐約,2009年;
徐跋騁的作品被紐約、丹麥、德國等國內(nèi)外知名博物館和機構收藏。