展覽海報

艾默格林與德拉塞特（Elmgreen & Dragset）即將于BY ART MATTERS 天目里美術(shù)館呈現(xiàn)全新個展“拂曉”

打造本地文化現(xiàn)場新景觀

從俱樂部到網(wǎng)球場——這些由雕塑作品與大型裝置作品組成的場景將構(gòu)成2022年11月13日于BY ART MATTERS 天目里美術(shù)館舉行的第三季展覽“拂曉”（After Dark），也是享譽國際的藝術(shù)家組合艾默格林與德拉塞特（Elmgreen & Dragset）繼2016年在北京UCCA尤倫斯當代藝術(shù)中心舉行的展覽“好博”（The Well Fair）之后，于中國呈現(xiàn)的第二次大型美術(shù)館機構(gòu)個展。

離線 2021 青銅、漆 145 x 67 x 42.5 cm Courtesy the artists and  Taguchi Art Collection, Tokyo

“要是沒有一家叫‘After Dark’的俱樂部，就不可能有艾默格林與德拉塞特。”藝術(shù)家如此概括二人的第一次相遇。1994年，邁克爾·艾默格林（Michael Elmgreen）與英格·德拉塞特（Ingar Dragset）在哥本哈根一家名為“After Dark”的俱樂部相遇，從此開始了二人的聯(lián)合藝術(shù)創(chuàng)作。近二十年的合作生涯中，他們的作品多次于包括泰特現(xiàn)代美術(shù)館（Tate Modern）、蛇形美術(shù)館（Serpentine Gallery）、博伊曼斯·范伯寧恩美術(shù)館（Boijmans van Beuningen Museum）、Prada基金會（Fondazione Prada）等重要國際藝術(shù)機構(gòu)進行展出，而于2009年第53屆威尼斯雙年展中，他們的作品《收藏家》（The Collector）也獲得了評委會特別獎。談及此次杭州的展覽，二人表示，除了“After Dark”對于他們的私人意義之外，他們也希望通過這樣的標題可以給人們在面臨改變與變故的生活中帶來一些積極的啟發(fā)，以及一些對于人類共同未來的期待。

這是我們一起玩耍的方式 2021 青銅、漆 142 x 74 x 33cm;  70 x 63 x 116cm Courtesy the artists and Christen Sveaas Art collection

延續(xù)了藝術(shù)家長期創(chuàng)作中善于將傳統(tǒng)美術(shù)館轉(zhuǎn)換為具有戲劇感的空間的特質(zhì)，在此次展覽中，藝術(shù)家將BY ART MATTERS天目里美術(shù)館的一層展廳布置成了一間完整的俱樂部——舞池、舞臺、存衣處、入口處的簽到板，一切都仿照真實的俱樂部空間一一建造。與真正的俱樂部有所不同，在整個展期間，來到這里參觀的觀眾并不會聽到由DJ所播放的音樂——與之相反，充斥在這里的聲音是由各種俱樂部的“幕后活動”混雜而成的——譬如派對后清掃空間的聲音或是正在為下一場派對進行準備的檢查工作所發(fā)出的聲音。而由藝術(shù)家所創(chuàng)造的不同雕塑形象也散落于展廳，從穿著粉紅兔子服裝的疲倦年輕人，孤獨的寵物狗到懸于半空中俯視觀眾的雜技演員，這一切都在預示著某種派對即將開始或剛剛散場的中間狀態(tài)。

這是我們一起玩耍的方式（局部） 2021 青銅、漆 142 x 74 x 33cm;  70 x 63 x 116cm Courtesy the artists and Christen Sveaas Art collection

然而，在展覽開幕前一周，2022年11月5日，一場由艾默格林與德拉塞特親自主持的真正的派對將于BY ART MATTERS天目里美術(shù)館一層展廳的俱樂部空間中舉行。派對將邀請杭州、上海、北京DJ參與，這些DJ曾經(jīng)是當?shù)鼗钴S俱樂部的主理人。這一次，他們將與杭州本地受邀觀眾一起，召喚那些遺憾關(guān)閉的俱樂部中令人振奮的音樂與歡樂，在美術(shù)館中構(gòu)建充滿活力的能量場，也讓展廳成為一個本地的文化現(xiàn)場景觀。而作為展覽的一部分，這場派對所留存的痕跡也將會被保留，在展覽正式開放之后，與“拂曉”中展示的作品一同，構(gòu)成新的對話場景。

這是我們一起玩耍的方式（局部） 2021 青銅、漆 142 x 74 x 33cm;  70 x 63 x 116cm Courtesy the artists and Christen Sveaas Art collection

在美術(shù)館六層的展廳中，具象雕塑和大型裝置作品《短篇小說》(Short Story）為觀眾構(gòu)建了一個對比強烈的迥異場景。裝置作品《短篇小說》呈現(xiàn)了一座網(wǎng)球場，昏暗的燈光及散落在球場中的人物造型雕塑在靜幀般的場景中為觀眾帶來了進入敘事語境的可能。而在別處，兩名男孩形象的雕塑頭戴VR設備——因為表情被遮蔽了大半而化為某種賽博格般的生物，觀眾永遠無法得知他們在看什么。展覽中這部分作品玩味于目光，訴諸于內(nèi)在的感受或糾葛，它們邀請觀者進入莫測的世界——這世界以近乎離奇失真的方式講述成長與塑造命運的艱難。

粉墨登場 2022 硅酮、衣服 Courtesy the artists

正如艾默格林與德拉塞特在與本次展覽策展人、BY ART MATTERS天目里美術(shù)館館長弗朗切斯科·博納米（Francesco Bonami）的對話中所提及的，“改造藝術(shù)空間的建筑特征，讓它遠離白立方的美學，就有可能改變?nèi)藗兣c藝術(shù)互動的方式。”在杭州，“拂曉”和其創(chuàng)造的景觀，正在展示人們將如何在變化中繼續(xù)生活。正如博納米所說，“有時人們會將變化誤解為失敗，而這場展覽會告訴你：你沒有失敗，你只是在變化?！?/p>

粉墨登場 2022 硅酮、衣服 Courtesy the artists

關(guān)于BY ART MATTERS 天目里美術(shù)館

BY ART MATTERS天目里美術(shù)館是座落于天目里園區(qū)嶄新的當代藝術(shù)場所，由倫佐·皮亞諾建筑工作室以國際美術(shù)館標準打造。美術(shù)館于2021年12月正式開放，持續(xù)為藝術(shù)家們提供展覽、交流、著作發(fā)布的平臺，希望成為人們生活與勞作之外的第三場所，成為創(chuàng)造力的第一課堂。

我們希望能在杭州作為國內(nèi)外當代藝術(shù)的聚集地之一，為感知、探索及創(chuàng)作提供動力與助力，希望通過豐富的展覽與公共教育活動，培養(yǎng)公眾對當代藝術(shù)的獨立審美，并帶來感官、思想與精神的啟發(fā)。