廈門紅頂當代藝術(shù)中心很榮幸的宣布，將于2023年2月18日至5月18日舉辦開年藝術(shù)大展“侯瑩X譚平HOU YING & TAN PING”雙人展。作為國內(nèi)首個當代美術(shù)館中的表演藝術(shù)與造型藝術(shù)項目，本次展覽將呈現(xiàn)兩位藝術(shù)家近十年以來的合作作品，包括影像、裝置、繪畫等，并特別呈現(xiàn)譚平為美術(shù)館制作的場域繪畫作品以及侯瑩舞蹈劇場的多場表演藝術(shù)作品。
作為中國后現(xiàn)代舞蹈的先鋒舞者，舞蹈界僅有的有當代藝術(shù)感的人之一，侯瑩的現(xiàn)代舞作品中有大量的當代藝術(shù)的視覺、觀念和內(nèi)在邏輯。自九十年代起侯瑩與多位重要的當代藝術(shù)家跨界合作，不斷引領(lǐng)現(xiàn)代舞蹈與當代藝術(shù)的創(chuàng)作觀念，并將其發(fā)展成為突破劇場與舞臺藝術(shù)的身體藝術(shù)與表演藝術(shù)。是中國當代藝術(shù)中創(chuàng)作身體表演藝術(shù)的一位先鋒人物。
在中國當代藝術(shù)界將“多元”與“跨學科”作為創(chuàng)作標志的獨特人物，在平面繪畫之外，譚平的藝術(shù)還涉及包括影像、身體行動、場域觀念等截然不同的創(chuàng)作視域。“非預設性”是理解藝術(shù)家創(chuàng)作實踐的關(guān)鍵詞，任何一個現(xiàn)成的藝術(shù)理念都不是譚平唯一篤信的真理，在對規(guī)則的設立與挑戰(zhàn)之中，藝術(shù)家嘗試創(chuàng)造的是一個產(chǎn)生偶發(fā)和變量的藝術(shù)生產(chǎn)機制。
本次展覽由侯瑩舞蹈劇場與譚平工作室聯(lián)合主辦，夢邊文化張維娜擔任策展人。展覽將于2023年2月18日在廈門紅頂當代藝術(shù)中心舉辦開幕儀式及開幕演出，藝術(shù)家侯瑩與譚平將蒞臨開幕現(xiàn)場。歡迎預約參觀。
藝術(shù)家介紹
侯瑩 攝影師：楊靜松（老三）
侯瑩，舞蹈家，旅美先鋒編舞家，侯瑩舞蹈劇場創(chuàng)辦人及藝術(shù)總監(jiān)。1996年，憑借《夜叉》在國際舞壇嶄露頭角；2001年，獲得亞洲文化基金支持赴美留學；2002年加入紐約沈偉舞蹈團（Shen Wei Dance Arts），成為該舞團的靈魂人物，后期擔任舞團排練總監(jiān)，她曾三度登上《紐約時報》，并被譽為2004年年度最卓越舞者；2008年，侯瑩回國參與奧運會開幕式“畫卷”舞蹈編創(chuàng)；2009年，侯瑩將舞蹈創(chuàng)作重心移至北京；2011年，在北京成立侯瑩舞蹈劇場，大力推動現(xiàn)代舞的即興創(chuàng)作及教育。
侯瑩的舞蹈理念融合了身體解剖、運動解剖原理，綜合了身體解構(gòu)主義、身體-意識-能量及即興創(chuàng)作的哲學方法。她將后現(xiàn)代舞蹈發(fā)展成為突破劇場及傳統(tǒng)舞臺表現(xiàn)形式的空間藝術(shù)，引領(lǐng)跨界創(chuàng)作，致力于探索東方的自然身體能量轉(zhuǎn)換與西方后現(xiàn)代肢體解構(gòu)技巧的結(jié)合，并形成獨特的、高辨識度的“侯瑩身體運動技巧”，其作品氣質(zhì)抽象、荒誕，深刻地探索著人類靈魂及內(nèi)在精神，被譽為“舞蹈界的卡夫卡”。
代表作品：《懸浮》（2006）、《地平線》（2007）、《介》（2011）、《介2》（2012）、《冉》（2013）、《涂圖》（2014）、《意外》（2015）、《消失》（2021年）等。其作品結(jié)合大量劇場元素、實驗音樂、多媒體及當代藝術(shù)，在跨界合作上極具先鋒性與引領(lǐng)性。侯瑩與“侯瑩舞團”迄今受邀巡演十多個國家，參加紐約大學、林肯戶外藝術(shù)節(jié)、紐約亞洲藝術(shù)節(jié)、葡萄牙阿爾馬達藝術(shù)節(jié)、圣彼得堡Openlook藝術(shù)節(jié)、中俄文化年、廣東現(xiàn)代舞周、上海國際藝術(shù)節(jié)、廣東南海大地藝術(shù)節(jié)等國際藝術(shù)節(jié)及藝術(shù)機構(gòu)的藝術(shù)活動。
譚平 攝影師：胥歡（Dylan）
譚平，藝術(shù)家、教育家，1984年畢業(yè)于中央美術(shù)學院，八十年代末留學德國柏林藝術(shù)大學，獲碩士學位和Meisterschule學位。英國金斯頓大學榮譽博士。曾任中央美術(shù)學院設計學院院長、中央美術(shù)學院副院長，中國藝術(shù)研究院副院長，現(xiàn)任中國美術(shù)家協(xié)會實驗藝術(shù)委員會主任，中國藝術(shù)研究院國家當代藝術(shù)中心主任。在長達40年的藝術(shù)實踐中，他始終探索于繪畫、版畫、多媒體、設計等多個領(lǐng)域。作品被中國美術(shù)館、上海美術(shù)館、波特蘭美術(shù)館、路德維希博物館、亞利桑那州立大學美術(shù)館等國內(nèi)外重要機構(gòu)收藏。
重要個展：“再問——譚平繪畫”（廣州，廣東美術(shù)館，2022）；“譚平：內(nèi)循環(huán)”（北京，誌屋北京，2022）；“譚平：繪畫是什么1984-2021”（北京，當代唐人藝術(shù)中心，2021）；“2020：譚平場域創(chuàng)作”（深圳，雅昌藝術(shù)中心美術(shù)館，2020）；“雙重奏：譚平回顧展”（上海，余德耀美術(shù)館，2019）；“……”（北京，元典美術(shù)館，2017）；“譚平”（丹麥霍森斯現(xiàn)代美術(shù)館，2017）；“彳亍”譚平個展（美國，坦佩，亞利桑那州立大學美術(shù)館，2015）；“畫畫”譚平作品展”（北京，今格空間， 2015）；“1劃”譚平個展（中國美術(shù)館，2012）；，“譚平版畫作品展”（北京，德國駐華大使館，2011）；“譚平作品展”（深圳美術(shù)館， 2008）；“刺痛與撫慰”譚平繪畫作品展（北京，今日美術(shù)館，2008）；“譚平繪畫作品展”（中國美術(shù)館，2005）；譚平版畫作品展（德國，柏林藝術(shù)庫， 2000）；譚平作品展（北京，紅門畫廊，1995）；“北京—柏林”譚平版畫展（北京，當代美術(shù)館，1994）等。
策展人介紹
張維娜 攝影師：王旭冬
張維娜，策展人，夢邊文化聯(lián)合創(chuàng)始人。曾任單向空間文化活動總監(jiān)。以策劃高質(zhì)量的跨界展覽聞名。近年出品并策劃合作藝術(shù)家莫言、陳丹青、張大春、盧俊舟、馮唐與荒木經(jīng)惟的藝術(shù)展。迄今已舉辦多場最具影響力的當代文人藝術(shù)展。2021年起策劃中央美術(shù)學院邱志杰教授“書寫計劃”展覽榮獲《中國青年報》年度十大文化創(chuàng)意事件。
