展覽海報
藝術(shù)家:袁佐
策展人:錢文達
開幕時間:2023.4.1 16:00
展覽時間:2023.4.1 — 2023.5.3(周二至周日 10:30am - 17:30pm)
展覽地址:北京市798藝術(shù)區(qū)706北一街作者畫廊
大北山 亞麻布油畫 200cmX540cm 2021
方法之外的繪畫
文/錢文達
初見袁佐和其畫,難免會擊節(jié)驚呼其對繪畫規(guī)律和繪畫語言的理解之深。在反復(fù)的觀看與品讀過程中,這些作品常常將我們的思路引向?qū)L畫本體問題的思考。這種感受的牽引來源于畫家持之以恒的研究和投入,以及一種冒險而熱血的果敢和創(chuàng)造性。袁佐雖然常常談?wù)摾L畫的規(guī)律和方法,但是又常常無意識地創(chuàng)造性地棄置了它。這也就是為什么,袁佐近些年的畫作不止于對繪畫本身規(guī)律和方法的關(guān)注,它開始呈現(xiàn)出一種悠然的力感,所謂悠然,是長時間對繪畫語言的研究和繪畫性的持續(xù)實踐得以在行動上得心應(yīng)手的狀態(tài),從而近些年在形式語言上地突破變化,展現(xiàn)為一種緩緩自然的完成過程;另一方面,袁佐的繪畫表現(xiàn)為一種直接命中視覺精神靶心的路徑,他的力量發(fā)揮所直接面對的問題是直觸本質(zhì)根底的,它關(guān)注于繪畫本身的過程與完成,以及關(guān)于這樣一種過程與完成的實踐姿態(tài)和邏輯。正源于此,袁式的繪畫風(fēng)格就此形成了某種難以被簡單概述的一些復(fù)合因素的統(tǒng)一。
風(fēng)也在腳下 70cm X 60cm 亞麻布油畫 2022
關(guān)系/速度
夏日 60x70cm 亞麻布油畫 2021
在《夏日》《再見朋友》等60公分的小尺幅作品中,這些關(guān)系的展現(xiàn)更為直接而富有力度。這些筆觸之間的配合與運作往往追求一種意外和偶然的狀態(tài),在視覺體驗上,給人一種出其不意、不落窠臼的妙奇韻味。由此,觀看袁佐的畫我們總是能體會到一種過程感:我們試圖推算出其繪畫的結(jié)構(gòu)和邏輯,但最終被酣暢淋漓的繪畫能量所覆蓋。這種過程感被繪畫自身內(nèi)部的關(guān)系演繹所貫穿著。
無限/空間
這種無邊界的延伸可以追溯到抽象表現(xiàn)主義對于身體行動和畫幅空間之間關(guān)系的討論。無論是波洛克的滴甩繪畫,羅斯科的色域繪畫,還是德庫寧的筆觸繪畫,身體動作強烈的擺動與全神貫注的意志將實踐者自己交付了出去,這是現(xiàn)代主義繪畫對藝術(shù)家所負最后使命的標注。巨大的繪畫尺幅(盡管這種大尺幅在如今已司空見慣)也正是這種繪畫傳統(tǒng)最具變革性的視覺特征之一,越來越純化的語言(顏色和筆觸)表現(xiàn)需要不同尺寸的繪畫平臺進行實現(xiàn),而更為遼遠的畫幅尺寸也為這一純化的語言關(guān)系提供了某種風(fēng)格上的傾向。同時,這種形式在繪畫的線性風(fēng)格史書寫中的最后完成也正是抽象表現(xiàn)主義傳統(tǒng)的最主要特征。
聞見風(fēng) 100cmX90cm 亞麻布油畫 2021
復(fù)合/對象
從這些作品中,我們不僅看到了袁佐對于繪畫語言的深度理解,同時,我們也看到了畫家對于這種理解的創(chuàng)造性總結(jié)與實踐——對于觀看與感受物象的抽象化以及對于繪畫性的具體化。當然對于藝術(shù)家本人來說,這種共融本身不是一種刻意的目的,而是自然流露出的實踐走向。從2020年開始,由于疫情封鎖,袁佐在“個體靜止”的狀態(tài)下集中創(chuàng)作了一系列大尺幅,與此前狀態(tài)稍有不同的繪畫作品,而其中“理想國花園”系列讓我們看到藝術(shù)家實踐面貌上的一些新的變化。在這些繪畫里,我們越來越能感受到畫家目前所身處其中的一種生命化的傾倒,一種來自生活深層的觸感,以及圍繞于此而生的質(zhì)樸而強烈的表達意識。畫家更為直接的將眼底之物納入筆下,將圍合起來的親近之物,那些自然而熟悉的作物、果實、花朵,紛紛視為其實踐的泉源。而這些明顯的具象線索在以前的作品中是極難探尋到的。
理想國花園-李子 200X180cm 亞麻布油畫 2020
理想國花園-葡萄 200X180cm 亞麻布油畫 2020
難道我們就此便說袁佐開始回歸表現(xiàn)亦或是具象了么?當然不是。甚至可以說,在面對具象和抽象的問題是,畫家自始至終的態(tài)度是一致的——深入畫面,體察自我,畫幅里的繪畫關(guān)系成為調(diào)節(jié)畫家自我內(nèi)部與世界外部的必要媒介。在這些作品中,具象和抽象之間的顯現(xiàn)關(guān)系始終是作為視覺完成的必要因素而發(fā)揮功能的,因此簡單地用抽象或是具象的風(fēng)格視角來切入袁佐的畫作,只會讓我們忽視掉其作品最為本真的那部分。這也即是繪畫在當下最具生命感,更具復(fù)雜性的地方。
理想國花園-紫蘇 200X180cm 亞麻布油畫 2020
關(guān)于藝術(shù)家
袁佐
八十年代初就讀中央美術(shù)學(xué)院,后畢業(yè)于美國麻省藝術(shù)學(xué)院 (Massachusetts College of Art) 獲BFA及MFA學(xué)位。在美國波士頓地區(qū)任教、生活近四十年。曾在美國和中國頻繁參與、創(chuàng)作公共藝術(shù)項目。試圖在油畫中倡導(dǎo):中國傳統(tǒng)的空間韻味,直接的油畫表現(xiàn)語言,注重自我的色彩感受,表現(xiàn)光,表現(xiàn)材料美,不斷探討在二維空間內(nèi)如何表現(xiàn)新的空間意識,力圖開創(chuàng)新的東方情節(jié)油畫。自2008年秋受聘清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院副教授,曾任學(xué)院美術(shù)館副館長,基礎(chǔ)教研室副主任,北京中間美術(shù)館館長。作品曾參加國內(nèi)外各種個展、群展及藝術(shù)博覽會,并被多家機構(gòu)收藏,包括:外交部、政協(xié)北京市委員會、清華大學(xué)、國家大劇院、北京中間藝術(shù)基金、北京光語美術(shù)館、溫州時代美術(shù)館、美國雷神公司等。現(xiàn)擔(dān)任澳門科技大學(xué)人文學(xué)院美術(shù)學(xué)博士生導(dǎo)師。
熾熱的春分 200X180cm 亞麻布油畫 2020
展覽
2023 做一堵墻,再挖出一些透氣的洞——袁佐個展,作者畫廊,北京
2022 素描,斯普利特現(xiàn)代美術(shù)館,斯普利特,克羅地亞
2022渡——非具象研究展,金杜藝術(shù)中心,北京
2021光色音韻——當代抽象繪畫八人展,國家大劇院,北京
2018又往江南——袁佐繪畫, 北京光語美術(shù)館,北京
2014 袁佐——光、色彩&空間, 798橋藝術(shù)空間, 北京
2015 聽風(fēng)吹雨——袁佐, 2015 798橋藝術(shù)空間. 北京
2013 繪畫·日子, 久畫廊, 北京
2011 重思傳統(tǒng) 哈佛大學(xué),Loeb House畫廊, 美國麻省劍橋市
2011袁佐——清涼谷行旅, 中間美術(shù)館, 北京
2011袁佐——近作, 安彌斯蒙畫廊, 美國康州維斯特泊得市
2002 園林—山—孔夫子之二, 道泉畫廊, 美國麻省西龐尼斯伯鎮(zhèn)
2001 園林—山—孔夫子, 道泉畫廊, 美國麻省西龐尼斯伯鎮(zhèn)
1982 中國視角 ,威斯康星藝術(shù)家協(xié)會, 美國密爾沃基
關(guān)于作者畫廊
作者畫廊AuthorGallery成立于2014年,現(xiàn)畫廊面積420平米,并擁有100+米展線。至今舉辦展覽80余起,參與6起藝博會。擁有簽約藝術(shù)家七位,合作藝術(shù)家三十多位。
堅持“高標準,新理念”與亞洲許多重要藝術(shù)機構(gòu)長期保有良好的互動關(guān)系,堅信走一條高品質(zhì)的當代藝術(shù)經(jīng)營理念路線。認真嚴謹?shù)膱猿炙囆g(shù)品的理念和品質(zhì),冷靜的收藏和促進當代藝術(shù)的發(fā)展。
作者畫廊通過展覽、展示,連接中國當代杰出的藝術(shù)家及喜愛中國當代藝術(shù)收藏的海內(nèi)外藏家及愛好者,致力于系統(tǒng)的收藏、整理、規(guī)范中國當代藝術(shù)家的作品,發(fā)掘和推廣優(yōu)秀的中青年藝術(shù)家。
“作者之謂圣,述者之謂明。”既有理智又有激情,完美主義的部分詮釋。藝術(shù)源于情懷,作品歸于作者。