徐冰則有意避開館藏名作，選用17世紀(jì)的《芥子園畫譜》作為素材，從中找到一些山水畫主題，將其聚合在一起，重新安排，用刻板、雕版印刷的形式，組合成新的山水畫長卷。作品雖然保持中國畫長卷的形式和組成山水的最基本元素，但不再糾結(jié)于中國畫“筆墨”概念，是一件“無筆無墨”的作品，“看上去溫文爾雅，但實際上具有強(qiáng)烈的顛覆性”。 李華弋作品《龍潛山脈》整體布局是取于陳容《九龍圖》的局部，他把作品中的陰陽符號轉(zhuǎn)化為中國山水畫中的“龍脈”，而畫家采用的呈現(xiàn)方式則包括中國傳統(tǒng)的屏風(fēng)畫和立軸畫，最終展現(xiàn)為裝置的形式，不僅體現(xiàn)了傳統(tǒng)中國畫的形式美感，還體現(xiàn)了中國畫展示、裝裱的美感。曾小俊《九棵樹》也選擇了《九龍圖》，他卻將作品表現(xiàn)為九棵樹。 唯一出生、成長于美國的藝術(shù)家張洪（Arnold Chang）則選擇了一件非中國的作品——美國抽象表現(xiàn)主義大家杰克·波洛克的抽象畫。之所以選擇這件作品，張洪認(rèn)為，“波洛克的繪畫和中國繪畫所追求的目標(biāo)有很多相似之處”，在此基礎(chǔ)上，他完成了一件具有相同維度的山水畫。張洪從小學(xué)習(xí)古代書畫，在美國的經(jīng)歷，使藝術(shù)家更注重對傳統(tǒng)的吸收，他認(rèn)為，“學(xué)取古法的觀念是所有藝術(shù)創(chuàng)作的根本，也是中國藝術(shù)的深厚傳統(tǒng)”。 無疑，“與古為徒”是一次將中國當(dāng)代水墨藝術(shù)介紹給西方的重大嘗試，給西方觀眾一次接觸中國當(dāng)代水墨畫的機(jī)會?，F(xiàn)在的問題是，對中國古代繪畫和近現(xiàn)代繪畫的熱情是否能波及至當(dāng)代中國畫作品？ 20世紀(jì)80年代伊始，中國當(dāng)代水墨畫運(yùn)動就引發(fā)了歐美學(xué)者、藏家的關(guān)注。而隨著當(dāng)代藝術(shù)在金融危機(jī)遭受重創(chuàng)，中國畫在拍賣市場上的杰出表現(xiàn)，當(dāng)代水墨畫再次激發(fā)了西方人的視野。加利福尼亞大學(xué)藝術(shù)史教授、理論家、批評家沈揆一認(rèn)為，中國當(dāng)代藝術(shù)的所有形式都能與水墨畫的傳統(tǒng)相結(jié)合。水墨是一種觀念，一種美學(xué)訴求，它們能反映當(dāng)代人的觀點?！霸谀壳?，很多西方人不是真正理解或者介入中國水墨畫，但當(dāng)前任何一個關(guān)注水墨畫發(fā)展的人都明白，這是一場真正重要的運(yùn)動?！豹毩⒉哒谷?、關(guān)注中國當(dāng)代藝術(shù)的學(xué)者林似竹（Britta Erickson）這樣說，目前，他正在制作一系列關(guān)于當(dāng)代水墨畫家的視頻。 在世界各地，也有很多畫廊開始經(jīng)營中國畫，比如紐約的前波畫廊（Chambers Fine Art），Ethan Cohen Fine Arts畫廊和文良畫廊（China 2000 Fine Art）；倫敦的戈士豪畫廊（Michael Goedhuis）和Eskenazi畫廊；“我一直致力于推介中國新水墨畫，不僅是因為它們的藝術(shù)價值被低估，還在于它們的價位相對適中。因此，在當(dāng)前，當(dāng)代中國畫家創(chuàng)作了很多有意思的作品，藏家能夠建立很好的收藏?！睂Ｗ⒂谥袊?dāng)代藝術(shù)的畫廊老板麥克·戈士豪（Michael Goedhuis）這樣說。他現(xiàn)在代理一些中國水墨畫家，其中包括劉丹、秦峰和李津。據(jù)他本人介紹，這些藝術(shù)家作品的價位在7.5萬美元以下，而一些采用更為傳統(tǒng)方式表現(xiàn)的畫家價位則相對高些，比如李華弋，他的作品價位在30萬美元到100萬美元之間。秦峰的作品最高可賣到50萬美元，他的作品在拍賣場上的最高價格為45萬美元。另一些實驗水墨畫家的作品價位也并不高，在香港，邱志杰的水墨畫作品價位在2萬美元至20萬美元之間；用燃燒的香煙在宣紙上創(chuàng)作書法作品的藝術(shù)家王天德作品的價位則在15萬美元以上。 紐約佳士得中國藝術(shù)專家伊麗莎白·漢默（Elizabeth Hammer）介紹：“當(dāng)前，我們看到，對中國當(dāng)代水墨畫感興趣的人群不斷增大。但是，當(dāng)代水墨畫顯然不會沿著中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的那種步伐，因為這兩個領(lǐng)域的藏家、市場發(fā)展模式和針對人群一直就不同，而且這種差異還將繼續(xù)。” 就中國畫的海外推廣和鑒賞而言，目前也面臨眾多困難，而其中障礙之一在于西方人對傳統(tǒng)中國藝術(shù)方面所受教育有限，在這一領(lǐng)域沒有培養(yǎng)其相關(guān)的鑒賞能力。因此，他們無法辨別中國繪畫在各個時期和當(dāng)代的細(xì)微差別，更無法找到當(dāng)代的中國畫作品的欣賞語境。一直致力于推廣中國藝術(shù)的大都會博物館亞洲部主管何慕文（Maxwell Hearn）講到：“我在美國博物館工作，展示中國最優(yōu)秀的藝術(shù)品。然而，要讓西方人真正理解這些作品非常美麗，也非常重要，是極具挑戰(zhàn)性的，西方觀眾對中國藝術(shù)的理解還尚待時日?！?/p> |
