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陳慶慶：天堂之路1--綜合材料燈光裝置-2010年

樹：其實你是孤獨的。你是作為什么身份存在的？作為一個真正的人，還是一個女人，或者說是一個藝術(shù)家？

陳：對于我的某些作品，我試圖把自己擺在觀者的位置，比如那些小盒子的裝置。在日常生活中，我就是一個女人；在社會生活中我就是個人，是個公民。你非要把自己說成是個藝術(shù)家也不等于你就是個藝術(shù)家，你要非說自己不是藝術(shù)家也不對。我的日子不是朝九晚五的， 有時簡直就是沒黑沒白，有想法就干，休息就是腦子放空，可是機會也不多。

樹：根本上還是一個人的存在？

陳：就是你作為一個人的存在要對得起自己的良心，真誠看待周圍的這些事情，然后真誠對待自己的藝術(shù)。有好多事情其實不以我們的意志為轉(zhuǎn)移，以前我做過作品叫《無奈》，人有很多時候是無奈的，沒有哪個人是絕對獨立于世的。前些年我在798時做的一些箱子形式的裝置，當(dāng)時好像不成系列，但現(xiàn)在自己看一下，還是挺有意思的，我把它們叫作《娛樂不死》，自成一個系列，像那個時期的生活，興奮、熱鬧、多元化。

樹：我注意到兩類作品，衣服，還有燈箱，它們分別需要陽光和暗室中人造燈光的參與，這應(yīng)該不僅僅是一個形式的原因，還應(yīng)該和你自身對現(xiàn)實處境和未來希望的關(guān)系的理解有一些聯(lián)系？

陳：一直是處于這兩者之間。對于藝術(shù)家的創(chuàng)作來說很多事情都有兩個方面，藝術(shù)變成一個商品以后會對藝術(shù)家的創(chuàng)作形成副作用。我把要做的事情分成兩類，我既喜歡在上午的陽光下創(chuàng)作我的纖維作品，以為那時的感覺是很陽光的，很舒服；也喜歡在晚上的時候做我的燈光作品，那種感覺很私密，也更能讓我集中。

樹：這種在很短的時間內(nèi)，一天之間，不斷黑白交錯的創(chuàng)作方式很有意思，它可以隱喻這個人在現(xiàn)實中的矛盾的、悖論的一種處境。但是這兩類作品很明顯取向是不同的，你怎么處理這種矛盾？

陳：剛開始的差距是比較大，后來就習(xí)慣了。做這種纖維的東西有點像日常工作，因為我畢竟是上過班的人，我還是喜歡有日常工作的心態(tài)。

樹：燈箱的作品，可以看作一種容器。為什么要有容器呢？為什么不在一個敞開的空間中呢？

陳： 那當(dāng)然不一樣了。人們經(jīng)常會在抽屜里找那些筆記或什么東西，但是在抽屜沒拉開的時候，這些東西就封存著，只有抽屜拉開了這些東西才呈現(xiàn)。所以這和永遠(yuǎn)是光明正大擺在那里展示是兩個感覺，這個箱子也是從這里來的，是一種收藏的感覺，這是我一開始的想法。

樹：這其實是對自己記憶的一種尊重方式。你用到的材料，有一種是老家具，比如說佛龕，另外一種和今天的信息化時代有關(guān)，像電視機、人造的光源等等，這兩類很顯然在性質(zhì)上是不同的，一種指向神圣，另外一種指向今天的信息化時代和世俗消費。

陳：我們就生活在這樣一個混搭的時代，藝術(shù)也一樣。