角色的調(diào)換，有一種調(diào)皮的意味，同時也是最能引起對方注意的方式，行為者與觀眾的身份轉(zhuǎn)換往往更強(qiáng)烈地抓住了對方，牽引著觀眾向藝術(shù)家設(shè)計的思路走，這種互動效果事半功倍。藝術(shù)家按著事先想好的方式與觀眾對話，營造一種特別的氛圍，讓觀眾進(jìn)入一種狀態(tài)，或者在他們完全醒悟后進(jìn)入了另一種狀態(tài)，這種讓人吃驚的陷阱，是需要用機(jī)智來經(jīng)營的。當(dāng)通過一段經(jīng)歷，突然你發(fā)現(xiàn)你成了他者，并以他者的視線與立場，觀察事情與判斷事物，這是一種極大的刺激！而你完全被安排進(jìn)另一種角色，這一切對你是全新的考驗與挑戰(zhàn)。

無疑，這種方式可以最大范圍地調(diào)動雙邊的互動，設(shè)身處地、深刻地思索，因而這整個事件與你與他與我們都有直接的關(guān)聯(lián)了。不管是主動的還是被動的牽連，重點是你被卷進(jìn)了事件當(dāng)中，有了切身利益。在羅蘭?巴特（Roland Barthes）談到私密時說道：“實際上正是在我泄露私生活的時候，我才表現(xiàn)得最充分：不是冒著暴露‘丑聞’的風(fēng)險，而是因為在我的想象物的最隱秘中介紹了想象物。” 也有許多藝術(shù)家在行為藝術(shù)作品中表現(xiàn)出最原始的好奇，偷竊式的敘述性故事。藝術(shù)家營造一種空間與氣氛，在這種狀況下再使自我抽身而出，而使觀眾由被動變成主動，或是由客體變成主體，這樣視角的調(diào)換更能刺激觀眾的參與。舉一個有趣的這類作品的例子，女性藝術(shù)家克麗斯特菲克（Elke Krystufek）在維也納的一個群展開幕式上，發(fā)表了一件作品名叫《滿足》（Satisfaction），她布置了一個如日常生活家中洗浴間的一角，在這里，她旁若無人地泡在浴缸里，如平時生活中一樣洗起澡來，觀眾從透明的玻璃可以看到她的一舉一動。過一會，她躺在床墊上開始手淫，用電動性具自己玩起來了，如同沒人在場一樣。這時觀眾會突然感覺到在偷窺別人的隱私，觀眾有些措手不及，但這場面和細(xì)節(jié)又那樣讓人想看下去，這時，觀眾的反應(yīng)變成了主角，里面與外面的角色完全變了個樣，主體與客體大大地?fù)Q了個角度。

在這里我們不僅為這位女性藝術(shù)家的無畏與勇敢表示敬意。這件看似“黃色”的作品，實際上很真實地反映了當(dāng)代人的，也許是全人類的任何時期的“性隱私”，實際上是很有代表性的表現(xiàn)，大多人都隱埋性，這也是每個人的權(quán)利，很少有人有勇氣將隱私公布于眾。據(jù)統(tǒng)計90%的男人手淫，60%以上的女人有相同的情況。但這是一般人的生活情景，藝術(shù)家在這里重述出來，讓大家一起注視個人的私密空間，從而更好地理解人類共同的東西。正如福柯（Michel Foucault）所說：“性神力從來就是我們無法解決和超越的迷，其產(chǎn)生的窘境和煩惱超出了我們的想象力和承受力。越是如此，我們越要尋找解決辦法，越要鼓足勇氣沖撞性的迷籠。

性領(lǐng)域是我們在尋找真理時無法回避的，它潛藏著真理，又因性欲及現(xiàn)實而被反復(fù)激活，真理得以逐漸彰顯。”性是公眾共通的主題，是藝術(shù)家常常涉及的表現(xiàn)地域，也是最能引起爭議的議題，“性意識對福柯而言不僅是對性的思索，它還與觀念，與對肉體的意識，與肉體以外更大的圓相交。他研究的是生命的政治技術(shù)。” 幸鑫在2011年威尼斯雙年展時以一個月為期限將自己囚禁起來，將藝術(shù)家的表現(xiàn)身份轉(zhuǎn)換成一個被審視的對象，一個代表當(dāng)今暴發(fā)的中國藝術(shù)家或是一個中國人的形象，給人們提供一個仔細(xì)琢磨的風(fēng)景，徹底展現(xiàn)這個本世紀(jì)能夠呼風(fēng)喚雨，帶來黃色災(zāi)難的活的形象標(biāo)本。幸鑫應(yīng)“個人結(jié)構(gòu)”（Personal Structures）主題展邀請參加這個展覽，這個由荷蘭策展人卡琳?德容（Karlyn De Jongh）和莎拉?戈爾德（Sarah Gold）策劃的第54屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展平行展，從參展藝術(shù)家可見之學(xué)術(shù)質(zhì)量之高。參展的有來自12個國家的28位藝術(shù)家的作品，其中包括塞爾維亞的瑪麗娜?阿布拉莫維奇（Marina Abramovic），美國的卡爾?安德烈（Carl Andre）、約瑟夫?科蘇斯（Joseph Kosuth）、勞倫斯?維納（Lawrence Weiner），日本的遠(yuǎn)藤利克（Toshikatsu Endo），韓國的李禹煥（Lee Ufan），奧地利的赫爾曼?尼奇（Hermann Nitsch）等。作為一個年輕的新一代的中國行為藝術(shù)家能有此殊榮躋身于此，我們足以要向幸鑫祝賀了。

幸鑫在他作品的介紹中說：“《2011年，在一個西方的展覽上展出我自己》是一個現(xiàn)場：我被鎖在一間約五平方米，有著如監(jiān)獄般的鐵柵欄門的房間里。

我穿著筆挺的西褲，赤裸著上身，西服、襯衣、領(lǐng)帶、禮帽、錢夾、墨鏡、手表整齊地擺放在房間一角（我穿戴的所有東西都是世界頂級名牌，但都是“A貨”）。每天，在展館開放的時間段我就這么待在那里，什么也不干，人們可以隨意觀看我，一個中國藝術(shù)家，一個中國人。傍晚，我穿戴整齊離開房間，人們?nèi)耘f可以隨意觀看我，我依然是作品本身。展示持續(xù)30天。” 另一類的身份轉(zhuǎn)換是行為藝術(shù)家直接與生活中的其他行業(yè)的人調(diào)換身份，在相對的一段時間里發(fā)生的行為互動。由此，互相體驗對方的位置與生活狀態(tài)，這種調(diào)換角色的互動，是一種最直接的互動方式。瑪麗亞?阿布拉莫維奇的一件行為作品是她與一個妓女互換身份一周，她讓妓女在她的展覽開幕式上出現(xiàn)，而自己卻關(guān)在妓女平時工作的玻璃窗的房間中。兩個人兩種天地，生活在同一個時空中，如此不同的生活經(jīng)歷，二者互相體驗與了解對方，這是一個重視體驗與經(jīng)歷的作品。

瑪麗亞?阿布拉莫維奇的作品常常有這種對自身挑戰(zhàn)的因素，她的作品的力度大都是在與觀眾的互動中強(qiáng)烈地產(chǎn)生出來的結(jié)果。她早期的作品《和諧0》（Rhythm 0）就是將自己的身體放于被動位置，她在桌上放了72種物品，隨觀眾任意對其使用，她用自己身體面對的危險，完全依從觀眾的反應(yīng)。中國行為藝術(shù)家蒼鑫的一組行為藝術(shù)照片也是運用了這個手法，他與不同的人在不同的背景下互換衣物或外裝，并立在一起拍照，當(dāng)一系列這樣的照片作品擺出來，就點明了藝術(shù)家的用意，他是要借用不同人的身份特征，用社會中不同地位的人，構(gòu)建他的作品。從他的照片中我們看到他接觸過許多人，男女老少，高雅與平庸，他與他們接近，并做了許多交流與溝通，最后以咔嚓一聲了結(jié)心愿。藝術(shù)家在進(jìn)行這類作品的創(chuàng)作時，我們不難想象他們的思考，他（她）是本著對他者的好奇與關(guān)懷去接近對方的，由此也深切地體驗生活中不同的人因不同的處境而有所不同，了解他人也更利于了解自己，我們在生活中常常在暗自琢磨，“如果那個遇難者是我？”或者“他如此勞累，如果這人換成了我怎么辦？”這類問題的自我發(fā)問。人生有許多無法解說的疑問，人同樣來到世界，而命運卻是如此不同！我們無法改變?nèi)松覀兏袊@世事無常。而行為藝術(shù)家用這種將心比心的方式進(jìn)行體驗，無疑是一種積極的生活態(tài)度，具有面對生活寬厚的胸懷。