文 / 特蕾莎·德·阿魯達(dá)

在 2018 年擔(dān)任第 14 屆庫(kù)里蒂巴國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)雙年展策展人時(shí)，我第一次接觸到黃莎莉的藝術(shù)作品。

2019 年 6 月，ASA 基金會(huì)組織在北京舉辦新聞發(fā)布會(huì)上，介紹了將前往巴西代表中國(guó)參展的藝術(shù)家們。于是，我有機(jī)會(huì)與黃莎莉相識(shí)，并觀賞了她的作品。

2019 年庫(kù)里蒂巴國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)雙年展的主題是“開放的邊界”，其宗旨是推動(dòng)國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)和作品的廣泛性及跨領(lǐng)域性融合。藝術(shù)家們?cè)凇伴_放的邊界”交流中扮演著重要的角色。他們把自己的所見(jiàn)、所聞匯集成一本藝術(shù)美學(xué)精選集，使人們了解社會(huì)文化的演變。庫(kù)里蒂巴國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)雙年展的舉辦是希望各國(guó)人士都能在展覽中積極交流。本屆展覽的亮點(diǎn)是金磚國(guó)家（巴西、俄羅斯、印度、中國(guó)和南非）和其他大洲一些具有代表性國(guó)家的作品。從歷史層面來(lái)說(shuō)，庫(kù)里蒂巴居住著大量世代定居或者短暫停留的歐亞移民，是他們讓這座城市成為歐亞邊界的延伸。

莎莉的作品正好與這屆展覽的主題相吻合，因?yàn)樗杂自诎湍民R生活數(shù)年，她的多元文化生活經(jīng)歷無(wú)疑對(duì)她的藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展起著至關(guān)重要的作用。這種經(jīng)歷塑造了她的個(gè)人特質(zhì)。莎莉所具有的好奇心、捕捉能力和表達(dá)能力，注定讓她能夠成為一個(gè)傳達(dá)多元文化的使者。這種傳達(dá)方式并不是文字?jǐn)⑹?，而是?/span>過(guò)她擅長(zhǎng)的視覺(jué)藝術(shù)來(lái)表達(dá)，把她所感受的多元文化傳播給觀眾。莎莉的創(chuàng)作歷程可以與 17 世紀(jì)前往拉美的科學(xué)家及旅行藝術(shù)家媲美，即從歐洲出發(fā)前往“新大陸”，目的是了解、記錄和傳播土著人民的景觀、動(dòng)植物和習(xí)俗，他們將自己的初衷作為文化交流的起點(diǎn)。

莎莉的畫作用敘事的方式表達(dá)，因此她的作品構(gòu)圖非常清晰，把自然以及日常生活中的元素都體現(xiàn)在她的畫面中。她的畫作中既有中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫的影子，又有拉美世界中炫麗的色彩與筆觸痕跡。她把兩種截然不同的繪畫方式非常巧妙地融合在一起，個(gè)人風(fēng)格鮮明。當(dāng)我們觀賞她的《北京味兒》系列或《山青水秀》系列等充滿中國(guó)風(fēng)情的作品時(shí)，通過(guò)中國(guó)傳統(tǒng)圖案的色彩所傳達(dá)的情感都會(huì)讓我們感動(dòng)不已。當(dāng)我們觀賞她的《雨林之歌》系列或者《巴拿馬姐妹花》等充滿拉美風(fēng)情的作品時(shí)，我們都會(huì)沉醉于各式各樣動(dòng)植物之中，仿佛游戲世界于“新大陸”之中。

莎莉作品的生命力不僅源于她的個(gè)人經(jīng)歷，還來(lái)自于她的創(chuàng)造力。她用批判性的美學(xué)來(lái)描繪世界，并自由地支配著自己的想象力，用詩(shī)意般的即興創(chuàng)作方式浸潤(rùn)在作品中。這些也正是 20 世紀(jì)初以來(lái)的稚拙藝術(shù)風(fēng)格的特點(diǎn)。莎莉是真正忠實(shí)于稚拙藝術(shù)風(fēng)格的畫家，并不理會(huì)作品是否遵循當(dāng)代藝術(shù)的規(guī)矩，而是保持自發(fā)性，按照自己內(nèi)心的感受去創(chuàng)作。她除了描繪外部世界，還描繪自己夢(mèng)中的潛意識(shí)。這些大量的稚拙藝術(shù)作品偉大之處恰好證明了莎莉畫作的存在理由。從這本畫冊(cè)里，我們可以透視莎莉在 2012 年至 2020 年之間的大量作品所要表達(dá)的內(nèi)涵。