絕句 布面油彩 170×80cm×4 2022-2023年
文_許柏成
初看洪保峰的繪畫，往往被畫面中的簡(jiǎn)約與單純所吸引。當(dāng)靜下心來(lái)，細(xì)品其畫面深處，則可感受到藝術(shù)家的精微細(xì)膩的表達(dá)、超現(xiàn)實(shí)主義的想象與東方詩(shī)性的美學(xué)境界。這種獨(dú)特的繪畫面貌，讓人眼前一亮，而這與他獨(dú)特的藝術(shù)探索經(jīng)歷是密不可分的。
他自幼跟隨名師學(xué)習(xí)書法、篆刻、素描和水彩，先后在中央美術(shù)學(xué)院附中和北京語(yǔ)言大學(xué)藝術(shù)學(xué)院接受系統(tǒng)的學(xué)院教育，為其造型能力與書法創(chuàng)作打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。但他并不滿足于此，為了追逐內(nèi)心真正的藝術(shù)繆斯，他背起行囊游歷祖國(guó)大江南北，并遠(yuǎn)赴日本和意大利游學(xué)。孤獨(dú)是一方藝術(shù)的催化劑，只身在日本的歲月，他如同頓悟一般，瞬間拋棄了繁瑣的學(xué)院派造型體系，找到了屬于自己的簡(jiǎn)約而單純的藝術(shù)語(yǔ)言。
現(xiàn)代主義諸流派誕生以來(lái)，繪畫的直接表達(dá)與二維平面化，成為一個(gè)重要而明顯的趨勢(shì)。攝影術(shù)的發(fā)明，讓逼真的客觀記錄不再是繪畫的目的，復(fù)雜的寫實(shí)手法逐漸在歷史舞臺(tái)褪去。藝術(shù)，更重要的是藝術(shù)家的情感、想法與觀念。學(xué)院派體系出身的洪保峰深諳此理，因此完備的西方造型技法沒有成為他的“繭房”。他要做的是打破這個(gè)桎梏，回到自己內(nèi)心真實(shí)的感覺。具有豐富表現(xiàn)力和便攜性的色粉筆在這個(gè)階段發(fā)揮了重要作用，在游歷和寫生的路上，他遷想妙得，直抒胸臆，用色粉在短時(shí)間內(nèi)創(chuàng)作出了一幅幅鮮活的杰作。這些作品雖然尺幅不大，卻境界淳厚、美輪美奐，往往有不可言說(shuō)之妙。
洪保峰在公園寫生
洪保峰是一位風(fēng)景藝術(shù)家。他筆下的風(fēng)景，并非是對(duì)客觀自然的忠實(shí)描繪，而是內(nèi)心詩(shī)意與自然山水的交織融合。中國(guó)古代畫家說(shuō)“師法自然”，當(dāng)然不是描摹自然外在的形態(tài)樣貌，而是師法自然的內(nèi)在魂魄，具體說(shuō)是人的精神與對(duì)自然感受的碰撞與回響。長(zhǎng)期的書法篆刻的浸淫與山水寫生體悟，讓洪保峰逐漸開始回歸并深刻體驗(yàn)中國(guó)人看待和表達(dá)自然的獨(dú)特方式。疫情三年，不能遠(yuǎn)足寫生，正好讓他有時(shí)間潛心思索一直縈繞在心頭的疑問(wèn)——筆墨隨時(shí)代而變，但中國(guó)畫傳統(tǒng)深層不變的是什么？他翻閱不同版本的中國(guó)美術(shù)通史，開啟了內(nèi)心對(duì)中國(guó)山水畫傳統(tǒng)精髓的追問(wèn)。
在洪保峰看來(lái)，中國(guó)山水畫的核心是藝術(shù)家創(chuàng)作時(shí)自我的精神狀態(tài)。它不像西方繪畫，是一個(gè)理性和邏輯的過(guò)程，而是一種不斷生長(zhǎng)與充滿未知的狀態(tài)。的確，中國(guó)畫從其誕生就不以嚴(yán)格的寫實(shí)再現(xiàn)作為目標(biāo)，而是藝術(shù)家主觀感受表達(dá)與客觀形象載體的交織。石濤說(shuō)：“借筆墨以寫天地萬(wàn)物，而陶泳乎我?！睆墓ぞ卟牧仙?，洪保峰使用的色粉、油彩、油畫筆與亞麻布，無(wú)疑是屬于西方的，但他作品的出發(fā)點(diǎn)、背后的理念與表現(xiàn)的審美境界無(wú)疑根植于東方哲學(xué)，是一個(gè)當(dāng)代中國(guó)青年藝術(shù)家對(duì)“人與自然”這個(gè)古老命題的闡發(fā)與回應(yīng)。
河水清且漣漪 紙本色粉 45×60cm
詩(shī)畫同源，中國(guó)的山水畫與詩(shī)歌的傳統(tǒng)一脈相承。洪保峰不僅是傳統(tǒng)詩(shī)歌的愛好者，也是用繪畫探索詩(shī)歌與視覺藝術(shù)之間關(guān)系的實(shí)踐者。在他的大量現(xiàn)場(chǎng)寫生習(xí)作中，很多畫面都搭配著頗具意蘊(yùn)的古體或現(xiàn)代詩(shī)。有古人的經(jīng)典名句，也有他自己內(nèi)心世界的凝練表達(dá)，不少詩(shī)句詼諧雋永，讓人回味悠長(zhǎng)。如“兩叢蓮葉，爭(zhēng)奪一片池塘，那時(shí)它們距離天最近的地方”，又如“淺草落紅，水光倒影，像綢緞的絲滑，又像歲月的源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，深刻而又平靜，似曾來(lái)過(guò)”。這些長(zhǎng)短句，不僅是對(duì)其畫面的一種文字式的闡釋，同時(shí)也是他彼時(shí)繪畫心境的獨(dú)白記錄。蘇軾論王維的畫“味摩詰之詩(shī)，詩(shī)中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩(shī)。”詩(shī)與畫，文字與視覺，在洪保峰的藝術(shù)作品中，水乳交融，和諧相生。
無(wú)疑，創(chuàng)作于2022-2023年《絕句》是洪保峰藝術(shù)創(chuàng)作的一個(gè)重要里程碑，代表著他自我藝術(shù)語(yǔ)言的成熟，并堅(jiān)定地走下去的開始。這組四聯(lián)畫，其形式如同傳統(tǒng)屏風(fēng)，分別描繪了“氣”“石”“山”“云”四種意象，由至柔，到至堅(jiān)，轉(zhuǎn)而縹緲，最終歸于秩序，起承轉(zhuǎn)合，波折跌宕，充滿了節(jié)奏韻律之美。同時(shí)，每一幅的立意與表現(xiàn)方法截然不同，充滿了可以品味的視覺細(xì)節(jié)。觀者的思緒在其中可居、可臥、可游。嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臉?gòu)思、精深的刻畫，讓這組《絕句》成為一首工整經(jīng)典的“自然之歌”。
坐看 紙本色粉 45×60cm 2023年
為了創(chuàng)作這幅畫，洪保峰特別選擇了接近毛筆形制的圓頭油畫筆?；蛟S將方頭的油畫筆稍加控制，也能繪出類似的效果，但中鋒執(zhí)筆、近似于書法的點(diǎn)染方式，無(wú)疑更能讓他更好地進(jìn)入中國(guó)畫的情境，更自然地流露出中國(guó)人對(duì)自然萬(wàn)物的認(rèn)知與感受。某種程度上，這種儀式感也代表著藝術(shù)家對(duì)傳統(tǒng)的敬畏與虔誠(chéng)?！拔恼卤咎斐桑钍峙嫉弥?。佳作之美，宛如渾然天成，我們卻不能忽視創(chuàng)作者在作品千錘百煉的功夫付出?！督^句》亦是如此，沒有上千幅色粉小稿的積累，沒有對(duì)大自然豐富的體悟感受與表現(xiàn)方法的無(wú)數(shù)實(shí)踐，就不會(huì)這幅杰作的誕生。
歷史的發(fā)生往往就在我們身邊而不覺。中國(guó)文化之所以數(shù)千年延綿不斷，正在于它的包容吸納和與日俱新。無(wú)論使用何種材料、語(yǔ)言與形式，洪保峰山水畫的永遠(yuǎn)根植于他對(duì)自然、生活和藝術(shù)的感受與認(rèn)知，而其源頭活水則是中國(guó)人獨(dú)特的自然觀與藝術(shù)觀。傳統(tǒng)并非是一成不變的，它如同一條河流，不斷地向前流去，以洪保峰為代表的中國(guó)青年藝術(shù)家，正在以他們真誠(chéng)的感受，自發(fā)地創(chuàng)造著新的傳統(tǒng)，構(gòu)建著新的歷史。
2023年端午于北京
