中國古代畫家對花草的執(zhí)著，或是受儒家比德思想的影響，借梅、蘭、竹、菊、荷花等暗喻自己的人格；或是受道家思想影響，山水體“道”，展現(xiàn)人與自然的合一；或是受禪宗影響，借助幾株花草來蘊含整個宇宙的生命氣息，所謂“一花一世界，一沙一天國”。但畫家們都無外乎是借助自然來展現(xiàn)自己對人生的感悟、對生命的感悟、對“道”的體悟。這種繪畫傳統(tǒng)可以說已經(jīng)潛移默化到了中國畫家的骨髓之中，成為一種潛在的定式。這一方面為畫家提高自己的藝術(shù)境界提供了可資借鑒的途徑，一方面也限制了畫家對藝術(shù)傳統(tǒng)的突圍。

　　啟明雖外表文弱，但骨子里卻充滿了一種源于自信的霸氣與狂妄。因而，他敢于喝祖罵佛，敢于表現(xiàn)自己，標榜自我。尤其是在他習禪之后，人生境界為之提升，畫風也驟然大變。禪使他于外界的浮躁中保持清靜的自我，洗去先前的狂躁，而增加一份深沉。但并非陷于一種傳統(tǒng)的枯寂感，而是通過生命的碰撞展現(xiàn)一種對生命的深度思考。

　　這些曾經(jīng)綻放的美麗只能進入生命的輪回。這就將為花草繪畫帶入了一個新的向度，即關(guān)于人與自然關(guān)系的再思考。由于中國畫學(xué)依托于中國哲學(xué)，在人與自然的關(guān)系中依然是呈現(xiàn)天人合一的思想，人能夠忘情于山水，山水可游、可居；同樣，人也能夠任性于花草，花草盡顯人之性情。而這種思想的前提是人與自然的現(xiàn)實關(guān)系能夠和睦相處。當下我們所處的時代卻是另一番景象。人，原本屬于大自然的成員，已徹底走向與自然的對立，自然之母成為人徹底征服的對象，結(jié)果造成了自然環(huán)境的嚴重惡化。子明運用繪畫的方式，將殘酷的現(xiàn)實用一種唯美的方式展現(xiàn)出現(xiàn)，無疑具有強烈的對比意義。子明的這種思考，無疑充滿了濃郁的當代氣息?！案卸鳌ど`”，確是耐人玩味。

　　子明將佛家對生命的關(guān)愛充分地展現(xiàn)在了世人面前。

　　以恬靜的方式把人帶入幸福的多姿多彩的夢幻之中。夢，作為被壓抑的潛意識的釋放，是捉摸不定的，并由此給人們帶來了無盡的暗示和解讀?，F(xiàn)實中，我們可以向周公咨詢夢的征兆，卜問吉兇。但我們卻無法直接進入他人的夢境，作為一個清醒的觀察者去審視他人的夢。子明卻以一個夢游者姿態(tài)，通過線條將我們慢慢拉進他們的夢境，使我們獲得了“游夢”的機會。，你到底是美夢連連，是夢回千古，是夢通五經(jīng)，是夢里飛仙，還是游夢驚魂？

　　席格于河南省社科院