1994至2002年間，美國先鋒藝術(shù)家馬修·巴尼（Matthew Barney）陸續(xù)發(fā)布了五部名為《懸絲》（The Cremaster Cycle）的系列電影，轟動整個藝術(shù)世界。電影里一場又一場令人費解的視覺奇觀讓人眼花繚亂：半人半獸的藝術(shù)家本身、由凡士林制成的洞穴、遍布水面的浮珠、體育館上漂浮的飛艇……電影里的化妝、造型前衛(wèi)，加之超現(xiàn)實的陳設(shè)和碎片化的劇情，以至于有人看到巴尼的作品的時候，驚呼那是“最近乎夢境的存在”。
Photograph from Cremaster 1, 1996, courtesy Sadie Coles HQ, London
馬修·巴尼對中國的觀眾來說，當(dāng)然不是一個完全陌生的名字?！稇医z4》曾于2000年參加上海雙年展，而他本人也曾在2016年9月，帶著他繼《懸絲》之后的又一狂想力作《重生之河》（River of Fundament）首次來華舉辦亞洲首映。
Photograph from Cremaster 3, 2002, courtesy Sadie Coles HQ, London
2019年3月1日到6月16日，馬修·巴尼將在耶魯大學(xué)美術(shù)館帶來名為《堡壘》（Redoubt）的展覽，這也是他第一次把展覽帶回他的母校。他在1985年被耶魯錄取踢美式足球，并計劃讀醫(yī)學(xué)預(yù)科，后來在母親的影響下棄醫(yī)從藝。在學(xué)習(xí)藝術(shù)之前，他曾試圖學(xué)醫(yī)欲成為整形醫(yī)生——這似乎也為之后巴尼作品中人物造型的異化埋下了注腳。
《堡壘》將于2019年秋季巡展至UCCA當(dāng)代藝術(shù)中心。這也將是馬修·巴尼在中國的首次個展！
Cover of Matthew Barney: Redoubt (Yale University Art Gallery, 2019)
他最新的電影《堡壘》和電影里出現(xiàn)的藝術(shù)品們一起，共同組成了這次展覽。涵蓋生態(tài)、政治和神話，涉及銅版雕刻畫、舞蹈、雕塑和影像，巴尼通過他最新的電影《堡壘》集中展示了他跨學(xué)科和跨媒介的藝術(shù)才華。
Matthew Barney, Redoubt, 2018. Production still. ? Matthew Barney, courtesy Gladstone Gallery, New York and Brussels, and Sadie Coles HQ, London. Photo: Hugo Glendinning
電影長達兩個多小時，改編自月光女神和狩獵女神黛安娜的神話傳說。在羅馬詩人奧維德的神話作品《變形記》里，年輕的獵人奧克泰恩在無意間看到了女神在獵后沐浴，黛安娜很快就發(fā)現(xiàn)了這名闖入禁地的不速之客。她憤怒地手指倒霉的奧克泰恩，把他硬生生地變成了一頭鹿。變身成鹿之后的奧克泰恩驚慌失措，不久就被自己的和黛安娜的獵犬撕咬致死。
Matthew Barney, Redoubt, 2018. Production still. ? Matthew Barney, courtesy Gladstone Gallery, New York and Brussels, and Sadie Coles HQ, London. Photo: Hugo Glendinning
在巴尼的影片《堡壘》里，黛安娜和她的兩名隨行穿越愛達荷州崎嶇的鋸齒山脈，花了七天七夜尋找狼的蹤跡。由巴尼自己扮演的雕刻師偷偷用銅版畫記錄他們的行動，引發(fā)了一系列沖突和對抗。這些在電影里出現(xiàn)的銅版畫也在本次的展覽中展出。巴尼用電鍍的方式在銅板上作畫，畫中內(nèi)容均來自影片，且均在拍攝期間創(chuàng)作完成。
Matthew Barney, Redoubt: Diana, 2018. One electroplated copper plate with vinegar patina and seven engravings, on asphaltum ground in copper and charred pine frames. ? Matthew Barney, courtesy Gladstone Gallery, New York and Brussels
和巴尼之前大多數(shù)影像作品一樣，《堡壘》依然沒有對白，人物的溝通則通過由埃莉諾·鮑爾（Eleanor Bauer）所編排的舞蹈完成。舞蹈回應(yīng)且預(yù)言了他們與野生動物的相遇，埃莉諾本人也在影片的舞蹈里出現(xiàn)。
Matthew Barney, Redoubt, 2018. Production still. ? Matthew Barney, courtesy Gladstone Gallery, New York and Brussels, and Sadie Coles HQ, London. Photo: Hugo Glendinning
巴尼選擇了全美步槍協(xié)會遠射程冠軍、槍支博主安妮特·沃克特（Anette Wachter）來飾演黛安娜。畢竟要想成為主角，其中一項硬性技能是要從數(shù)百英尺遠的地方射擊巴尼所做的雕刻銅版畫。
Matthew Barney, Redoubt, 2018. Production still. ? Matthew Barney, courtesy Gladstone Gallery, New York and Brussels, and Sadie Coles HQ, London. Photo: Hugo Glendinning
除了雕刻銅版畫，此次展覽還會展出在影片中出現(xiàn)的四個大型雕塑。巴尼從鋸齒山脈里收集了森林大火之后的殘骸，將融化了的銅和黃銅澆注到死樹的尸體之中。
Matthew Barney, Diana, 2018. Cast and machined brass, and cast and machined copper. ? Matthew Barney, courtesy Gladstone Gallery, New York and Brussels
改頭換面再生了的死樹堅不可摧，以這種硬核的組合方式實現(xiàn)了永生。形如棱堡上架設(shè)的重型機槍和大炮，這些抽象的雕塑頑強地做著最終抵御的姿態(tài)。巴尼在對外形細節(jié)的處理上卻又不經(jīng)意地流露出其內(nèi)在的脆弱，如同賽博朋克或科幻小說和電影里經(jīng)常出現(xiàn)的半人半機械的生物，提醒我們它們曾經(jīng)受過的傷害。
Matthew Barney, Diana (detail), 2018. Cast and machined brass, and cast and machined copper. ? Matthew Barney, courtesy Gladstone Gallery, New York and Brussels
這個項目表現(xiàn)了巴尼對描繪愛達荷州中部地區(qū)的興趣。他曾在1973至1985年間生活在愛達荷州，在博伊西上了小學(xué)和中學(xué)。
“我在70年代和80年代生活在那里，被孤立的感覺在那時候比現(xiàn)在來得更為顯著，這對一個處于青春期、對山那頭的世界正在發(fā)生什么有著強烈興趣的孩子來說是一個挑戰(zhàn)。然而，甚至現(xiàn)在，那里還延續(xù)著強烈的孤立主義趨勢?！?span style="">巴尼在耶魯美術(shù)館雜志的采訪里說道。
Matthew Barney, Redoubt: Base Plate Conductor, 2018. One electroplated copper plate with vinegar patina and seven engravings, on asphaltum ground in copper and charred pine frames. ? Matthew Barney, courtesy Gladstone Gallery, New York and Brussels
父親在博伊西州立大學(xué)提供餐飲服務(wù)，母親是一名抽象派畫家，在他12歲時和他父親離婚，搬到了紐約。巴尼在那之后開始頻頻拜訪紐約，接觸到了更熱鬧的藝術(shù)場景。
Matthew Barney, Diana on Shooting Bench, 2018. Electroplated copper plate with cast copper stand. ? Matthew Barney, courtesy Gladstone Gallery, New York and Brussels
2011年起一場主張脫離政府和城市生活，重返土地的極端主義運動在愛達荷州、俄勒岡州東部等美國中部進行，這場政治移民運動被稱為“美國堡壘”。
"堡壘通常是指防御性的軍事碉堡，尤其是一個孤立的土方工程，或是對社會或心理的威脅所做出的一種防御姿勢。但對我來說，'堡壘’這個詞是對孤立或退縮更為抽象的描述。"
Matthew Barney, Redoubt, 2018. Production still. ? Matthew Barney, courtesy Gladstone Gallery, New York and Brussels, and Sadie Coles HQ, London. Photo: Hugo Glendinning
在巴尼的《堡壘》里，大片大片覆蓋著皚皚白雪的土地，與穿行其中的渺小的人類形成鮮明對比。人類的孤獨和脆弱，以及與同類之間的疏離在自然面前被無限放大，但我們依然不斷在精神上構(gòu)建的堡壘中無聲地撤退和抵抗。
Matthew Barney, Redoubt, 2018. Production still. ? Matthew Barney, courtesy Gladstone Gallery, New York and Brussels, and Sadie Coles HQ, London. Photo: Hugo Glendinning
· 展訊 ·
堡壘
Redoubt
2019年3月1日 - 6月16日
耶魯大學(xué)美術(shù)館，紐黑文，康涅狄格州，美國
堡壘
Redoubt
2019年9月28日 - 12月15日
UCCA當(dāng)代藝術(shù)中心，北京
馬修·巴尼 Matthew Barney
藝術(shù)家 馬修 · 巴尼
馬修·巴尼（b.1967年，美國）畢業(yè)于耶魯大學(xué)，是杰出的美國當(dāng)代藝術(shù)家。他的作品混合了表演、攝影、錄像、裝置和電影等語言形式，探索了地理、生物、地質(zhì)和神話之間的聯(lián)系和沖突。他的早期作品主要是結(jié)合了表演和視頻雕塑裝置。1994年至2002年間，巴尼創(chuàng)作了“懸絲系列”（The Cremaster Cycle），被《衛(wèi)報》評為“前衛(wèi)電影史上最富有想象力和輝煌成就之一”。巴尼的代表作還包括“掙脫9”（Drawing Restraint9）（2005）和“重生之河”（River of Fundament）（2014）。馬修·巴尼先后在舊金山現(xiàn)代美術(shù)館、倫敦泰特美術(shù)館舉辦個展，參加卡塞爾文獻展、威尼斯雙年展、惠特尼雙年展等，并于1996年獲得美國古根海姆博物館當(dāng)代藝術(shù)大獎Hugo Boss獎，被《紐約時報》評為“他那一代中最重要的美國藝術(shù)家”。
賽迪HQ畫廊(Sadie Coles HQ)
自1997年在倫敦西區(qū)建立以來，賽迪HQ畫廊已代理來自世界各地的近50位藝術(shù)家，以打破界限的前衛(wèi)思考著稱。HQ是總部(Head Quarter)的縮寫，創(chuàng)辦人賽迪·科爾斯認為畫廊的活動不應(yīng)僅限于畫廊現(xiàn)場。畫廊除了在位于倫敦戴維斯街1號( 1 Davies Street )和金利街62號( 62 Kingly Street )的兩個永久空間舉辦展覽，也與美術(shù)館和其他機構(gòu)空間合作豐富的項目，并以支持者的身份活躍在當(dāng)代國際藝術(shù)前沿，定期向?qū)W院與美術(shù)館捐贈和支持藝術(shù)家展覽，亦擁有自己的出版機構(gòu)以獨立出版圖書和圖錄。
