新聞發(fā)布會
2019年6月27日下午3點,“首屆數(shù)字繪畫實驗藝術征集展”新聞發(fā)布會在尤倫斯當代藝術中心報告廳舉行。本次征集展策展人一山先生以及三位執(zhí)行策展人游藝、王志剛、張長收等組委會成員邀請了眾多嘉賓出席,并圍繞“如何定義數(shù)字繪畫”、“繪畫如何在數(shù)字時代被激活”、“如何看待數(shù)字繪畫在當下的發(fā)展”等主題展開討論。
首屆數(shù)字繪畫實驗藝術征集展新聞發(fā)布會現(xiàn)場
Q1 如何定義數(shù)字繪畫?
第一環(huán)節(jié)主持人游藝談到,人類進入21世紀以來,隨著計算機技術、網(wǎng)絡技術和數(shù)字通信技術的高速發(fā)展與融合,藝術的方式也被極大地拓寬,產生了具有聲光電的數(shù)字交互藝術、數(shù)字繪畫藝術、數(shù)字影像、數(shù)字雕塑等。藝術的數(shù)字化的趨勢正滾滾而來,尤其是近幾年的沉浸式藝術展,華麗的展示效果和全方位的感官體驗,極大的刺激了作為單一視覺的繪畫,如何讓繪畫在數(shù)字技術的助推下成為信息時代的藝術語言,成了這次活動的目標和方向。
從左至右:執(zhí)行策展人游藝、策展人一山、中國藝術批評家年會名譽主席賈方舟、中國藝術研究院研究員王端廷
一山:數(shù)字繪畫是數(shù)字藝術中的一個方面,我在幾個大學講數(shù)字繪畫課的時候曾談到,數(shù)字藝術里面的種類分為:第一是數(shù)字交互式藝術,就是聲光電、多媒體藝術,第二個是數(shù)字影像,包括攝影、數(shù)字動漫、數(shù)字雕塑。還有人機交互的人工智能計算機繪畫,這個算不算數(shù)字藝術?還是智能藝術?暫時還沒有界定,其中涵蓋了數(shù)字繪畫。那么數(shù)字繪畫的定義,我的看法是以繪畫性為本體,以數(shù)字技術為輔助,能產生更多的數(shù)字時代新的繪畫語言的一種新的畫種。這兩者的1+1就會交互出更多新的可能性。
首屆數(shù)字繪畫實驗藝術征集展策展人一山
聲光電的交互是技術生成法,但它沒有繪畫的基礎,不需要繪畫,它只要在百度里面搜各種圖案編程就可以完成,這個缺乏了繪畫的本體性,所以我們一定要推數(shù)字繪畫這件事,否則我們的繪畫再往信息時代發(fā)展就走不下去了,如果繪畫不在信息時代展現(xiàn)它,那就是對這個時代的不尊重、不敬畏,我們應該去擁抱信息時代的繪畫。
中國藝術批評家年會名譽主席賈方舟
賈方舟:剛才一山先生已經把數(shù)字繪畫的基本概念說清楚了,其實數(shù)字繪畫就是信息時代的一個新的畫種,應該說它就是繪畫畫種里面的其中的一個畫種。比如說國畫、油畫、水墨畫,過去叫國畫,現(xiàn)在叫水墨畫,油畫,版畫、水彩畫,水粉畫等等,各種畫法我們命名它的時候有一個基本的東西,就是物質,它是根據(jù)用油畫來作畫叫做油畫,在版上刻我們叫做版畫,數(shù)字繪畫作為一個品種,它是一個新媒體,是一種新的方式和新的媒介,這個媒介不同于所有過去的畫種媒介。
我想在這里特別強調,就是繪畫的物質依憑這一點隨著時代的變化而演進的,比如說原始時代給我們留下的藝術是彩陶,這個就是陶加上火煅燒以后形成的那樣的一些陶器,給我們留下來了,標志著原始時代的藝術的水準。那么藝術再發(fā)展它就不是彩陶了,變成青銅器了,青銅器就是在春秋戰(zhàn)國時代是一個代表性的一個器皿,也是代表性的藝術,但是它用的材料是什么呢?是青銅。再往下發(fā)展?jié)h代的磚和石又成為繪畫的瓶頸,再往下發(fā)展像帛,絹、紙等等藝術發(fā)展和過去發(fā)展就不一樣了,這些藝術的發(fā)展就可以看到中國的水墨畫,文人畫能夠發(fā)展到一個又一個的高峰,它的憑借就是那張宣紙,筆墨,這幾種物質加在一起形成了水墨畫特有的品質,這是在油畫里面找不到的品質。
反過來說西方的油畫它在油畫的特殊材料里面找到的是油畫的品質,我們可以看到隨著時代的不同發(fā)展,到了今天我們看到又一個新的品種誕生了,我們用不著毛筆,也用不著任何的顏色,只有一臺電腦,在屏幕上你可以畫出各種各樣的圖畫來,可以使用各種各樣的色彩。所以這樣的一個新的品種對我們來說,我們就可以在這個新的領域里面做出一些新的探索和嘗試,這些探索和嘗試就可以使我們能夠在別的畫種里面找不到的那樣一種新東西,所以它的價值我覺得正是在這里。
藝術批評家、策展人、中國藝術研究院美術研究所外國美術研究室主任、研究員王端廷
王端廷:數(shù)字繪畫與我們普通的繪畫最大的差異就是它的虛擬功能,這個是傳統(tǒng)繪畫所沒有的特殊功能。盡管它可能呈現(xiàn)的方式是手工的,但是圖像的生成是由電腦完成的,這是數(shù)字繪畫與非數(shù)字繪畫的一個重要的差別。數(shù)字繪畫重要的特征還是用質量算法,用數(shù)的計算機成像原理完成的,如果是手工的繪制僅僅是手工變成了電腦的輔助工具,這是我們要特別確認的數(shù)字繪畫的特點。
其實相對于數(shù)字繪畫而言,數(shù)字動畫是帶有實踐性的、聲音的、四維空間的,數(shù)字繪畫它還是靜態(tài)的,而電腦最大的優(yōu)勢是它的動態(tài)性、時間性、四維空間性,加上它的聲音這種因素的應用。所以當時那個時候沒有在數(shù)字動畫之前舉辦數(shù)字繪畫展,就是因為專門從事電腦繪畫的人即使在今天仍然是相對比較少的,所以我們希望可能通過我們現(xiàn)在這次的數(shù)字繪畫展,能對中國的數(shù)字繪畫有一個推動,甚至帶有一個引導性的作用,所以我對展覽也抱有期待。
Q2 繪畫如何在數(shù)字時代被激活?
從左至右:首屆數(shù)字繪畫實驗藝術征集展執(zhí)行策展人王志剛、知名藝術批評家、策展人夏可君博士、藝術批評家、策展人段君博士
第二環(huán)節(jié)主持人王志剛談到,數(shù)字繪畫借助數(shù)字軟件、繪畫板、觸摸屏,形成了新的一整套繪畫工具,但其背后的思維邏輯、運轉過程都是億萬級的數(shù)字運算,它超越了模擬世界的繪畫直接性,是一種以數(shù)字運算轉換人類行為的新介質,故它的新穎與潛在性都激發(fā)了人類的想象和探索。數(shù)字繪畫自此誕生,全世界的藝術探索者、先行者以飽滿的熱情投入到探索數(shù)字繪畫的新圖式、新觀念的歷史潮流中。數(shù)字繪畫將是藝術史的邏輯發(fā)展,也是藝術史的必然去向。因此,數(shù)字繪畫即是基于計算機虛擬交互生成的藝術形式,也是具有和保留了繪畫本體的筆觸及視覺特征。繪畫如何在數(shù)字時代被激活是我們藝術從業(yè)人員所要思考的問題。
藝術批評家、策展人夏可君博士
夏可君:數(shù)字繪畫到底是在毀滅繪畫,還是帶給繪畫的一個機會,我想可能這是一個挑戰(zhàn)。因為數(shù)字繪畫的出現(xiàn)或者數(shù)字媒體的出現(xiàn),是有一個挑戰(zhàn),本雅明在1935年去面對電影大量出現(xiàn)的時候,他說繪畫時代的古典內容結束了,都有某種崇拜價值。尤其是攝影的出現(xiàn),他說19世紀的攝影還有一點余韻,但是1935年的電影基本上是大眾文學,包括電影的出現(xiàn),包括數(shù)字時代,已經遠遠超過他們那個時代的機械復制時代,靈韻更加沒有了,從銅板到古板一直到攝影的印刷,化學數(shù)字,一直到機械電影的復制,最后到我們這個時代根本就不要化學產品,根本就不要按時處理,只是作為圖像漂浮在虛擬空間里面,哪里還需要手的維系,我覺得這是一個挑戰(zhàn)。
但是我們這個主題又要把數(shù)字跟繪畫結合在一起,這里面就隱含著一個問題。我們討論藝術材料,比如說油畫、雕塑都是一種材料,后來因為杜尚的出現(xiàn),又走向了物,只是物不是材料,就是這個材質轉向了任意物,杜尚基本上也不去繪畫。后來到1960年代開始,所謂的組合式繪畫,包括現(xiàn)成品繪畫,就是能不能把繪畫跟物性做一個結合,繪畫在中間可以跟物結合,這個已經在做了??墒乾F(xiàn)在數(shù)字時代不是一個物,是從雕塑傳統(tǒng)的材料到物性的另一面不需要制作,最后到數(shù)字時代。比如說AI,AI在電腦里面做,都不是物,也不是繪畫,現(xiàn)在更徹底的一個挑戰(zhàn)還不是現(xiàn)成品的挑戰(zhàn),數(shù)字時代的一個挑戰(zhàn)比杜尚的挑戰(zhàn)還要徹底,如果是在虛擬空間里面做之后,比如說用算法的運算之后還可不可能有繪畫的可能性,我覺得這是很大的挑戰(zhàn)。
藝術批評家、策展人段君博士
段君:第一個是繪畫與藝術史的問題,在中國并不是太純正??赡芪覀冎?,大家都對繪畫的死亡或者繪畫已死是西方從60年代以來強調過程、強調觀念的這些觀念藝術開始出現(xiàn)之后,好像只有在80年代出現(xiàn)了一個德國的回潮,當時帶動了整個繪畫的回潮。我覺得這首先是一種媒介,就是繪畫作為一種媒介的死亡。第二種死亡是一種范式的死亡,我們永遠都是講某一段繪畫或者某一種范式的繪畫死亡了,比如說德國新表現(xiàn)也是一種范式,包括一種語言、一種創(chuàng)作方法。
我想結合數(shù)字繪畫思考的是數(shù)字繪畫是一種媒介還是一種范式,可能這兩種都不是。我一直以為繪畫真正的死亡還是一種主體的死亡,把繪畫作為表現(xiàn)世界,它失去了信息,這時候是它的主體和精神的死亡,這個是我所理解的。所以我想強調的是數(shù)字繪畫它的主體或者它對于世界的信心或者它觀看的角度在什么地方。數(shù)字繪畫不是媒介也不是范式,重要的還是在于主體的精神,這個主體與傳統(tǒng)繪畫里面的主體并沒有巨大的區(qū)別,只是利用了我們這個時代的技術特性。但是這個方面肯定還是很開放的,一定要去運用這個時代的技術,但是它不是反映時代,而是要去反省時代,或者從外部去看這個時代,或者從另外一個角度去警醒我們這個時代。當我們抓住這個藝術跟新媒體藝術的區(qū)別,包括線性結構,所有傳統(tǒng)繪畫里面的概念跟它有一種對抗的時候,我覺得才能夠把數(shù)字藝術提升到一個更高的高度。
Q3 如何看待數(shù)字繪畫在當下的發(fā)展?
從左至右:首屆數(shù)字繪畫實驗藝術征集展執(zhí)行策展人張長收、不同藝見藝術中心執(zhí)行館長、策展人李裕君,白盒子藝術館副館長、策展人曹茂超
第三環(huán)節(jié)主持人張長收談到,在今天,科學與藝術的聯(lián)系如此緊密,史無前例;科學技術的變革對藝術的影響和改變全面徹底,前景未知。數(shù)字繪畫相比傳統(tǒng)繪畫在美術史的發(fā)展階段還處在萌動與發(fā)生過程,但發(fā)展迅速,其未來的壯闊令人憧憬,不可否認傳統(tǒng)水墨和油畫等繪畫媒介在當下依然有其自身的獨特優(yōu)勢。我們舉辦數(shù)字繪畫實驗藝術展,一方面是因為數(shù)字繪畫是過往任何時代未曾出現(xiàn)的一種新介質、新畫種,是探索未知視覺世界的利器。另一方面期許這次活動能促進它的發(fā)展,激發(fā)藝術家、科學家、實驗室工程師、程序員、數(shù)字繪畫工具使用者等都來摸索、嘗試這一繪畫方式,來豐富、想象、充實、探索數(shù)字繪畫的未知的可能性。那么我們邀請兩位藝術機構的嘉賓,他們都舉辦過與數(shù)字藝術相關的展覽,我們希望再具體化探討一下如何看待數(shù)字繪畫在當下的發(fā)展。
不同藝見藝術中心執(zhí)行館長、策展人李裕君
李裕君:在我看來,我們今天所談的數(shù)字繪畫更重要的是繪畫本身,而非數(shù)字,那么數(shù)字的概念可能更多的是在技術層面。所以作為不同藝見的負責人來說,我覺得其實不管是怎么樣的一個媒介來呈現(xiàn),我們本身更多看到的是藝術家來創(chuàng)作這個作品本身要表達的,就像這次征集展覽主題一樣,新的圖式新的觀念,可能這是我們更關注的。
當然因為時代的變化,科技和信息的發(fā)展,對從事繪畫創(chuàng)作的藝術家而言,在電腦這方面會有很大的影響,所以我們現(xiàn)在看到的是更多的80后或者90后更多的年輕藝術家,因為他們所接觸的對于電腦或者科技的信息攝入面更廣,所以他們對技術的研究可能也會更多。在這方面來說,我覺得他們可能在從事繪畫領域這塊,有了他們自己新的一些嘗試,或者說更多的一些研究。就像貢布里希說的“沒有藝術,只有藝術家”,藝術家要通過作品來表達,或者要呈現(xiàn)藝術家的思想,這是非常重要的一個方面。
白盒子藝術館副館長、策展人曹茂超
曹茂超:白盒子藝術館有十年的歷史了,在這十年當中一直保持著開放多元的形式,我們有相當一部分的藝術家是通過多媒體通過數(shù)字藝術作為一種創(chuàng)作方式來呈現(xiàn)的。比如繆曉春的確是在數(shù)字藝術、數(shù)字繪畫方面做出了重要的一步,他不僅僅是在軟件或者是電腦計算方面生成一個圖像,他是把圖像轉印在二維平面,然后在用手工填充顏色,這是把數(shù)字藝術以及繪畫手段融合在一起,這是一個新的繪畫方式,我覺得這種創(chuàng)作方式可以稱之為數(shù)字繪畫。而像大衛(wèi)·霍克尼的創(chuàng)作方式是更便捷的輸出方式,我覺得繆曉春老師是基于他本身的數(shù)字創(chuàng)作一直在進行影像藝術創(chuàng)作,以及在做非常前沿的技術探索,所以說他的數(shù)字創(chuàng)作、數(shù)字繪畫可以稱之為一以貫之的創(chuàng)作,并不是我們當下處在了數(shù)字時代他受到了影響才這么做,這是一個非常值得關注的藝術創(chuàng)作方式。
另外一個藝術創(chuàng)作方式更重要的是,當今青年藝術家的創(chuàng)作方式,比如說80、90后這些藝術家,他們處在數(shù)字時代,他們的創(chuàng)作是受數(shù)字影響在推動,所以他們很自然地就會被數(shù)字技術以及所謂時代的風潮吸引,所以他們的創(chuàng)作會有很明顯的傾向性。
第三個方面,我們現(xiàn)在所處的全球化時代,它是一個數(shù)字化的時代,在不到30年的數(shù)字藝術的發(fā)展過程中,在整體的藝術史上中國與西方沒有拉開太大的差距。它是有一個龐大的基礎,以及相對扁平化的范圍之內進行發(fā)展的,所以我覺得整體來說,其實是看好數(shù)字藝術,但是它會呈現(xiàn)一種螺旋式上漲的方式。
一山先生在總結發(fā)言中談到:經過下午三輪的討論,我覺得有一些爭議性,大多數(shù)的意見是正面的積極鼓勵數(shù)字繪畫的推動,另一方面也有對它的技術性、精神性,包括展示方式、市場流通等可能也有一些質疑。我覺得這是正常的,說明這是一個新興事物,有質疑的東西就是新生的東西,所以我們希望大家用積極的、鼓勵的、樂觀的態(tài)度去推進這項工作。
據(jù)了解,本次征集將截至2019年8月15日,展覽將于2019年9月1日-9月15日在許燎源當代藝術館舉辦。
展覽海報
展覽信息:
新介質、新圖式、新觀念
——首屆數(shù)字繪畫實驗藝術展
征集時間:2019年5月1日—8月15日
展覽時間:2019年9月1日—9月15日
展覽地址:成都許燎源當代藝術館
主辦單位:有藝文化傳媒有限公司
承辦單位:許燎源當代藝術館
協(xié)辦單位:亞洲藝術、新浪當代藝術
策展人:一山
評選委員會:賈方舟、王春辰、童雁汝南、何桂彥、許燎源、傅文俊
學術論壇主持:王春辰
執(zhí)行策展人:張長收 王志剛 游藝
投稿方式
郵箱:digitalpainting@sina.cn
聯(lián)系人:王老師 13124722947 張老師15101130219