上世紀(jì)90年代，中國的民營美術(shù)館才開始落地生根，但發(fā)展至今，卻已然經(jīng)歷了四波浪潮——20世界90年代“探索與失敗”、2002年前后“文化地產(chǎn)附屬美術(shù)館模式”、2008年起
“美術(shù)館基金運(yùn)作化模式”，2016年后“井噴式發(fā)展”。
中國民營美術(shù)館之所以在這短短的30年間，就經(jīng)歷了如此“豐盛”的發(fā)展歷程，一方面恰逢中國經(jīng)濟(jì)蓬勃發(fā)展及全球化進(jìn)程深化的時(shí)間節(jié)點(diǎn)，文化發(fā)展及國民素質(zhì)提升需求日趨顯著；另一方面則得益于那些探索在一線的民營美術(shù)館的創(chuàng)辦人及管理者們，他們在無跡可循、起伏變換的市場環(huán)境中堅(jiān)守和變革。際遇讓事情發(fā)生，而在切實(shí)的生存和經(jīng)營面前，他們無時(shí)不刻面臨著判斷與選擇。
2002年成立，并在2006年成為中國第一家民營非企業(yè)公益性美術(shù)館的今日美術(shù)館，就是在中國民營美術(shù)館第二波浪潮中成長起來的，其對中國民營美術(shù)館發(fā)展及中國當(dāng)代藝術(shù)的探索引人注目。
2013年，已在今日美術(shù)館工作2年的高鵬，先后迅速任命為今日美術(shù)館執(zhí)行館長，今日美術(shù)館館長，兼任今典文化文化集團(tuán)總裁。任免館長那一年他只有31歲。高鵬被媒體冠以“全球最年輕的美術(shù)館館長”的光環(huán)，開啟了他的館長生涯。
2013年，成立今日藝術(shù)專項(xiàng)基金，簽署安盛，雅昌及十幾家海外文化中心等贊助戰(zhàn)略合作伙伴，
2014年，成立學(xué)術(shù)理事會，推出當(dāng)代藝術(shù)的先鋒性，多樣性展覽：聲音藝術(shù)，擁抱項(xiàng)目等
2015年，發(fā)起今日未來館項(xiàng)目，主推當(dāng)代藝術(shù)與科技發(fā)展的前瞻性方向展覽，獲得國內(nèi)外眾多獎項(xiàng)
2017年，第二屆今日未來館獲得業(yè)內(nèi)及公眾的空前好評，赴紐約曼哈頓進(jìn)行了巡展，今日美術(shù)館的藝術(shù)探索受到海外媒體，院校及重要文化機(jī)構(gòu)的高度關(guān)注，今日美術(shù)館稱為海外了解中國的重要文化窗口；
2018年，今日美術(shù)館運(yùn)營經(jīng)驗(yàn)收錄北大光華課程案例，僅票房收入高達(dá)1300多萬元；首次受意大利羅馬國立現(xiàn)代及當(dāng)代藝術(shù)美術(shù)館邀請?jiān)诤Ｍ馔茝V中國藝術(shù)，成立今日新媒體實(shí)驗(yàn)室
2019年，成立今日藝術(shù)學(xué)院、今日·未來少兒藝術(shù)中心，今日新媒體餐廳，《今日 藝術(shù) 研究》正式出版
……
高鵬所面對的不僅是在前輩打下的沃土上守業(yè)，更是在變換多端的新市場環(huán)境下的創(chuàng)業(yè)。如何在全球經(jīng)濟(jì)形勢動蕩、中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展應(yīng)時(shí)變換下，探索出一條民營美術(shù)館的發(fā)展路徑，無不考驗(yàn)著他對市場的判斷與選擇。
堅(jiān)守什么？又為何變革？
“當(dāng)試圖做一種探索性的事情的時(shí)候，常常不會那么容易的被當(dāng)時(shí)的人們所理解和肯定”
Q：您于2011年加入今日美術(shù)館，2014年擔(dān)任館長，在這9年中，這也是中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的重要時(shí)期，哪些經(jīng)歷令您印象深刻？
高鵬：今日美術(shù)館由張寶全先生在2002年創(chuàng)建，作為一家按照國際美術(shù)館規(guī)范建設(shè)和運(yùn)營的民間美術(shù)館，于2006年7月轉(zhuǎn)型成為中國第一家民營非企業(yè)公益性美術(shù)館。2013年8月，我接任了執(zhí)行館長，2014年3月正式任館長一職。
今日美術(shù)館從創(chuàng)建至今的十余年發(fā)展過程，可謂完整地經(jīng)歷了中國當(dāng)代藝術(shù)市場的起起落落。2006年中國當(dāng)代藝術(shù)經(jīng)濟(jì)攀上峰值；2012年當(dāng)代藝術(shù)市場又呈現(xiàn)衰落態(tài)勢；2018年因抄襲事件，導(dǎo)致大家對當(dāng)代藝術(shù)及其市場投來質(zhì)疑的目光。就像一個(gè)孩子一樣，風(fēng)風(fēng)光光、跌跌撞撞的一路生長著。
無論是藝術(shù)、文化，還是科學(xué)、經(jīng)濟(jì)，若要富有生命力的發(fā)展下去，都要面對一個(gè)挑戰(zhàn)，就是突破創(chuàng)新，需要我們不斷突破慣有的思維和角度。
在中國當(dāng)代藝術(shù)市場并不被看好、遭受批評的時(shí)候，今日美術(shù)館試圖通過學(xué)術(shù)的角度去探索一個(gè)新的發(fā)展方向。因?yàn)椴坏貌怀姓J(rèn)，在過去的四十年，中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展依附于西方的主流判斷，由西方的主流市場來進(jìn)行決定。中國當(dāng)代藝術(shù)的下一步怎么走，是一個(gè)未知，需要眾人去實(shí)踐和探索。
所以擺在中國當(dāng)代藝術(shù)面前的這條路，必須要求我們像那些優(yōu)秀的前輩藝術(shù)家一樣，有足夠的勇氣、足夠的探索精神不斷地實(shí)踐前行。同時(shí)你還要具備承受質(zhì)疑的能力和定力，因?yàn)闊o論在任何一個(gè)時(shí)代，當(dāng)你試圖做一種探索性的事情的時(shí)候，常常不會那么容易的被當(dāng)時(shí)的人們所理解和肯定。這是這么多年來較為深刻的體會之一。
Q：近年來受全球經(jīng)濟(jì)下行影響，當(dāng)代藝術(shù)市場也趨向“冷靜”，美術(shù)館運(yùn)營壓力也隨之而來，在這個(gè)背景下，如何把握今日美術(shù)館的發(fā)展方向？
高鵬：正因當(dāng)代藝術(shù)市場“冷靜”下來了，而且現(xiàn)在中國的各個(gè)美術(shù)館其實(shí)都更愿意承接國際大展，因?yàn)楣娨脖慌囵B(yǎng)起來了，都愿意走進(jìn)美術(shù)館，所以通過展覽票房是可以實(shí)現(xiàn)維持機(jī)構(gòu)正常運(yùn)營的。但在這個(gè)時(shí)候，其實(shí)我們應(yīng)該去反思，“我們?yōu)槭裁匆ソㄟ@個(gè)館？建館的初衷是什么？”
去年在巴塞爾的時(shí)候，我碰到很多世界各地的館長和藝術(shù)機(jī)構(gòu)負(fù)責(zé)人，大家溝通下來，他們都提到了一個(gè)共同的話題，就是他們特別希望看到中國當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域里新的藝術(shù)家、新的展覽，而不是一成不變的面貌。他們飛著十幾個(gè)小時(shí)來到中國，他們不希望再看到西方那些熟悉的藝術(shù)家面孔和作品，他們希望看到屬于中國的、新的創(chuàng)作力。他們的這些話語強(qiáng)烈的提醒了我，所以從今年開始，包括明年，今日美術(shù)館希望更加多的陪伴中國的當(dāng)代藝術(shù)家成長。
比如說，今年下半年我們正在展出的兩個(gè)重要項(xiàng)目，一個(gè)是藝術(shù)家徐冰的個(gè)展，這個(gè)展覽是一個(gè)偏向?qū)W術(shù)性、文獻(xiàn)梳理性的展覽。徐冰老師2007年歸國定居后，完成的幾個(gè)主要項(xiàng)目《鳳凰》《地書》《桃花源》，以及現(xiàn)在我們看到的《蜻蜓之眼》，可以說他是一個(gè)并不多產(chǎn)的藝術(shù)家。用徐冰老師自己的話說，他其實(shí)是一個(gè)最需要長期辛勤工作，最后才能成就一件作品的人。今日美術(shù)館在思考和選擇的，是在藝術(shù)家榮獲了諸多藝術(shù)成就后，我們是去“消費(fèi)”藝術(shù)家，還是愿意更認(rèn)真地去研究他創(chuàng)作背后的方法，我們選擇了后者。
徐冰老師回國后的第一件作品《鳳凰》就是在今日美術(shù)館進(jìn)行的展示，那對于他最新的影像藝術(shù)作品《蜻蜓之眼》，我們就跟徐冰老師一同討論，希望能把這件作品以一個(gè)獨(dú)立的面貌呈現(xiàn)給大家，同時(shí)把他背后的創(chuàng)作方法梳理出來。為《蜻蜓之眼》這個(gè)影像作品，我們將今日美術(shù)館最重要的展廳打造成了一個(gè)“蜻蜓影院”，并且把徐冰老師過去幾十年來不同作品的創(chuàng)造方法與《蜻蜓之眼》做對比和連接，總結(jié)出了九個(gè)關(guān)鍵詞，用一整層展廳來向公眾展示這樣的學(xué)術(shù)梳理內(nèi)容。那對于許多藝術(shù)從業(yè)者、學(xué)生及藝術(shù)愛好者可以真正的看到一個(gè)中國藝術(shù)家，他基于自己深刻的本土文化，以及他所積累的國際視野，是如何促使他進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的。
并且不可否認(rèn)的是，徐冰是一個(gè)在國際語境下被討論的藝術(shù)家，同時(shí)他的藝術(shù)語言也是具有中國智慧思考的，所以對這樣的藝術(shù)家及其作品進(jìn)行深層次的剖析，其實(shí)對未來的中國當(dāng)代藝術(shù)家的創(chuàng)作方法、藝術(shù)呈現(xiàn)方式，具有特別大的借鑒意義。這次展覽我們還特別找到影像研究學(xué)者董冰峰擔(dān)任策展人，他是首次和徐冰老師，但他是在影像藝術(shù)研究領(lǐng)域里純粹、安心做學(xué)問的一個(gè)中青代策展人。我們希望為公眾呈現(xiàn)這種純粹、扎實(shí)的展覽風(fēng)格。
另一個(gè)重要的項(xiàng)目第三屆今日未來館，這屆未來館我們邀請了一位非常年輕的中國策展人擔(dān)綱，她的整個(gè)知識架構(gòu)和理論架構(gòu)是區(qū)別于現(xiàn)在主流策展人的。我們希望回歸藝術(shù)本源的討論，同時(shí)具有前瞻性，所以聚焦最前沿的科技與藝術(shù)的領(lǐng)域，包含技術(shù)、社會學(xué)、人類學(xué)，甚至哲學(xué)，通過藝術(shù)，形成一個(gè)純粹的哲學(xué)思考、嚴(yán)肅的命題。所以今年的未來館不會是一個(gè)視覺上特別輕松愉悅的展覽，它給公眾會帶來很多硬核的知識、理性的思考，讓公眾能夠更好地去理解科技與藝術(shù)，因?yàn)闊o論我們接不接受，科技已經(jīng)在高效的影響著人類的生活，而科技對藝術(shù)的改造也已經(jīng)發(fā)生。
2017第二屆今日未來館展覽活動現(xiàn)場
另外我們年底還有一個(gè)大展，今日文獻(xiàn)展。這個(gè)展覽到今年已經(jīng)做到了第四年，它已慢慢形成了今日的一個(gè)面貌，就是把中國的當(dāng)代藝術(shù)家放在國際語境里進(jìn)行探討。
商業(yè)就是迎合？學(xué)術(shù)即是門檻？
“無論市場是好是壞，追捧藝術(shù)還是不追捧藝術(shù)，人們都需要一個(gè)螺旋式的上升和反思的過程”
Q：其實(shí)去年，今日美術(shù)館做了諸如Paul Smith、梵克雅寶等品牌跨界展，以及妮基·圣法勒等成功展覽，給大家留下的展覽印象較為活躍輕松，公眾接受度也比較高，而今年今日美術(shù)館做的諸多展覽偏向強(qiáng)學(xué)術(shù)性？
高鵬：這個(gè)其實(shí)是跟我們自己對藝術(shù)市場的觀察和判斷有關(guān)系。去年是今日美術(shù)館的一次大膽的嘗試，希望推出大量可以跟公眾交流的展覽，以票房支撐美術(shù)館整體性運(yùn)營，的確，去年的展覽票房拉動了美術(shù)館一半以上的運(yùn)營數(shù)據(jù)。我們得到了票房，以及很多商業(yè)合作的可能性。
今年是各個(gè)美術(shù)館都舉辦國際大展的一年，但是我們還是時(shí)刻提醒自己，不要忘記初衷。所以在今年的展覽排序中，重要的方向就是伴隨中國當(dāng)代藝術(shù)家成長，回歸到對中國當(dāng)代藝術(shù)及藝術(shù)發(fā)展前瞻性的討論上。這種選擇判斷是對館長的最大考驗(yàn)，不管你愿不愿意，你必須做出選擇。
Q：怎樣處理商業(yè)與藝術(shù)的關(guān)系？
高鵬：藝術(shù)要想持續(xù)發(fā)展，與商業(yè)的結(jié)合是必然，但出發(fā)點(diǎn)不同。做美術(shù)館是因?yàn)樗囆g(shù)而去尋找商業(yè)模式，而不是反過來，因?yàn)橐嶅X就去搞藝術(shù)，藝術(shù)從業(yè)者要保持自律。在沒有商業(yè)模式的時(shí)候，我們要努力找尋各種商業(yè)合作方，通過各種合作形式來支持藝術(shù)發(fā)展；而當(dāng)藝術(shù)被商業(yè)過度裹挾的時(shí)候，我們需要提醒自己冷靜去觀看和保護(hù)藝術(shù)的本質(zhì)。這個(gè)過程同樣是在我9年館長工作中印象最深的，也是工作中我覺得最有價(jià)值的部分。
Q：在大的展覽環(huán)境中，今日美術(shù)館選擇做強(qiáng)學(xué)術(shù)性的展覽其實(shí)需要很大的勇氣，這會不會影響今日美術(shù)館今年在展覽活躍度上給公眾帶來的感受？
高鵬：今日美術(shù)館作為北京唯一一家5A的民營美術(shù)館，一直以來的責(zé)任都不完全是跟著市場走的。它的運(yùn)營必須是市場化的，一家民營美術(shù)館得以堅(jiān)挺下來，就需要有它的商業(yè)模型。但是學(xué)術(shù)部分的堅(jiān)持是從來都不能跟著商業(yè)走的。所以，今日呈現(xiàn)的是兩條線并行的發(fā)展路徑。
前不久加拿大沙威尼根市邀請今日美術(shù)館，幫他們籌建多媒體館，他們特別看好今日對未來藝術(shù)發(fā)展的一些判斷和可能性的探索，這其實(shí)就體現(xiàn)了今日美術(shù)館的價(jià)值。任何市場，都需要你具有一定的預(yù)見性和預(yù)先性，當(dāng)你去一味迎合市場的時(shí)候，就會被市場甩到后面。
總需要有一些藝術(shù)機(jī)構(gòu)，有自己想要做的事情，有自己要表達(dá)的聲音。無論身處在怎樣的一個(gè)時(shí)代，無論市場是好是壞，追捧藝術(shù)還是不追捧藝術(shù)，人們都需要一個(gè)螺旋式的上升和反思的過程。
Q：那對于徐冰《蜻蜓之眼》、第三屆今日未來館等等這些的“有門檻”的展覽，您作為一個(gè)有經(jīng)驗(yàn)的館長，建議觀眾帶以怎樣的心態(tài)或想法，來觀看和感受這樣的展覽？
高鵬：首先作為美術(shù)館，需要從場館方、美術(shù)館方為公眾輸出專業(yè)的經(jīng)驗(yàn)和相關(guān)服務(wù)。有些藝術(shù)展覽其實(shí)對觀眾的要求比較高，所面對的觀眾是非常小眾的，比如藝術(shù)從業(yè)者、收藏者，他們其實(shí)是了解藝術(shù)家的背景及其創(chuàng)作系列，所以他們不需要那么多的介紹。
2019年世界圖像：徐冰《蜻蜓之眼》觀眾現(xiàn)場
但對于公共性的美術(shù)館來說，它所面臨的最大挑戰(zhàn)是甚至一半以上的公眾是沒有這些知識儲備的。所以藝術(shù)家、策展人在完成他們的工作部分后，作為場館方，我們必須要進(jìn)行轉(zhuǎn)化。因?yàn)槊佬g(shù)館更了解我們的公眾是誰，我們以怎樣的方式將藝術(shù)家、藝術(shù)作品以及展覽傳導(dǎo)給公眾，這就涉及到展陳學(xué)、博物館學(xué)等等這些基本的學(xué)科方向。
另外作為美術(shù)館，除了要有自己對藝術(shù)和學(xué)術(shù)判斷之外，還要給藝術(shù)家和策展人一些公眾維度的建議。美術(shù)館不是一個(gè)簡簡單單的白盒子，一個(gè)展覽不是把藝術(shù)家的藝術(shù)品裝進(jìn)這個(gè)白盒子就結(jié)束了，還有更重要的一步是陳述，通過展陳、導(dǎo)覽、展中活動、出版物以及教育活動等等，將展覽帶有親近感的“陳述”給公眾。我們在尊重藝術(shù)家和策展人基礎(chǔ)上，會和他們持續(xù)的進(jìn)行溝通和打磨，讓更多的公眾也能走進(jìn)藝術(shù)、理解藝術(shù)。
今日為何在此刻探討未來藝術(shù)？
“人們今天的生活已經(jīng)深深受現(xiàn)代文化的影響，我們現(xiàn)在審美和古典主義的審美產(chǎn)生了革命性的改變”
Q：您多次提到今日未來館，能否詳細(xì)介紹一下今日未來館是怎樣的項(xiàng)目？
高鵬：今日美術(shù)館發(fā)起的今日未來館項(xiàng)目，我們試圖去探索未來藝術(shù)，探索藝術(shù)與科技。2015年，今日美術(shù)館設(shè)計(jì)者王暉、國際知名雕塑家隋建國與我一同發(fā)起“今日美術(shù)館未來館”項(xiàng)目，試圖打破物理空間對美術(shù)館的限制，并探索未來藝術(shù)的可能性。當(dāng)時(shí)常規(guī)的云端美術(shù)館只是把信息進(jìn)行數(shù)據(jù)化處理并上傳至云端，我們想做一點(diǎn)不一樣的。在物理空間沒有辦法承載的，我們能在虛擬空間里實(shí)現(xiàn)藝術(shù)家天馬行空的想法和創(chuàng)作，于是第一屆今日未來館設(shè)置了實(shí)體展覽、虛擬展覽、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)三個(gè)部分。
我們邀請了當(dāng)時(shí)剛從法國歸國的策展人蘇磊先生擔(dān)任第一屆今日未來館的策展人，參展藝術(shù)家包括隋建國、繆曉春、Suzanne Anker、張小濤、周文斗、胡任乂、葉甫納、林科、田曉磊、黃鶯等國內(nèi)外最具代表性的當(dāng)代藝術(shù)、新媒體藝術(shù)家，在當(dāng)年打造了一個(gè)具有前瞻性的未來藝術(shù)集結(jié)平臺。第一屆今日未來館在全國范圍內(nèi)巡展了5站。
然而當(dāng)時(shí)很多人難以理解，不斷有人討論著它的商業(yè)價(jià)值，因?yàn)橛X得做得太學(xué)術(shù)了。
兩年后到了2017年第二屆今日未來館，我們開始探索多媒體藝術(shù)和“沉浸式”，因?yàn)橛匈澲痰闹С炙宰龅酶哟竽?，藝術(shù)家吳玨輝和今日美術(shù)館策展人晏燕擔(dān)綱了第二屆策展人，并邀請到策展人及評論家黃篤，ZKM媒體與藝術(shù)中心Phillip擔(dān)任學(xué)術(shù)主持，邀請Catherine Chalmers、Charles Lindsay、Claude Lévêque、曹雨西、馮夢波、郭銳文、任遠(yuǎn)、鄭達(dá)等數(shù)十位藝術(shù)家及其作品參展。
展覽以“.zip”為主題，美術(shù)館的整個(gè)空間像壓縮包一樣進(jìn)行打開，給予藝術(shù)家創(chuàng)作的空間，為公眾打造成了一個(gè)沉浸式的體驗(yàn)現(xiàn)場。其實(shí)在當(dāng)年很多年輕藝術(shù)家及其作品并不被作為重要、嚴(yán)肅的當(dāng)代藝術(shù)作品來進(jìn)行討論，但在第二屆今日未來館策展人的發(fā)掘下，他們今天基本上已成為數(shù)字媒體藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)活躍且具有代表性的藝術(shù)家。第二屆今日未來館取得了前所未有的媒體與公眾的關(guān)注，我們在全國巡展了6、7站，還赴紐約曼哈頓進(jìn)行了巡展。
也是從2017年那年起，新媒體藝術(shù)展覽越來越被市場熟悉，且趨向廉價(jià)泛濫，公眾開始認(rèn)為，多媒體藝術(shù)就是“聲、光、電”做出的娛樂性和沉浸式表演。此時(shí)，我們開始審思第三屆今日未來館的走向。
后來通過和哈佛大學(xué)以及諸多學(xué)者、策展人、藝術(shù)家的討論和啟發(fā)，于是第三屆今日未來館我們討論的是未來藝術(shù)和科技美學(xué)，新新人類與電腦AI智能對話的暢想，展覽邀請了眾多國際重要的藝術(shù)家，同時(shí)包括中國新生代藝術(shù)家。我們同期還舉辦了三場國際論壇，邀請了來自全球的策展人、藝術(shù)學(xué)者、藝術(shù)機(jī)構(gòu)負(fù)責(zé)人，以及AI與藝術(shù)領(lǐng)域具有代表性的藝術(shù)家，一同圍繞科技與藝術(shù)，探討跨領(lǐng)域藝術(shù)創(chuàng)作的開放性未來。
做今日未來館這個(gè)項(xiàng)目面臨著諸多業(yè)內(nèi)及公眾的挑戰(zhàn)。很多人問我當(dāng)時(shí)為何要開啟這個(gè)項(xiàng)目。其實(shí)就是因?yàn)榘殡S著互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代的爆發(fā)，人們的生活與科技革新的距離已經(jīng)越來越近，滲透到人類社會發(fā)展的方方面面。而在當(dāng)時(shí)我們其實(shí)已然切身感受和預(yù)見到，科技的演變同樣會影響藝術(shù)的轉(zhuǎn)變，會促使藝術(shù)形式不斷的發(fā)展，乃至影響著人們的審美，以及藝術(shù)市場的變革。
Q：所以可以這么理解嗎，今日未來館是今日美術(shù)館創(chuàng)新發(fā)展的一個(gè)探索起始點(diǎn)？
高鵬：是的，我希望今日美術(shù)館本身就是一個(gè)探索型的美術(shù)館。我們是和很多藝術(shù)家一同成長過來的，我們?yōu)樗囆g(shù)家、策展人們提供的是一個(gè)表達(dá)、交流、不斷被激發(fā)、遇見更多機(jī)會的平臺。這個(gè)過程中，藝術(shù)家自己經(jīng)歷著從默默的創(chuàng)作到受人關(guān)注，甚至蜚聲海內(nèi)外，而今日美術(shù)館同樣收獲了自己的成長軌跡。
今日美術(shù)館的空間比較大，擁有三個(gè)展館，建筑平米在兩萬平米以上。這一空間屬性使得它面對的是公共性、學(xué)術(shù)性、前瞻性探討的三重考驗(yàn)。三者間要不斷地去尋找某種平衡，形成品牌，并試圖跟公眾進(jìn)行對話。
當(dāng)把藝術(shù)機(jī)構(gòu)的品牌性做出來之后，就更要考慮到公眾細(xì)微的感受，以及學(xué)術(shù)與前瞻性的高度。正是因?yàn)檫@樣一個(gè)緣故，我們還成立了新媒體實(shí)驗(yàn)室，以及今日藝術(shù)學(xué)院，它們所承載的就是去研發(fā)和執(zhí)行更專業(yè)、更具有純粹性的藝術(shù)項(xiàng)目。
今日美術(shù)館新媒體實(shí)驗(yàn)室落成儀式現(xiàn)場
Q：在龐大空間運(yùn)營的基礎(chǔ)上，今日也在試圖違建一個(gè)相對更純粹的空間，承載今日美術(shù)館的學(xué)術(shù)性研究和未來藝術(shù)的探索？
高鵬：因?yàn)樽鳛楣残悦佬g(shù)館，你不得不去與更多的公眾進(jìn)行交流，還要接觸商業(yè)與品牌，在這個(gè)過程中會做很多妥協(xié)。
我們于去年成立的今日新媒體實(shí)驗(yàn)室，就能夠承載更具學(xué)術(shù)高度、理想化純粹、探索型的藝術(shù)項(xiàng)目。今日新媒體實(shí)驗(yàn)室與哈佛大學(xué)、哥倫比亞大學(xué)、紐約大學(xué)等國際高校都建立起了聯(lián)系，我們會攜手一起關(guān)注并討論包括心理學(xué)、科學(xué)、藝術(shù)理論等在內(nèi)的多元領(lǐng)域；同時(shí)我們于去年還發(fā)布了一款A(yù)PP，上面集結(jié)了300多位多媒體藝術(shù)家。今日新媒體實(shí)驗(yàn)室是更具探索性的機(jī)構(gòu)，它的很多研究成果甚至很多時(shí)候是不能夠展示的，而是不斷的與最前沿的學(xué)科學(xué)者在進(jìn)行接觸，做純學(xué)術(shù)、且更具前瞻性的研究。真正研究出科技和藝術(shù)之間存在的發(fā)展可能性和課程的可能性。
Q：“未來藝術(shù)與科技”是今日未來館探索的一個(gè)學(xué)術(shù)方向，剛才您也提到今年第三屆今日未來館是一個(gè)擁有很多硬核科技知識的展覽。那么藝術(shù)和科技的界限到底在哪里？在藝術(shù)展覽上，擁有那么多硬核科技內(nèi)容的輸出，這是未來藝術(shù)的發(fā)展方向嗎？
高鵬：今年今日未來館之所以將目光聚焦在科技與藝術(shù)，是我們主動的選擇。因?yàn)樵诋?dāng)下，多媒體藝術(shù)已經(jīng)被廣泛為商業(yè)使用，甚至在商場里經(jīng)常能看到各種以多媒體藝術(shù)為旗號的展覽，這使得我們美術(shù)館更應(yīng)該更加謹(jǐn)慎的去審視這個(gè)問題。
首先我認(rèn)為藝術(shù)的創(chuàng)作方法，以及科技、科學(xué)相關(guān)知識，是可以通過一些視覺的方式或展覽的方式傳遞給公眾的。
另外，對于先鋒藝術(shù)的討論從來就不是被大眾熟知的，也不是在傳統(tǒng)、常規(guī)認(rèn)知范疇內(nèi)的，它具有一定的挑戰(zhàn)性和前瞻性。就好像最早的裝置藝術(shù)，那時(shí)沒有人認(rèn)為裝置是一種藝術(shù)。直到發(fā)展了幾十年后，人們現(xiàn)在才很自然認(rèn)為裝置是一種藝術(shù)形式，包括抽象繪畫，也是經(jīng)歷了一個(gè)被人理解與接受的過程。
人們今天的生活已經(jīng)深深受現(xiàn)代文化的影響，我們現(xiàn)在審美和古典主義的審美產(chǎn)生了革命性的改變。當(dāng)有一天我們很自然地接受這些現(xiàn)代主義審美的時(shí)候，其實(shí)我們往往忽略了它也是一步步艱難的發(fā)展而來的。如果沒有這樣的過程，其實(shí)藝術(shù)是很容易走向庸俗化。
科技和藝術(shù)不是藝術(shù)的唯一方向,但我們今天不得不承認(rèn)技術(shù)改變著生活的方方面面，完完全全超出了人們的想象。技術(shù)是迭代性的，它對文化形成了沖擊，是不給人們留準(zhǔn)備的時(shí)間的。這個(gè)時(shí)代已經(jīng)到來，不是說我們愿不愿意接受、能不能理解的問題。藝術(shù)通過視覺化，對技術(shù)進(jìn)行更深層次的反思和呈現(xiàn)。
如何與大眾和行業(yè)交流？
“和普通公眾、學(xué)科學(xué)者建立更加客觀、專業(yè)、靈活、自由的互動與合作關(guān)系”
Q：另外我們也觀察到，今日美術(shù)館在2018年成立新媒體實(shí)驗(yàn)室，今年又特別成立了今日藝術(shù)學(xué)院、今日·少兒未來藝術(shù)中心。藝術(shù)公共教育是很多藝術(shù)機(jī)構(gòu)這兩年都比較關(guān)注的領(lǐng)域，今日美術(shù)館做藝術(shù)公教的立足點(diǎn)和優(yōu)勢是什么？
高鵬：近年來，普通民眾對走進(jìn)美術(shù)館欣賞高品質(zhì)展覽需求的逐年增長；還有很多人對藝術(shù)非常熱愛，想投身與藝術(shù)行業(yè)當(dāng)中來；另外還有一群高凈值人群，他們對于自身及家族文化藝術(shù)素養(yǎng)的積累，以及財(cái)富管理有著很強(qiáng)烈的需求。所以我們在2019年特別設(shè)立“今日藝術(shù)學(xué)院”，整合今日美術(shù)館在全球藝術(shù)資源，為學(xué)員提供豐富的藝術(shù)實(shí)踐機(jī)會，開展對公眾的藝術(shù)素養(yǎng)及美學(xué)感知培育。
今日藝術(shù)學(xué)院館長公開課
今日美術(shù)館一直以來都有專門的部門在做兒童公教，這是美術(shù)館社會職能的體現(xiàn)，所以各項(xiàng)大展期間我們都會為小朋友們打造豐富多彩的美育教育活動，今年特別成立“今日·未來少兒藝術(shù)中心”來發(fā)展兒童公教事業(yè)。中心全新推出了《4C.ARTS》課程，作為PBL課程，基于4C理念——即創(chuàng)新能力（Creativity）、合作能力（Collaboration）、溝通能力（Communication）、批判性思維能力（Critical thinking）來增強(qiáng)孩子們與世界、與社會、與人之間的連接，真正創(chuàng)造一個(gè)可以培養(yǎng)擁有多維視野和綜合能力的教育環(huán)境。其實(shí)我們是在探索在這樣一個(gè)媒體時(shí)代、科技時(shí)代，少兒獲取知識的一些新途徑和方式。
觀眾體驗(yàn)部導(dǎo)覽現(xiàn)場
今日美術(shù)館因?yàn)橛凶约旱睦碚撗芯?，同時(shí)也擁有展館空間，能夠?qū)⑦@些理論研究得以視覺化呈現(xiàn)，同時(shí)我們和普通公眾、學(xué)科學(xué)者建立更加客觀、專業(yè)、靈活、自由的互動與合作關(guān)系。這些都成為我們能做出、能做好以上諸多探索性實(shí)踐項(xiàng)目的堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。
Q：前不久，今日美術(shù)館學(xué)術(shù)叢書中的《2018 今日·藝術(shù)·研究》出版，該書分享了今日美術(shù)館在展覽、學(xué)術(shù)研究、美術(shù)館運(yùn)營等多方面的實(shí)踐總結(jié)，也聽聞您們還在籌備撰寫更多學(xué)術(shù)研究書籍。這些學(xué)術(shù)研究及出版物，對于美術(shù)館來說有著怎樣的意義和價(jià)值？
高鵬：學(xué)術(shù)研究和梳理是美術(shù)館非常重要的工作之一。今日美術(shù)館在2006年到2011年經(jīng)歷了一段發(fā)展高峰后，其實(shí)在2012年2013年的時(shí)候，美術(shù)館遇到了運(yùn)營方面的挑戰(zhàn)，在穩(wěn)定、鞏固了運(yùn)營方式之后，2014年我們立刻就投入了所有精力和人力成立了學(xué)術(shù)中心，開展各項(xiàng)學(xué)術(shù)發(fā)表，并且希望能在國際層面發(fā)出自己具有創(chuàng)新性、探索性的學(xué)術(shù)聲音。
今日美術(shù)館館長高鵬
另外從2014年開始，今日美術(shù)館還開始與同行分享我們的運(yùn)營報(bào)告，真實(shí)的運(yùn)營數(shù)據(jù)。諸如北京大學(xué)光華管理學(xué)院等機(jī)構(gòu)，已經(jīng)把今日美術(shù)館作為非營利管理的一個(gè)學(xué)科案例。另外國外幾個(gè)相關(guān)院校，也已開始研究今日美術(shù)館、今日未來館的發(fā)展，并將研究成果刊登在諸多出版物中，今日美術(shù)館多篇論文也在國際各學(xué)術(shù)出版物中發(fā)表。包括在達(dá)沃斯經(jīng)濟(jì)論壇的幾次相關(guān)討論中，還特別設(shè)立了民營美術(shù)館發(fā)展、今日未來館的話題論壇。今日美術(shù)館不斷在國際上發(fā)聲，呈現(xiàn)我們實(shí)踐及理論的研究成果，希望能夠真正的參與到國際性的討論語境中。這種分享是為了激發(fā)更多同行的討論，從而不斷推動學(xué)術(shù)、美術(shù)館運(yùn)營向前發(fā)展。
