東方哲學(xué)中“心象”的闡發(fā)——觀石虎90年代油畫

時(shí)間: 2019-12-04 12:58:45 | 來源: 藝術(shù)中國

《石虎畫集》封面

《石虎畫集》內(nèi)頁

編者按：

此次選發(fā)的石虎先生這批油畫作品出自20世紀(jì)90年代人民美術(shù)出版社出版的《石虎畫集》，旨在重溫經(jīng)典，以饗讀者。因年代久遠(yuǎn)，書中所刊發(fā)作品己散落各地，難見真容。本次所刊發(fā)作品均翻拍自《石虎畫集》，因當(dāng)時(shí)印刷條件不成熟，作品圖片效果雖盡可能還原，但仍難以企及原作，僅供參考。

《石虎畫集》內(nèi)頁

文/于海元

我抱著仿如重新打開寶藏的心情，來觀瞻石虎先生這一批創(chuàng)作于20世紀(jì)90年代的油畫佳作。

記得在20世紀(jì)90年代，有過一段對“油畫中國化”的爭論，因?yàn)檫@一提法過于籠統(tǒng)，歧義甚多，最終不了了之。今日看石虎先生當(dāng)時(shí)的作品、文論，氣魄還是不一樣。在他的眼中和手上，不是“油畫中國化”的問題，而是“布上賦彩，中華古有此技”。他將中國古有之大漆、帛畫等與西洋油畫齊而觀之，這樣一來，哪還會(huì)有“恨不能修成金發(fā)碧眼之苦”，反而筆筆都是貼近自己母體文化的圖像經(jīng)驗(yàn)與歷史記憶，心手合一，筆筆篤定；那種斑駁華貴，丹青綺麗，“情同闊步鄉(xiāng)路，自信不會(huì)迷野”。

布面丙烯·《天箏》·瓷有釉色名花青·顏有玉質(zhì)淀蛤粉·97cm×46cm·1994

然而，油畫畢竟是舶來品。先生以過人的才氣智慧將之與中華古文明相鏈接和轉(zhuǎn)譯，顯然這無論如何不是一種復(fù)古，而是獨(dú)身開辟出來的一條新路。看先生這一批油畫作品，我最大的感觸，是他將看似不可能協(xié)調(diào)的事物那樣自然輕松的熔于一爐，了無痕跡，仿若隨手勾勒，但造型、構(gòu)成、色彩、氣韻絲毫不爽，生艷潑辣，直接純粹，非大家手筆不能如此。令我想到畢加索晚年那些隨手涂抹的畫，每一張都是不可復(fù)制的創(chuàng)造。

布面丙烯·《細(xì)月》·情系蘆笙邊陲月·84cm×39cm·1994

先生在取法傳統(tǒng)的路徑上也與常人不同。平常一說“東西融合”，大家想到的往往是水墨畫、文人畫，或是把書寫性與油畫的表現(xiàn)性進(jìn)行嫁接。而先生對傳統(tǒng)的汲取面向要比這寬廣得多，從畫面中能夠分辨得出的就有剪紙、大漆、皮影、壁畫、帛畫、重彩、水墨等等，這還只是就畫種分類而言。更為重要的，則是先生對于東方藝術(shù)哲學(xué)中“心象”的闡發(fā)，這又是他在畫論上的獨(dú)特貢獻(xiàn)。

布面丙烯·《兩斜》·一枕春忱眠兩斜·70cm×50cm·1994

他筆下的畫面雖有具體的人物、動(dòng)物造型，但整體上呈現(xiàn)出一種抽象結(jié)構(gòu)。畫面形象也不拘一格，變化多端，時(shí)而彎曲纏繞，時(shí)而直線勾勒，時(shí)而疊加互融；有的形象還清晰可辨，有的只有人的面部可以分辨，身體已純?nèi)皇蔷€條與色彩的錯(cuò)落交織；有的則人身、花葉、動(dòng)物的剪影相互交織重疊，此為形象？抑或抽象？這似乎是一種現(xiàn)代主義的平面構(gòu)成意識(shí)，但其內(nèi)在實(shí)則是藝術(shù)家“心象”的給予與創(chuàng)發(fā)，是藝術(shù)家對于母語文化根源的回應(yīng)。

布面丙烯·《燭花》·隨朱即翠·88cm×45cm·1994

“象”，非外在之物，又不離于物；“象”有待主體的觀看與體驗(yàn)，由此，“象”就成為心靈的觸機(jī)，所謂“心外無物”，心即物。這就超越了“具象”“抽象”二元論的羈絆，在一種與神遇的狀態(tài)下，隨筆勾勒皆為形象，由象生形，隨形就象，宛若上帝依照自己的樣子造人?；厮菸拿鲃?chuàng)生源頭，藝文原本就應(yīng)為這般天人感應(yīng)無中生有的神跡。而石虎先生最為念茲在茲的，或許也正是這一在歷史長河中早已消失轉(zhuǎn)遠(yuǎn)的中華文明的詩意與神性。

布面丙烯·《儜云》·森魂有氣蠻有詩·86cm×60cm·1995

事實(shí)上，對于人類文明源頭的原始性與神性的呼喚，本身就是現(xiàn)代藝術(shù)以來的一大追求。無論本能或是潛意識(shí)，都在召喚藝術(shù)家們掙脫現(xiàn)代人生活的機(jī)器時(shí)代（現(xiàn)在已是信息時(shí)代、生物技術(shù)時(shí)代）所強(qiáng)加的種種外在束縛，恢復(fù)人的自然本性與靈性。因此，這種面向古老文明精神源頭的回溯本身即是一種現(xiàn)代性的追求。對于這種追求，東方文化所推重深究的“詩性”與“心性”，顯然更擅勝場。

布面丙烯·《瑯綉》·瑯綉針針出畫盤·48cm×72cm·1996

正是因?yàn)橐陨纤f的這些特點(diǎn)，這一批畫作在畫面結(jié)構(gòu)和語言方式上變化多端，姿態(tài)萬千，每一幅都各不相同，卻又不露斧鑿痕跡，稱之為隨心所欲當(dāng)不為過，才氣真如汪洋恣肆。藝術(shù)家“心象”的給予化為作品的內(nèi)生結(jié)構(gòu)，畫面就如同擁有了自己的生命，像植物一樣逐漸生長出來，搖曳多姿，“風(fēng)行水上，自然成文”。此種自由自在，要令多少藝術(shù)家們羨慕！雖然石虎先生近些年來在創(chuàng)作上不斷出新，但屬于那一時(shí)期的那一批作品，想必也是不可復(fù)制的。

布面丙烯·《安鳥》·安木知棲·88cm×48cm·1994

創(chuàng)作這一批作品時(shí)，石虎先生寓居南洋，筆下亦有炎炎之氣。先生自謂“求畫者比比”，甚或“一夜間推出數(shù)十幅油畫”，這或?qū)⒈坏缹W(xué)家誚之為“墨戲”了。而在我看來，石虎先生的這一批油畫作品，與其當(dāng)作西畫看待，更不如就看做“墨戲”。不但在精神境界上有文人墨戲的放達(dá)疏曠，在語言技法上也如墨戲般縱橫涂抹，毫無油畫排筆板結(jié)之感，有的畫面直如水墨般清透流暢。于先生而言，畫種、媒介的運(yùn)用已然是存乎一心；不單油畫、水墨，即連書法、山水也都打成一片。唯一不變的，是重塑中國文化信心，喚回古老文明神性與強(qiáng)韌生命力的宏遠(yuǎn)抱負(fù)。以此依歸，行所當(dāng)行，止所當(dāng)止，無可無不可。

如先生自言：悠悠五千年中華文墨在側(cè)，布彩當(dāng)如還鄉(xiāng)。這一批油彩作品，是藝術(shù)家的懷鄉(xiāng)夢，是幽古文明的招魂曲。