2018年11月，妥木斯先生在家中接受采訪，背后是正在創(chuàng)作中的油畫

妥木斯的藝術(shù)與草原是分不開的。妥木斯上世紀60年代從中央美院油畫系畢業(yè)就返回內(nèi)蒙古，80年代初通過一批草原畫作在北京展出引起藝術(shù)界轟動，數(shù)十年時間對內(nèi)蒙古的美術(shù)教育事業(yè)做出巨大貢獻。

二十余年來，妥木斯定居在北京懷柔，深居簡出，極少露面。近年來妥木斯先生與他的藝術(shù)作品重新出現(xiàn)在公眾視野，先后在中國油畫院美術(shù)館、中國美術(shù)館、勢象空間、西安當代藝術(shù)館等地方舉辦展覽。

作為“草原畫派”的開創(chuàng)者，妥木斯先生為中國畫壇帶來一股不一樣的氣息。他的畫面簡潔，沒有繁雜多余的內(nèi)容。草原的遼闊沉靜，人性的包容淳樸，人與動物的和諧無聲……純凈如詩，悠遠如歌，總會在第一時間抓住你的心靈。

越是了解他不凡的經(jīng)歷與內(nèi)斂的生活，他那悠遠平靜的畫面越吸引著我們。這次隨意的聊天式的訪談作于2018年冬，讓我們更好地走進妥木斯和他的藝術(shù)。

早餐 80x100cm 1980年

藝術(shù)中國：妥老，您上世紀60年代從中央美院畢業(yè)，能幫我們回憶一下當時上學的情景嗎？

妥木斯：上世紀50年代，像我們這個年齡段的人在中央美術(shù)學院學習的時期，羅工柳、王式廓老師等都是來自延安的干部，他們把當時延安的文藝思想帶過來。后來我們越來越開放了，西方的東西流進來更多了。流進來的東西不能說都好，也不能說都不好。油畫本身是西方人發(fā)明的，所謂“洋為中用”，我們要用它。

我上學的這個班是中央美術(shù)學院改學制后的第一個班。原來都是學3年，叫培養(yǎng)美術(shù)干部，出來以后什么都能畫。從我們這個班開始，一進校門，老師就告訴我們：“大家要樹立專家思想”。當時我們畫畫都不簽名，給我們稿費，我們也會上繳。我們從入校一開始就被明確要求成為專家，領(lǐng)導說“不想當將軍的士兵不是好士兵”。我們成為第一個變成5年的班，時間比原來長了，學的內(nèi)容精了，當然培養(yǎng)的人數(shù)量很少。當時我們年級一共招21個人，分4個專業(yè)，我們油畫專業(yè)就5個人，朱乃正是我的同班同學。

藝術(shù)中國：在進入美院之前，先來北京讀了蒙藏學校？

妥木斯：我小時候家境不好，到北京上學是公費。我們國家對于蒙族和藏族，歷來都很重視，在新中國成立之前，國立蒙藏學校就已經(jīng)有了，目標就是培養(yǎng)蒙族、藏族的學生。當時蒙族占九成以上，藏族不多。蒙藏學校到呼和浩特招生，我是從初中三年級插班，到蒙藏學校繼續(xù)讀初三，就這樣來到了北京。

制氈 58x100cm 1981

藝術(shù)中國：您家中是否有長輩從事繪畫？您是怎么對美術(shù)產(chǎn)生興趣的？

妥木斯： 沒有。那個時候整個內(nèi)蒙地區(qū)畫畫的很少，也就那么幾個人。從很小的時候我就對畫畫感興趣。我現(xiàn)在覺得，對小孩的鼓勵比批評更重要。要是批評的話，我就不干了。當時大人說這孩子不錯，自己也覺得能畫了，興趣就來了。

藝術(shù)中國：當時是畫什么？

妥木斯：當時是小孩隨便畫，畫了一個帽子，大人說畫得不錯，馬上內(nèi)心就受到了鼓勵。

藝術(shù)中國：“妥木斯”這個名字（蒙語里“土豆”的意思）是您在蒙藏中學讀書的時候取的，為什么給自己取這個名字呢？

妥木斯：年輕人的想法嘛，那時候我們同學用漢名的比較多，突然就興起一股風，都要改成蒙古名。我不想雷同，想取一個沒人叫的。當時取了名字要先報學校審查，通過了才算，不能亂起。我們有的同學起什么夫，什么斯基，還有女同學取名叫伊里奇，都向蘇聯(lián)學習，我不太贊成。后來大家隨便聊天說起來了，這個名字沒人叫，那我就叫吧。我一開始也想過別的，浮潛的“潛”，是想謙虛一點。

索布達 80x100cm 1982年

藝術(shù)中國：您平時也畫水墨，寫書法，研究周易，還是太極高手，您認為中國人繪畫的思維、方式、品味，跟西方人有不同嗎？在您的畫面中有體現(xiàn)嗎？

妥木斯：畫畫的方式?jīng)]什么，就是眼、心、手，都一樣。但不同的文化傳統(tǒng)會影響整個人，撒貝寧曾經(jīng)采訪我，問練這么多年太極對我畫畫有什么影響？我說沒影響。他心里預備的是有影響，這一下有點懵。其實是我畫畫的時候不可能想起來練太極跟這有關(guān)系，但是長期地接觸中國這一套東西，改變了我的口味。練太極要求由靜入動，最后它的最高境界是靜，所以訓練得我喜歡靜。我畫面大部分都是比較靜態(tài)的。我沒有畫馬跑起來、跳起來。我喜歡練拳，但我不喜歡畫兩人打架。

1981年我在北京做展覽，展出93幅畫，預展的時候，我?guī)涝旱念I(lǐng)導看一圈，一般的老師都說，很不容易，畫出這么多來。我們老院長人很好，看完了后，他說，你坐下來，你這個畫太沉靜了一些，他說是不是你的個性喜歡安靜？我說是。

暴風雨 60x80cm  1987年

藝術(shù)中國：1981年您怎么能3個月畫出一百多張油畫？

妥木斯：每天都畫。那大概是1979年，我們研究生班畢業(yè)了好幾年之后，趕上學校校慶，大部分都回北京去看看羅功柳先生。他從蘇聯(lián)回來后，一直琢磨中國的油畫該如何發(fā)展。他對我們這批人寄予了希望。大家坐在他的屋子里，他說你們這把年齡都該成熟了啊，現(xiàn)在再不成熟，還等到什么時候？我當時坐在一個角落里，他指著我說：你明年就搞個展，我說好好好。我以為是隨便一說。后來我們回家以后，他就給我捎信息說，你準備得怎么樣了？原來當真了，我就趕快準備。

后來到北京開教學會議，開完會我就不回去了，在北京畫畫。羅先生說我給你找個地方。香山那個招待所里有個很大的房間，有十幾個床，專門給美術(shù)家協(xié)會留的。我去的時候正好是冬天，就給我安排那兒了，給我弄了好多畫布的。我住了3個月，畫了93張，每天畫畫。他給我來電話問怎么樣？我說我現(xiàn)在眼睛看東西，一個變成倆了。他說你休息下，這樣不行的。我就跑到城里轉(zhuǎn)一轉(zhuǎn)，然后再回來畫。后來有一天他說，我去看看吧，他來一看符合他的要求，速度很快，用了大寫意的辦法。大年初一我回家，車上沒有人，回家又補著畫了一些，湊成了一百多張，第二年就運到北京來。當時在中央美院陳列館，當時的館長是羅先生的夫人楊筠，1981年的展覽就是在那展的。當時民族文化宮的主任也是蒙古族的，他去看了，就說你也到我們那展一下吧，然后就又到民族文化宮展了一個月。

遠方 100x140cm 2014年

藝術(shù)中國：畫面中大部分是草原題材，都是憑著印象畫的嗎？

妥木斯：也有速寫（參考）。光憑印象的話都是抽象的，不具體。當然，對生活熟悉了以后，這個戲就好唱了，人物在你腦子里是活的。

藝術(shù)中國：這批畫對您自己的心靈有療愈功能嗎？

妥木斯：不好這么講。展出的時候，有人寫：據(jù)我們了解，“文革”的時候您受傷很嚴重，但是您的畫面上我們看不出來。他的意思是，我應該表現(xiàn)這種不滿意。但我說我沒學會這么去表達自己。我認為藝術(shù)不是發(fā)牢騷的。展覽完了后，輿論界就知道有我這么個人，采訪我什么的。我頭一次感覺，展覽完了還有人采訪你，還要給發(fā)表。

 盛夏 100x140cm 2014年

藝術(shù)中國：您這批作品影響了很多人，除了畫家，還有攝影家，導演等等。

妥木斯：有人那么講，究竟怎么樣，我也不好說。內(nèi)蒙古攝影家協(xié)會主席對我說你對我們影響很大的，我們原來不敢拍小人、小馬和遠景，都是給放大了。我說我沒想那么多，什么突出，什么不突出。我喜歡這樣的東西，我就畫出來了。

藝術(shù)中國：您的作品里馬經(jīng)常出現(xiàn)，您從就小喜歡畫馬？

妥木斯：那不是，小時候談不上。成了畫家，選擇畫畫題材的時候，對地區(qū)和民族情感才想到有體現(xiàn)。蒙古族人和馬是一種朋友關(guān)系。畫馬比牛好看，容易入畫，羊不好畫，沒結(jié)構(gòu)。黃胄畫驢，他選對了，畫馬的人有的是，畫驢的人可沒有。

初冬 65x91cm 2002年

藝術(shù)中國：您曾經(jīng)指出過，有些人畫馬是把人的性格強加在馬身上。

妥木斯：有人把馬畫成人的樣子我不贊成，馬就是馬。你對馬的狀態(tài)熟悉了之后，就知道它的狀態(tài)是什么意思。如果你不理解它，就容易把馬畫成人，但這不是馬的狀態(tài)。

馬就是一種能跑、善跑的動物。但我不太樂意畫跑的馬，比如你畫一個鐵匠在打鐵，我就覺得不如畫他另外一個狀態(tài)更好。他本來就是那樣，還要去畫，有什么意思？通過馬的悠閑、放松，它們之間互相交流等，你能感覺到有情趣。這也是長期接觸后，你才能感覺到。如果你樂于畫馬，只是去了一下，畫完就回來，這是不行的。延安來的老師們教給我們的第一條就是要研究生活。

達瓦·桑布 150x100cm 2011年

藝術(shù)中國：您對學生講，要把人畫活。

妥木斯：當時上習作課，不是創(chuàng)作課，男女老少全有，我們畫活人，不要畫標本，是這么個含義。不要把人當成石膏來畫，這是王式廓先生一直強調(diào)的。你畫完了這個人是個人，但這個人很不具體，變成符號就很糟糕，只是一個符號，連概念都夠不著。畫人就要研究人，自古以來都應該這樣，中國有這個傳統(tǒng)。

我們中國畫里沒有靜物畫，但是有花鳥畫，但是鳥并不是一個標本，而是活的鳥，它傳達一種有詩意的節(jié)奏。這才是中國人的欣賞所在。中國人的視角是綜合起來看。我們的哲學也是，宏觀地來看，這和西方很不一樣。

吉茹瑪 150x100cm 2011年

藝術(shù)中國：羅工柳先生提出寫意油畫，寫意，不一定畫得很快對不對？

妥木斯：快慢不是個重要問題，但是當然有影響。羅先生給我們講一個故事，在蘇聯(lián)一個地方，有一個老畫家，每天把畫架擺出來，對著對面那個山，畫了一個月。他反對這樣的做法，他說這有什么畫頭啊，沒完沒了地畫那么點小東西。繪畫是傳達一種感覺嘛。

藝術(shù)中國：您認為寫意是從中國傳統(tǒng)繪畫里來的嗎？ 

妥木斯：油畫的寫意歷史上并不是沒有。不過人家沒那么叫，中國是因為成為一個很大的流了，大寫意、小寫意、兼工帶寫等都不太一樣。人的性格不一樣，愛好不一樣，那就不一樣。你看張旭的草書，傅山就比他收斂得多。

藍鬃馬 50x60cm 1999年

藝術(shù)中國：比如您這張畫呢？

妥木斯：這張畫跟寫意不太一樣。因為我畫的不是白馬，但是用的白顏色畫的輪廓。這種藝術(shù)效果從哪來的呢？從拓片。巖畫拓下來就是這種東西，它有一種藝術(shù)趣味。當然我不能拿畫布去拓，那就笨死了。你可以吸收它的趣味。馬不是白的，馬的中間我涂了顏色了，但它代表這個界限和輪廓線。這里面有理性的東西了，不是眼睛看到的。我們不是寫生的，這是我們中國人的思維。我這樣一共畫了四、五張，不同的顏色背景，也許有不同的感覺。一共也就這些，不能沒完沒了，那就單調(diào)了。

藝術(shù)中國：這張畫表現(xiàn)出蒙古族家庭的一種溫情，這是來源于您的印象還是寫生？

妥木斯：這個有一定的生活依據(jù)。腦子里有大體印象，剩下的就是藝術(shù)語言的問題。后面好多是刮刀弄上去的，涂上去，再弄下來，摳成很深的線，然后用顏色染、罩等一系列動作，出來這么個效果。藝術(shù)語言的重要性在畫面中占到七成了。

 一家子 2010年（2017年又改）

藝術(shù)中國：您正在創(chuàng)作的這張年輕蒙古族女性，是想表達什么？

妥木斯：現(xiàn)在生活里這樣的不多了，她是一種蒙古婦女盛裝的形象。你到牧區(qū)去，現(xiàn)在都穿西服、高跟鞋，戴太陽鏡，騎摩托，人家要現(xiàn)代化，我們不能反對。但是我是搞形象藝術(shù)的，我不喜歡現(xiàn)在這個形象。它們把我腦子里留下來的民族的東西都沖淡了，掩蓋了。

藝術(shù)中國：您對蒙古族的文化的保護與傳承是否有一種使命感？

妥木斯：談不上，我沒那么大能量。情感上是有的，但不能說有什么研究。對于很多蒙古族的歷史，我知道得很少，查過資料后，才了解一些。我們老家是農(nóng)村里的，農(nóng)村很小。至少150年前還算是牧區(qū)。我的曾祖父還講不了漢語，因為語法不一樣，詞匯也少。蒙古人的習慣是，哪兒草好就往哪兒走。后來慢慢受內(nèi)地影響，就開墾土地了，就把牧場變成農(nóng)田了。

有雪山的牧場 100x140cm 2014年

藝術(shù)中國：您在生活中對音樂的要求很高。

妥木斯：談不上要求，比較喜歡，也沒時間去研究。音樂，尤其是西方的音樂和西方的繪畫是一體的。中國的繪畫和中國的音樂也是一體的。我的大兒子（云浩）講，中國的音樂是線性的，和繪畫一樣，以線為主。西方音樂除了小提琴、鋼琴獨奏，像交響樂都很厚，聽起來一層一層的。中國的《二泉映月》，是二胡獨奏。這感覺就像拿毛筆勾線一樣，是這種藝術(shù)趣味。京劇改革，弄個大樂隊不成功，還是那三件，就行了。舞臺裝置也是，從這個角度看，我覺得外國人笨死了。他們的思維是，真的就必須都真，真得一塌糊涂。中國人以假換真，讓你欣賞我們的藝術(shù)，不是欣賞我們的生活。在思維上有很大區(qū)別。

藝術(shù)中國：您都聽什么音樂？都是古典的嗎？

妥木斯：中國的和西方的都聽。大部分都是古典音樂，現(xiàn)代的有個別的。西方思維有片面性，像音樂發(fā)展著不要旋律了，那這是什么音樂？美術(shù)，就不要形象了，整個文化都走向那樣了。中國人的思維不片面，不那么偏激。我原來表現(xiàn)對象沒有全是對象，后來也沒有完全走向形式，都有兼顧。我覺得這個想法更高明、更好。

藝術(shù)中國：謝謝您。（采訪/ 許柏成）

黃昏后 100x140cm 2014年

紅山口 2016年

妥木斯

妥木斯，1932年生，內(nèi)蒙古土默特左旗人，蒙古族。內(nèi)蒙古師范大學美術(shù)系教授，享受政府特殊津貼;

1958年畢業(yè)于中央美術(shù)學院油畫系;

1963年畢業(yè)于中央美院油畫研究班，并于同年赴內(nèi)蒙師范大學任教;

1981年于中央美術(shù)學院及民族宮舉辦《妥木斯油畫展》;

1985年獲全國第六屆美展銀獎；

1988年赴法國巴黎呂霞光畫室藝術(shù)考察;

1989年退休；

1990年獲“吳作人國際美術(shù)基金會”美術(shù)教育獎；

1990-1991年赴前蘇聯(lián)考察，并于哈巴羅夫斯克舉辦個展

1996年在京郊懷柔定居;

2009年獲“內(nèi)蒙古自治區(qū)文學藝術(shù)杰出貢獻獎”；

2009年在呼和浩特市，原內(nèi)蒙古大學領(lǐng)導下舉辦了“妥木斯油畫創(chuàng)作研修班”學員57名；

2010年被聘為內(nèi)蒙古師范大學民族藝術(shù)學院榮譽院長；

2014年在呼和浩特市，成吉思汗美術(shù)館舉辦“妥木斯先生新作展”，展出50余幅油畫創(chuàng)作作品；

2015年在中國油畫院舉辦“妥木斯作品展”，展出油畫、素描、小風景畫共300余幅；

2016年內(nèi)蒙古師范大學美術(shù)學院返聘為教授；

2016年獲內(nèi)蒙古師范大學特別貢獻獎；

2017年在呼和浩特市，斯琴塔娜藝術(shù)博物館展出新作60余幅；

2017年在中國油畫院舉辦“妥木斯及妥木斯油畫創(chuàng)作工作室作品展”；

2018年被中國畫院聘為研究員；

2018年在北京勢象空間舉辦“立木——妥木斯藝術(shù)展”；

2018年在中共中央黨校檔案館舉辦“草原放歌”妥木斯油畫展；

2019年在中國美術(shù)館舉辦“故鄉(xiāng)——西多羅夫、妥木斯聯(lián)展”；

2019年在西安當代美術(shù)館舉辦“草原——妥木斯油畫展”

多年來探索和研究油畫的民族化與現(xiàn)代感，帶動起一批青年畫家共同促進了“草原畫派”的形成，開創(chuàng)了內(nèi)蒙古畫派的先河。曾任國家教委藝術(shù)教育委員會委員、內(nèi)蒙古文聯(lián)副主席、內(nèi)蒙古美術(shù)家協(xié)會主席。兼任中國美術(shù)家協(xié)會理事；中國美協(xié)油畫藝術(shù)委員會副主任；中國油畫學會常務理事；內(nèi)蒙古美術(shù)家協(xié)會名譽主席；內(nèi)蒙古油畫藝術(shù)委員會主任。