圖片：蓋蒂博物館現(xiàn)場(chǎng)

2020年2月25日至6月7日，“米開(kāi)朗基羅：大師精神”（Michelangelo: Mind of the Master）在蓋蒂博物館（the Getty Museum）展出，本次展覽精選了28幅米開(kāi)朗基羅的手稿，作品精致而極具代表性，且大多數(shù)首次走出歐洲。值得一提的是，很多作品繪制在紙張的兩面，因而館方特意通過(guò)獨(dú)立支架進(jìn)行展示，以方便觀眾從正反兩面欣賞這位大師的作品全貌。遺憾的是，由于全球性的新冠狀肺炎疫情，展覽暫時(shí)關(guān)閉，那么就讓我們透過(guò)屏幕走進(jìn)米開(kāi)朗基羅的世界吧！

《米開(kāi)朗基羅肖像》1550–1551, 丹尼爾·沃爾泰拉（Daniele da Volterra）， ? Teylers Museum, Haarlem

作為文藝復(fù)興時(shí)期的巨匠，米開(kāi)朗基羅·博納羅蒂（Michelangelo Buonarroti，1475-1564）是西方美術(shù)史上最具創(chuàng)造力與影響力的藝術(shù)家之一。生活在15、16世紀(jì)歐洲重要的文化與政治中心佛羅倫薩與羅馬，米開(kāi)朗基羅的主要贊助人包括美第奇家族和教皇尤利烏斯二世（Julius II），他的作品以精湛而富有力量的人體造型而舉世矚目。米開(kāi)朗基羅一生涉獵廣泛，他不僅是一位畫(huà)家，還是著名的雕塑家、建筑師，從這些珍貴的手稿上，我們可以尋跡還原藝術(shù)家本人的思考與創(chuàng)作，而這些眼前的筆觸最終成就了西斯廷天頂畫(huà)、最后的審判、美第奇教堂陵墓雕塑、圣彼得大教堂拱頂?shù)纫幌盗辛钗覀兌炷茉數(shù)慕茏鳌某山M的素描作品到具體的細(xì)節(jié)刻畫(huà)，本次展覽呈現(xiàn)了其創(chuàng)作生涯各個(gè)階段的代表性手繪草圖。

手稿作品，1525-1530，米開(kāi)朗基羅，27.9×39.4cm，蓋蒂博物館

由于米開(kāi)朗基羅生前將其大部分手稿付諸一炬，幸存下來(lái)的展品極為珍貴。這其中大多數(shù)源自于瑞典女王克莉絲蒂娜（Queen Christina，1626-1689）的個(gè)人收藏。這位迷人而不循規(guī)蹈矩的君王熱愛(ài)藝術(shù)，放棄了王位而移居羅馬，在這里建立了自己重要的藝術(shù)收藏體系。

《服喪的女子》，米開(kāi)朗基羅，1500-1505，The J. Paul Getty Museum

正如蓋蒂博物館館長(zhǎng)蒂莫斯?波茲 (Timothy Potts)所言：“米開(kāi)朗基羅的每一件不朽之作都起源于他的手稿草圖，正是這些草稿記錄了他創(chuàng)作的歷程。本次展覽展出的作品從泰勒博物館（Teylers Museum）無(wú)與倫比的館藏中精心挑選，并首次集中亮相美國(guó)，的確是一次千載難逢的機(jī)會(huì)。”

對(duì)于緊握雙手形象的研究，1496–1503, 米開(kāi)朗基羅, ? Teylers Museum, Haarlem

創(chuàng)作手稿——扣響了解米開(kāi)朗基羅創(chuàng)作之路的大門(mén)

對(duì)于米開(kāi)朗基羅而言，繪畫(huà)是最基礎(chǔ)且畢生的工作。學(xué)生時(shí)代的他通過(guò)臨摹繪畫(huà)學(xué)習(xí)藝術(shù)，此后，繪畫(huà)成為他捕捉現(xiàn)實(shí)并記錄其腦海中創(chuàng)作構(gòu)思的主要手段。米開(kāi)朗基羅始終致力于對(duì)于人體的生動(dòng)描繪，并通過(guò)學(xué)習(xí)解剖了解肌肉與骨骼，將其對(duì)人體的逼真再現(xiàn)提升到了新的高度。

轉(zhuǎn)向右側(cè)的男人體，1504-1506，米開(kāi)朗基羅? Teylers Museum, Haarlem

在其早期創(chuàng)作中，米開(kāi)朗基羅主要用鋼筆和墨水進(jìn)行繪畫(huà)，但很快他對(duì)粉筆的便利和高效所著迷，紅與黑在他的創(chuàng)作中十分常見(jiàn)，并在后期的作品中大量采用黑色粉筆創(chuàng)作。歷經(jīng)時(shí)間的沉淀，這些手稿不僅向世人展示了米開(kāi)朗基羅精準(zhǔn)而高超的繪畫(huà)技巧，更叩響了藝術(shù)家創(chuàng)作的心門(mén)，引領(lǐng)我們走近他的創(chuàng)作之路，從而了解文藝復(fù)興時(shí)期誕生的這些傳世之作背后的來(lái)龍去脈。

跨步的裸體男子，米開(kāi)朗基羅，1504或1506年，? Teylers Museum, Haarlem

與達(dá)·芬奇同臺(tái)競(jìng)技的《卡西納之戰(zhàn)》（The Battle of Cascina）

1504年之夏，米開(kāi)朗基羅接受委托為佛羅倫薩市政大廳的一面墻壁繪制《卡西納之戰(zhàn)》，而對(duì)面墻壁的繪畫(huà)則在一年前委任給達(dá)·芬奇（Leonardo da Vinci）進(jìn)行《安吉利之戰(zhàn)》(the Battle of Anghiari)的創(chuàng)作。兩幅作品旨在紀(jì)念佛羅倫薩歷史上重要的兩場(chǎng)戰(zhàn)役，兩面墻相互呼應(yīng)，分別由文藝復(fù)興時(shí)期的兩位大師執(zhí)筆，頗有些同臺(tái)競(jìng)技的意味。盡管他們都完成了整面墻的全景構(gòu)圖草稿，但卻并未最終完成創(chuàng)作。而該草稿被當(dāng)作典范不斷被后人研習(xí)，最終在極端熱情的臨摹者手中四分五裂。現(xiàn)留存的摹本由巴斯提亞諾·達(dá)·桑加羅（Bastiano da Sangallo）按照米開(kāi)朗基羅的手稿進(jìn)行了真人大小的復(fù)制。其中，米開(kāi)朗基羅刻畫(huà)了交戰(zhàn)前在阿諾河上洗澡的佛羅倫薩士兵驚遇敵軍的瞬間。米開(kāi)朗基羅擅于描繪人物形體并將精湛的繪畫(huà)技藝灌輸于角色之中，這一形象的塑造充分展示了他對(duì)于英雄軀體在一瞬間動(dòng)態(tài)上的把控。

針對(duì)左腿的學(xué)習(xí)，1515–1520，米開(kāi)朗基羅，紅色粉筆，用鋼筆和棕色墨水重新描繪? Teylers Museum, Haarlem

從解剖中深入了解人體構(gòu)成

不同于大多數(shù)的文藝復(fù)興藝術(shù)家通過(guò)學(xué)習(xí)古代雕塑和模特素寫(xiě)的方式了解人體，米開(kāi)朗基羅通過(guò)解剖打開(kāi)了探索人體的大門(mén)。據(jù)熟識(shí)他的傳記作家阿斯卡尼奧·孔迪維（Ascanio Condivi）記載，米開(kāi)朗基羅在20歲左右時(shí)就已經(jīng)在佛羅倫薩圣斯皮里托修道院檢驗(yàn)過(guò)尸體了。

左肩和左臂的研究，1515–20,米開(kāi)朗基羅，? Teylers Museum, Haarlem

針對(duì)左肩和左臂的練習(xí)，1523–1524, 米開(kāi)朗基羅，黑色粉筆，? Teylers Museum, Haarlem

然而米開(kāi)朗基羅對(duì)于解剖學(xué)的熱衷并非在于器官的研究，而是格外關(guān)注肌肉和骨骼的構(gòu)造。在他留存下的解剖學(xué)手稿中，不難看出其對(duì)于特定肌肉的理解精準(zhǔn)而深入，尤其是對(duì)四肢的掌握和描繪可謂得心應(yīng)手。通過(guò)對(duì)解剖知識(shí)的學(xué)習(xí)，米開(kāi)朗基羅準(zhǔn)確捕捉到人體在運(yùn)動(dòng)過(guò)程中肌肉與線條的變化，這在其日后對(duì)英雄人物形象的創(chuàng)作和呈現(xiàn)中是至關(guān)重要的。

下十字架，米開(kāi)朗基羅，1530–1534，? Teylers Museum, Haarlem

十字架上形象的研究，1530–1534，米開(kāi)朗基羅，黑色粉筆，? Teylers Museum, Haarlem

圣洛倫佐大教堂，佛羅倫薩（San Lorenzo, Florence）

在1510至16世紀(jì)20年代，為了彰顯自身的權(quán)力并為家族留下寶貴財(cái)富，兩位美第奇教皇——列奧十世喬萬(wàn)尼·德·美第奇（Leo X，Giovanni di Lorenzo de’Medici)和克萊蒙七世朱利奧·德·美第奇(Clement VII，Giulio de’Medici)分別邀請(qǐng)米開(kāi)朗基羅為其家族禮拜堂圣洛倫佐大教堂進(jìn)行創(chuàng)作。米開(kāi)朗基羅設(shè)計(jì)了新圣器室、家族陵墓和與教堂毗鄰的勞倫藏書(shū)閣的建筑和雕塑，尤其是《晝夜晨昏》雕塑更是遠(yuǎn)近聞名。米開(kāi)朗基羅的雕塑手稿存世甚少，其中為創(chuàng)作雕塑《晝》留下的四頁(yè)草圖難得的記載了他在大理石上開(kāi)鑿前的精心構(gòu)思。

西斯廷天頂畫(huà)局部，圖片源于網(wǎng)絡(luò)

西斯廷教堂天頂畫(huà)

西斯廷教堂是教皇西斯圖四世(Pope Sixtus IV)下令在1473-1481年間修建的禮拜堂，此處用于舉辦重要的教內(nèi)紀(jì)念活動(dòng)，并成為紅衣主教團(tuán)聚集之地。500年后的今天，米開(kāi)朗基羅繪制在西斯廷教堂天頂?shù)哪橇钊搜刍潄y而雄偉憾人的濕壁畫(huà)依舊讓游客們嘆為觀止。這件杰作耗費(fèi)了藝術(shù)家整整四年時(shí)間，除了初級(jí)的準(zhǔn)備工作由其助手協(xié)助外，500余平方米的天頂創(chuàng)作全部由藝術(shù)家一人完成。

坐著的男子和他右臂的研究，米開(kāi)朗基羅，1511年，? Teylers Museum, Haarlem

1508年4、5月間，米開(kāi)朗基羅收到教皇尤里烏斯二世的委任去繪制圣經(jīng)中“創(chuàng)世紀(jì)”（Genesis）的篇章。同時(shí)在被壁柱和飾帶分割的區(qū)域也借助墻體的弧面描繪了先知等形象和故事，內(nèi)容豐富而完整。這些形象肌肉飽滿，即使是女性形象也具有著男人一樣運(yùn)動(dòng)而健壯的身材。米開(kāi)朗基羅仰面繪制天頂，顏料和碎屑掉在他的臉上。由于腳手架擋住了很多自然光，所以他創(chuàng)作時(shí)要依賴燈具照明。

針對(duì)人物側(cè)臉、腿部和腳的手稿，1511,米開(kāi)朗基羅，? Teylers Museum, Haarlem

米開(kāi)朗基羅分兩期完成了西斯廷教堂天頂畫(huà)的創(chuàng)作，1511年夏天第一部分的腳手架撤下，米開(kāi)朗基羅可以從地面看到完成部分的總覽，在其后半部分的創(chuàng)作中（靠近祭壇一邊的繪畫(huà)），他繪制的人物形象更大了一些，而且布局也不似之前那般緊湊了，這是他后期創(chuàng)作的調(diào)整。西斯廷教堂天頂畫(huà)的草圖是米開(kāi)朗基羅難得的存世手稿。

《最后的審判》（局部），圖片來(lái)源網(wǎng)絡(luò)

《最后的審判》（The Last Judgment）

1533年米開(kāi)朗基羅再一次接到了西斯廷教堂的委任——?jiǎng)?chuàng)作祭壇墻上的巨幅壁畫(huà)《最后的審判》（the Last Judgment），這次的委托來(lái)自教皇克萊蒙七世。米開(kāi)朗基羅直到1541年才最終完成這幅經(jīng)典巨制。盡管《最后的審判》在基督教創(chuàng)作題材中十分常見(jiàn)，米開(kāi)朗基羅的版本卻令人耳目一新。畫(huà)面上，袒露健碩胸膛的耶穌位居構(gòu)圖的正中,一群圣徒圍繞左右并也大多露出裸體的身軀，被拯救者升入天堂，而反之則被打入地獄。

 人體和頭部手稿，1537–1538,米開(kāi)朗基羅，? Teylers Museum, Haarlem

如此大量而集中的裸體內(nèi)容很快引發(fā)了教會(huì)內(nèi)部的爭(zhēng)議，其結(jié)果是他們于1563年下令對(duì)一部分裸露處進(jìn)行修改，通過(guò)繪制衣飾等“遮羞布”的方式對(duì)原作進(jìn)行覆蓋。在米開(kāi)朗基羅去世的第二年（1565年），該復(fù)繪工作由丹尼爾·沃爾泰拉（Daniele da Volterra）完成。盡管如此，米開(kāi)朗基羅畢生所熱衷的對(duì)于人體的描繪依然在《最后的審判》這一作品中達(dá)到頂峰，而它對(duì)其后世世代代的藝術(shù)家都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

圣彼得大教堂拱頂建筑草圖，1547–1561, 米開(kāi)朗基羅，? Teylers Museum, Haarlem

生前未見(jiàn)完成的圣彼得大教堂

由于主持圣彼得大教堂的建筑師安東尼奧·桑加羅（Antonio da Sangallo）不幸于1546年去世, 教皇保羅三世（Pope Paul III）委任米開(kāi)朗基羅負(fù)責(zé)接下來(lái)的建造工作。然而，教皇一廂情愿地將這件重大工程交付于米開(kāi)朗基羅，卻完全沒(méi)有考慮到后者作為藝術(shù)家和雕塑家對(duì)建筑的經(jīng)驗(yàn)其實(shí)是有限的。米開(kāi)朗基羅面臨的艱巨挑戰(zhàn)來(lái)源于如何在教堂十字翼相交處打造一個(gè)巨大的圓頂。他通過(guò)圖紙和3D模型不斷測(cè)試自己的構(gòu)想，然而由于復(fù)雜而巨大的工程量，米開(kāi)朗基羅生前并沒(méi)有看到整個(gè)施工的完成。

米開(kāi)朗基羅手稿，? Teylers Museum, Haarlem

寧愿燒毀手稿，也不想被人窺探

米開(kāi)朗基羅疑心很重，即使對(duì)身邊人也始終有著極強(qiáng)的防護(hù)意識(shí)。據(jù)當(dāng)時(shí)的藝術(shù)家傳記作者喬爾喬·瓦薩里(Giorgio Vasari)記述，米開(kāi)朗基羅燒毀了他的大量手稿，因?yàn)檫@樣才不會(huì)被人知曉他創(chuàng)作過(guò)程的糾結(jié)和艱辛。當(dāng)他于1564年2月18日去世時(shí)，人們只在他羅馬的家中找到了五份人物手稿和五張建筑草圖，它們被鎖在一個(gè)被蠟封的桃木箱子里。人們?cè)谄浞鹆_倫薩的家中找到了更多的手稿，但是這僅僅是米開(kāi)朗基羅平生創(chuàng)作的滄海一粟。如果按照米開(kāi)朗基羅在他工作過(guò)程中每天只畫(huà)一張小稿來(lái)推測(cè)，那么他也應(yīng)該完成了兩萬(wàn)八千張創(chuàng)作，而目前人們發(fā)現(xiàn)的只有600幅。

男人體背部及左臂研究，1523–1524，米開(kāi)朗基羅，? Teylers Museum, Haarlem

編者按：面臨全球疫情，在駐足觀看這些傳世之作的同時(shí)也為我們提供了思考生命、信仰等問(wèn)題的契機(jī)。無(wú)論是《創(chuàng)世紀(jì)》還是《最后的審判》，或是歷史中的《諾亞方舟》等經(jīng)典之作，千百年來(lái)，人類生死往復(fù)，終極命題卻始終未曾改變。米開(kāi)朗基羅《創(chuàng)世紀(jì)》中的第四幅《創(chuàng)造亞當(dāng)》給人們帶來(lái)生的希望，當(dāng)人類與天神凝望，指尖相會(huì)便是力量與希望。最后附上這張局部圖，愿大家早日走出疫情陰霾，也格外獻(xiàn)給受疫情折磨的文藝復(fù)興發(fā)源地意大利，愿眾生心懷悲憫，人間有愛(ài)，共渡難關(guān)。愿世界，安好。（編譯/付朗，摘自artdaily，蓋蒂博物館）

米開(kāi)朗基羅《創(chuàng)世紀(jì)》局部

愿疫情早日退散，共同迎接嶄新而光明的“新世紀(jì)”