畢加索在畫完《亞威農(nóng)的少女》之后說，這是他第一幅“招魂驅(qū)魔”的作品。為什么他會這么說？藝術(shù)家為什么要“驅(qū)魔”？

這件作品不僅是藝術(shù)史上立體主義形成的第一件作品，對畢加索而言這也是他對過去的藝術(shù)成就一次徹底的告別。畢加索從1900年來到巴黎，到1904年之間形成了 “藍(lán)色時期”的繪畫風(fēng)格，以及之后到1907年之間又形成了“玫瑰紅時期”的繪畫風(fēng)格，雖然已經(jīng)達(dá)到了世界一流大師的藝術(shù)水準(zhǔn)，但這兩個時期的繪畫風(fēng)格仍然一定程度上保留了古典主義的繪畫特征，尤其是古典主義典雅、憂郁的氣質(zhì)。但《亞威農(nóng)的少女》是一次偉大的告別，是對古典主義藝術(shù)風(fēng)格的一次徹底的告別，第一次展現(xiàn)了充滿力量的現(xiàn)代主義繪畫的新風(fēng)格。這件作品中畢加索對非洲面具和雕像藝術(shù)的借鑒，表現(xiàn)了更加形式化、狂野、粗暴，甚至有些令人驚恐的現(xiàn)代藝術(shù)風(fēng)格。對畢加索而言，這是其對古典主義繪畫風(fēng)格的一次“驅(qū)魔”，招來了現(xiàn)代主義繪畫風(fēng)格的“魂魄”。19世紀(jì)末到20世紀(jì)初，學(xué)院派所代表的新古典主義風(fēng)格仍然在西方社會占據(jù)著主流，而畢加索和其他現(xiàn)代派畫家馬奈、塞尚、莫奈、馬蒂斯、梵·高、高更、莫迪里阿尼、魯奧等等紛紛進行了一次又一次“驅(qū)魔”，將古典主義從藝術(shù)史上放逐了出去，招來了現(xiàn)代主義藝術(shù)的“幽靈”。

作者在華盛頓國家美術(shù)館看到的1899年莫奈創(chuàng)作的《日本橋》

但莫奈與他們有所不同。2018年7月在美國看博物館的時候，我意外地發(fā)現(xiàn)，莫奈的藝術(shù)人生中進行了兩次“驅(qū)魔”，第一次是對古典繪畫風(fēng)格的驅(qū)魔，第二次則是在他并未完全充分意識到的情況下，對他自己已經(jīng)成熟的印象派風(fēng)格進行了第二次“驅(qū)魔”。

作者在芝加哥美術(shù)學(xué)院美術(shù)館看到的莫奈1900年

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