薇薇安·邁爾、張培力、安藤忠雄……3月，有好展等你（下）
3月最后一周，薇薇安·邁爾、坂本龍一等攝影、藝術(shù)大師展領(lǐng)銜亮相北京。中央美術(shù)學(xué)院與廣州美術(shù)學(xué)院兩所同樣重視基礎(chǔ)教學(xué)，著重夯實(shí)學(xué)生造型基本功素養(yǎng)的院校分別推出“功夫——中央美術(shù)學(xué)院造型學(xué)科基礎(chǔ)部成立二十周年展”和“作品是怎樣煉成的——廣州美術(shù)學(xué)院藏1953-1965年教學(xué)作品展”；此外，張培力、陳曦、陰漱雨、蕭勤等藝術(shù)家個(gè)展也有頗多看點(diǎn)，值得一觀。
隱匿的天才：尋找薇薇安?邁爾
推薦語——薇薇安·邁爾，她是美國最富有洞察力的街頭攝影家之一，也是 “不稱職的保姆”與“間諜”！
被《紐約時(shí)報(bào)》專欄評論評價(jià)為“美國最富有洞察力的街頭攝影家之一”，薇薇安·邁爾去世前至少拍了十五萬張底片。2007年時(shí)，當(dāng)時(shí)的薇薇安·邁爾因?yàn)橥锨纷饨穑坏貌粚⒚懿卦谝粋€(gè)儲物柜里的大量底片、照片、接觸印相和未沖印的膠卷拿出來拍賣。當(dāng)時(shí)的芝加哥電影制片人約翰·馬盧夫（John Maloof）對這些拍品十分感興趣并買了下來，兩年后，他看到了根斯堡家族兩兄弟發(fā)布的薇薇安·邁爾去世的訃告。
約翰·馬盧夫在整理薇薇安·邁爾的作品時(shí)發(fā)現(xiàn)，她拍攝約15萬張底片里，僅有5%在她生前得到了沖印，而且其作品出片率竟可高達(dá)90%。她的拍攝方式和題材均走在時(shí)代前沿，至今其鏡頭下的內(nèi)容依然能引起大眾的情感共鳴。自此，薇薇安·邁爾的故事才慢慢展開。
展覽時(shí)間：2021年3月21日-6月30日
展覽地點(diǎn)：今日美術(shù)館（北京市朝陽區(qū)百子灣路32號蘋果社區(qū)4號樓）
身體數(shù)據(jù)2020：張培力個(gè)展
推薦語——作品包括利用數(shù)字技術(shù)和3D雕塑制成的藝術(shù)家本人身體的骨骼、器官，以及血液、脂肪容量等可視化實(shí)體
“身體數(shù)據(jù)2020” 是藝術(shù)家張培力為創(chuàng)作歷時(shí)5年有余的一批作品最新的命名。這些作品包括利用數(shù)字技術(shù)和3D雕塑制成的藝術(shù)家本人身體的骨骼、器官，以及血液、脂肪容量等可視化的實(shí)體。作品媒介包括影像、雕塑、燈光和電動機(jī)械裝置，雕塑材料主要采用了大理石、玉石、瑪瑙、樹脂、金屬等。值得關(guān)注的是所有關(guān)于身體的形態(tài)和數(shù)據(jù)都是來自張培力本人，在利用醫(yī)學(xué)透視掃描數(shù)據(jù)并轉(zhuǎn)換為通用空間形體信息之后，觀眾可以看到關(guān)于藝術(shù)家身體報(bào)告般精準(zhǔn)的模擬標(biāo)本。
展覽時(shí)間：2021年3月27日-6月27日
展覽地點(diǎn)：天安時(shí)間當(dāng)代藝術(shù)中心（北京東城區(qū)平安大街玉河一號）
功夫——中央美術(shù)學(xué)院造型學(xué)科基礎(chǔ)部成立二十周年展
《大衛(wèi)》喻紅 100cm×73.5cm 紙本鉛筆 1984年
作品局部
推薦語——功夫是如何練成的?基礎(chǔ)部學(xué)生優(yōu)秀作業(yè)，院藏經(jīng)典作品和基礎(chǔ)部教師的創(chuàng)作都在這里!
2021年3月20日， 中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館舉辦的“功夫——造型學(xué)科基礎(chǔ)部成立二十周年展”面向公眾開放。展覽分為德、素、彩、行、延、譜六個(gè)板塊，呈現(xiàn)立德樹人、素描教學(xué)、色彩教學(xué)、生活實(shí)踐、延展課程和歷史譜系。中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館三個(gè)展廳共展出作品百余件，涵蓋基礎(chǔ)部學(xué)生優(yōu)秀作業(yè)，院藏經(jīng)典作品和基礎(chǔ)部教師的創(chuàng)作。
《男人體正側(cè)面速寫》徐悲鴻 52cm×44cm 紙本油彩 1924年
《喜看新節(jié)目》古元 31.5cm×29cm 木版單色 1964年
“寬基礎(chǔ)”教學(xué)理念包含教學(xué)中的七門專業(yè)課——以素描、色彩為核心課程，以書法、線描、泥塑、解剖、透視為支撐，始終在夯實(shí)造型基礎(chǔ)和培養(yǎng)學(xué)生綜合素養(yǎng)上下功夫。
展覽時(shí)間：2021年3月20日-4月5日
展覽地點(diǎn)：中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館（北京市朝陽區(qū)花家地南街8號）
作品是怎樣煉成的——廣州美術(shù)學(xué)院藏1953-1965年教學(xué)作品展
陽太陽臨摹，阿·馬·高爾基像,105×72cm，布面油畫,1956年
劉濟(jì)榮臨摹，反彈琵琶，42.3×65.5cm，紙本設(shè)色，20世紀(jì)60年代
推薦語——如何通過臨摹將前人的技法運(yùn)用在實(shí)際的寫生與創(chuàng)作中？央美過后，再來看看廣州美院的教學(xué)“秘訣”！
建校至今，基礎(chǔ)教學(xué)是廣州美院始終在進(jìn)行的內(nèi)容，是學(xué)院教學(xué)的重點(diǎn)，也是最能反映學(xué)院美育特點(diǎn)的內(nèi)容，對于師生校友作品和教學(xué)作品也一直是廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏品征集的中心。這些作品在廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)館館藏和學(xué)院各院系的收藏中占有相當(dāng)?shù)谋壤Ｏ噍^于這些藝術(shù)家/名師廣為人知的名作，一些作品雖較少有機(jī)會進(jìn)行展示，包括教師范畫、課徒稿、學(xué)生習(xí)作、課堂作業(yè)等，但它們確是廣州美術(shù)學(xué)院形成其自身特色的教學(xué)與創(chuàng)作取向的有力旁證。
林鳳青，下棋，43.5×45.4cm，紙本素描，1960年
如何通過臨摹將前人的技法運(yùn)用在實(shí)際的寫生與創(chuàng)作中？在面對物象時(shí)，以怎樣的視角進(jìn)行觀察和形態(tài)塑造？課堂寫生如何與下鄉(xiāng)下廠的社會生活產(chǎn)生緊密聯(lián)系，從而過渡到主題性創(chuàng)作，“煉”成一張完整的作品？
帶著這些問題，廣州美院以這批館藏、校藏作品作為切入點(diǎn)，選取教學(xué)相關(guān)文獻(xiàn)進(jìn)行展示，以直觀的視覺方式，對作為中國高等藝術(shù)教育的重要組成部分的廣州美術(shù)學(xué)院的教學(xué)展開探索，力圖呈現(xiàn)學(xué)院早期的美育特點(diǎn)，以及美術(shù)作品與地域和時(shí)代精神的關(guān)聯(lián)。
展覽時(shí)間：2021年3月23日-4月14日
展覽地點(diǎn)：廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)館（廣州市海珠區(qū)昌崗東路257號）
宇宙人蕭勤
松美術(shù)館“宇宙人：蕭勤”展覽現(xiàn)場
推薦語——“如果沒有成為藝術(shù)家，我或許會成為一名太空人。”
“如果沒有成為藝術(shù)家，我或許會成為一名太空人。”蕭勤先生曾這樣說過。這位從“二戰(zhàn)”時(shí)期活躍至今的華人抽象藝術(shù)大師，曾在青年時(shí)代夢想飛往太空，最終則通過手中繪筆創(chuàng)造了他的“蕭式宇宙”。
緣生-1, 1964, 布面丙烯, 60 x 50cm
沉浸式空間中的數(shù)字藝術(shù)裝置《無垠》
86歲的蕭勤，此次以“宇宙人”身份空降松美術(shù)館。回顧展“宇宙人：蕭勤”以藝術(shù)家早年歐洲旅居時(shí)期的作品作為起點(diǎn)，梳理并呈現(xiàn)了貫穿蕭勤七十年創(chuàng)作生涯的作品，帶領(lǐng)觀者開啟一場充滿遐思的“超時(shí)空飛行”。
展覽時(shí)間：2021年3月13日 - 6月13日
展覽地點(diǎn)：松美術(shù)館（北京市順義區(qū)天竺鎮(zhèn)格拉斯路）
春分——陰澍雨作品展
推薦語——春分之時(shí)，萬物生長，觀陰澍雨的花鳥畫
2021年3月20日，迎來了今年的春分節(jié)氣，當(dāng)日下午，“春分——陰澍雨作品展”于華亞藝術(shù)基金會正式開幕，展出藝術(shù)家陰澍雨六十余幅新作，多以草木蟲鳥與花果樹石為題，將自然物象作為情感傳達(dá)的載體，透露出氣韻天然的生命情懷。
展覽時(shí)間：2021年3月20日-4月25日
展覽地點(diǎn)：華亞藝術(shù)基金會
陳曦：規(guī)則之外（1990-2020）
21—昨日榮耀，120×100cm×21布面丙烯，2017
“正在顯形”，雙面樟木雕刻高4米，直徑3米，2018
有菌觀察室，300×500×10件聲光繪畫裝置
推薦語——陳曦三十年藝術(shù)歷程畢現(xiàn)
展覽以時(shí)間為軸，展出藝術(shù)家陳曦的繪畫、雕塑、裝置等作品90余件，集中呈現(xiàn)藝術(shù)家陳曦三十年的藝術(shù)歷程及創(chuàng)作脈絡(luò)，從藝術(shù)家的視角思考時(shí)代、社會、生活與當(dāng)代藝術(shù)潮流的關(guān)系，是一次氣場強(qiáng)勁、情感豐沛的藝術(shù)盛宴。
展覽時(shí)間：2021年3月19日-6月6日
展覽地點(diǎn)：蘇州工業(yè)園區(qū)公共文化中心·金雞湖美術(shù)館
建筑之光
推薦語——通過攝影集，觀眾可一窺安藤忠雄代表性建筑的誕生過程以及光影結(jié)合的獨(dú)特空間美學(xué)
展覽將展出安藤忠雄攝影作品集『ANDO BOX III』『ANDO BOX VI』，以及安藤忠雄超大型攝影集《ANDO’S HANDS Tadao Ando Works 1976—2020》中的作品。
為展現(xiàn)建筑的紀(jì)念性和永恒性，此次展出的24件攝影作品均以具有高度永存性的鉑金印相技術(shù)制作，由日本amanasalto印刷工作室出版及發(fā)行。配合安騰忠雄的獨(dú)家建筑手稿及地中美術(shù)館的3D建筑概念模型，我們可以感受其代表性建筑的誕生過程，以及光影結(jié)合的獨(dú)特空間美學(xué)。
展覽時(shí)間：2021年3月19日-5月31日
展覽地點(diǎn)：上海蔦屋畫廊（上海市長寧區(qū)延安西路1262號7號樓上海上生新所蔦屋書店二樓）
（臺馨遙/綜合整理）
