清明小長假觀展清單 部分好展已近尾聲!
清明將至,三天小長假,你打算做些什么呢?很多人在放假期間都喜歡宅在家里,懶得出門。但祖國醫(yī)學告訴我們,春天可是最適宜出行、運動、周游的季節(jié)了。從目前藝術(shù)界正在展出的展覽中,我們?yōu)榇蠹揖x了最值得一去的14個好展,它們有的剛剛開幕,有些已經(jīng)接近尾聲,希望為你提供一份出行的參考,祝大家清明快樂!
也歡迎大家給我們留言,分享你的小長假計劃!
尋找隱匿的天才:薇薇安?邁爾
推薦語——薇薇安·邁爾,她是美國最富有洞察力的街頭攝影家之一,也是 “不稱職的保姆”與“間諜”!
被《紐約時報》專欄評論評價為“美國最富有洞察力的街頭攝影家之一”,薇薇安·邁爾去世前至少拍了十五萬張底片。2007年時,薇薇安·邁爾因為拖欠租金,不得不將密藏在一個儲物柜里的大量底片、照片、接觸印相和未沖印的膠卷拿出來拍賣。當時的芝加哥電影制片人約翰·馬盧夫(John Maloof)對這些拍品十分感興趣并買了下來,兩年后,他看到了根斯堡家族兩兄弟發(fā)布的薇薇安·邁爾去世的訃告。
約翰·馬盧夫在整理薇薇安·邁爾的作品時發(fā)現(xiàn),她拍攝約15萬張底片里,僅有5%在她生前得到了沖印,而且其作品出片率竟可高達90%。她的拍攝方式和題材均走在時代前沿,至今其鏡頭下的內(nèi)容依然能引起大眾的情感共鳴。自此,薇薇安·邁爾的故事才慢慢展開。
展覽時間:2021年3月21日-6月30日
展覽地點:今日美術(shù)館(北京市朝陽區(qū)百子灣路32號蘋果社區(qū)4號樓)
喬治·莫蘭迪:桌子上的風景【最后三天】
Natura morta(靜物),喬治·莫蘭迪,1960,布面油畫,COLLEZIONE AUGUSTO E FRANCESCA GIOVANARDI, MILANO.
Natura morta(靜物),喬治·莫蘭迪,1938,布面油畫,COLLEZIONE AUGUSTO E FRANCESCA GIOVANARDI, MILANO.
Natura morta(靜物),喬治·莫蘭迪,1963,紙上鉛筆,Courtesy Galleria d'Arte Maggiore g.a.m., Bologna/Milano/Paris
推薦語——逾80件重要作品,喬治·莫蘭迪國內(nèi)首次美術(shù)館個展,已近尾聲!
意大利藝術(shù)家喬治·莫蘭迪在國內(nèi)的首次美術(shù)館個展,呈現(xiàn)藝術(shù)家包括油畫、蝕刻版畫和紙上作品在內(nèi)的逾80件重要作品。
展覽“喬治·莫蘭迪:桌子上的風景”全面回顧莫蘭迪五十年的藝術(shù)生涯——從藝術(shù)家1914年在博洛尼亞舉辦首次展覽并開始對立體主義、未來主義、形而上學繪畫等先鋒藝術(shù)運動展開探索,至1930-1956年任教于博洛尼亞美術(shù)學院期間對靜物和風景的反復描繪和系列創(chuàng)作,再到1960年代藝術(shù)家去世前的晚年畫作。
展覽借鑒了藝術(shù)家在靜物創(chuàng)作中的構(gòu)圖邏輯,在展覽設計上并未遵循傳統(tǒng)的時間順序,而是將不同時期、不同媒介的作品匯集起來并按照主題劃分為四個單元:“感知”、“靜觀”、“景致”(包含風景和花卉)和“晚期紙上作品”。
展覽時間:2020年12月5日-2021年4月5日
展覽地點:木木美術(shù)館(798館)(北京市朝陽區(qū)酒仙橋路2號798藝術(shù)區(qū)中二街D-06棟)
上海 | 波普圖像——安迪·沃霍爾的1962-1987【最后五天】
《奶?!废盗?,膠印版畫,66 x 47.1 cm,1970
展覽現(xiàn)場
《瑪麗蓮》系列,絲網(wǎng)印刷,84.5 x 84.5 cm,1970
推薦語——跟隨安迪·沃霍爾,重回那個浮華激進的波普時代
安迪·沃霍爾是如何將消費和日常變?yōu)樗囆g(shù)的?在本次展覽里你可以找到答案。展覽作品覆蓋《奶牛》系列和最著名的《瑪麗蓮》系列等,呈現(xiàn)了安迪·沃霍爾一個浮華而激進的波普時代。其中的《奶?!穭?chuàng)作背景是沃霍爾1960年代時認為自己已經(jīng)才思枯竭,并被畫廊建議創(chuàng)作的母性題材。
展覽時間:2021年1月1日-4月7日
展覽地點:上海民生現(xiàn)代美術(shù)館
功夫——中央美術(shù)學院造型學科基礎部成立二十周年展【最后三天】
《大衛(wèi)》喻紅 100cm×73.5cm 紙本鉛筆 1984年
作品局部
推薦語——功夫是如何練成的?基礎部學生優(yōu)秀作業(yè),院藏經(jīng)典作品和基礎部教師的創(chuàng)作都在這里!
2021年3月20日, 中央美術(shù)學院美術(shù)館舉辦的“功夫——造型學科基礎部成立二十周年展”面向公眾開放。展覽分為德、素、彩、行、延、譜六個板塊,呈現(xiàn)立德樹人、素描教學、色彩教學、生活實踐、延展課程和歷史譜系。中央美術(shù)學院美術(shù)館三個展廳共展出作品百余件,涵蓋基礎部學生優(yōu)秀作業(yè),院藏經(jīng)典作品和基礎部教師的創(chuàng)作。
《男人體正側(cè)面速寫》徐悲鴻 52cm×44cm 紙本油彩 1924年
《喜看新節(jié)目》古元 31.5cm×29cm 木版單色 1964年
“寬基礎”教學理念包含教學中的七門專業(yè)課——以素描、色彩為核心課程,以書法、線描、泥塑、解剖、透視為支撐,始終在夯實造型基礎和培養(yǎng)學生綜合素養(yǎng)上下功夫。
展覽時間:2021年3月20日-4月5日
展覽地點:中央美術(shù)學院美術(shù)館(北京市朝陽區(qū)花家地南街8號)
上海 | 陳飛:早集
推薦語——眼睛的一場盛宴,生活中的活“色”生香!
本次展覽以“館中館”的形式,梳理了藝術(shù)家2017年至今的靜物創(chuàng)作,在原展廳內(nèi)重喚一個傳統(tǒng)美術(shù)館的陳列空間。通過重訪布列遜筆下“趨小的描繪”,陳飛將地緣關(guān)系、文化博弈與身份歸屬等宏大命題揉雜于人間煙火中,汲古探新地構(gòu)建了一幅本土生活的全景畫。
《主食》,陳飛,2019年
《不如意》,陳飛
《祝?!罚愶w,2018年
展覽時間:2021年2月27日-5月9日
展覽地點:上海余德耀美術(shù)館(上海徐匯區(qū)龍騰大道豐谷路35號)
坂本龍一:觀音聽時
推薦語——坂本龍一迄今為止規(guī)模最大、最全面的研究型展覽,也是其國內(nèi)首場美術(shù)館個展
木木美術(shù)館迎來日本作曲家、藝術(shù)家坂本龍一迄今為止規(guī)模最大、最全面的研究型展覽。該展覽將是坂本龍一在國內(nèi)的首次美術(shù)館個展,呈現(xiàn)藝術(shù)家過去三十年的重要創(chuàng)作以及特別為本次展覽創(chuàng)作的特定場域裝置。
自上世紀70年代末起,從作為黃色魔術(shù)交響樂團(YMO)的成員推動日本電子音樂的發(fā)展,到憑借電影配樂榮獲奧斯卡、格萊美等多項國際殊榮,亦或是他對當下全球氣候問題的密切關(guān)注,坂本龍一持續(xù)挑戰(zhàn)著人們對藝術(shù)的慣常認知,不斷拓展其邊界與可能性。
此次研究型展覽將呈現(xiàn)坂本龍一與幾位著名藝術(shù)家共同創(chuàng)作的8件大型聲音裝置,其中包括與真鍋大度合作完成的《感應流》、與高谷史郎聯(lián)袂呈現(xiàn)的《生命=流動、不可見、不可聞》等。伴隨一系列線下相關(guān)活動的展開,展覽“觀音 聽時”將帶領觀眾全面、深入地探尋坂本龍一獨具創(chuàng)新的藝術(shù)實踐。
展覽時間:2021年3月5日-8月8日
展覽地點:北京木木藝術(shù)社區(qū)(北京市東城區(qū)隆福寺街95號 錢糧胡同38號3號樓)
蘇州 | 陳曦:規(guī)則之外(1990-2020)
21—昨日榮耀,120×100cm×21布面丙烯,2017
“正在顯形”,雙面樟木雕刻高4米,直徑3米,2018
有菌觀察室,300×500×10件聲光繪畫裝置
推薦語——陳曦三十年藝術(shù)歷程畢現(xiàn)
展覽以時間為軸,展出藝術(shù)家陳曦的繪畫、雕塑、裝置等作品90余件,集中呈現(xiàn)藝術(shù)家陳曦三十年的藝術(shù)歷程及創(chuàng)作脈絡,從藝術(shù)家的視角思考時代、社會、生活與當代藝術(shù)潮流的關(guān)系,是一次氣場強勁、情感豐沛的藝術(shù)盛宴。
展覽時間:2021年3月19日-6月6日
展覽地點:蘇州工業(yè)園區(qū)公共文化中心·金雞湖美術(shù)館
上海 | 生長——陳彧君個展
陳彧君,亞洲地圖No.171013,紙本綜合拼貼、裱于絹面,244.5x126.5cm,2017,圖片由龍美術(shù)館及陳彧君工作室提供
展覽效果圖。圖片由陳彧君工作室提供
推薦語——陳彧君近期社會性藝術(shù)實踐集中展示
龍美術(shù)館(西岸館)將于2021年1月31日至5月9日呈現(xiàn)陳彧君大型個展“生長”。此次展覽集中于陳彧君近期的社會性藝術(shù)實踐,包括與其他領域創(chuàng)作者們合作完成的跨界實驗、把故鄉(xiāng)建構(gòu)為本土場域的二度嘗試,同時重點展出藝術(shù)家最新的水墨拼貼系列作品,由此全面介紹其不斷推進的平面語言。
展覽時間:2021年1月31日-5月9日
展覽地點:龍美術(shù)館·西岸館(上海市徐匯區(qū)龍騰大道3398號)
遇見浮世 博覽江戶——江戶時代浮世繪原版珍藏展
推薦語——匯集葛飾北齋等六大名家聯(lián)幅巨作,近100幅國內(nèi)從未展出的浮世繪藏品公開露面
此次共展出100幅均出自于日本江戶時代及民治時代的藏品,總價值超億日元,95%以上的作品首次在國內(nèi)亮相。
“浮世繪”興盛于日本江戶時代,曾對十九世紀西歐藝壇產(chǎn)生深刻影響。它取材于時代的細節(jié),記錄著漂浮的人生。它是大眾的、日常的、瑣碎的,也是真實的、熱情的、繁華的;它描繪的山河迤邐、熙攘街市、娛樂人間、異聞傳說是年代中的剪影,它記錄的愛憎、樂趣、苦惱和愿望是普通人與時代的碰撞。
相州江之島,二代歌川廣重(圖片:主辦方提供)
東京府御酒頂戴,二代歌川國輝
展覽現(xiàn)場
本次展覽分為“入城”“入室”和“入魂”三個部分,將為大家?guī)硪粓鲆曈X的盛宴。
展覽時間:2021年3月12日-5月6日
展覽地點:今日美術(shù)館(北京市朝陽區(qū)百子灣路32號蘋果社區(qū)4號樓)
曹斐:時代舞臺
推薦語——國內(nèi)首次聚焦曹斐的中期回顧性個展
作為中國當代藝術(shù)家的代表,曹斐擅長運用多媒體——電影、影像、虛擬現(xiàn)實及裝置,對全球化浪潮下中國社會的巨變以及身處其中的個體境況做出超現(xiàn)實的刻畫。本次展覽作為國內(nèi)首次聚焦藝術(shù)家的中期回顧性個展,將呈現(xiàn)其不同時期的代表作品,并嘗試將其實踐置于所對應的中國各時期社會背景當中,從而形成對照關(guān)系。
展覽現(xiàn)場 圖片由 UCCA 尤倫斯當代藝術(shù)中心提供
《亞洲一號》,2018,2.35:1 彩色有聲單頻高清影像,63'21''。圖片由藝術(shù)家、維他命藝術(shù)空間及 Sprüth Magers 提供
展覽將囊括《失調(diào)257》(1999)、《三元里》(2003)、《角色》(2004)、《誰的烏托邦》(2006)、《人民城寨》(2007-2012)、《霾》(2013)和《LaTown》(2014)等經(jīng)典作品,并將在國內(nèi)首次呈現(xiàn)其新近作品《亞洲一號》(2018)以及最新項目《紅霞》(2019-2020)。一直以來,藝術(shù)家的關(guān)注聚焦于流行文化、科技發(fā)展、城市變革以及虛擬現(xiàn)實等等之間錯綜復雜的社會張力,在反映現(xiàn)實與制造幻想之間自由游走。尤其在藝術(shù)家近期的項目當中,通過長期的歷史與跨學科調(diào)研工作,將過去與當下社會中的個體性置于歷史轉(zhuǎn)變之中,并在其中充斥著對個人、社會及歷史不明時區(qū)的想象。
展覽時間:2021年3月12日-6月6日
展覽地點:UCCA尤倫斯當代藝術(shù)中心
身體數(shù)據(jù)2020:張培力個展
推薦語——作品包括利用數(shù)字技術(shù)和3D雕塑制成的藝術(shù)家本人身體的骨骼、器官,以及血液、脂肪容量等可視化實體
“身體數(shù)據(jù)2020” 是藝術(shù)家張培力為創(chuàng)作歷時5年有余的一批作品最新的命名。這些作品包括利用數(shù)字技術(shù)和3D雕塑制成的藝術(shù)家本人身體的骨骼、器官,以及血液、脂肪容量等可視化的實體。作品媒介包括影像、雕塑、燈光和電動機械裝置,雕塑材料主要采用了大理石、玉石、瑪瑙、樹脂、金屬等。值得關(guān)注的是所有關(guān)于身體的形態(tài)和數(shù)據(jù)都是來自張培力本人,在利用醫(yī)學透視掃描數(shù)據(jù)并轉(zhuǎn)換為通用空間形體信息之后,觀眾可以看到關(guān)于藝術(shù)家身體報告般精準的模擬標本。
展覽時間:2021年3月27日-6月27日
展覽地點:天安時間當代藝術(shù)中心(北京東城區(qū)平安大街玉河一號)
春分——陰澍雨作品展
推薦語——春分之時,萬物生長,觀陰澍雨的花鳥畫
2021年3月20日,迎來了今年的春分節(jié)氣,當日下午,“春分——陰澍雨作品展”于華亞藝術(shù)基金會正式開幕,展出藝術(shù)家陰澍雨六十余幅新作,多以草木蟲鳥與花果樹石為題,將自然物象作為情感傳達的載體,透露出氣韻天然的生命情懷。
展覽時間:2021年3月20日-4月25日
展覽地點:華亞藝術(shù)基金會
安藤忠雄:挑戰(zhàn)
陳列在上海復星藝術(shù)中心室外廣場的青蘋果|圖片源自上海復星藝術(shù)中心
推薦語——展覽將首次復現(xiàn)其經(jīng)典之作“水之教堂”。
作為當今世界最具影響力建筑設計師之一,安藤忠雄摘得過普利茲克獎,獨創(chuàng)“清水混凝土”風格引領了審美革新——對混凝土、幾何結(jié)構(gòu)、天然光的非凡運用,以及將自然因素引入建筑的設計理念獲得世人認可。
水之教堂
3月19日至6月6日,上海復星藝術(shù)中心舉辦“安藤忠雄:挑戰(zhàn)”大型回顧展,聚焦建筑大師安藤忠雄建筑設計生涯。在上海展覽現(xiàn)場將首次復現(xiàn)其經(jīng)典之作“水之教堂”。
展覽時間:2021年3月19日-6月6日
展覽地點:上海復星藝術(shù)中心(上海市黃浦區(qū)中山東二路600號)
上海 | 圖像的生息
推薦語——阿加姆于上世紀70年代受到時任法國總統(tǒng)的喬治·蓬皮杜先生的委托,為其愛麗舍宮的私人套房前廳創(chuàng)作了《阿加姆前廳》動態(tài)藝術(shù)裝置,“圖像的生息” 正是以《阿加姆前廳》動態(tài)藝術(shù)裝置為藍本而作。
這座占地面積約250平方米如彩虹般的多彩裝置邀請公眾自由地通過自己的肢體、聲音和凝視,創(chuàng)造性地體驗“動態(tài)藝術(shù)”的豐富性,感受參與的樂趣。在西岸美術(shù)館智造展廳-游樂場展出的 “圖像的生息” 正是以《阿加姆前廳》動態(tài)藝術(shù)裝置為藍本,熱切鼓勵公眾的積極參與。
該展覽涵蓋10個板塊:觀眾可以在“要有光”區(qū)通過身體移動和聲音點亮光源;在“無限透明”區(qū)自由組合各種顏色的透明玻璃面板創(chuàng)造全新的顏色;在“數(shù)字創(chuàng)作”區(qū)透過電子觸屏創(chuàng)作視覺圖案;還可以玩轉(zhuǎn)“多面萬花筒”,用磁性色塊拼搭創(chuàng)意;更可以闖入“彩色迷宮”,等你來展覽現(xiàn)場探索發(fā)現(xiàn)更多,盡情沉浸絢爛“視”界。
展覽時間:2021年4月3日-8月29日
展覽地點:西岸美術(shù)館(上海市徐匯區(qū)龍騰大道2600號)
(臺馨遙/綜合整理)