如果你覺得世間丑陋，去看雷諾阿，如果你感到煩悶抑郁，去看雷諾阿。雷諾阿的畫滲透著一種溫暖和寧靜，他以細(xì)膩的感情和善于觀察的目光，捕捉生活中那些令人感動(dòng)的美和稍縱即逝的快樂。對他來說，女性便是這美與快樂最集中的表現(xiàn)，他通過運(yùn)用明亮的色彩、溫和的輪廓線、極致柔軟的筆觸繪出了讓世界都為之傾倒的女性形象，從他的女性題材作品中，我們幾乎可以窺見他繪畫心靈的所有秘密。

雷諾阿作品《披著白色披肩的莉絲》 

雷諾阿作品《思考的女子》

雷諾阿是印象派重要畫家，同時(shí)也是很多藝術(shù)史學(xué)家心中表現(xiàn)女性題材最為出色的畫家之一。雷諾阿一生的作品大多以明快響亮的暖色調(diào)描繪青年婦女，他以特殊的傳統(tǒng)手法，含情脈脈地描摹女性柔潤而又富有彈性的皮膚和豐滿的身軀。他所畫的女性豐滿嬌麗、嫵媚動(dòng)人，目光中常常流露著淡淡的憂郁。他的筆觸在描繪女性時(shí)，故意忽略去了一切的歷史性，而是讓女性的身體，成為了沒有時(shí)代指向的存在。

雷諾阿作品《海岸邊》

雷諾阿作品《女孩與貓》

《小艾琳》是雷諾阿最具印象主義風(fēng)格的肖像畫之一，滿篇都飄散著少女的馨香，洋溢著一種青春的活力。畫中的當(dāng)韋爾小姐恬靜地坐在那里，全神貫注地凝視著前方，整個(gè)人處于濃密的深綠色樹叢中。她的眼神朦朧哀愁，帶著一絲無奈；而眺望著遠(yuǎn)方，似乎又暗示著她對未來懷抱期待，小艾琳的神態(tài)總會(huì)吸引住每一個(gè)觀眾的目光，讓人對這神情背后的故事產(chǎn)生好奇。

雷諾阿作品《小艾琳》

整幅畫中沒有任何明晰的線條，在背景處理上使用了綠色的樹葉，用以突出小女孩本身，形體和背景交接處沒有明顯的界線，使畫面的色彩產(chǎn)生了一種微妙的朦朧感。像瀑布一樣流泄在人物整個(gè)上半身的披肩發(fā)不是靠平涂，而是以多種筆觸的棕紅色調(diào)構(gòu)成的，使畫中少女的肌膚更增添了嬌嫩透明的效果，表現(xiàn)出了少女的冰肌玉膚、天造尤物之美。“小艾琳”作為雷阿諾的代表作，明亮純真的外表下有著不可言喻的哀傷；畫面一沉一亮，襯托出少女的自然生動(dòng)，代表了雷阿諾作品的一個(gè)重要風(fēng)格。

《小艾琳》局部

雷諾阿的作品鮮少會(huì)出現(xiàn)陰郁的色調(diào)，多用溫暖的顏色著筆充滿快樂和樂趣的生活場景，《彈鋼琴的女孩》就是這樣的一幅作品。畫中兩位女孩一個(gè)穿著白色長裙，腰系藍(lán)色綢帶坐在椅子上，一手扶著樂譜，一手按著琴鍵，正在全神貫注地練琴，她抬頭仰視擺放在鋼琴上的琴譜，似乎在跟著樂曲歌唱。另一個(gè)女孩一手搭在椅子上，一手順勢倚著鋼琴，一同專注的看著琴譜，兩個(gè)人之間的氛圍和諧融洽。

雷諾阿作品《彈鋼琴的女孩》

姑娘蓬松的金發(fā)、閃耀溫潤光澤的緞質(zhì)衣裙是雷諾阿一貫的手法，厚重的帷幔則有塞尚的感覺；方正的室內(nèi)線條中人物傾斜的動(dòng)勢，紅綠互補(bǔ)的主色調(diào)和藍(lán)黃色彩的對比，使畫面體現(xiàn)出少女典雅靜謐的氣質(zhì)和活潑靈動(dòng)的天性。

《彈鋼琴的女孩》局部

雷諾阿不用輪廓線來勾勒人物，而是以不同的色彩、明暗來讓兩個(gè)正沉溺于音樂的人物有了立體與生動(dòng)感。整個(gè)畫面構(gòu)圖精美，色彩極為柔和優(yōu)美，線條順暢，充滿一種甜美純真的氛圍。而創(chuàng)作這幅作品時(shí)，作者已經(jīng)身患重病，境況非常不好，但這些我們在其作品中是根本體會(huì)不到的。

《彈鋼琴的女孩》局部

《彈鋼琴的女孩》局部

1874年雷諾阿以《包廂》一畫參加首次印象派畫展，憑借此畫知名度大度提升，標(biāo)志著雷諾阿風(fēng)格的成熟。《包廂》這幅畫并未實(shí)現(xiàn)印象派“無黑色”的主張，以黑色條紋帶出鮮明的對比變化，是在印象派的畫展中，唯一讓藝評人口下留情的作品。

雷諾阿作品《包廂》

這幅畫是畫家體會(huì)在劇場的感受，回到畫室根據(jù)模特畫的，模擬了包廂的場景，創(chuàng)作了包廂中的盛裝女性。構(gòu)圖截取包廂一角，省略了人物以外的背景，以年輕夫人的形象為主，男人的形象暗隱在背后做陪襯，主題鮮明突出。舞臺(tái)上的燈光照過來，使包廂呈現(xiàn)溫暖柔和金紅色調(diào)，增強(qiáng)了少婦面容的光艷和柔美。

《包廂》局部

《包廂》的色調(diào)是溫馨的，它由玫瑰、黑、白三色組成，貴婦人身上黑條紋衣服非常醒目，粗闊的黑條與白色相間的淺色，使她顯得光彩照人。畫家以細(xì)小的筆觸體現(xiàn)黑色，產(chǎn)生了一種豐富、渾厚的層次，使畫面增加了視覺美感。

普法戰(zhàn)爭期間，雷諾阿不像卡米耶·畢沙羅，高更等畫家避走他鄉(xiāng)，而是待在巴黎畫了很多街頭生活風(fēng)景做為紀(jì)錄，這些畫作他都用大尺寸的畫布繪畫，《亨利奧夫人》就是這個(gè)時(shí)候創(chuàng)作出來的，在這副肖像畫上，可以看到雷諾阿所運(yùn)用的早年從陶器藝術(shù)中學(xué)得的手法。

雷諾阿作品《亨利奧夫人》

雷諾阿善于利用光的變幻、顫動(dòng)和色調(diào)的微妙關(guān)系來表達(dá)人物的情感，尤其是對透明顏色有著很深的體會(huì)和很高的表現(xiàn)力。這位在畫面上顯現(xiàn)出恬靜、安詳神態(tài)的《亨利奧夫人》，色調(diào)極其柔和，色彩純凈透明，給人以一種充滿著霧一樣的大氣感覺，把周圍的一切都融合了。背景幾乎和嬌美的人物形象混成一體，而臉部刻畫入微，給人以起伏感的胸部不是靠平涂，而是以多種細(xì)筆觸的調(diào)和色構(gòu)成的，這是雷諾瓦在這一時(shí)期的肖像畫的造型特色。

雷諾阿對于色調(diào)強(qiáng)大的把控還在于對色彩和諧微妙的處理上，任何觀摩過雷諾阿原作的人都難以忘懷那歷經(jīng)百年仍鮮艷如初的色彩所帶來的視覺震撼，此類代表作品如《持扇的少女》，雷諾阿將人物背景一分為二，左邊為花團(tuán)錦簇的瓶花，右邊則是帶粉綠色豎條的日式屏風(fēng)。

雷諾阿作品《持扇的少女》

整個(gè)作品氛圍是鮮艷明快的暖色調(diào)，悠然動(dòng)人，紅白相間的花束與少女粉嫩的膚色相呼應(yīng)，綠白相間的屏風(fēng)則調(diào)和了上衣的暗褐色調(diào)，同時(shí)也與少女所持的繪有日本人物的圓扇一起揭示了畫中所蘊(yùn)藏的某種東方情調(diào)。

《持扇的少女》局部

這幅《女演員珍妮·莎瑪麗》是雷諾阿的肖像杰作，畫中的莎瑪麗夫人是雷諾阿最鐘愛的模特之一。畫面中她左手托著下頜，正面對著觀眾，若有所思地目視前方。上衣亮處色彩帶綠色，暗處偏藍(lán)色，與花朵、唇膏以及背后的粉色背景相互映襯，少女臉上粉嫩的腮紅更是點(diǎn)睛之筆。脖頸以下被強(qiáng)烈的光影所渲染，嫵媚鮮活的表情坦白而嫻靜，玫瑰色的背景非常漂亮，將整個(gè)畫面烘托在一種如夢如幻的氛圍當(dāng)中。

雷諾阿作品《女演員珍妮·莎瑪麗》

畫這幅胸像完全采用印象派技法的碎筆觸，將年輕的美人處理在一種光色的氛圍中。畫面沒有清晰的線條，都是含混不清的筆觸，一切都交相輝映、互相滲透，給人輕松愉快的感覺。墨綠色的裙衣和一雙碧眼相呼應(yīng)，背景的紅色則與粉紅色肌膚相映生輝。雷諾阿的許多作品都具有現(xiàn)場寫生的生動(dòng)效果，是光與影的優(yōu)美交響曲。

《女演員珍妮·莎瑪麗》局部

作家莫泊桑曾這樣形容雷諾阿：“在雷諾阿的眼中，一切都是玫瑰色。”雷諾阿在他的作品里，從來不描繪悲傷，在他繪畫中出現(xiàn)的女性，不論是美麗的女人，還是可愛的女孩，都像粉紅玫瑰般惹人憐愛。即使是重病纏身的時(shí)候，雷諾阿的作品仍然明媚動(dòng)人，讓人們透過他的筆觸看到巴黎女子身上最獨(dú)特的風(fēng)情。（文/ 喬綺曼）