《延月梳風(fēng)》手卷（局部），丘挺，紙本水墨

8月8日，“延月梳風(fēng)——丘挺作品展”在蘇州博物館開幕。此次展覽的主題“延月梳風(fēng)”四字，巧借于蘇州博物館的鄰居拙政園中的兩扇月亮門。此二門相對，一名“延月”，一名“梳風(fēng)”。夏日高臥，“延月簾高卷，看山牖盡開”；冬日賞梅，“倚松還傍竹，洗雨更梳風(fēng)”。

《與誰同坐》，丘挺，絹本水墨，56×88cm，2021年

展覽中相當(dāng)一部分篇幅展出了丘挺自2005年開始研究各處園林，并以之入畫所創(chuàng)作的作品。該展覽板塊也以拙政園中一亭“與誰同坐軒”命名。

中國畫家以園林入畫的傳統(tǒng)或可追溯至唐代。以隋代畫家展子虔《游春圖》為標(biāo)志，對山水的刻畫正式從人物畫中分離出來，成為一門獨(dú)立的畫科。而作為一方山水之隱的園林，也逐漸走入畫家們的視野。

一方山水之隱

《宮苑圖》卷，傳為唐人作品，絹本，設(shè)色，縱23.9厘米，橫77.2厘米

談及中國畫，我們更為熟悉的一個(gè)詞大概是“山水”。孔子稱“仁者樂山，智者樂水”，中華文化中的山水情懷體現(xiàn)在歷朝歷代的各個(gè)領(lǐng)域，而尤其在平面的繪畫和立體的園林兩大領(lǐng)域尤見其趣。

根據(jù)北京大學(xué)教授朱良志先生所言，中國人建造園林已有兩千多年的歷史，在漫長的歲月里，形成了皇家園林、寺觀園林和私家園林三足鼎立的格局。

《宮苑圖》卷調(diào)色版(為便于讀者觀看畫面所描繪的景物，此圖經(jīng)過軟件調(diào)色，原作色調(diào)參見上圖）

這件《宮苑圖》卷現(xiàn)藏北京故宮博物院，因年代久遠(yuǎn)，且原作沒有款印，所以作者不詳。從畫面風(fēng)格來看，此卷頗有承自展子虔所開創(chuàng)的青綠山水之風(fēng)，曾傳系唐人所作。畫卷描繪了一座古代宮苑中的夏日景致，作者采用青綠敷色，大面積渲染了層巒起伏的群山和宮殿樓宇。卷中山石均以細(xì)筆勾出，略有皴斫，建筑物輪廓也大量使用金線勾勒。全卷水系貫通，舟車川流，輝煌明麗，富有裝飾性。值得一提的是，該卷《宮苑圖》中，多座宮殿樓閣的位置立于“半山半水之間”，可反映出我國古代園林中宮殿樓閣的建造思想。

《閬苑女仙圖》卷（局部），五代，阮郜作，絹本，設(shè)色，縱42.7厘米，橫177.2厘米

“閬苑”典出《集仙錄》：“西王母所居宮闕，在閬風(fēng)之苑，有城千里，玉樓十二。”《閬苑女仙圖》并非取景自現(xiàn)實(shí)生活中的園林，它是作者對傳說中仙人住處的想象，也是阮郜唯一的傳世之作。畫卷描繪了蒼松翠柏之間，一群仙女在其中生活、嬉戲、彈奏、休閑的場景。畫卷整體以自然風(fēng)景為主，樹石相依，竹影蕭蕭。畫面四周有乘鸞女仙、乘龍女仙、駕云女仙，還有在海面上凌波漫步，緩緩而來的女仙，整體營造出一派閑適浪漫的超塵之感。

《文苑圖》卷，五代，周文矩作，絹本，設(shè)色，縱37.4厘米，橫58.5厘米

《文苑圖》卷（局部）

五代南唐畫家周文矩以畫人物、仕女享譽(yù)中國古代畫壇。然而除此之外，車服、樓觀、山林、泉石也是周文矩擅長表現(xiàn)的對象。這幅《文苑圖》實(shí)際上是一件以人物為主要表現(xiàn)對象的作品，但畫家對樹、石的刻畫及人物在其間的姿態(tài)，又不免讓人展開畫卷之外的空間想象。

畫家以行筆瘦勁的“戰(zhàn)筆描”(顫動的線條來表現(xiàn)衣紋）描繪了四位文士圍繞松樹思索詩句的場景，他們有倚壘石持筆覓句者，有靠松干構(gòu)思者，有兩人并坐展卷推敲改詩者，還有一小童正俯身侍墨，畫中人物情態(tài)各異，形神俱備，畫家對壘石、松干的刻畫也很精妙，反映出當(dāng)時(shí)的文人與周遭自然之物的關(guān)系。　　

明代的園林繪畫

《東園圖》卷（局部），明，文徵明作，絹本，設(shè)色，縱30.2厘米，橫126.4厘米

如果說前面幾件作品所表現(xiàn)的都不是現(xiàn)實(shí)生活中人們居住與生活的園林，那么這幅明代文徵明所作《東園圖》便是一件真正以私家園林為主要表現(xiàn)對象的精品。在明代，造園與繪畫藝術(shù)皆達(dá)到了很高的境界。造園家以畫境為靈感疊山開池，畫家則以園林為對象描摹創(chuàng)作。

東園位于南京鐘山東鳳凰臺下，原是明代開國重臣中山王徐達(dá)的賜園，名為“太府園”，后來其五世孫徐泰時(shí)加以修葺擴(kuò)建，辟作別墅，更名“東園”。

《東園圖》卷（局部）

一座好的園子，山、水、樹、石、亭、臺、廊、榭是基本元素，如何將這些基本元素陳設(shè)布局，秩序井然卻又出人意外，妙趣天成，則是造園人追求的境界。《東園圖》是文徵明于61歲時(shí)所繪制，表現(xiàn)了東園雅集時(shí)的情景。該圖以從高處俯瞰的視角，描繪了東園內(nèi)的一景。只見園內(nèi)疊有峰嶂，川澤相通，靈巖怪石環(huán)列前后，奇花異草郁郁蔥蔥，亭臺樓閣錯(cuò)落有致。時(shí)賢名士雅集于東園之中，或談詩論文，或品茗撫琴，或宴樂弈棋，其樂融融。整幅畫面一眼望去，生機(jī)盎然。

朱良志認(rèn)為，在中國人的心目中，園林是一個(gè)生機(jī)活潑的生命體，亭臺樓閣、山水花木只是它的形；山因水而活，石依樹而生，亭臺連接著細(xì)經(jīng)，云墻牽引著綠植，更有暗香浮動，疏影橫斜，這才是她的風(fēng)神和韻味。

因此，園林所代表的意義絕不僅僅是一處住所那么簡單，它同時(shí)也是中國人安頓心靈之所。

別號圖

《求志園圖》卷（局部），明，錢穀作，紙本，設(shè)色，縱29.8厘米，橫190.2厘米

除了文徵明，在明代吳門其他畫家的作品中，還有許多以他人的室名別號為題描繪的作品，這類作品被明代書畫收藏家張丑稱之為“別號圖”，如推而廣之，還應(yīng)包括以莊園、庭院為題材的作品。它們在描繪人造園林真實(shí)性的基礎(chǔ)上，力圖表現(xiàn)園林主人的生活理想，反映他們身居鬧市，卻追求“與深山野水為友”的操守與志向，這類作品成為吳門畫派所表現(xiàn)的一種突出的藝術(shù)現(xiàn)象，而錢穀的《求志園圖》正是其中頗具代表性的一件。

此卷是錢穀應(yīng)友人張鳳翼之請，描繪其家園春夏之間的景色。畫面上，院內(nèi)樹木高聳，枝葉茂盛，院墻錯(cuò)落，人物、景物、屋頂與院內(nèi)空地的布局疏密有致，在畫面右側(cè)園子大門處的院墻上，一蘢蔥郁的枝葉正探出墻外，十分俏皮。

《求志園圖》卷（局部）

　《夏山高隱圖》軸，元，王蒙作，絹本，設(shè)色，縱149厘米，橫63.5厘米

從觀看的角度來說，同是中國畫，觀看“山水畫”與“園林畫”有著完全不同的感受。中國畫中所描繪的自然山水給人以更廣闊的時(shí)空感，它們或氣勢宏大，或空靈清冷，自有一種不與塵世相合的疏離之感，如“一彎冷月在世界中永恒地照耀”。而以園林為描繪對象的畫作則不然，中國園林雖以“雖由人作，宛自天開”為最高造園標(biāo)準(zhǔn)，卻畢竟融入了造園者和園林主人的生活理念與生活志趣，畫中一草一木，一樹一石皆因人的存在而別開生面。所以這類畫作總是散發(fā)著一種親切的生活情態(tài)，這種生動可愛的“小品化”意趣在文徵明與錢穀的作品中皆有溢出。

《西園雅集圖》扇頁，清，馮寧繪，紙本，設(shè)色，縱19厘米，橫57.1厘米

如文徵明的《東園圖》卷，古代畫家將園林入畫，所描繪的場景經(jīng)常與“雅集”脫不開關(guān)系。中國文人和士大夫階層歷來崇尚風(fēng)雅。舉凡清平盛世，便是他們以各種名目游山玩水、詩酒唱和、書畫譴興和文藝品鑒的時(shí)候，其形式更是琳瑯滿目。

《西園雅集圖》（局部）

《西園雅集圖》（局部）

《西園雅集圖》通過芭蕉、竹石等園林的自然景觀，巧妙地將畫面分割成六個(gè)表現(xiàn)文人雅集活動的場景，他們有的揮毫寫書作畫，有的題壁留墨，有的撥阮演樂。每個(gè)場景在形式上各自獨(dú)立，在內(nèi)容上高度統(tǒng)一，突出了“雅集”的主題。

可行，可望，可游，可居

《頤和園風(fēng)景圖》軸，清，絹本，設(shè)色，縱187.5厘米，橫374厘米

到了清代，畫家對園林的表現(xiàn)風(fēng)格和描繪重點(diǎn)有了很大的變化，表現(xiàn)宏大場景與亭臺樓閣的畫作占了不小比重。此圖取由頤和園昆明湖東南北望萬壽山的角度，采用廣角的方式概括了頤和園最為重要的標(biāo)志性景觀，如佛香閣、知春亭、銅牛、廓如亭、十七孔橋、玉帶橋等。圖中亭臺樓閣黃、綠、灰各色屋頂敷色細(xì)膩，石橋欄柱等建筑細(xì)節(jié)描繪地非常精準(zhǔn)，反映了晚清頤和園的狀貌，相當(dāng)富有時(shí)代特色。

《梁園飛雪圖》軸，清，袁江繪，絹本，設(shè)色，縱202.8厘米，橫118.5厘米

這幅《梁園飛雪圖》軸也是一幅描繪私家園林的作品。“梁園”又名“兔園”，是漢代梁孝王劉武所建的一處私家園林，其舊址據(jù)說在今河南開封東南。梁孝王雅好文翰，廣泛結(jié)交當(dāng)時(shí)的文人名士，如司馬相如、枚乘、鄒陽等皆為其座上賓客，許多人長期居住園內(nèi)，樂而忘返，“梁園”因此而聞名。本圖中，作者將這座歷史上著名的園林建筑安置于冬季的雪景之中，庭院、屋頂、山石上都留出大片空白，表現(xiàn)厚厚的積雪，精美的殿堂在白雪的映襯下愈顯得富麗堂皇。寒冷的氣候并沒有影響園內(nèi)的熱烈氣氛，殿堂內(nèi)燈火明，歌舞喧囂，豪華的盛宴正值高潮。

這幅作品是袁江樓閣界畫（在作畫時(shí)使用界尺引線，故名界畫）的代表作，表現(xiàn)華麗的建筑是作者創(chuàng)作的重點(diǎn)，均勻挺直的線條勾畫出房屋的各個(gè)細(xì)部。在表現(xiàn)華麗的建筑的同時(shí)，作者也著意于園林環(huán)境與山水氣象的烘托，從而使畫面超越了一般園林繪畫所承載的時(shí)空范圍，呈現(xiàn)出詩一般的山水意境。

（文/臺馨遙，本文圖片源自故宮博物院、蘇州博物館，部分文字內(nèi)容參考自故宮博物院，明代造園家計(jì)成著作《園冶》）