Simone Leigh（西蒙妮·利）的青銅雕塑“磚房”VINCENZO PINTOGETTY IMAGES 

今年第59屆威尼斯雙年展頒獎最大的亮點，莫過于將兩項最高榮譽都授予了非裔女性，并且也是歷來女性得獎最多的一屆，同時，本屆展覽超過90%的參展藝術(shù)家都是女性，創(chuàng)造了歷史之最。

美國雕塑家西蒙娜·利（Simone Leigh）和英國藝術(shù)家索尼婭·博伊斯（Sonia Boyce）成為第59屆威尼斯雙年展金獅獎得主，利獲得最佳藝術(shù)家獎，博伊斯獲最佳國家館獎。這也標(biāo)志著自127年前威尼斯雙年展創(chuàng)辦以來，首次有黑人女性獲得該殊榮。

西蒙妮·利創(chuàng)作的16英尺高的青銅雕塑《磚屋》（The Brick House ，2019年），描繪了一個沒有眼睛的、基于D’mba頭飾的黑人女性半身像，矗立在展覽入口處。評審團(tuán)描述為“研究嚴(yán)謹(jǐn)，技藝精湛，說服力強(qiáng)”。這座16英尺高的青銅雕塑最初受紐約高線公園（High Line）委托創(chuàng)作，作品參考了非洲巴塔馬利巴族的建筑和穆斯古姆（Mousgoum）的住宅風(fēng)格，并借鑒了密西西比州納奇茲一間外型為黑人女性形象的餐廳Mammy’s Cupboard。

藝術(shù)家 Simone Leigh 正在創(chuàng)作她的雕塑“磚屋”，圖片：米歇爾·古斯塔夫森，紐約時報

這座名為“磚屋”的高聳青銅雕塑描繪了一位非洲裔美國女性，她的軀干令人聯(lián)想到裙子般的房子。 

“它是一個標(biāo)志，是一個女神——在一個非常男性化的環(huán)境中，這種非常強(qiáng)大的女性存在，因為在你周圍，你有這些高聳的摩天大樓和起重機(jī)，”高線藝術(shù)總監(jiān)兼首席策展人塞西利亞·阿萊馬尼 ( Cecilia Alemani ) 說。“在公共領(lǐng)域，你很少看到一個黑人被紀(jì)念為英雄，或者只是被提升到一個基座上。”

西蒙尼·利說，她認(rèn)為“這將是一個很好的機(jī)會，在那種環(huán)境中展示一些關(guān)于黑人美女的東西?！薄斑@是一場我們從未真正聽說過的黑人女性慶典，”西蒙尼·利說。“這就是它引起共鳴的地方——不一定是男性的凝視，而是那種美與強(qiáng)大和力量有關(guān)，而不是脆弱。扎實?！?/p>

利女士說，她很幸運能夠在費城的一家鑄造廠制作一個全尺寸的粘土模型，而不是讓她的小型模型進(jìn)行 3D 掃描、吹塑成尺寸并鑄成青銅的更典型的方法。

“它可以讓你做出調(diào)整，”她說。她所做的最顯著的改變是低頭凝視著人影的天空?！八恼麄€態(tài)度，無論是看起來非常自豪還是非常謙虛，”利女士說，“都將通過下巴的傾斜來表達(dá)?！?/p>

這座高聳的雕塑將用青銅鑄造，描繪了一位非洲裔美國女性，她的軀干讓人聯(lián)想到裙子般的房子。圖片：米歇爾·古斯塔夫森，紐約時報

“磚房”的戶外效果圖。Simone Leigh/James Corner Field Operations和Diller Scofidio + Renfro

另一個變化是頭發(fā)，從玫瑰花結(jié)變成了玉米穗。發(fā)型的靈感來自 1970 年代電視節(jié)目“美好時光”中的角色塞爾瑪，利女士將其描述為“一個非常有問題的節(jié)目”，并補充說，“但這是我認(rèn)識的最早的黑人女性形象之一?！?/p>

“我真的很喜歡它們變成玉米穗的方式，但在我看來，它們看起來像飛扶壁——一種古老的建筑細(xì)節(jié)，”她在談到辮子時補充道?！八鼈儸F(xiàn)在可能已經(jīng)成為雕塑中最重要的部分。”

與西蒙尼·利的大多數(shù)雕塑一樣，頭部的眼睛被抹去?！爱?dāng)我第一次開始制作這個時，我試圖完全抽象化這張臉，”她說?！皾u漸地，我想要一些非洲特色，更具體一點?！?/p>

軀干與子彈形的泥草圓頂房屋相呼應(yīng)，這些房屋是喀麥隆穆斯古姆社區(qū)的傳統(tǒng)住宅，并在 1931 年巴黎國際殖民博覽會上被復(fù)制。

Luhring Augustine的高級主管Lauren Wittels指出了西蒙尼·利雕塑的“實體存在”?！斑@幾乎就像在看另一個人，”她說，“他們對他們有太多的悲哀。”

西蒙尼·利  圖片：Paul Mpagi Sepuya

西蒙尼·利（Simone Leigh）這位 50多歲的藝術(shù)家?guī)缀醪皇且粋€新興的天才。作為牙買加傳教士的女兒，利女士通過陶瓷傳統(tǒng)堅定地探索黑人女性的經(jīng)歷和社會歷史超過25年。但這種媒介——以及藝術(shù)家——長期以來一直被藝術(shù)界所忽視。

“我認(rèn)識的陶瓷行業(yè)的每個人都告訴我，我永遠(yuǎn)不會被包括在當(dāng)代藝術(shù)空間中，”西蒙尼·利坐在布魯克林貝德福德-史蒂文森區(qū)工作室的小沙發(fā)上說，這是唯一一個坐的地方?jīng)]有涂上粘土。

盡管西蒙尼·利女士從事雕塑工作，但她從未上過藝術(shù)學(xué)校，而是在印第安納州的厄勒姆學(xué)院獲得了藝術(shù)和哲學(xué)學(xué)士學(xué)位。

當(dāng)她第一次搬到紐約時，她在一家建筑陶瓷公司工作，為地鐵生產(chǎn)瓷磚。她住在威廉斯堡，嫁給了她的室友。之后他們離婚并分享了他們的女兒 Zenobia 的監(jiān)護(hù)權(quán)，她現(xiàn)在 22 歲，對攝影很感興趣。

“磚房”的模型。圖片：米歇爾·古斯塔夫森，紐約時報

西蒙尼·利說，她覺得自己的職業(yè)生涯似乎真正開始于2010年，當(dāng)時她在Studio Museum進(jìn)行了駐留。其總監(jiān)Thelma Golden說，她對西蒙尼·利“對她的媒介的承諾，她對粘土的投入方式——它的歷史，它與非洲藝術(shù)和非裔美國藝術(shù)的聯(lián)系感到震驚?！?/p>

2016年，密蘇里州堪薩斯城的納爾遜-阿特金斯藝術(shù)博物館將她的雕塑作品納入群展。博物館館長 Julián Zugazagoitia 說：“它們的存在非常棒，既現(xiàn)代又古老。”

也是在那年，西蒙尼·利在Hammer舉辦了個展。博物館館長安·菲爾賓 (Ann Philbin) 說：“她對社會實踐的態(tài)度——堅持讓機(jī)構(gòu)擴(kuò)大其權(quán)限，為黑人女性的多樣化表現(xiàn)創(chuàng)造更多空間，”鼓勵博物館更加關(guān)注這些觀眾的需求?！?/p>

西蒙尼·利加入了黑人女性藝術(shù)家的名單，她們的大型大膽作品最近為公共場所增光添彩，其中包括位于紐約市的大都會藝術(shù)博物館前的Wangechi Mutu雕塑和Kara Walker的作品。

她的作品曾在眾多博物館、畫廊和展覽空間的個展和群展中展出，包括在紐約市所羅門·R·古根海姆博物館的個展和惠特尼雙年展的一個展位。

西蒙尼·利被任命為 2022 年威尼斯雙年展的美國代表，這是第一位代表美國參加著名國際展覽的黑人女性。

(文章來源：紐約時報、ARTFORUM、藝術(shù)新聞中文版  藝術(shù)中國編譯)