文/李碩儒

追尋，是藝術(shù)家的天性與宿命；創(chuàng)作，是藝術(shù)家系情、系心、系命之所；模仿與重復(fù)，永遠(yuǎn)是真正藝術(shù)家拒之門外的訪客。奧地利華人女藝術(shù)家劉秀鳴大抵是這樣的人。她原已在國(guó)內(nèi)完成了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的高等教育學(xué)業(yè)，之后于20世紀(jì)80年代末赴歐留學(xué)，先是就讀于奧地利維也納實(shí)用藝術(shù)學(xué)院，在瑪麗亞·拉斯尼克教授的指導(dǎo)下開(kāi)始了油畫(huà)學(xué)習(xí)，兩年后又考入維也納美術(shù)學(xué)院，成為維也納幻想寫(xiě)實(shí)主義畫(huà)派創(chuàng)始人之一阿里克·布勞爾的學(xué)生，1993年獲碩士學(xué)位，至今作為一名職業(yè)畫(huà)家，繼續(xù)生活和創(chuàng)作于這個(gè)世界著名的藝術(shù)之都。 

《融化的冰》丙烯/麻布

一位生于東方長(zhǎng)于東方的青年學(xué)子在西方學(xué)習(xí)藝術(shù)，在當(dāng)年其生活的艱辛和藝術(shù)路途的坎坷不是任人可以想見(jiàn)的，然而，正如米蘭·昆德拉所說(shuō)：“最沉重的負(fù)擔(dān)同時(shí)也是一種生活最為充實(shí)的象征。負(fù)擔(dān)越沉，我們的生活也就越貼近大地，越趨近真切和實(shí)在?！睂?duì)世間的感知、對(duì)人世悲歡情愁的體驗(yàn)，總是藝術(shù)家抓捕創(chuàng)作靈感的動(dòng)因和創(chuàng)作沖動(dòng)的因子，許是她深知世間艱困卻欲罷不能地脫不開(kāi)內(nèi)心情感的起落激蕩，《戴面具的女人》《思索的人》和那些各形各態(tài)的“人們”形成了劉秀鳴畢業(yè)后的早期作品系列。讀著這些迷茫的、靜思的、孤獨(dú)而期待的面孔，想象著現(xiàn)實(shí)生活中不期而遇的冷酷、溫馨、嫉恨、善良……那神秘變幻面具后面掩藏著的真摯或虛偽的情感、脆弱與渴望著的生命，為了抵御世間寒涼，人們最終擁抱一起的短暫的溫馨傳遞，我們似乎已經(jīng)觸到藝術(shù)家激跳、孤獨(dú)而悲憫的心，嘗到她苦澀、甜潤(rùn)的淚。然而，這不是無(wú)力的乞求和哭訴，卻是剖解是警示是呼號(hào)：人們啊，我們同是被那個(gè)無(wú)形的龐然大物拋入洪荒大野的同類，少些自戕自殘，少些拋離搶掠，讓我們互相呵護(hù)互相溫暖互相去愛(ài)吧！這都是藝術(shù)家通過(guò)色彩、線條和獨(dú)特的造型發(fā)出的心音！ 

如果說(shuō)，這個(gè)系列的作品還更多地偏重于形而下的感懷，那么，《云》的系列則逐漸飄向形而上的思索。德國(guó)評(píng)論家布哈特施密德教授曾在評(píng)論她《云》的系列作品時(shí)這樣寫(xiě)道：“云，是的云！眾多的比喻把它比作靈魂?！笨梢哉f(shuō)，這位評(píng)論家是劉秀鳴的知音，你看！那畫(huà)面中藍(lán)的云、紅的云、灰的云以及色彩交疊的云……浩瀚中透出從容，寧?kù)o中透出典雅，絢麗中透出深沉……繼而，云在攪動(dòng)、伏蕩、撕裂，這或是源自突來(lái)的風(fēng)的剿殺，或是雷電炸響的沖擊？畫(huà)家原是以云暗喻萬(wàn)物莫測(cè)的靈魂，以云的變幻來(lái)呈現(xiàn)自己內(nèi)心深處的靈幻奇變。 

《火鳳凰》油色/紙板

她將目光回落到萬(wàn)物之母的大地。在那里她見(jiàn)到了生命：那雖然一身孤傲卻“永無(wú)終止”奔跑著的白馬；那一片紅云烘托下雍容漫步的“火鳳凰”；那茸茸綠草中可愛(ài)“跳繩的女孩”；那冰河初放中驚跳“吶喊的魚(yú)”……她歌吟著生命，并試圖尋找生命起點(diǎn)和終點(diǎn)的至高到至深……也許，那現(xiàn)實(shí)是她用畫(huà)筆難以描摹和企及的生命奧秘的幽邃？ 

她不肯止步，又將筆觸投注到《另一種空間》，投注到更博大的心中的風(fēng)景，從地心到地表，從大地到蒼穹：那鼓蕩的地底巖漿，那深層巖塊的擠撞迸裂，那欲補(bǔ)難縫的地殼……

斷裂，那高遠(yuǎn)幽冥的天穹，那妖嬈嫵媚的虹霓，那萬(wàn)籟俱寂的短暫的寧馨……她將她的心，她的色彩，她的畫(huà)筆，投入到更大生命的歌詠中。在這巨大的交響中，我們看到了她的禮贊，她的惶惑，她的悲憫……她在呼喚人們膜拜大自然、敬畏大自然的同時(shí)，何嘗不在提醒人們，要一樣地崇仰生命，尊重每一個(gè)生命！ 

《移動(dòng)的風(fēng)景》油色/紙板

藝術(shù)家的思緒跳蕩著。在禮贊大千世界的生命交響中，她情不自禁又將激情投入到人類，于是，她筆下的人物由靜到動(dòng)，由個(gè)體到群體，于是，創(chuàng)作出《莫扎特曲逃離后宮的聯(lián)想》《戴面具的舞》《永遠(yuǎn)的探戈》《最后的華爾茲》……這一定是源于她生存的音樂(lè)之都維也納的生活聯(lián)想，然而，藝術(shù)家的聯(lián)想往往是世界的、人類的。《最后的華爾茲》從色彩的神秘氛圍到人物朦朧的表情間，都透露出種種夢(mèng)想與企盼……這深沉的一筆無(wú)須掩飾地流露出藝術(shù)家的悲情與對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的矛盾心態(tài)。 

隨后，她以更新、更富張力的想象通過(guò)畫(huà)筆投入到又一系列的“新風(fēng)景”：原初的大地做出了新的解構(gòu)和重構(gòu)：在浩瀚神秘的天宇間隱隱出現(xiàn)了支撐著天與地的“擎天柱”，或許,這人為的柱子是幻化的、虛無(wú)的，但卻是藝術(shù)家此一時(shí)期追尋或寓意的圖騰符號(hào)……這是一種超越，是劉秀鳴融西方崇尚的外在超越與東方崇尚的內(nèi)在超越于一體的哲思與詩(shī)情，她希望以這樣的“神柱”來(lái)重組這不如意的宇宙，希望這“神柱”給生命帶來(lái)新的天地、新的秩序、新的人文情懷。 

《月漫蒼藍(lán)》油色/紙板

大約五六年前，聽(tīng)說(shuō)她暫擱畫(huà)筆，開(kāi)始了石雕和琉璃雕塑的實(shí)踐，我先是驚愕，后又為之惋惜、生疑，待看到她一件件完成后的作品才漸漸明晰：她藝術(shù)與生命的追尋，始終凝聚于內(nèi)宇宙與外宇宙的回環(huán)往復(fù)中，雖然形式有變，創(chuàng)作思路卻已從《離騷》超拔到《天問(wèn)》，從對(duì)大宇宙的追問(wèn)到對(duì)人類原初生命的幻想和究問(wèn)：石頭從宇宙洪荒中走來(lái)，經(jīng)過(guò)幾萬(wàn)幾百萬(wàn)年的電火石光風(fēng)霜雨雪的淬煉，它們自然最懂得生命的歷程、使命和思考，它們更不知積聚了多少話語(yǔ)，要向世人訴說(shuō)和質(zhì)詢，于是，這一塊塊來(lái)歷不凡、形狀各異的石頭，在劉秀鳴的雕琢打磨下，各自有了或智慧或靈異或深沉或恬美的生命……它們質(zhì)詢著什么？思索著什么？驚異著什么？欣幸著什么？又期待著什么？……藝術(shù)家和欣賞者自會(huì)有自己的答案。 

令人驚喜的是，近年來(lái)，她打破繪畫(huà)與雕塑兩種藝術(shù)筆觸的界限，以繪畫(huà)的獨(dú)特色彩附著于雕塑，以雕塑的石質(zhì)質(zhì)感蛻變于繪畫(huà)，在她一幅幅全新的人物中加入了更多關(guān)于喜悅與災(zāi)難、真實(shí)與虛幻、遠(yuǎn)古與未來(lái)的種種思考與究問(wèn)…… 

《靜思》琉璃雕塑

諾瓦利斯說(shuō)：“哲思原就是懷著一種鄉(xiāng)愁的沖動(dòng)到處去尋找家園?！眲⑿泺Q這位直接受過(guò)維也納幻想寫(xiě)實(shí)主義畫(huà)派熏陶和啟迪的畫(huà)家，天性浪漫多思、嬌弱清幽，她不大談?wù)軐W(xué)，但從她的作品中，卻處處印證了諾瓦利斯的這番論述。然而，她的鄉(xiāng)愁已遠(yuǎn)不是一己的鄉(xiāng)愁，她要尋找的家園也不只是她一己的家園。她的鄉(xiāng)愁是人類的，她要尋找的家園是宇宙大生命的精神家園。劉秀鳴的風(fēng)景作品多以絢麗而凝重的色彩和鳥(niǎo)瞰般的視覺(jué)構(gòu)圖，向觀者展示著一個(gè)藝術(shù)家在幻想與真實(shí)之間的往返游蕩與無(wú)終的思考，就是在這穿行往復(fù)中形成了她獨(dú)特的審美追求，以及對(duì)自然和生命的理解和藝術(shù)表達(dá)。

（本文2022年4月發(fā)表于《海內(nèi)與海外》）