直播預告 | 百年美育與中國現(xiàn)代審美理想

時間: 2022-11-02 13:25:39 | 來源: 藝術中國

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白駒過隙，真正屬于自己的只有心中的記憶。

最美的畫，應該是畫在時間之上的，

時間會給出一切作品答案。

——戴澤

在20世紀中國美術史上，戴澤是最為人熟知的名字之一。他師從徐悲鴻先生，作為中央美術學院的奠基人之一、20世紀中國第二代油畫家代表人物，為新中國美術事業(yè)與文化傳承做出了重要貢獻。

自畫像紙本水彩 28.5×18.5cm 1946年

戴澤也是目前唯一一位和齊白石、徐悲鴻、陳之佛、傅抱石、謝稚柳等眾多藝術大師有過多年親密交往的人。

從2018年中國國家博物館舉行的“戴澤藝術展”，到2021年中國美術館舉行的“潤澤無聲——戴澤藝術展”，北京SKP舉行的“真誠于內(nèi)，即現(xiàn)出美——我的藝術道路·戴澤”，2022年在頤和園舉辦的“期頤春和——戴澤先生頤和園主題藝術特展”,再到此刻正在中央美術學院舉辦的“人生如畫——戴澤先生百歲藝術展”，讓戴澤筆下生機勃勃、造型嚴謹、色彩明亮的藝術風格吸引到越來越多當代的目光。

1944年，中大國畫系、西洋畫系、音樂系師生照。戴澤位于后排左四。

今年適逢戴澤先生100歲。他歷經(jīng)百年的藝術人生反映出中國現(xiàn)代藝術的演進道路，中西融合的藝術創(chuàng)新、關注人民的大眾視角、反映社會生活的主題創(chuàng)作，讓他的藝術可以被視作為一部路越兩個世紀的中國美術史鑒。

戴澤是一名充滿理想和熱情的藝術家，也是一個對生活敏感、愿意熱忱謳歌生活的油畫家?？v觀戴澤的畫，帶有個性色彩的自然主義和忠于客觀的現(xiàn)實主義風格，總能在這些作品中奇妙地兼容。

我的桌子布面油彩 41×59cm 1948年

戴澤的作品總是沉穩(wěn)靜穆，不以技巧繁復炫人，卻能在平中求奇，洋溢著生活的氣息和真誠的神采，一如他的為人：懷揣淡薄心境，又對藝術深意孜孜以求；人生波瀾不驚，卻又沉淀著百般復雜沉厚的況味。

1942年，戴澤以第二名的成績考入重慶中央大學藝術系，師從徐悲鴻、傅抱石、謝稚柳、黃顯之、秦宣夫、呂斯百、陳之佛等名師名家，由此開啟了漫長的藝術生涯。戴澤在繪畫領域耕耘一生，從最初的素描、速寫到油畫創(chuàng)作，再到水彩、水墨、水粉，通過不同藝術媒材的嘗試，在創(chuàng)作道路上尋找繪畫語言和藝術拓展的可能性，走出了一名真正的藝術家的人生必由之路。

1946年，北平藝專和北平美術工作者協(xié)會同仁攝于北平藝專。戴澤位于前排右一。

可以說，戴澤的藝術人生不僅是發(fā)現(xiàn)美、描繪美的一生，更是讓新中國美育史得以根深葉茂、潤澤盎然的一生。

我們很少能夠縱觀一個人的人生“全貌”，但在2022年10月，中央美術學院舉辦的“人生如畫——戴澤先生百歲藝術展”給了我們這樣的機會，將戴澤對中國美育事業(yè)的貢獻，與家國時代共鳴的特點，步履不停的藝術腳步，以及與新時代同頻共振的時尚性，交織在一段以“輕”載“重”的如畫人生中。

1953年，徐悲鴻與同事們最后的合影。戴澤位于第一排右一。（攝影戴澤）

同時，正在槐軒展出的“時間之上——戴澤藝術特展”聚焦于戴澤先生對二十世紀重要變革與事件節(jié)點充滿個人視角與情感溫度的記錄，在忠實于“眼睛所看到的”客觀物像之外，更顯現(xiàn)出戴先生對社會的關注、陽光的堅定與生活的熱愛。

2022年11月4日晚上19：00，我們特別邀請中國美協(xié)美術理論委員會主任，中國油畫學會理事、博士生導師尚輝，展覽策展人、中央美術學院教授、博士生導師于洋，藝術家、北京靳尚誼藝術基金會學術委員倪軍，中央美術學院副教授、博士，碩士研究生導師于明，回望一段蜿蜒如歌的百年人生路，如何深刻參與了中國美育事業(yè)的繼往開來，又如何深刻塑造了中國當代審美的發(fā)生。

沙龍嘉賓：

尚輝

中國美術家協(xié)會理事，中國美協(xié)理論委員會主任，上海大學美術學院、首都師大美術學院和澳門科技大學人文藝術學院等特聘教授、博士生導師，中國評論家協(xié)會理事，中國畫學會常務理事，中國油畫學會理事，全國美展評審委員，威尼斯雙年展中國館策展方案評審專家，中國北京國際美術雙年展策展委員，入選為中宣部文化名家暨“四個一批人才”，享受國務院政府特殊津貼等。歷任江蘇省美術館研究部主任助理、上海美術館典藏部主任、北京畫院美術館館長，研究館員，中國美協(xié)《美術》雜志社長兼主編，編審等。

于洋

于洋，中央美術學院教授、博士生導師，中央美術學院科研處負責人，美術史博士、藝術學博士后。兼任北京青年藝術發(fā)展促進會會長，中國藝術研究院美術研究所博士生導師，中國國家畫院理論所特聘研究員。發(fā)表學術論文200余篇合計150余萬字。出版專著《新中國主題性人物畫研究》《凝望之境：中國現(xiàn)代美術品讀與省思》《藝術影響中國：百年中國畫名作十談》《蕭俊賢》《沉雄氣骨鑄藝魂：潘天壽人格藝境品讀》，主編《新中國誕生——大型主題性美術創(chuàng)作研究》。入選國家“萬人計劃”青年拔尖人才，獲教育部霍英東教育基金高校青年教師獎、中國文藝評論家協(xié)會優(yōu)秀論文獎“啄木鳥杯”、教育部高校人文社科優(yōu)秀成果獎等。研究領域集中于中國近現(xiàn)代美術史、主題性美術研究、中國畫學研究，兼及當代美術批評與展覽策劃。

倪軍

1963年生于天津，1991年獲美國新澤西羅格斯大學梅森·格羅斯藝術學院碩士學位，現(xiàn)居北京。藝術家，北京靳尚誼藝術基金會學術委員。

倪軍是1979級中央美術學院附中學生，師從杜鍵、王德娟、高亞光和袁運甫等。1989年秋天從中央工藝美術學院畢業(yè)后留學新澤西羅格斯大學梅森·格羅斯藝術學院研究生部，師從美國繪畫大師利昂·高樂布等。曾長期活躍于紐約藝術界，先后任教于美國羅格斯大學、帕森斯設計學院與國內(nèi)重要藝術院校，多次舉辦個展。

于明

中央美術學院副教授、博士，碩士研究生導師，中國美術家協(xié)會會員、美國肖像畫協(xié)會署名會員、中國寫實畫派成員。2017年油畫作品《在莫羅故居》獲“國家藝術基金”優(yōu)秀獎。作品被“國家藝術基金”收藏；2017年油畫作品《花神》、《賣藝人》、《快樂的更噶》參加“言意之間——全國油畫名家學術邀請展”；2017年油畫作品《在布拉格》入圍美國肖像畫協(xié)會“第十九屆國際肖像畫大獎賽”并獲一等獎；2017年油畫作品《賣藝人》入選美國“第三十九屆寫實繪畫雕塑大獎賽”并獲奧杜邦藝術家獎。2018年油畫作品《在布拉格》獲“美國第十三屆ARC國際藝術沙龍大獎賽”唯一最高獎——最佳作品獎。2019年油畫作品《外交官的肖像》在西班牙被授予最佳年度藝術家獎。

沙龍主持：

許柏成，藝術中國主編，藝術媒體人，北京文藝批評家協(xié)會會員。