展覽海報

主題：施拉澤·赫什阿里 “根莖”

展期：2023年3月5日 – 5月7日

地點：龍美術(shù)館（西岸館）第二展廳，上海市徐匯區(qū)龍騰大道3398號

2023年3月5日，施拉澤·赫什阿里在中國的首次大型美術(shù)館個展將于龍美術(shù)館（西岸館）拉開帷幕，展期至5月7日。此次個展匯集了赫什阿里的近期大幅繪畫新作、組合式雕塑及一件大型沉浸式聲音影像裝置，探索哲學(xué)、宇宙、地理、物理及信仰相關(guān)的主題。展覽以作品《氣息》（2003/2013）展開敘事，這件四頻道影像裝置以手繪動畫的方式勾勒出誦經(jīng)者在吟唱不同文化祈禱詞時的一呼一吸。2013威尼斯雙年展期間首次亮相的《氣息》，被置于一個由毛氈包裹的黑色箱匣內(nèi)，四面墻壁代表指南針的四個方位，亦象征世界文化的碰撞交匯。

施拉澤·赫什阿里，《氣息》，2003/2013，四頻道影像，500 x 560 x 430 cm ?施拉澤·赫什阿里，圖片由里森畫廊提供

此外，展覽中的其它作品都是赫什阿里過去三年的新作，包括以建筑結(jié)構(gòu)呈現(xiàn)有機形態(tài)的玻璃及鋁制雕塑，例如從細胞層面描繪生命生長、由九部分組成的《漩渦》（2022），以及呈水晶質(zhì)感的螺旋塔《心靈》（2022）。近期繪畫包括描繪深紅內(nèi)部世界的《合子》（2022年），和多幅有如刻畫浩瀚宇宙的綠、藍色調(diào)作品——從藻類、血液到空氣、流水，赫什阿里用色彩模擬自然界生長的原始力量。經(jīng)由四十年的發(fā)展和沉淀，赫什阿里形成了獨樹一幟的繪畫過程：她首先將顏料潑灑在畫布上，任其肆意流動，留下沉積物和各種形狀，再在其之上添加層層疊疊的刻印。呼氣與吸氣，即呼吸的物理顯化，就這樣被重復(fù)、疊加和交織。

施拉澤·赫什阿里，《合子》，2022，黑色 Aquacryl顏料、色粉、鉛筆、鋁板，190 x 400 x 5 cm ?施拉澤·赫什阿里，圖片由里森畫廊提供

展覽標(biāo)題象征著由根莖和潛在路徑構(gòu)成的一個不斷擴張、長而不辭的網(wǎng)狀脈絡(luò)，赫什阿里對此表示：“根莖是一張地圖，一張生命的地圖。這張地圖實際上是大自然遵循各種進化路徑、評估其潛力時留下的痕跡。因此，如果你能在心中勾畫出這個網(wǎng)狀脈絡(luò)以及重新審視的過程，那么你就可以開始直面自己的思想和它所有的繁復(fù)褶皺。”

施拉澤·赫什阿里，《大地之歌》，2021，白色 Aquacryl顏料、色粉、鉛筆、鋁板，190 x 400 x 5 cm ?施拉澤·赫什阿里，圖片由里森畫廊提供

施拉澤·赫什阿里從1980年代開始以雕塑家的身份獲得矚目，此后她的實踐逐步橫跨繪畫、裝置、建筑、電影等多種媒介。2000年，她曾表示：“我努力捕捉自己的呼吸，試圖超越名字、國籍和文化，尋找自我存在的本質(zhì)。”面紗、薄膜、迷霧構(gòu)成了她作品的主要元素，希望以此對各種不同的感知模式進行視覺化的表現(xiàn)，在吸收科學(xué)、宇宙學(xué)為靈感的同時，也融入伊斯蘭教蘇菲主義、文藝復(fù)興時期繪畫、當(dāng)代物理學(xué)和詩歌等廣泛元素。赫什阿里在改變材料的過程中找到了創(chuàng)作的核心元素:兩個阿拉伯詞語——一個表示肯定，一個表示否定——用鉛筆淺淺地繪于畫布上，然后又覆以精心加工的一縷縷顏料，以肉眼可見的方式發(fā)生形變，形成對復(fù)制的公然反抗。同樣，充滿動態(tài)張力的鋁制電樞橢圓形磚塔，從各個角度看會呈現(xiàn)不同的形態(tài)，仿佛是對自我存在的否定。

藝術(shù)家曾表示：“宇宙就是一個不斷瓦解的過程，一切都在腐蝕，但我們依然嘗試著穩(wěn)定它們的狀態(tài)。這種張力深深吸引著我，是我創(chuàng)作的核心。”（2013）

施拉澤·赫什阿里，《奇美拉》，2020，黑色 Aquacryl顏料、色粉、鉛筆、鋁板，190 x 190 x 5.5 cm ?施拉澤·赫什阿里，圖片由里森畫廊提供

施拉澤·赫什阿里，《步出黑暗》，2021，黑色 Aquacryl 顏料、色粉、鉛筆、鋁板，190 x 190 x 5 cm ? 施拉澤·赫什阿里，圖片由里森畫廊提供 

施拉澤·赫什阿里，《莖節(jié)》，2022，黑色 Aquacryl 顏料、色粉、鉛筆、鋁板，190 x 190 x 5 cm ? 施拉澤·赫什阿里，圖片由里森畫廊提供

施拉澤·赫什阿里，《氣息》，2003 2013，四頻道影像，500 x 560 x 430 cm ? 施拉澤·赫什阿里，圖片由里森畫廊提供 

施拉澤·赫什阿里 ? 藝術(shù)家，圖片由里森畫廊提供，由 George Darrell 拍攝

關(guān)于藝術(shù)家

施拉澤·赫什阿里（Shirazeh Houshiary）1955年出生于伊朗設(shè)拉子，并于當(dāng)?shù)卮髮W(xué)就讀。1974年，赫什阿里前往英國倫敦，獲得切爾西藝術(shù)學(xué)院藝術(shù)學(xué)士學(xué)位（1979），目前她在倫敦工作和生活。

她的個展包括：里森畫廊，倫敦，英國（2021）；里森畫廊，上海，中國（2020）；里森畫廊，紐約，美國（2017）；泰勒印刷研究所，新加坡（2016）；道格拉斯·海德美術(shù)館，都柏林，愛爾蘭（2007）；泰特美術(shù)館利物浦分館，英國（2003）；大英博物館伊斯蘭展廳，倫敦，英國（1997）；瑪加辛國立當(dāng)代藝術(shù)中心，格勒諾布爾，法國（1995）；馬薩諸塞大學(xué)，阿默斯特，馬薩諸塞州，美國（1994）；卡姆登藝術(shù)中心，倫敦，英國（1993）；拉特美術(shù)館，日內(nèi)瓦，瑞士（1988）。2013年，她在第55屆威尼斯雙年展期間推出平行展《氣息》。

施拉澤·赫什阿里的近期群展包括：萊斯大學(xué)穆迪藝術(shù)中心，休斯頓，德克薩斯州，美國（2021）；盧浮宮阿布扎比分館與蓬皮杜藝術(shù)中心，阿布扎比，阿聯(lián)酋（2021）；索爾茲伯里大教堂，英國（2020）；耶穌學(xué)院，劍橋，英國（2017）；阿爾比茲尼宮殿基金會布里收藏中心,卡斯泰洛城，佩魯賈，意大利（2016）；及密歇根大學(xué)博物館，安娜堡，密歇根州，美國（2014）。

自1980年代起，她的作品被廣泛收錄在大型群展之中，其中包括：代頓藝術(shù)學(xué)院，俄亥俄州，美國（2011）；紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館，美國（2007）；佩吉·古根海姆博物館，威尼斯，意大利（2002）；庫勒-穆勒博物館，奧特洛，荷蘭（1990）；蓬皮杜中心，巴黎，法國（1989）；路易斯安娜現(xiàn)代藝術(shù)博物館，弗雷登斯堡，丹麥（1986）。她參加的大型藝術(shù)雙年展包括卡塔赫納，哥倫比亞 （2014）；基輔雙年展，烏克蘭（2012）；第17屆悉尼雙年展，澳大利亞（2010）；第40屆威尼斯雙年展，意大利（1982）。

1994年，赫什阿里曾獲得透納獎提名；2022年赫什阿里獲封為英國皇家美術(shù)學(xué)院院士。