現(xiàn)代主義漫步：畢加索、保羅·克利、馬蒂斯、賈科梅蒂、塞尚、布拉克齊聚上海UCCA Edge

時間: 2023-06-23 11:40:30 | 來源: 藝術(shù)中國

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展覽海報

UCCA攜手柏林國立博古睿美術(shù)館，率先于上海UCCA Edge呈現(xiàn)“現(xiàn)代主義漫步：柏林國立博古睿美術(shù)館館藏展”，匯集6位現(xiàn)代藝術(shù)巨匠的近百件代表性作品，通過對立體主義、超現(xiàn)實主義及多種抽象表現(xiàn)形式的呈現(xiàn)，追溯20世紀歐洲現(xiàn)代藝術(shù)的演變。

新聞發(fā)布會現(xiàn)場圖片由UCCA尤倫斯當代藝術(shù)中心提供

2023年6月22日至10月8日，UCCA與柏林國立博古睿美術(shù)館攜手呈現(xiàn)“現(xiàn)代主義漫步：柏林國立博古睿美術(shù)館館藏展”，展覽率先于上海UCCA Edge亮相。本次展覽從柏林國立博古睿美術(shù)館的珍藏中精心挑選巴勃羅·畢加索（1881-1973）、保羅·克利（1879-1940）、亨利·馬蒂斯（1869-1954）、阿爾伯托·賈科梅蒂（1901-1966）、保羅·塞尚（1839-1906）、喬治·布拉克（1882-1963）6位20世紀現(xiàn)代藝術(shù)巨匠的近百件代表性作品，以時間為序，通過對立體主義、超現(xiàn)實主義及多種抽象表現(xiàn)形式的呈現(xiàn)，追溯20世紀歐洲現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展歷程。

導(dǎo)覽現(xiàn)場圖片由UCCA尤倫斯當代藝術(shù)中心提供

本次展出的這批珍貴藏品涵蓋繪畫、雕塑、剪紙等多元媒介，皆為首次在中國展出。柏林國立博古睿美術(shù)館是柏林國家博物館聯(lián)盟成員，亦是歐洲領(lǐng)先的現(xiàn)代藝術(shù)博物館之一，作為其館藏國際巡展的第三站，本次展覽有別于此前的東京站和大阪站，特別根據(jù)作品創(chuàng)作時間采用編年結(jié)構(gòu)策劃呈現(xiàn)，不但可以縱覽6位藝術(shù)大師不同時期創(chuàng)作相互間所激發(fā)的對話，亦有助于觀眾更好理解此次基于德國傳奇藝術(shù)經(jīng)銷商、收藏家海因茲·博古睿（1914-2007）個人收藏創(chuàng)建并命名的美術(shù)館的豐富館藏。2023年11月11日至2024年2月25日，展覽將巡展至北京UCCA尤倫斯當代藝術(shù)中心。

導(dǎo)覽現(xiàn)場圖片由UCCA尤倫斯當代藝術(shù)中心提供

展覽以“現(xiàn)代主義漫步”命名，旨在通過近百件藝術(shù)珍品對6位藝術(shù)巨匠創(chuàng)作歷程與思想演變的呈現(xiàn)，令公眾猶如置身于20世紀現(xiàn)代藝術(shù)歷史之中徜徉漫步，從中體味與感悟現(xiàn)代主義的多元性與變革。展覽并沒有按主題或藝術(shù)家設(shè)置章節(jié)，而是嚴格依照作品的創(chuàng)作時間順序呈現(xiàn)，意在為觀眾梳理6位藝術(shù)大師創(chuàng)作脈絡(luò)的淵源與彼此間的影響，為中國觀眾清晰勾勒出標志著歐洲20世紀上半葉藝術(shù)創(chuàng)造力蓬勃發(fā)展的新圖景。

導(dǎo)覽現(xiàn)場圖片由UCCA尤倫斯當代藝術(shù)中心提供

與此同時，展覽還針對藝術(shù)大師各時期的創(chuàng)作實踐，輔以“情景式”的介紹，引領(lǐng)觀眾走近藝術(shù)家、彼時的藝術(shù)運動與重大歷史事件，尤為重要的是，觀眾可以切身感受時代動蕩對這些藝術(shù)大師創(chuàng)作的深遠影響，及了解博古睿身為逃離納粹的德國猶太人的時代背景。

導(dǎo)覽現(xiàn)場圖片由UCCA尤倫斯當代藝術(shù)中心提供

“現(xiàn)代主義漫步”以現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展歷程中的關(guān)鍵性人物，公認對馬蒂斯、畢加索和賈科梅蒂產(chǎn)生重要影響的保羅·塞尚的作品為開篇。本次展出了塞尚在較早時期，分別于1885和1890年左右為其妻子創(chuàng)作的肖像畫。隨后，展覽通過匯集了巴勃羅·畢加索各階段創(chuàng)作的40余件經(jīng)典作品，一覽其70余載的藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展脈絡(luò)。在畢加索立體主義時期的眾多作品中，觀眾還將欣賞到與畢加索共同開創(chuàng)立體主義的喬治·布拉克的作品《煙斗靜物（南方日報）》（1914），這件作品不僅體現(xiàn)了布拉克對畫面構(gòu)圖與紋理的獨到研究，同時也強調(diào)了這兩位立體主義先驅(qū)如何緊密合作，從根本上徹底轉(zhuǎn)變了我們觀看世界的視角。

接下來則是在20世紀早期先鋒藝術(shù)探索中，與畢加索始終保持著亦敵亦友關(guān)系的亨利·馬蒂斯。作為野獸派的創(chuàng)始人，馬蒂斯的10件作品涵蓋了其聚焦于人體研究的雕塑和炭筆作品，到具有地中海風(fēng)情、色彩生動的室內(nèi)風(fēng)景畫，直至其藝術(shù)生涯中后期，對形式與色彩的結(jié)合展開探索的創(chuàng)新藝術(shù)表達——剪紙作品。而保羅·克利的30余件代表作品則是迄今為止其在中國最全面的展示，在這些自一戰(zhàn)期間至其逝世前高產(chǎn)時期的作品中，既有優(yōu)雅的抽象風(fēng)景畫，它們不禁令人聯(lián)想到立體主義，及克利在包豪斯任教時所受到的影響，還有人物形象怪誕的《孩童游戲》（1939）。這幅作品位于UCCA Edge的四樓展廳，其中流露出的輕松愉快似乎是對其創(chuàng)作前十年的政治暴力和早期沖突黑暗的一種反擊。同時期的其他作品，如畢加索的《大幅斜倚裸像》（1942），則講述了彌漫于戰(zhàn)爭時期的那種幽閉恐懼、惶恐焦慮的氣氛。

沿著時間線繼續(xù)向前，觀眾將與阿爾伯托·賈科梅蒂的兩件雕塑作品不期而遇，其干癟消瘦的造型表達了歐洲眾多藝術(shù)家和知識分子對二戰(zhàn)后人類生存的疑慮與孤獨感。展覽最后則以大師作品的交相輝映結(jié)束，通過馬蒂斯熱情奔放的剪紙作品和畢加索晚期充滿抗爭與情韻的作品，如《斗牛士與裸女》（1970），突出展現(xiàn)了現(xiàn)代主義藝術(shù)大師之間持續(xù)性的相互啟發(fā)與影響。