“丟勒在柏林：在柏林版畫素描博物館尋跡大師”海報&現(xiàn)場*，展館：德國柏林國立博物館群之柏林文化廣場，展覽時間：2023年5月12日-9月3日
文_李莞潸
柏林國立博物館群中有一間大名鼎鼎的柏林版畫素描博物館，它不僅是德國最大的平面藝術(shù)館，也是世界四大版畫藝術(shù)博物館之一。單是從館藏超過50萬幅素描及大約11萬幅版畫、油畫、水彩畫、粉彩畫等作品的數(shù)量來看，版畫素描博物館就夠豪橫了，而從質(zhì)量來說，光是提一個人名，就夠它令眾生頓生向往。
柏林版畫素描博物館的丟勒藏品可以算是世界Top級的丟勒素描和版畫收藏，聚集在這里的杰作能夠驚人地展示出這位“北方達(dá)·芬奇”藝術(shù)創(chuàng)作的廣度。可惜大量真品平日里難能一見，為防止空氣污染及光污染帶來的損害，館藏作品日常不設(shè)永久展示，只在特定展覽中才能見識吉光片羽。
2023年是個幸運年，柏林版畫素描博物館推出超級紀(jì)念大展“丟勒在柏林：在柏林版畫素描博物館尋跡大師”，堪稱打開了館藏的最大寶箱。在一次性釋放出的約120件展品中，除了全套的《啟示錄》、手工上色版及罕見初版《憂郁I》、超大尺寸的《凱旋門》等版畫代表作，還有《母親》、《銅線工坊》等素描、水彩水粉畫等杰作，錯過這個展覽，想要再次集齊這些作品同場亮相，不知要等到何年何月了。
丟勒逝世紀(jì)念版畫，左：艾哈德·舍恩（Erhard Schon，約1491-1542），木刻版畫（初版），約1545；右圖：佚名，18世紀(jì)下半葉
丟勒崇拜
作為德國乃至歐洲藝術(shù)新紀(jì)元的奠基者，以一人之力帶動北方文藝復(fù)興的丟勒是為數(shù)不多能與達(dá)?芬奇比肩的全才，也是為數(shù)不多在生前取得巨大成功、并持續(xù)被后人銘記贊賞的超頂流藝術(shù)家。
丟勒逝世于1528年，在他離世后，紀(jì)念他的藝術(shù)品便是早期丟勒崇拜的體現(xiàn)。其中著名的肖像版畫出自德國木刻版畫家、畫家艾哈德·舍恩之手，深受丟勒影響的舍恩比丟勒小20歲，他倆同為紐倫堡人，舍恩很可能為丟勒打過工。這幅肖像畫的生命力極強，在之后的兩三百年間仍在不斷復(fù)制傳播。展覽現(xiàn)場擺在舍恩初版版畫旁邊的是18世紀(jì)下半葉的另一幅復(fù)制品，作品左上角添加了年份和丟勒標(biāo)志性的簽名。
進(jìn)入19世紀(jì)，丟勒崇拜在德國的土地上掀起了新浪潮。
為什么是19世紀(jì)？
“新月圣母”（《圣母的一生》卷首圖），上圖：丟勒（Albrecht Dürer，1471-1528），木刻&凸版印刷，約1511；下圖：申克爾（Karl Friedrich Schinkel，1781-1841），鋼筆畫，約1814/1815
1814年，第六次反法同盟聯(lián)軍攻陷巴黎，拿破侖被迫退位。其中，德意志解放戰(zhàn)爭是同盟戰(zhàn)爭中在德意志戰(zhàn)斗的部分，這場戰(zhàn)爭是普魯士人的重要民族記憶。而對于這片土地上的藝術(shù)家來說，丟勒無疑是整個民族最重要的藝術(shù)符號。也是在這一年，被譽為“柏林的建筑師”、“普魯士古典主義者”的申克爾二次創(chuàng)作了丟勒的《圣母的一生》。《圣母的一生》是丟勒三大木刻系列之一，在19世紀(jì)依舊備受歡迎，申克爾挑選丟勒的經(jīng)典進(jìn)行二次創(chuàng)作被同時代人視為愛國情懷的表達(dá)。
丟勒逝世300周年紀(jì)念儀式邀請函，約翰·哥特弗里德·沙都（Johann Gottfried Schadow，1764-1850），蝕刻，1828
1828年，為紀(jì)念丟勒逝世300周年，柏林藝術(shù)家協(xié)會在德國雕塑家約翰?沙都的帶領(lǐng)下組織了一場盛大的紀(jì)念活動。沙都是德國古典主義最重要的代表、柏林雕塑學(xué)派的創(chuàng)始人，他于1814年創(chuàng)立柏林藝術(shù)家協(xié)會并成為主席，1816年被任命為皇家普魯士藝術(shù)學(xué)院院長，柏林地標(biāo)勃蘭登堡門上的四輪馬車就是他的代表作。沙都為丟勒300周年紀(jì)念典禮設(shè)計了邀請函，采用了自德國文藝復(fù)興藝術(shù)中借鑒而來的圖案和樣式，邀請函上部中央是丟勒暮年的形象。
丟勒紀(jì)念慶典裝飾圖，申克爾（Karl Schinkel，1781-1841），石版畫，1828
申克爾則操刀為丟勒紀(jì)念慶典設(shè)計了裝飾圖，依照圖可見，中間站立的是超級斜杠大師丟勒——繪畫巨匠、雕刻家、數(shù)學(xué)家、機(jī)械師、藝術(shù)理論家、解剖學(xué)家、建筑學(xué)家等等名頭全是他，兩旁的四位分別寓意著斜杠大師的四大技能點：風(fēng)景（透視），圖像（繪畫），雕塑（雕塑和版畫），建筑。
當(dāng)時的德國長期處于分崩離析的眾多邦國統(tǒng)治之下，國家發(fā)展受到嚴(yán)重阻礙，在一定程度上，藝術(shù)傳達(dá)著人們對于國家統(tǒng)一、自強自大的普遍愿景。在這樣的大時代背景下，19世紀(jì)的丟勒崇拜與政治掛上了鉤，丟勒頂著德意志民族最偉大藝術(shù)家的頭銜，出圈又恰如其分地成為民族自信、文化自信的標(biāo)桿人物，他是德意志民族認(rèn)同感的化身。
克里斯蒂安?丹尼爾?勞赫（Christian Daniel Rauch，1777-1857），左圖*：位于柏林的腓特烈大帝騎馬雕像，青銅，1851，?wikipedia；右圖：丟勒胸像，1838
那一時期的很多雕塑作品都在歌頌德國歷史與當(dāng)代的偉大人物，將新古典主義風(fēng)格引入德國雕塑的克里斯蒂安·勞赫是沙都的學(xué)生、19世紀(jì)德國最重要的雕塑家，他的代表作是柏林的腓特烈大帝騎馬雕像。1838年，他為丟勒創(chuàng)作了著名的胸像。
門采爾（Adolph Friedrich Erdmann von Menzel，1815-1905），石版畫，1841
著名藝術(shù)評論家、外交官阿塔納齊·拉欽斯基（Atanazy Raczynski，1788-1874）曾于1840年代撰寫《德國現(xiàn)代藝術(shù)史》（Histoire de l'Art Moderne en Allemagne），這本著作是研究當(dāng)時德國繪畫的重要資料。其中，柏林卷的扉頁圖出自“德國19世紀(jì)最偉大畫家”門采爾之手，在他的描繪下，丟勒以救世主的形象出現(xiàn)在畫面上方的最中央，丟勒身旁左右站立的是與丟勒同時代的另兩位大神：老盧卡斯·克拉納赫（Lucas Cranach，1472-1553）和小漢斯·霍爾拜因（Hans Holbein，約1497-1543）。
彼時，柏林即將成為這片土地上新一代的文化中心，擁有偉大的博物館是實現(xiàn)成為文化中心的必選項——所以，這個城市需要出現(xiàn)一個擁有重要丟勒收藏的博物館。
柏林版畫素描博物館成立于1831年，其初始核心是普魯士的王室收藏。在隨后的歲月中，柏林版畫素描博物館的丟勒收藏正是在對丟勒的崇拜、爭議和研究中積累起來的，它的出現(xiàn)也串起了從19世紀(jì)末德意志帝國成立、到20世紀(jì)一戰(zhàn)二戰(zhàn)、兩德統(tǒng)一的大時代歷史，最終成就了如今世界第一等的頂級收藏。
凱旋出擊
柏林版畫素描博物館最初的丟勒藏品主要來自兩個重要的私人收藏，紐倫堡的漢斯·阿爾布雷希特·馮·德爾紹男爵（Hans Albrecht von Derschau，1755-1824）以及威廉·海因里希·馮·勒佩爾柏林（Wilhelm Heinrich von Lepel，1755-1826），經(jīng)王室于1817年和1824年的兩次收購后，打下了“丟勒在柏林”的地基。
能被王室收藏的藏品自然不虛，其中最為引人注目的當(dāng)屬丟勒為神圣羅馬帝國皇帝馬克西米利安一世創(chuàng)作的一系列作品。這位“馬克西米利安大帝”是哈布斯堡王朝鼎盛時期的奠基者，也是丟勒的支持者，丟勒在1512年左右成為大帝的御用畫家。
“Allegory of the Vrtues of Dürer”，漢斯·道切爾（Hans Daucher，1486-1538），石雕，1522
德國文藝復(fù)興時期雕刻家漢斯·道切爾的石雕作品十分到位地渲染了丟勒與大帝之間的關(guān)系，石雕內(nèi)容描繪的是丟勒正被技不如他的同行單挑，類似于“不服打一架”。這位因妒忌而心生怨恨的挑戰(zhàn)者不僅藝術(shù)修為比不上丟勒，干架也干不過，被畫面中央的丟勒按地摩擦了。畫面左邊的人就是馬克西米利安大帝，他在這場決斗中扮演著仲裁者的角色。
馬克西米利安大帝的神圣羅馬帝國（962年-1806年）是“德意志第一帝國”，19世紀(jì)的德意志帝國（1871年-1918年）則是“德意志第二帝國”，丟勒與皇權(quán)之間的密切關(guān)系也是成就19世紀(jì)丟勒崇拜的重要一環(huán)——他確實是民族符號的最佳人選。
“馬克西米利安一世的凱旋戰(zhàn)車”，丟勒及工作室，大型八板木刻畫，德國第二版，1523年之后
申克爾曾二創(chuàng)過丟勒的《凱旋戰(zhàn)車》，這組木刻版畫共八板，體量已經(jīng)夠大了，看著確實很凱旋。
“馬克西米利安一世的凱旋戰(zhàn)車”，上圖：申克爾，鋼筆畫，約1814/1815；下圖：丟勒及工作室，大型八板木刻畫之第一、二部分，德國第二版，1523年之后
但8塊板的《凱旋戰(zhàn)車》還不是最大的，它旁邊由195塊板組成的《凱旋門》才是有藝術(shù)史上最大的木刻版畫。最晚在1852年，這幅原始彩版的驚人之作就成為了柏林版畫素描博物館的鎮(zhèn)館之寶。
上文提到的創(chuàng)作了丟勒木刻肖像的艾哈德?舍恩據(jù)說也曾參與制作《凱旋門》，這個訂單是馬克西米利安大帝親自下給丟勒的，2.95米×3.57米的尺寸可謂氣勢磅礴，沒有統(tǒng)治者能不愛這彰顯大國氣象的扛鼎之作。展覽現(xiàn)場的這幅《凱旋門》是當(dāng)年手工上色的原始版本，距今已有五百年歷史，現(xiàn)世只在柏林和布拉格存有兩件，你說得有多無價？
“馬克西米利安一世的凱旋門”，丟勒及工作室，大型195板木刻畫，原始彩版，約1512-1518
丟勒是他所在時代最偉大的肖像畫家之一，現(xiàn)場展出了丟勒現(xiàn)存僅有的兩幅大型肖像木刻版畫，其中一幅的主角是馬克西米利安大帝，丟勒為他創(chuàng)作的木刻肖像是藝術(shù)史上首個以木刻為媒介的具有紀(jì)念意義的統(tǒng)治者肖像。另一幅肖像的主角是丟勒的朋友、人文主義者、宮廷大臣烏爾里希·凡伯勒，將文藝復(fù)興之風(fēng)從意大利帶入北方的丟勒與眾多人文主義者志同道合。
丟勒，木刻版畫，左圖：“馬克西米利安一世”（Maximilian I，1459-1519），約1519；右圖：“烏爾里希·凡伯勒”（Ulrich Varnbuler，1474-1545），木刻
新血注入
在柏林版畫素描博物館成立四年后的1835年，普魯士郵政局長、現(xiàn)代郵政系統(tǒng)的創(chuàng)始人卡爾?馮?納格勒（Karl Ferdinand Friedrich von Nagler，1770-1846）為博物館的丟勒收藏注入大量新血。當(dāng)時打理納格勒收藏的是藝術(shù)史學(xué)家威廉?肖恩（Wilhelm Eduard Schorn，1806-1857），他同時是柏林版畫素描博物館的首任館長。
“犀牛”，丟勒，木刻版畫&凸版印刷，1515
納格勒收藏中最著名的藏品首推歷史上被大量復(fù)制的爆款之作《犀牛》，除現(xiàn)場展示的初版《犀牛》之外，柏林版畫素描博物館還收藏有九張不同時期的其他版本。
左圖：丟勒手書《紀(jì)念冊》片段（Gedenkbuches），1502-1514；右圖：“丟勒的生活及工作筆記”，約翰·威廉·克雷斯·馮·克雷森斯坦（Johann Wilhelm Kress von Kressenstein，1589–1657），約1625
納格勒收藏還包括重要文稿，如丟勒的手書《紀(jì)念冊》殘卷，現(xiàn)場展示片段的內(nèi)容是他丟勒親筆留下的為數(shù)不多的家族記錄，里面提到他于1502年去世的父親以及1514年去世的母親。丟勒還曾根據(jù)他父親的描述編過一本家庭編年史，原版已不復(fù)存在，只有后世的翻版留存于世，現(xiàn)場展示的是17世紀(jì)早期的一個翻版，由出身自紐倫堡最古老的貴族家族之一、當(dāng)時的總督約翰·威廉·克雷斯·馮·克雷森斯坦收藏。從家譜樹可看出丟勒有個人數(shù)龐大的原生家庭，丟勒的母親在25年內(nèi)生了18個孩子，丟勒是第三子。令人悲傷的是，丟勒家的18個孩子只有3個孩子沒有夭折。
《憂郁 I》（Melencolia I），丟勒，銅版畫，1514，19世紀(jì)由佚名手工上色
“研究中的圣杰羅姆”（Saint Jerome in His Stduy），丟勒，銅版畫，1514，19世紀(jì)由佚名手工上色
“騎士，死亡和魔鬼”（Knight,Death,and the Devil），原尺寸丟勒銅版畫復(fù)制品，原作創(chuàng)作于1513年，復(fù)制品約晚于16世紀(jì)上半葉，19世紀(jì)由佚名手工上色
不過納格勒收藏最為閃耀迷人的當(dāng)屬72幅手工上色的丟勒版畫，雖然這些上色是在19世紀(jì)后才完成的，但架不住獨特又絕美。當(dāng)并稱為“大師版畫”（Meisterstiche）的丟勒三大杰作《憂郁 I》、《研究中的圣杰羅姆》和《騎士，死亡和魔鬼》（這幅是復(fù)刻品）上了色，這誰頂?shù)米 ?/span>
“涅墨西斯”（Nemesis / The Great Fortune），丟勒，銅版畫，約1501，19世紀(jì)由佚名手工上色
“圣尤斯塔斯”（Saint Eustace），丟勒，銅版畫，約1500，19世紀(jì)由佚名手工上色
“海怪”，丟勒，銅版畫，約1498，19世紀(jì)由佚名手工上色
其他上色彩畫也都值得細(xì)看，比如《涅墨西斯》下方的風(fēng)景部分，是丟勒第一次翻越阿爾卑斯山南下前往意大利取經(jīng)時路遇的風(fēng)景，他將南蒂羅爾埃伊薩克河（Eisack）的河畔小鎮(zhèn)基烏薩（Klausen）安排在了復(fù)仇女神的腳下。
“圣彼得與圣約翰治愈跛子”（Saint Peter and Saint John Healing the Lame），丟勒，銅版畫，1513；喬治·馬克（Georg Mack）于16世紀(jì)手工上色
在這些彩色版畫中，唯有《圣彼得與圣約翰治愈跛子》是在16世紀(jì)手工上色的，上色的是紐倫堡畫家喬治·馬克。
“風(fēng)景與大炮”（Landscape with cannon），丟勒，蝕刻鐵版畫，1518
除了納格勒收藏，這一時期還有更多其他來源的新血注入，包括丟勒現(xiàn)存僅有的6幅蝕刻版畫之一的《風(fēng)景與大炮》，銹跡表明丟勒使用的是鐵板。
丟勒三大木刻版畫系列的“排頭兵”《啟示錄》也位列柏林最初的館藏之中。
“啟示錄”（Apokalypse），丟勒，15幅初版木刻版畫&封面（1511年印刷版），1498，中左：封面；中右：圣米迦勒屠龍（第10幅）；下左：四騎士（第3幅）；下右：羔羊的崇拜（第12幅）
黑死病、饑荒、戰(zhàn)亂、對于奧斯曼帝國入侵歐洲的擔(dān)憂……面對現(xiàn)世一團(tuán)麻的狀況，“末世說”在丟勒所處的15世紀(jì)下半葉相當(dāng)流行，世俗普遍認(rèn)為在即將到來的1500年將發(fā)生“最后的審判”。1498年，丟勒的《啟示錄》在紐倫堡以拉丁語和德語同時出版。憑借版畫可復(fù)制性的傳播優(yōu)勢，15幅描繪末日審判的《啟示錄》帶著極強的震懾力迅速風(fēng)靡歐洲，丟勒一舉奠定了他的國際聲譽。（未完待續(xù)）
