我走著，因為我總是擎起我手中的燈。

我走著，向著傳來時代聲響的方向。

生活啊，我歌唱你，因為你通向未來。

——韋啟美

2023年11月27日，“為時代持筆——韋啟美百年誕辰紀念展”在中央美術(shù)學院美術(shù)館開幕。作為“百年輝煌·中央美術(shù)學院藝術(shù)名家”系列活動之一，本次展覽通過油畫、素描、水墨、漫畫作品及相關(guān)草稿、文獻和出版物等集中呈現(xiàn)了韋啟美先生的藝術(shù)人生、教育人生和藝術(shù)成就，以此致敬美院先生。

20世紀50年代初，韋啟美（二排中）與學生們在中央美術(shù)學院校門前

韋啟美先生是中國現(xiàn)代美術(shù)史上重要的油畫家、漫畫家和美術(shù)教育家。1942年他考入重慶中央大學藝術(shù)系，受教于徐悲鴻、呂斯百等先生。1947年畢業(yè)后，應(yīng)徐悲鴻先生聘請，到國立北平藝術(shù)專科學校任教，教授素描和油畫。新中國成立后，繼續(xù)在中央美術(shù)學院從事教學工作，曾先后在繪畫系、油畫系任教。歷任油畫系教研組組長、油畫系研究生班主任、院學術(shù)委員會委員等職。本次展覽以“先知后覺”“現(xiàn)實觀照”“現(xiàn)代轉(zhuǎn)向”“生活詩意”“水墨探索”“素描哲理”“漫畫百科”七個學術(shù)專題展現(xiàn)了韋啟美先生的繪畫歷程和不同畫種的創(chuàng)作形式，全面梳理了他的百年藝術(shù)成就。

開幕嘉賓合影

開幕儀式現(xiàn)場

中國美術(shù)家協(xié)會名譽主席、中央美術(shù)學院原院長靳尚誼致辭

“韋啟美先生曾是我的老師，”中國美術(shù)家協(xié)會名譽主席、中央美術(shù)學院原院長靳尚誼在致辭中回憶道：“在新中國成立初期，也正是我上學的那個時候，他是中央美院教師中創(chuàng)作最活躍的一個。”談起當時的繪畫環(huán)境，靳尚誼表示，在鮮有展覽和美術(shù)館的時代，只有通過到畫室看老先生創(chuàng)作來進行自我學習和提升，而韋啟美先生的作品就是很好的啟發(fā)。

“《模范飼養(yǎng)員》是我最早看到的一張大尺幅創(chuàng)作，也極具時代創(chuàng)新性。改革開放后，他更是不斷突破自己，接受了很多現(xiàn)代藝術(shù)的形式和藝術(shù)處理手法，創(chuàng)作了《新線》《電話亭》《附中的走廊》等作品，形式新穎、大膽敏銳。直至晚年，他的藝術(shù)探索也始終在不斷更新和發(fā)展。”

展覽開幕式由中央美術(shù)學院黨委書記高洪主持

中央美術(shù)學院黨委書記高洪主持開幕式并在致辭中表示：“為時代持筆”首先體現(xiàn)著韋啟美先生是一位有強烈社會責任感和歷史使命感的優(yōu)秀藝術(shù)家。他在教學實踐、理論著述、油畫創(chuàng)作與漫畫創(chuàng)作等領(lǐng)域都卓有建樹。他堅持現(xiàn)實主義精神，對新事物保持高度敏感。他在創(chuàng)作上強調(diào)藝術(shù)與時代同步，作品具有鮮明的時代氣息。

“為時代持筆”還體現(xiàn)著韋啟美先生是一位執(zhí)著為學生奠定扎實基本功力的優(yōu)秀藝術(shù)教育家。韋啟美先生一輩子在中央美術(shù)學院教書，在基礎(chǔ)課教學領(lǐng)域卓有建樹，他不僅在辛勤工作在教學第一線，而且還為中央美術(shù)學院基礎(chǔ)教學作整體結(jié)構(gòu)和大綱的設(shè)計，他參與設(shè)計的基礎(chǔ)教學系統(tǒng)，是中央美術(shù)學院教學體系的重要組成部分。

中央美術(shù)學院院長林茂致辭

中央美術(shù)學院院長林茂在致辭中介紹到：“本次展覽圍繞韋啟美先生藝術(shù)創(chuàng)作中的油畫實踐，以及在水墨畫、素描和漫畫等領(lǐng)域的探索，結(jié)合豐富的文獻史料，呈現(xiàn)了韋啟美先生的藝術(shù)人生在各階段不同類型藝術(shù)創(chuàng)作的轉(zhuǎn)向與拓展，展現(xiàn)了他既獨特又精彩的藝術(shù)道路——以油畫著稱、以漫畫聞名、以素描立身、以水墨養(yǎng)性。”

同時，林茂院長從“油畫之路”“漫畫之路”和“素描之路”三個角度介紹了韋啟美先生在不同創(chuàng)作領(lǐng)域的藝術(shù)探索與學術(shù)影響。“韋啟美先生始終保持著對生活敏銳的觀察、對教學篤定的深耕和對藝術(shù)不懈的追求。他以堅定的藝術(shù)信念持續(xù)探索繪畫語言和不同的藝術(shù)表達方式，認真研究美術(shù)基礎(chǔ)教學的方法，以廣闊的視野和多樣的藝術(shù)創(chuàng)作回應(yīng)時代命題。相信韋啟美先生的藝術(shù)創(chuàng)作與教育實踐將成為中央美術(shù)學院新百年的精神引領(lǐng)和時代啟迪。”

本次展覽策展人，中央美術(shù)學院藝術(shù)管理與教育學院院長、（中法）藝術(shù)與設(shè)計管理學院院長余丁致辭

從學生時代的第一篇專業(yè)藝術(shù)論文，到作為本次展覽的策展人，中央美術(shù)學院藝術(shù)管理與教育學院院長、（中法）藝術(shù)與設(shè)計管理學院院長余丁分享了自己與韋啟美先生的不解之緣。“十年前，我策劃了‘韋啟美先生的素描課’展覽，整理了韋先生所有關(guān)于素描教學的史料；七年前，我又策劃了‘韋啟美先生社會百科全書’，翻閱了他所創(chuàng)作的800多幅漫畫；今天，我以‘為時代持筆’這個題目來紀念韋先生的百年，是因為他在1984年發(fā)表過一篇名為《為了與時代同步——一個持畫筆人的斷想》的文章，所以，這個展覽的標題實際來源于老先生本人，來源于他自己對藝術(shù)的理解和感受，而事實上，他的所有創(chuàng)作也都是在為時代執(zhí)筆并與時代同步。”

韋啟美先生之子韋滸生代表家屬致辭

韋啟美先生家屬代表，其子韋滸生在致辭中回憶了父親從藝、從教的經(jīng)歷，并對本次展覽的成功舉辦表示感謝。“我的父親韋啟美先生1947年從國立中央大學畢業(yè)，應(yīng)徐悲鴻先生邀請來到國立北平藝專，后來在中央美術(shù)學院教書育人，圓了他一生的美術(shù)夢想。在教學中，他不斷探索新的教學方式和方法，提高教學質(zhì)量；在教學工作中，也不斷提高自己的藝術(shù)修養(yǎng)，他把自己的一生獻給了他所熱愛的美術(shù)事業(yè)。衷心感謝中央美術(shù)學院，感謝為本次展覽付出的工作人員，以及感謝所有幫助和愛護過韋啟美先生的人。”

韋滸生同時代表家屬向中央美術(shù)學院捐贈油畫作品兩幅，并捐贈韋啟美先生畫箱、畫具（一套），作為中央美術(shù)學院校史館永久陳列收藏。

韋啟美先生之子韋滸生代表家屬向中央美術(shù)學院進行捐贈

嘉賓觀展

嘉賓觀展

正如策展人余丁教授所言，韋啟美先生的藝術(shù)呈現(xiàn)了20世紀中國美術(shù)現(xiàn)代性的路徑與方法——從摸索、吸納到轉(zhuǎn)化、創(chuàng)造。他的作品詮釋了一位藝術(shù)家的不止不休的創(chuàng)造活力，其個性和張力更是在中國現(xiàn)當代美術(shù)發(fā)展中獨樹一幟。展覽從美術(shù)史研究出發(fā)，收集并整理了他在創(chuàng)作時的心得體會和理論方法，以百余份筆記手稿和刊發(fā)著述，對他的油畫創(chuàng)作進行了文獻梳理。

展廳現(xiàn)場

嘉賓觀展

 《模范飼養(yǎng)員》，布面油彩，114×146cm，1956年，中國美術(shù)館藏

草稿展示

《青紗帳里游擊隊員逞英豪》，布面油彩，244×444cm，1977年，中國人民革命軍事博物館藏

展覽第一次集中展出了韋啟美先生的油畫作品，是韋啟美先生作為20世紀美術(shù)史中重要油畫家的作品全面呈現(xiàn)。在展覽專題中，以“先知后覺”、“現(xiàn)實觀照”集中呈現(xiàn)他早期對現(xiàn)實主義的創(chuàng)作方法的探索。創(chuàng)作于1977年的代表作《青紗帳里游擊隊員逞英豪》高度還原游擊隊員戰(zhàn)斗的現(xiàn)實場景，而展廳中陳列的作品手稿、小稿更是生動的再現(xiàn)了藝術(shù)家的創(chuàng)作過程。

 《新線》，布面油彩，82×110cm，1983年，中國美術(shù)館藏

《附中的走廊》，韋啟美，布面油彩，118×140cm，1990年，中央美術(shù)學院美術(shù)館藏

 《提琴的故事》，布面油彩，160×149cm，2007年

以“現(xiàn)代轉(zhuǎn)向”來呈現(xiàn)他從20世紀70年代末開始的油畫形式語言現(xiàn)代革新。正如韋啟美本人所言，“在對生活進行藝術(shù)關(guān)照中，我逐漸發(fā)現(xiàn)了一個新的世界...這個世界是以其特有的線條、形體和色彩組成的。”觀眾亦能從其作品中看到形象安排和塑造的簡約，從而感受到符號、隱喻和示意的話外之音。

《在108電車的起點站》，布面油彩，118×140cm，1998年

在“生活詩意”專題部分，展現(xiàn)了韋啟美對生活的細膩感受是如何轉(zhuǎn)化為畫面的意境的。在這一時期，“詩意”和“簡約”成為其創(chuàng)作中追求的藝術(shù)風格，從而構(gòu)建一個與生活和自然在情感上對應(yīng)的有虛幻意味的世界。

《老飼養(yǎng)員》，紙本彩墨，56×63cm，年代不詳

 《山頂上》，紙本水墨，46×49cm，年代不詳

展廳現(xiàn)場

而“水墨探索”則是本次展覽的重要高光，首次把韋啟美先生的水墨作品納入對其繪畫語言的討論中，不僅展現(xiàn)他數(shù)十年來對水墨的持續(xù)研習，更是窺見了他在油畫和水墨這兩種媒介間的借鑒與轉(zhuǎn)換。

當然，一個完整的韋啟美先生百年展離不開他的素描和漫畫，“素描哲理”、“漫畫百科”專題雖然曾在過往兩個展覽“韋啟美的素描課”和“社會百科全書——韋啟美漫畫作品展”中有過全面的展示，但這兩類作品是韋啟美作為美術(shù)教育的大先生和不拘一格的漫畫家的必須，展廳中的部分畫作和相關(guān)出版物可供觀眾深入地了解韋啟美在素描教學和漫畫創(chuàng)作上的成就。

 《肖像》，紙本炭筆，44cm×30.5cm ，1979年

 《肖像》，紙本炭筆，44cm×31cm，20世紀80年代初

尤其是韋啟美對素描教學的幾點意見：一，素描是一種掌握世界的方式；二，素描要醞釀也要即興；三，素描要整體，當然也要細節(jié)。四，素描要攀登，不要風頭。他將自己對藝術(shù)的理解貫徹到教學中，也實踐在藝術(shù)創(chuàng)作之中。“我們要求表現(xiàn)就要講究線條，講究黑白灰，講究概括，講究畫面的構(gòu)成和組織...要像國畫教學中講筆墨、講氣韻、講意境那樣豐富我們素描教學的語匯。”（韋啟美《準確的輪廓是正確表現(xiàn)形象的基礎(chǔ)》手稿）

《寫字圖》，紙本、墨水、毛筆，30.6×44.1cm，1998年，發(fā)表于《人民日報》增刊《諷刺與幽默》，1998年4月20日第8期

  《李白改詩》（2），紙本、墨水、毛筆，14×16cm，1981年，發(fā)表于《人民日報》增刊《諷刺與幽默》第13期，1981年7月5日，第1版

在韋啟美眼中，不論創(chuàng)作什么樣的漫畫，都要著眼和取材于現(xiàn)實生活，從中獲得靈感和聯(lián)想空間。正如藝術(shù)家本人所言：“漫畫家的學習是博覽群書、學貫中西、雅俗不計、多有涉獵。”

“持畫筆的人”是韋啟美先生對他作為畫家的自稱，這一稱呼內(nèi)斂樸素，但卻明確而堅定地表明了他對藝術(shù)的信念。韋啟美先生擁有充盈、燦爛和漫長的藝術(shù)生涯，這歸因于他對時代變遷的敏銳觀察，擁有理解并超越時代的智慧思考和不斷探索符合時代主題與風格的勇氣。韋啟美先生對“時代”的理解不僅在于時間的更迭，而是身份的轉(zhuǎn)變、認知的提高、觀念的轉(zhuǎn)變、知識的更新、技術(shù)的革新和對更浩瀚宇宙的探索，這些促使他堅定地與時代同步，為時代持筆。

中央美術(shù)學院老領(lǐng)導(dǎo)、老教授靳尚誼、楊先讓、彭鴻遠、翁乃強、袁運生、王同仁、廣軍、文國璋、孫景波、吳長江、黃華英等，中國美術(shù)館黨委書記安遠遠以及中國國家博物館、故宮博物院、中國軍事博物館、北京魯迅博物館、徐悲鴻紀念館、吳作人國際美術(shù)基金會、北京畫院、炎黃藝術(shù)館等單位相關(guān)部門的負責人，韋啟美先生的家屬代表，中央美術(shù)學院領(lǐng)導(dǎo)班子成員和師生代表一同出席了開幕式。

據(jù)悉，本次展覽將持續(xù)至12月22日。