《阿姆斯特丹近郊拂曉》，保羅·加布里埃爾（Paul Joseph Constantin Gabri?l，1828-1903），1878，藏于福爾林登博物館
撰文_李莞潸
保羅·加布里埃爾畫中的風(fēng)車甚是矚目，很少有景觀能像風(fēng)車之于荷蘭那樣具有符號(hào)象征意義。其實(shí)到了19世紀(jì)下半葉，風(fēng)車磨坊在技術(shù)上已過(guò)時(shí)，很快被蒸汽機(jī)取代，荷蘭很多地方都拆除了風(fēng)車，但并不妨礙它在風(fēng)景畫中依舊流行，這種對(duì)祖國(guó)景觀特征的強(qiáng)調(diào)在某種程度上可以被理解為是在表達(dá)民族認(rèn)同。
《夏》，威廉·馬里斯（Willem Maris，1844-1910），1897，藏于荷蘭多德雷赫特博物館
牛和風(fēng)車一樣，自17世紀(jì)以來(lái)一直是荷蘭藝術(shù)最常見(jiàn)的“國(guó)家”主題。海牙畫派威廉·馬里斯的代表作就是以牛等動(dòng)物為主的荷蘭風(fēng)景畫，觀感會(huì)讓人聯(lián)想到柯羅的作品。他曾說(shuō)過(guò)一句與牛相關(guān)的金句：“我不畫牛，而是畫光（Ik schild geen koeien, maar licht）”。
《漁船》，雅各布·馬里斯（Jacob Maris，1837-1899），1878，藏于荷蘭海牙美術(shù)館
馬里斯家有兄弟三人，三兄弟都是畫出名堂的藝術(shù)家。威廉·馬里斯是小弟，畫作在三人中最明亮。大哥雅各布·馬里斯被認(rèn)為是19世紀(jì)下半葉最重要、最有影響力的荷蘭風(fēng)景畫家之一，對(duì)同時(shí)代的荷蘭畫家影響頗深。
《奧斯特貝克林地小景》，馬蒂斯·馬里斯（Matthijs Maris，1839-1917），約1860，藏于荷蘭海牙美術(shù)館
大哥雅各布是三兄弟中最成功的一個(gè)，但排行老二的馬蒂斯·馬里斯被認(rèn)為才氣最盛。馬蒂斯·馬里斯所繪《奧斯特貝克林地小景》是海牙畫派之風(fēng)，但其后來(lái)的作品越來(lái)越偏離海牙畫派，形成受到拉斐爾前派（Pre-Raphaelites）影響的獨(dú)特風(fēng)格。
曾經(jīng)被熱捧的奧斯特貝克也變了，工業(yè)革命改變了鄉(xiāng)野風(fēng)貌，比如萊茵河上出現(xiàn)了越來(lái)越多的鐵路橋。不再和諧寧?kù)o的奧斯特貝克因此失去了對(duì)藝術(shù)家的吸引力，海牙搭著海牙畫派的東風(fēng)，就勢(shì)發(fā)展成為荷蘭藝術(shù)界的中心。海牙的藝術(shù)家們反復(fù)描繪荷蘭典型的海岸和平坦景觀，低地平線和廣闊灰色天空的全景式場(chǎng)景一邊呈現(xiàn)著熟悉世界的一部分，又在暗自強(qiáng)化家鄉(xiāng)的獨(dú)特性。這種現(xiàn)實(shí)主義繼承了早期大師們的傳統(tǒng)，但卻不止是直接描繪所見(jiàn)之物，更像是藝術(shù)家們?cè)诿枥L非理想化環(huán)境的氛圍感。
《哈勒姆風(fēng)景》，揚(yáng)·亨德里克·威森布魯赫（Jan Hendrik Weissenbruch，1824-1903），約1845-1848，藏于荷蘭海牙美術(shù)館
與法國(guó)印象派不同，海牙的藝術(shù)家們并不十分熱衷于將新時(shí)代的技術(shù)革新納入畫中，與200年前大師們的作品比對(duì)，風(fēng)景本身似乎沒(méi)有太大變化。在海牙畫派代表人物揚(yáng)·威森布魯赫的畫中要仔細(xì)分辨，才能看到若隱若現(xiàn)的煙囪和蒸汽機(jī)車混在鄉(xiāng)野之景中。
出身于藝術(shù)世家的揚(yáng)·威森布魯赫是唯美畫室的創(chuàng)始人之一，尤其以水彩畫而聞名。本次展覽的主題“云與光”正是他最為強(qiáng)調(diào)的兩個(gè)元素，他認(rèn)為光和云是“偉大的魔術(shù)師”，是天空的承載者，而“畫中的天空最為重要，它決定了這幅畫是什么”。
《騎馬走在清晨的沙灘上》，安東·莫夫（Anton Mauve，1828-1888），1876，藏于荷蘭國(guó)立博物館
揚(yáng)·威森布魯赫還有一點(diǎn)特別值得一提，就是他直言不諱的“毒舌”功力。這把語(yǔ)言的“無(wú)情之劍”曾鼓勵(lì)過(guò)一位無(wú)名后輩，這位無(wú)名后輩名叫文森特·梵高。揚(yáng)·威森布魯赫可能是當(dāng)時(shí)唯一一個(gè)不以作品的適銷性來(lái)評(píng)判作品并鼓勵(lì)這位有抱負(fù)的藝術(shù)家的人。梵高的作品是由表妹夫安東·莫夫展示給揚(yáng)·威森布魯赫的，當(dāng)時(shí)安東·莫夫已經(jīng)成名，是海牙畫派的領(lǐng)袖之一。1874年，安東·莫夫與梵高的表妹成婚。七年后，他在海牙自己的工作室開(kāi)始教梵高畫水彩。
作為一名杰出的水彩畫家，安東·莫夫作品遠(yuǎn)銷美國(guó)供不應(yīng)求、是享有國(guó)際聲譽(yù)的成功人士。然而二人不出數(shù)月便分道揚(yáng)鑣，摩擦的原因一方面是莫夫看不慣梵高的生活作風(fēng)，另一方面則因藝術(shù)理念不合。很可能安東·莫夫就是拗不過(guò)他，才帶著他的作品去找揚(yáng)·威森布魯赫，企圖尋求另外的“專業(yè)意見(jiàn)”。殊不知揚(yáng)·威森布魯赫對(duì)梵高的鋼筆畫更感興趣，并鼓勵(lì)梵高說(shuō)：“你必須用筆去畫它們！”梵高隨后轉(zhuǎn)向鋼筆畫，進(jìn)入到第一個(gè)創(chuàng)作高峰期，盡管這些作品在其一生中都是“滯銷”狀態(tài)。在安東·莫夫的工作室之外，梵高沒(méi)再創(chuàng)作過(guò)任何水彩畫。
1876年，安東·莫夫與威廉·馬里斯、亨德里克·梅斯達(dá)格等人在海牙共同創(chuàng)立“荷蘭繪畫協(xié)會(huì)”（Hollandsche Teeken-Mantschappij），這個(gè)國(guó)際藝術(shù)家協(xié)會(huì)旨在促進(jìn)人們對(duì)水彩畫作為獨(dú)立藝術(shù)作品的認(rèn)知。因?yàn)樵诤荛L(zhǎng)一段時(shí)間內(nèi)，水彩畫只是作為一種素描技術(shù)而存在。
《日落捕蟹人》，亨德里克·威廉·梅斯達(dá)格（Hendrik willem Mesdag，1831-1915），藏于荷蘭多德雷赫特博物館
參與協(xié)會(huì)創(chuàng)始的亨德里克·梅斯達(dá)格是個(gè)人生贏家，他原本是銀行家，35歲就繼承遺產(chǎn)退了休，拿起畫筆轉(zhuǎn)行開(kāi)始了藝術(shù)家生涯。梅斯達(dá)格師從威廉·羅洛夫斯，拿過(guò)1870年巴黎美術(shù)學(xué)院官方藝術(shù)展覽“巴黎沙龍”（Salon de Paris）的金獎(jiǎng)。荷蘭由海洋塑造，停泊船只的港口、漫長(zhǎng)的海岸線提供了如畫的主題，亨德里克·梅斯達(dá)格以“海”聞名，在當(dāng)時(shí)的荷蘭國(guó)內(nèi)和國(guó)際上都算得上是最成功的畫家之一。
《森林冬景》，西娜·梅斯達(dá)格-范·侯登（Sientje Mesdag-van Houten，1834-1909），1854-1909，藏于荷蘭格羅寧格博物館
亨德里克·梅斯達(dá)格的妻子西娜·梅斯達(dá)格-范·侯登也是一名畫家，海牙畫派的風(fēng)景畫多為夏秋之景，展覽現(xiàn)場(chǎng)展出的西娜之作描繪的則是雪中的山毛櫸樹(shù)，其中的樹(shù)干也是十分海牙畫派的灰。
《海牙的孤兒》*，1874，西娜·梅斯達(dá)格-范·侯登（Sientje Mesdag-van Houten，1834-1909），杰拉迪娜·雅各巴·范·德·桑德·巴庫(kù)伊森（Gerardina Jacoba van de Sande Bakhuyzen，1826-1895），凱特·比斯肖普-斯威夫特（Kate Bisschop-Swift，1834-1928），瑪格麗特·羅森布姆（Margaretha Roosenboom，1843-1896），藏于荷蘭福爾林登博物館
西娜與荷蘭皇室關(guān)系密切，當(dāng)時(shí)的荷蘭國(guó)王威廉三世的皇后索菲摯愛(ài)藝術(shù)，唯美畫室就是在她的主持下創(chuàng)辦的。1874年時(shí)值皇室統(tǒng)治25周年之際，西娜與杰拉迪娜·巴庫(kù)伊森、凱特·比斯肖普-斯威夫特、瑪格麗特·羅森布姆聯(lián)手創(chuàng)作《海牙孤兒》獻(xiàn)予索菲皇后。這四位女性都活躍在海牙藝術(shù)界，同時(shí)也是海牙當(dāng)時(shí)著名的藝術(shù)家。杰拉迪娜·巴庫(kù)伊森和瑪格麗特·羅森布姆擅長(zhǎng)花卉等靜物，凱特·比斯肖普-斯威夫特對(duì)生活場(chǎng)景和人物在行，畫面下方擁有灰色天空的城市之景應(yīng)該就是出自西娜·梅斯達(dá)格-范·侯登之手了。
《梅斯達(dá)格全景圖》*，亨德里克·威廉?梅斯達(dá)格（Hendrik willem Mesdag，1831-1915），1880-1881，藏于荷蘭海牙梅斯達(dá)格全景圖博物館
梅斯達(dá)格夫婦相伴一生，攜手走過(guò)金婚，二人在晚年將畢生收藏的全部200多件藝術(shù)品和自己的博物館悉數(shù)贈(zèng)予國(guó)家。其中一家博物館專為亨德里克·梅斯達(dá)格1881年創(chuàng)作的《梅斯達(dá)格全景》而建，這幅高14米、長(zhǎng)120米的圓柱形恢弘之作讓觀看者仿佛置身于海灘沙丘之上，穿越回19世紀(jì)末的荷蘭海濱。
《林景》，泰奧菲爾·德博克（Théophile de Bock，1851-1904），約1870-1904，藏于荷蘭國(guó)立博物館藏品
海牙畫派第二代代表畫家泰奧菲爾·德博克曾參與創(chuàng)作《梅斯達(dá)格全景》中的天空和沙丘，他于1891年主導(dǎo)創(chuàng)建“海牙藝術(shù)圈”（The Hague Art Circle）并擔(dān)任董事會(huì)主席。海牙藝術(shù)圈旨在促進(jìn)各種藝術(shù)表現(xiàn)形式，梅斯達(dá)格、雅各布·馬里斯等海牙畫派藝術(shù)家都是兩個(gè)組織的成員。
海牙藝術(shù)圈可以視為唯美畫室的延續(xù)和升級(jí)，是1850年后出生的第二代海牙畫派藝術(shù)家在復(fù)興之路上拓展出的另一種可能。盡管海牙畫派的不少畫家直至19世紀(jì)末期仍堅(jiān)持他們側(cè)重鄉(xiāng)野山水的主題和繪畫方法，但二代畫家已開(kāi)始將注意力轉(zhuǎn)向了城市，阿姆斯特丹印象派登場(chǎng)了。【未完待續(xù)】
