文_趙昆

芬筍得日是一位優(yōu)秀油畫家，他以表現(xiàn)主義和抽象繪畫作為自己的創(chuàng)作的主攻方向。他的作品是在體味理解蒙古族和草原的神話歷史想象中生成的，作為一個蒙古族畫家，他沉浸于草原的宏大歷史精神場域當(dāng)中：游牧部落誕生于蒼狼和白鹿（蒙古秘史）的圖騰變形當(dāng)中，蒼涼而雄渾的演進，從東胡到室韋，達怛到韃靼，蒙古到北元，逐草而居，帳篷與欄桿，干肉與馬奶酒，四處征戰(zhàn)，殺戮與血戰(zhàn)，榮耀與敗落，交織著夢想與現(xiàn)實，游牧與流浪，最終消融在落寞之中。而畫家的精神追隨始終未曾落后，他的畫面從帶有敘事意味的表現(xiàn)轉(zhuǎn)換是伴隨著畫家自我意識的成長，學(xué)習(xí)與借鑒的過程，畫家通過敘事性色彩表達殘陽如血，西風(fēng)殘照的困惑與想象，蒼涼深沉卻音塵已絕，云已歸，還送云別，最終走向抽象的精神狀態(tài)。

芬筍得日 凝 120x120cm 2014年

畫家的早期作品以強烈的色彩與濃重線面勾染，觸目的色痂與筆觸，形成于坦率的筆法與艱澀的輪廓鋪陳，而鮮明的天際線所引發(fā)的畫面構(gòu)成，形成大開大合構(gòu)圖。同時，畫家選擇性的吸收了一些西方現(xiàn)代藝術(shù)的造型與圖像的表達來展示自己觀念性。譬如二戰(zhàn)以后的意大利雕塑家馬里尼的《馬和騎手》代表著艱苦卓絕和無家可歸，馬的動態(tài)具有戲劇性，馬的動作生硬而細長，拉長的馬腿，張的很開，頭向上昂起嘶鳴，有著痛苦的意義。芬筍得日當(dāng)然熟悉馬是蒙古族的精神力量的某種象征，畫家借用馬的造型現(xiàn)代造型，把象征著自由與力量，速度與激情的草原靈魂，都集聚到表現(xiàn)草原的原生態(tài)的生命力量當(dāng)中，但是在現(xiàn)代境遇當(dāng)中，卻受到相當(dāng)程度的壓抑與羈絆。

芬筍得日 鳴 70x70cm 2013年

畫家有著草原的英雄主義血脈，這也是畫家引以自豪的地方，“慷慨歌謠絕不傳，穹廬一曲本天然”，也是他極力想保留和表現(xiàn)的精神氣質(zhì)。他把草原的英雄傳統(tǒng)，豪爽開朗，自然天成的毫無矯飾感，粗獷率性的氣質(zhì)融合在自己畫面當(dāng)中，以明確的結(jié)構(gòu)表現(xiàn)出自我的精神性格，以及對個性的表達的強烈欲望都在筆觸的力度中顯現(xiàn)。這種顯現(xiàn)當(dāng)然是充滿了很強的歷史感，帶有表現(xiàn)主義意味的強悍的歷史感。從畫家的角度看，這種意味又是高度敘事性的。一方面他的作品畫面的借用草原景色抒情的一面，這是新中國內(nèi)蒙油畫傳統(tǒng)的延續(xù)；另一方面，畫家又以強化了色彩表現(xiàn)的張力，筆觸與線面結(jié)構(gòu)性力度，象征性的色彩，充滿幻影或浪漫主義的理想心靈的喚起，即所謂神話意識的生命活力所在，一種歷史神話想象的維度，這個維度是對歷史神話的重音表達，當(dāng)然是屬于新一代藝術(shù)家從新理解草原文化歷史，重新表達對草原亙古亙今的感受。毫無疑問，作品喚起了人們對草原蒙古族與草原生活的影像的豐富聯(lián)想。

芬筍得日 牧區(qū)印記2410 60x85cm 2024年

我們知道，抽象藝術(shù)的根源思想與象征主義和其他形式的神秘繪畫或者現(xiàn)代主義繪畫都有著密切的聯(lián)系。而中國的當(dāng)代抽象畫家，已經(jīng)開始自覺的把本土的象征主義和神秘主義資源用于喚起創(chuàng)作的靈感，同時又在吸收西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作手法的資源。蒙古族有著神秘主義傳統(tǒng)，他們信仰喇嘛教，而藏傳佛教的密宗也很流行，包括蒙古族自己的薩滿傳統(tǒng)與長生天信仰，都在草原深處留下的深刻的印記。從精神分析的角度看，古代的神秘主義都有原型，在現(xiàn)代都會轉(zhuǎn)換成一種充滿詩意與想象的藝術(shù)表達。從本質(zhì)上講，神秘主義不過是具有一定強度和深度的情感，當(dāng)然，情感是針對我們在民族神話問題上的所信之物而言的。同樣“神話的真正基質(zhì)不是思維的基質(zhì)而是情感的基質(zhì)”（卡西爾）。草原遼闊，游牧漂泊，人們豪邁，樂知天命，芬筍得日的作品中也表達了某種神秘的力量，也增加了現(xiàn)代性內(nèi)容，他吸收意大利抽象畫家阿弗洛·巴薩爾德拉（ Afro Basaldella）作品當(dāng)中的光和影的大氣朦朧的世界，柔和、和諧的色彩與形狀,處于不斷變形的狀態(tài)，以及俄羅斯裔法國藝術(shù)家德·斯塔爾（Nicolas de Sta?l）的手法，空氣感和神秘感,簡化為平涂的色彩大平面上添加幾個有對比的色點進行強調(diào)的手法。這些手法的出發(fā)點首先是對直接、直覺和自發(fā)的筆法與形狀非常重視，但更多從畫家熟悉的植物動物等物象原型中抽象出意象。芬筍得日的抽象作品是從他早期的表現(xiàn)主義的母題當(dāng)中，進行了演化與調(diào)整，譬如熟悉的牛群與馬群，草原云景、牧馬人與游牧等。在草原夜空晴朗、月明星稀的時候，在黃昏云彩朵朵的穹廬草原之下，無數(shù)的陰影則會充滿各種奇怪的形狀——無實體的形狀，置身于靜謐草原，千萬花朵綻放的各種形狀，成千上萬鳴叫的蟲子的聲音當(dāng)中，它們再現(xiàn)什么，它們預(yù)示或“影射”什么。它們是哪一類幻象的起源。這些物象常常被畫家表達成為擁在一起喃喃自語的團塊，這些團塊被賦予微妙的色系，形成一種漂浮的音樂感，有著幻想般的牧歌情調(diào)。在蒙族文化中，蒼穹、蒼天”原意為“上蒼，尊貴而偉大的上蒼，在草原生活的人們，也許理解這就是那個蒙古人的騰格理，人世間可見和不可見之萬物的締造者，讓人呈現(xiàn)出對他的敬畏感。而拿什么來表達這種感受呢。芬筍得日正是通過借鑒和改造的抽象形式來強調(diào)自我的文化境遇與精神性傳統(tǒng)。在他的作品當(dāng)中精神性總是體驗和表現(xiàn)的核心，這個精神傳統(tǒng)表達是有相當(dāng)難度的，不是能夠輕易的和清晰的表達的，芬筍得日的作品更加直接表達這些神秘的精神性，甚至表達的很到位。他利用色調(diào)上配置，進行同色系的微妙的平衡與變化的處理，顯露出溫柔而多情的一面。從英雄主義的強悍逐漸走向了內(nèi)向的或者內(nèi)心的寬厚慈愛一面，走向包容與溫和，神秘而混沌，也許這是草原的另一種方式，哺育萬物的力量。

芬筍得日 游牧印記2409  60x85cm 2024年

抽象藝術(shù)當(dāng)然與藝術(shù)家的精神想象之間存在著聯(lián)系。事實上，對于這種原本意圖與圖解隔絕的藝術(shù)形式，還是與現(xiàn)實有著千絲萬縷的關(guān)系，是藝術(shù)家觀照現(xiàn)實的精神反映，但是畫家必須有意與現(xiàn)實保持距離，卻必須帶著一種超然的心境去體驗、感受現(xiàn)實，由此而產(chǎn)生的繪畫形象，就必然以一種精神的氣氛作為主體，物質(zhì)的特征自然會退到次要的地位上去，這就是一種在抽象“間離”的效果，一個可以用在抽象藝術(shù)上的戲劇理論概念。抽象藝術(shù)是高度個體化的藝術(shù)形式，藝術(shù)家應(yīng)該根據(jù)自身的需求進行藝術(shù)創(chuàng)作，一種強調(diào)非理性的半自動技法，強調(diào)筆法的抒情抽象，就像非正式藝術(shù)（informal）提倡的那樣，但是每個藝術(shù)家卻都有自己面對的具體文化情境與精神傳統(tǒng)，他可以根據(jù)自己情況進行視覺上的修正與附會，因此視覺是最藝術(shù)的和最哲學(xué)的官能。這個官能是可以通過最細致的練習(xí)、推論、比較而得到改進和校正的（赫爾德）。

芬筍得日 牧區(qū)印記2415 70x70cm x2 2024年

從學(xué)生起，芬筍得日就在找尋繪畫的真正根源，也在尋找繪畫的真情愉悅。他雖然長時間對蒙古族的民族文化身份保持了很大的尊重，也有對著這個民族身份的歷史性的追問，但是在多年的藝術(shù)探索過程中，畫家終于發(fā)現(xiàn)，這個尋找也是對一種超越民族主義的理想境界的追尋。在這個理想之境中，藝術(shù)家將被視為當(dāng)代文化與思想必不可少的成分而不是為那些占社會主導(dǎo)地的藝術(shù)規(guī)則所要求就可以得到的，也許這就是芬筍得日這些年在抽象藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中的心得吧。