研討會現(xiàn)場
竹、石、藤、小草,雖身處四季,它們卻在中國文化中像精神密碼一般早已植入人們的內(nèi)心。它們懸置在那里,神秘豐富。在某些不經(jīng)意的時刻,突然涌現(xiàn)出來,變成我們和世界之間的橋梁,有時候讓我們和世界發(fā)生撞擊,有時候讓我們和世界低聲交流。它們有時候沒有重量但卻令人疼痛不已,有時候沒有形狀但又讓人過目不忘……
近日,“狹窄的四季”——吳笛笛個展于北京時代美術(shù)館開展,藝術(shù)家將草、藤蔓、樹木、苔蘚、竹子等自然之物入畫,描繪出蓬勃地盛開在狹窄四季里的微小生命。此前,北京時代美術(shù)館舉辦了一場深度對談活動,特別邀請到本次展覽的學(xué)術(shù)主持、清華大學(xué)人文學(xué)院中文系教授、博士生導(dǎo)師汪民安,著名獨立策展人、寫作者崔燦燦,《三聯(lián)生活周刊》副主編曾焱,以及中央美術(shù)學(xué)院人文學(xué)院副教授張晨,與吳笛笛一同深入探討藝術(shù)的無限可能。
現(xiàn)場嘉賓圍繞吳笛笛女士近年來的創(chuàng)作,從多個維度展開深入剖析與探討。這不僅為藝術(shù)家現(xiàn)階段的學(xué)術(shù)性、系統(tǒng)性及深度展示提供了梳理,也為觀眾理解和欣賞此次展覽帶來了豐富的理論支持。呼應(yīng)了時代美術(shù)館的致力于發(fā)掘與推廣當(dāng)代藝術(shù)的社會責(zé)任與使命。以關(guān)注時代人文動向,推動時代文化創(chuàng)新為宗旨,用藝術(shù)觀察者和學(xué)術(shù)梳理者的身份介入藝術(shù)現(xiàn)象,構(gòu)建起當(dāng)代藝術(shù)與公眾的對話橋梁。
《狹窄的四季》
藝術(shù)家吳笛笛在北京時代美術(shù)館現(xiàn)場
對北京時代美術(shù)館來說,這是近年來少有的藝術(shù)家個展。吳笛笛與時代美術(shù)館的淵源頗深,早在2014年的《她·時代》群展中,就有吳笛笛的作品《沒有雜草NO.5》和《靜·物竹》展出。本次展覽精選了吳笛笛的15幅代表作品,涵蓋了其從2012年至2024年,跨度十多年的創(chuàng)作。每一幅都是她對自然、文化和生命深刻思考的凝結(jié)。其中藝術(shù)家今年全新創(chuàng)作的《確定所有的確定性》系列三幅作品,也在本次展覽中首次亮相。作品背后所體現(xiàn)的女性力量共鳴與精神共振與潤百顏品牌的內(nèi)在精神十分契合,被華熙集團董事長、時代美術(shù)館創(chuàng)始人、館長趙燕收藏。吳笛笛的作品《世界》也是趙燕的收藏之一,她表示:“從作品中看到了生命的頑強,在這樣一塊石頭上它能夠盡自己最大努力去獲取來自石頭或者微風(fēng)吹來的土壤,獲取陽光的滋養(yǎng)向上生長,我覺得這是一種力量的象征?!?/p>
華熙集團董事長、時代美術(shù)館創(chuàng)辦人、館長趙燕
《確定所有的確定性》系列的三幅作品
致謝藝術(shù)合作伙伴潤百顏
《世界》
吳笛笛的作品以其獨特的藝術(shù)語言和深邃的內(nèi)涵,展現(xiàn)了她對傳統(tǒng)與現(xiàn)代、自然與人文的獨到見解。畫中的不同的植物對她有不同的意義,她也根據(jù)不同的意義來處理它們。亞里士多德所謂“植物靈魂”,或許是吳笛笛將他們挪移到畫布上的意義。他們是活的植物,是能夠征服貧瘠石頭的植物,是有無限生存能力的植物——這就是不屈不撓的生命本身。
《靜物-竹No.3》
《承受偶然的重量》
我們也可將吳笛笛的這些作品看作是植物的肖像畫。它不同于通常意義上的靜物畫或風(fēng)景畫,靜物畫和風(fēng)景畫通常是將物(包括植物)安置在一個語境中,它是在語境中來表達它的形式和功能,并以此獲得景物(植物)的整體性。而在吳笛笛這里,植物不僅抽去了語境,孤零零地存在,它還以超現(xiàn)實的方式存在,永遠沒有根基:這是超現(xiàn)實的竹子和藤蔓。正是這些實體存在的不可能性,才確定了畫面特殊的圖形形式——竹子-線條所編織成的極簡的形式;藤蔓如草書排布的截圖式構(gòu)成。正是植物這不可能的形式,令人們的目光遠離了植物的外在功能和意義,引向了它細節(jié)的可能性,引向了它的絕對可見性。
這種可見性的傳達將代表四季的可見的植物壓縮成微觀的景觀,蓬勃地盛開,也暗示著世界的另一種展開方式——在狹窄的四季里縱向生長。
吳笛笛的創(chuàng)作歷程充滿了探索與創(chuàng)新。她的作品不僅僅是對傳統(tǒng)文人畫的現(xiàn)代詮釋,更是對當(dāng)代社會和文化的深刻反思。她的畫作,以其精妙的構(gòu)圖、細膩的筆觸和深邃的意境,贏得了學(xué)術(shù)界和藝術(shù)界的肯定。論壇現(xiàn)場清華大學(xué)人文學(xué)院教授汪民安評價吳笛笛的畫作展現(xiàn)出兼具寫實性和虛構(gòu)性的超現(xiàn)實主義的味道;獨立策展人、寫作者崔燦燦認為吳笛笛在植物里找到了一種度過時間的方式;《三聯(lián)生活周刊》副主編曾焱則從藝術(shù)家身上感受到創(chuàng)作狀態(tài)中的勇氣;中央美術(shù)學(xué)院人文學(xué)院副教授張晨透過作品看到吳笛笛將技術(shù)融入感知,重新連接了主體跟她所面對的客觀世界。時代美術(shù)館執(zhí)行館長劉威威認為:“在吳笛笛的作品中,你看到的可能是自然界的植物,但是它表達卻是人類的情感。她把人類的時間和生物的時間疊加,甚至讓我們在人類非常有限的生命當(dāng)中,感受到作品中的竹子、青苔、藤蔓在生命體驗中奇妙的重疊。”
北京時代美術(shù)館展覽現(xiàn)場
吳笛笛這次展覽的作品雖然不是特別多,卻是她十余年創(chuàng)作中具有里程碑意義的作品,每幅作品都有鮮明的特點,其中蘊含著獨特的東方女性視角,溫柔細膩、堅韌且充滿力量。她所具有的對世界的純真觀看和積極的人生態(tài)度,給我們的生活帶來了樂觀而清澈的韻味,當(dāng)我們對她的作品投去感動的目光,一如我們與童年的好友意外相遇。據(jù)悉,本次展覽將持續(xù)至11月17日,北京時代美術(shù)館與大家一同穿過“狹窄的四季”,發(fā)現(xiàn)蓬勃的生命力量。