伴隨著當(dāng)代中國城市化的進(jìn)程，公共藝術(shù)的發(fā)展也在日新月異。此中，公共藝術(shù)既是城市建設(shè)的產(chǎn)物，也是空間活化的手段及區(qū)域經(jīng)濟(jì)的推動(dòng)者，更是引領(lǐng)城市文化的主導(dǎo)者。公共藝術(shù)不僅與社會(huì)公眾的生活愈發(fā)聯(lián)系緊密，同時(shí)對(duì)城市生活品質(zhì)的提高也做出了積極的貢獻(xiàn)，在落實(shí)國家文化政策和發(fā)展戰(zhàn)略的過程中起到了不可替代的作用。
如今，中國正處于城市更新及文旅融合發(fā)展的新階段，而公眾的生活方式與居住需求開始產(chǎn)生了巨大的變化——文化品質(zhì)內(nèi)涵的營造、個(gè)性化需求的呈現(xiàn)、在地文化的凸起、新型鄰里關(guān)系的構(gòu)建等。
因此，2024年中國宋莊文化藝術(shù)節(jié)暨第二屆國際公共藝術(shù)年展，希望從更高的角度出發(fā)，展現(xiàn)藝術(shù)家的代表性公共藝術(shù)作品；青年藝術(shù)家的創(chuàng)新理念；以及全國知名公共藝術(shù)節(jié)展的優(yōu)秀成果；整理學(xué)術(shù)資源，集合專家與人才共同探討未來發(fā)展。本次展覽總策展人張維娜介紹，本屆國際公共藝術(shù)年展旨在探討公共藝術(shù)的無界與邊界。特別展出了意大利攝影家安德烈·卡瓦祖緹的公共系列攝影作品；陳文令、蔡燦煌、高孝武、譚勛等藝術(shù)家的大型公共藝術(shù)裝置；國際知名藝術(shù)家秦風(fēng)、秦沖、孟祿丁的代表作品；旅美現(xiàn)代舞藝術(shù)家侯瑩的環(huán)境舞蹈影像作品；著名的公眾人物阿旺·加錯(cuò)的當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作；以及獲得國內(nèi)大獎(jiǎng)的雕塑作品等共計(jì)五十余件不同媒介的公共藝術(shù)。
2024年中國宋莊文化藝術(shù)節(jié)暨第二屆國際公共藝術(shù)年展于2024年9月28日在中國宋莊北京當(dāng)代藝術(shù)館開幕，以下是展覽現(xiàn)場(chǎng)報(bào)道。
總策展人
張維娜，策展人。以策劃高質(zhì)量的藝術(shù)活動(dòng)聞名。近年出品并策劃多項(xiàng)最具影響力的公共藝術(shù)節(jié)展。2021年策劃中央美術(shù)學(xué)院副院長(zhǎng)邱志杰教授的“書寫計(jì)劃”，榮獲中國青年報(bào)“年度十大文化創(chuàng)意事件”； 2022年度參與國家社會(huì)科學(xué)基金藝術(shù)學(xué)重大項(xiàng)目“新發(fā)展理念下鄉(xiāng)村振興藝術(shù)設(shè)計(jì)戰(zhàn)略研究”課題實(shí)踐項(xiàng)目；2023年兩項(xiàng)展覽入圍中國美術(shù)家協(xié)會(huì)首屆中國公共藝術(shù)大展“公共藝術(shù)實(shí)踐”單元。
參展作品
參展作品：《平視》系列攝影
作品材質(zhì)： Hahnemuhle FineArt Baryta
作品尺寸：40x60cm
創(chuàng)作年代：1991年
作品介紹：
“平視”，不僅代表了老安的攝影風(fēng)格，也是一種對(duì)觀眾的邀請(qǐng)，邀請(qǐng)觀眾平視生活，平視自己，平視歷史，平視世界。老安的作品中融入了很多人文關(guān)懷的元素。他總是從平視的角度看待被拍攝對(duì)象，這不僅僅是為了表現(xiàn)出獨(dú)特的視覺效果，更是一種對(duì)生活的關(guān)懷和尊重。他深刻地觸及到每個(gè)人的內(nèi)心，展現(xiàn)了生命的純粹和生活的美好。
在老安的鏡頭下，我們看到了上世紀(jì)末中國社會(huì)變遷。他捕捉了那個(gè)時(shí)代特有的氛圍和精神，將歷史留存在了每一張照片里。他的作品不僅記錄了歷史，更是一份獨(dú)特的情感見證。
藝術(shù)家：
老安（安德烈·卡瓦祖緹，Andrea Cavazzuti），意大利攝影家，畢業(yè)于威尼斯大學(xué)中文系。1981年來華進(jìn)修，次年留學(xué)復(fù)旦，遂與中國結(jié)下不解之緣。上世紀(jì)七十年代涉足攝影，繼而投身視頻影像，創(chuàng)作甚多，涉及藝術(shù)、社會(huì)各個(gè)方面。
作品名：圓滿系列–心如圓滿
藝術(shù)家：阿旺·加措
作品尺寸：150x120 cm
創(chuàng)作年代：2004
作品材質(zhì)：布面丙烯
作品說明：
藝術(shù)家阿旺加措在《心如圓滿》系列作品的創(chuàng)作中，以布面丙烯為媒介，用無數(shù)個(gè)重復(fù)的圓形構(gòu)成了不同的畫面。積累、鏈接、無限、輪回、圓滿成為了作品的核心元素。作品中無數(shù)的圓構(gòu)成了無限衍生的二元性，極簡(jiǎn)卻又超現(xiàn)實(shí)，通往無限之道。藝術(shù)家起始的創(chuàng)作靈感來自于一次三年零三個(gè)月三天的閉關(guān)，在喜瑪拉雅山脈里一個(gè)一米寬兩米高的小木屋里;每天重復(fù)繪畫一個(gè)圓滿。圓滿系列作品中重復(fù)的圓形帶有其獨(dú)特的內(nèi)涵:散散落落的圓是靜止的，又是流動(dòng)的;這種無限重復(fù)的圓形傳遞著能量、信仰與圓滿。由此蔓延到人類現(xiàn)實(shí)生活中的方方面面:人生其實(shí)就是一場(chǎng)修行。
藝術(shù)家：
阿旺·加措，1980年生于康巴地區(qū)，6歲開始拜見并追隨上師法王如意寶，13歲到色達(dá)喇榮五明佛學(xué)院，依止法王如意寶晉美彭措聞思并修證顯密系統(tǒng)修法，修學(xué)直至上師圓寂。后繼學(xué)于亞青寺阿秋喇嘛，獲得大圓滿傳承、灌頂和竅訣，是大圓滿實(shí)修實(shí)證的踐行者。在實(shí)修的過程中，得到了無數(shù)的教法，并在喜馬拉雅山脈閉關(guān)長(zhǎng)達(dá)十幾年，每年保持百日閉關(guān)，同時(shí)也遍訪世界各地大德高僧及社會(huì)業(yè)界領(lǐng)袖，后就讀于北京大學(xué)，師從樓宇烈教授，系統(tǒng)學(xué)習(xí)東方哲學(xué)。
作品名：坐看云起時(shí)
藝術(shù)家：陳文令
作品尺寸：235 x 260 x 88 cm
創(chuàng)作年代：2022
作品說明：一件充滿東方禪意的雕塑作品?！靶械剿F處，坐看云起時(shí)”是中國文人超然物外，仙風(fēng)意氣的人生哲學(xué)，也是中國人面對(duì)局限和困境的超脫與從容的自由和獨(dú)立的精神。
藝術(shù)家：
陳文令，1969年生于福建泉州.先后畢業(yè)于廈門工藝美術(shù)學(xué)院和中央美術(shù)學(xué)院現(xiàn)居北京，職業(yè)藝術(shù)家.意大利佛羅倫薩國立美術(shù)學(xué)院榮譽(yù)院士，中澳藝術(shù)大使，中國新水墨畫院副院長(zhǎng)，廈門鼓浪嶼鷺潮藝術(shù)研究院副院長(zhǎng)、集美大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院特聘教授、藝術(shù)碩士導(dǎo)師，福州師范大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，華僑大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，福州大學(xué)工藝美術(shù)學(xué)院等客座教授，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。
作品名：《世界版圖》
藝術(shù)家：蔡燦煌
作品尺寸：1000×626cm
創(chuàng)作年代：2023
作品說明：作品由2023年大運(yùn)會(huì)開幕式焰火燃放后剩余的發(fā)射殘管和燃放控制系統(tǒng)構(gòu)建而成，利用自身身份經(jīng)驗(yàn)將參與超大型社會(huì)活動(dòng)的物料轉(zhuǎn)化為個(gè)人作品創(chuàng)作的材料媒介，對(duì)藝術(shù)介入社會(huì)公共的雙向探討。
藝術(shù)家：
蔡燦煌，1985年出生于福建泉州，藝術(shù)家、設(shè)計(jì)師，2009年畢業(yè)于北京體育大學(xué)后進(jìn)入當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域，曾工作于著名藝術(shù)家蔡國強(qiáng)工作室，藝術(shù)創(chuàng)作涉及觀念、裝置、雕塑、繪畫、影像、NFT等多種媒介。
作品名：《共境-天鵝》
藝術(shù)家：高孝午
作品尺寸：145x100x165cm 145x100x235cm
創(chuàng)作年代：2022年
作品說明：共境意為共有、共生之境。宇宙萬物都是互相作用、互相依存的關(guān)系，任何生命的存在與發(fā)展都是萬緣積累聚集而成。所以，眼見不一定真實(shí)！是指不要過度執(zhí)著于對(duì)事物表象的認(rèn)定，而應(yīng)該重視與所見之物緊密關(guān)聯(lián)的和合因緣。達(dá)到你中有我，我中有你的境界，唯有這樣才能喚起內(nèi)心和平的力量，才能更好地與世界相處！
藝術(shù)家：
高孝午，1999年畢業(yè)于福建廈門工藝美術(shù)學(xué)院雕塑系。2004年結(jié)業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院雕塑系，2021年畢業(yè)于巴塞羅那大學(xué)&ESCAC電影與視聽學(xué)院電影專業(yè)，現(xiàn)居北京。曾獲胡潤(rùn)當(dāng)代藝術(shù)特別貢獻(xiàn)獎(jiǎng)（2014）；新加坡首屆國際華人文化周文化與藝術(shù)大使（2016）；《羅博報(bào)告》2017年度藝術(shù)家等。
作品名稱：《浮游》
藝術(shù)團(tuán)隊(duì)：侯瑩現(xiàn)代舞團(tuán)
創(chuàng)作地點(diǎn)：廣東南海大地藝術(shù)節(jié)環(huán)境舞蹈作品
作品材質(zhì)：影像 4’17
創(chuàng)作年代：2023
作品介紹：
應(yīng)廣東南海大地藝術(shù)節(jié)邀請(qǐng)，中國著名舞蹈家侯瑩來到南海，游走于江河村墟與山湖田塘，感悟浩渺時(shí)空中的大地生息，在史跡流轉(zhuǎn)中，睹江水之恒常瞬逝，見土地之四季輪生，繼有感觸，并由此創(chuàng)作出全新現(xiàn)代舞作品《蜉蝣》。侯瑩將該作品與藤本壯介的建筑藝術(shù)裝置《水天一色》相結(jié)合，利用全新且特有的空間場(chǎng)域，把身體融入于自然、光、影、風(fēng)、波紋之中。作品意在表現(xiàn)，弱小的靈體空蕩蕩如同蜉蝣置身于廣闊的天地，感受著生命如滄海中的一粒粟米之渺小。透過狹小的方格窺看著舞動(dòng)的身體與天地的交融。如生命僅有一天，我們?nèi)绾挝兆《虝汉蜖N爛的瞬間?
藝術(shù)家：
侯瑩中國著名旅美編舞家和舞蹈家、跨界藝術(shù)實(shí)踐者、侯瑩舞蹈劇場(chǎng)藝術(shù)總監(jiān)、 HYDT國際舞蹈教育中心總監(jiān)。她打破中國舞蹈?jìng)鹘y(tǒng)模式，探索后現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)，重視來自東方的身體能量與西方后現(xiàn)代肢體解構(gòu)技術(shù)的結(jié)合，其作品氣質(zhì)抽象、荒誕，形成具有高辨識(shí)度的“侯氏身體運(yùn)動(dòng)技巧”，被譽(yù)為“舞蹈界的卡夫卡”。侯瑩同時(shí)致力推動(dòng)藝術(shù)教育，促進(jìn)高校舞蹈教學(xué)編、教、演與實(shí)踐一體化，帶領(lǐng)舞團(tuán)進(jìn)入國際百所大學(xué)文化交流。長(zhǎng)期擔(dān)任紐約大學(xué)、北京現(xiàn)代音樂學(xué)院、吉林藝術(shù)學(xué)院客席教授。先后受邀請(qǐng)講學(xué)于紐約李蒙大學(xué)、密西根大學(xué)、加州州立大學(xué)、臺(tái)灣大學(xué)、臺(tái)灣臺(tái)北大學(xué)、香港科技大學(xué)、清華大學(xué)、北京舞蹈學(xué)院、中央美術(shù)學(xué)院、上海復(fù)旦大學(xué)、南京藝術(shù)學(xué)院等。
作品名：元速
藝術(shù)家：孟祿丁
作品尺寸：145cm×145cm×8
作品材質(zhì)：布面國畫顏色
創(chuàng)作年代：2014
藝術(shù)家：孟祿丁，1962年生于河北保定，祖籍北京通州。1983年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院附中，1987年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院油畫系，同年留校執(zhí)教于中央美術(shù)學(xué)院油畫系第四畫室，1990年4月赴德國，12月轉(zhuǎn)赴美國，2006年回北京建立工作室，2015年孟祿丁參與創(chuàng)建中央美院油畫系第五工作室，致力于推動(dòng)國內(nèi)抽象藝術(shù)與自由繪畫的教育發(fā)展?，F(xiàn)任教于中央美術(shù)學(xué)院油畫系第五畫室，教授，博士生導(dǎo)師。
作品名：致后羿之三
藝術(shù)家：秦風(fēng)
材質(zhì)：丙烯、墨、宣紙
尺寸：160x640cmx11
年代：2014
藝術(shù)家：秦風(fēng)，著名國際藝術(shù)家。1985年畢業(yè)于山東工藝美術(shù)學(xué)院。曾任教于柏林藝術(shù)大學(xué)和中央美術(shù)學(xué)院。1993年創(chuàng)辦北京當(dāng)代藝術(shù)館。2020年成立秦漢當(dāng)代藝術(shù)研究院?，F(xiàn)為哈佛大學(xué)當(dāng)代藝術(shù)研究員。參與展覽包括威尼斯雙年展、紐約大都會(huì)博物館亞洲藝術(shù)展、大英博物館收藏展、波士頓博物館聯(lián)展等數(shù)百次國內(nèi)外聯(lián)展。作品被大英博物館（倫）、紐約大都會(huì)博物館、波士頓博物館等數(shù)十家博物館收藏。曾榮獲國際藝術(shù)貢獻(xiàn)獎(jiǎng)和國家藝術(shù)貢獻(xiàn)獎(jiǎng)等數(shù)十個(gè)國內(nèi)外藝術(shù)獎(jiǎng)項(xiàng)。參與蘇富比、佳士得等國內(nèi)外藝術(shù)活動(dòng)。近百件作品捐贈(zèng)于藝術(shù)教育、戰(zhàn)爭(zhēng)災(zāi)難、孤兒救助等公益項(xiàng)目。
作品名：圣石
藝術(shù)家：秦沖
作品材質(zhì)：石頭、金箔、樹枝
作品尺寸：尺寸可變
作品年代：2024
藝術(shù)家：
秦沖，1968年10月出生于中國新疆。1990年畢業(yè)于北京工藝美術(shù)學(xué)校(北京藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院)。1993-1998年創(chuàng)建并管理北京"阿芒拿畫廊"。策劃主辦重要藝術(shù)活動(dòng)有《中國職業(yè)畫家作品首屆聯(lián)展》《中國前衛(wèi)繪畫大展》(香港)《中國職業(yè)畫家第二屆聯(lián)展》(北京)《紙的魅力》(柏林)等。1999-2005年居住柏林，職業(yè)藝術(shù)家，德國藝術(shù)家協(xié)會(huì)(BBK)會(huì)員?，F(xiàn)居住北京。
作品名：重新開始
藝術(shù)家：沈敬東
作品尺寸：200x600cm
作品材質(zhì)：布面油畫
創(chuàng)作年代：2023
藝術(shù)家：沈敬東，生于中國江蘇省南京市。 1984年畢業(yè)于南京曉莊師范學(xué)校美術(shù)班。1991年畢業(yè)于南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系版畫專業(yè)，獲劉海粟獎(jiǎng)學(xué)金。1991——2009年南京軍區(qū)政治部前線文工團(tuán)從事舞臺(tái)美術(shù)工作?，F(xiàn)在工作、生活于北京和南京。
作品名：《彩虹》
藝術(shù)家：譚勛
作品尺寸：2.6m×2.0m×2.0m；
1.5m×1.2m×1.1m
創(chuàng)作年代：2023
作品說明：在飛速變遷的中國社會(huì)大環(huán)境下，臨時(shí)建筑材料“彩鋼板”被廣泛應(yīng)用。2017年末，藝術(shù)家譚勛利用其工作室拆除下的彩鋼板，創(chuàng)造性地制作了第一件以其為材料的“彩鋼石”作品，命名《彩虹》。此后，藝術(shù)家以“彩鋼板”為線索調(diào)研了中國各線城市的發(fā)展與現(xiàn)狀，并將其延伸為一個(gè)更加龐大的《彩虹—中國計(jì)劃》，數(shù)十塊“彩鋼石”以當(dāng)代藝術(shù)的姿態(tài)穿行于中國各大城市之中。
藝術(shù)家：
譚勛，1974年生于河北保定，1997年畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院，雕塑家、當(dāng)代藝術(shù)家，涉及領(lǐng)域涵蓋：雕塑、裝置、繪畫、影像及展覽策劃等?，F(xiàn)任天津美術(shù)學(xué)院教授、造型藝術(shù)學(xué)院副院長(zhǎng)，研究生導(dǎo)師。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)雕塑藝委會(huì)委員，中國雕塑學(xué)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)，中國工藝美術(shù)學(xué)會(huì)雕塑專業(yè)委員會(huì)副主任，英國皇家雕塑家協(xié)會(huì)會(huì)員 (FRSS)。多次在國內(nèi)外專業(yè)藝術(shù)機(jī)構(gòu)舉辦個(gè)展。作品多次參加國內(nèi)外重要展覽，并被重要美術(shù)館、藝術(shù)機(jī)構(gòu)及私人收藏。
作品名：《十二生肖》系列
藝術(shù)家：朱林
作品材質(zhì)：耐候鋼
創(chuàng)作年代：2023年
藝術(shù)家：朱林，雕塑家。中國《雕塑》雜志社社長(zhǎng)助理，中國工藝美術(shù)學(xué)會(huì)雕塑專業(yè)委員會(huì)委員，青島科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院校外研究生導(dǎo)師。長(zhǎng)期從事漢字抽象雕塑創(chuàng)作，研究用西方語言詩意地講述東方的故事。代表作品“十天干”“十二地支”“十二生肖”“二十四節(jié)氣”等系列漢字抽象雕塑作品二十四節(jié)氣系列之《立春》在第三屆中國展覽藝術(shù)與展示技術(shù)創(chuàng)意大賽獲主題雕塑類金獎(jiǎng)；作品“十二生肖”系列，獲《雕塑》雜志2022年度獎(jiǎng)原創(chuàng)雕塑大獎(jiǎng)。
作品名：被打開的空間＃ 233
藝術(shù)家：王成普
作品尺寸：210×172×230cm
作品材質(zhì)：不銹鋼、鋁箔、樹脂
創(chuàng)作年代：2023
藝術(shù)家：王成普，1987年出生于山東省聊城; 2017年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院雕塑系獲藝術(shù)學(xué)碩士學(xué)位; 2015年參與組建“桌面研究”藝術(shù)小組;;獨(dú)立藝術(shù)家，現(xiàn)居北京。公共藝術(shù)項(xiàng)目合作包括紅星美凱龍集團(tuán)、中洲集團(tuán)、圓歌文商旅集團(tuán)、北京世界園藝博覽會(huì)、青島膠東國際機(jī)場(chǎng)、綠城集團(tuán)、華潤(rùn)置地、北京銀泰中心等機(jī)構(gòu)。
作品名：從普拉多大道到太古里
藝術(shù)家：謝昊
作品尺寸：200*230cm
作品材質(zhì)：丙烯、噴漆、金屬網(wǎng)、亞克力
創(chuàng)作年代：2023年
作品說明：藝術(shù)家用自己獨(dú)特的濾鏡觀看這個(gè)世界，把生活中常見的景象變?yōu)樗囆g(shù)作品，將其展現(xiàn)在畫面上，展示給觀眾。同時(shí)藝術(shù)作品將時(shí)間、空間留存于作品，試圖將“平?！崩徊剑て鹩^者對(duì)真實(shí)生活的珍惜與新鮮感。
藝術(shù)家：
謝昊，1995年出生于山西。2018畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院獲學(xué)士學(xué)位，2023年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院獲碩士學(xué)位。參展經(jīng)歷包括：2016年，大空間：自然元素—當(dāng)代中國陶藝術(shù)創(chuàng)作展，山東淄博； 2018年，中央美術(shù)學(xué)院本科生畢業(yè)展，中央美術(shù)學(xué)院，北京； 2021年，布展現(xiàn)場(chǎng)，中央美術(shù)學(xué)院壁畫系教學(xué)研究展，中央美術(shù)學(xué)院，北京； 2023年，中央美術(shù)學(xué)院研究生畢業(yè)展，中央美術(shù)學(xué)院，北京； 2024年，與古為新——時(shí)間之外的時(shí)間，時(shí)空集美術(shù)館，北京。
作品名：目光與波長(zhǎng)5
藝術(shù)家：楊蟬翼
作品尺寸：101x101x18cm
作品材質(zhì)：絲網(wǎng)版畫、亞克力、Led數(shù)控?zé)?/p>
創(chuàng)作年代：2023年
作品說明：柔軟透明的膠片和輕盈的紙張上印滿了細(xì)密的數(shù)字和符號(hào)，它們是關(guān)于‘粉色’、‘橙色’、‘桔色’、‘紫色’、‘莓果色’顏色的可見光的波長(zhǎng)和它們對(duì)應(yīng)的能量數(shù)值。這些數(shù)值在計(jì)算機(jī)程序的控制下又變成了不同形狀和頻率變幻的光線，而在你的目光凝視它們的時(shí)候，它們也會(huì)給予你回應(yīng)。隱藏在理性的、編織的秩序以及確定的、程式化的結(jié)構(gòu)背后的是‘它’的神秘的光的能量。
藝術(shù)家：
楊蟬翼1995生于陜西。2018年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院版畫系獲學(xué)士學(xué)位，2021年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院版畫系獲碩士學(xué)位，2024年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院研究生院獲博士學(xué)位，作品涉及版畫、數(shù)字技術(shù)、算法、數(shù)字生成影像、燈光、裝置等，現(xiàn)階段的創(chuàng)作主要聚焦于探討計(jì)算機(jī)語言、符號(hào)與圖像的關(guān)系，關(guān)注后數(shù)字時(shí)代人與人之間的情感表達(dá)。
作品名：《靈丘》
藝術(shù)家：朱玉杰
作品材質(zhì)：不銹鋼
作品尺寸：460cm×110cm×60cm
創(chuàng)作年代：2021年
作品說明：靈丘湖石系列作品是作者對(duì)中國傳統(tǒng)審美造型的當(dāng)代再生，在中國古典賞石體系中，山水型賞石備受珍視！能讓觀者有極目遠(yuǎn)眺、臥游千里的曠達(dá)感受。作者利用單體框架連接的方式重塑湖石，這一解構(gòu)和重構(gòu)的過程也蘊(yùn)含著作者對(duì)傳統(tǒng)文化審美及當(dāng)代社會(huì)環(huán)境的思考與思變。對(duì)新的形式語言和意境的探索嘗試，觀靈丘湖石，乘物游心，讓觀者與心靈產(chǎn)生對(duì)話。
作品名稱：《原建筑烏托邦》系列
藝術(shù)家：加博 Gabor Szentpetery
作品材質(zhì)：藝術(shù)微噴
作品介紹：八十年代成長(zhǎng)于捷克斯洛伐克深刻影響了加博的藝術(shù)意識(shí)，他常常在預(yù)制板建筑的施工現(xiàn)場(chǎng)玩耍，沉浸在混凝土、泥土和臨時(shí)形成的小池塘中。這些淳樸、實(shí)用的環(huán)境蘊(yùn)含了悖論般的美感，深深影響了他的身份和創(chuàng)作表達(dá)。在他的藝術(shù)作品中，加博不斷喚起童年景觀的記憶，運(yùn)用強(qiáng)烈、鮮艷的色彩重塑過去的陰郁灰色。這一轉(zhuǎn)化過程是一種鑄煉的行為，他試圖將這些逝去時(shí)代的遺跡提升為美與希望的領(lǐng)域。加博常常將他重新詮釋的結(jié)構(gòu)與理想的原始自然相對(duì)比，他將其稱為“烏托邦”或“原建筑烏托邦”——這是殘酷主義建筑與烏托邦可能性的結(jié)合。通過這種視角，加博表達(dá)了他在多個(gè)想象世界中生活的愿景，每個(gè)都充滿色彩和潛力，從而架起了復(fù)雜的過去與樂觀未來之間的橋梁。
作品名：《降筆三屏》
藝術(shù)家：陳量
作品尺寸：尺寸可變
作品材質(zhì)：布面縫制，幡置懸掛
創(chuàng)作年代：2020
作品說明：以幡儀來闡釋漢字書寫中的“關(guān)聯(lián)性宇宙論”，即字法天，人類造字的傳統(tǒng)中那種引導(dǎo)性的力量，自然之文是人與天聯(lián)結(jié)在一起的象征之物。這種以文字作為象征的幡物，廣泛出現(xiàn)在中國的民間社會(huì)，比如作者長(zhǎng)期考察的河南省九蓮山的寫帳儀式。這種書寫也試圖展現(xiàn)漢字書寫歷史中的神秘主義傳統(tǒng)。
藝術(shù)家：
陳量現(xiàn)生活、工作于杭州。幼時(shí)跟隨村里畫廟師傅學(xué)習(xí)書法和神像繪制，成年后在陜西科技大學(xué)學(xué)習(xí)無機(jī)非金屬材料工程專業(yè)，后于中央美術(shù)學(xué)院實(shí)驗(yàn)藝術(shù)學(xué)院和中國美術(shù)學(xué)院書法學(xué)院就讀，并獲得博士學(xué)位。自2012年成為職業(yè)藝術(shù)家以來，他的創(chuàng)作和研究基于對(duì)地方知識(shí)的田野考察、古代儀式、文字起源和人類書寫的傳統(tǒng)，并始終朝著挖掘被隱藏的歷史和書寫普遍性的狀態(tài)前進(jìn)。
本次展覽特邀合作方大地藝術(shù)研究院特別呈現(xiàn)“2024年度中國大地藝術(shù)榜”文獻(xiàn)展。
