《上海灘:1979-2009》是策展人比利安娜·思瑞克歷時(shí)一年的上海當(dāng)代藝術(shù)展覽史調(diào)查的基礎(chǔ)上成形的。比利安娜在調(diào)查中發(fā)現(xiàn),上海藝術(shù)家在中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展歷程中曾經(jīng)作出過重要貢獻(xiàn),但因?yàn)樘幱谶吘壔臓顟B(tài)而面臨被遺忘的危險(xiǎn)。她認(rèn)為,這突出反映了中國當(dāng)代藝術(shù)的命門——話語權(quán)的旁落,而話語權(quán)的問題是中國當(dāng)代藝術(shù)整個(gè)系統(tǒng)的問題。
回溯當(dāng)代藝術(shù)30歷程
將于9月5日在上海揭幕的《上海灘:1979-2009》,被稱為是“30年以來對(duì)上海當(dāng)代藝術(shù)最完整的回顧展”,策展人比利安娜表示,展覽第一次把上海幾代“上海灘”的代表藝術(shù)家(包括不同的年齡、不同的藝術(shù)立場等)都邀請(qǐng)到一起進(jìn)行聯(lián)合展出。不過記者發(fā)現(xiàn),比利安娜在這之前已經(jīng)進(jìn)行了一年多的上海展覽史的專題研究,對(duì)30多位在上世紀(jì)80年代至今的中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展歷程中十分活躍的藝術(shù)家與批評(píng)家、策展人做了訪談。
身為塞爾維亞人,比利安娜強(qiáng)調(diào),她不是那些歷史事件的當(dāng)事人,不需要也不想對(duì)那些事件與當(dāng)事人作出評(píng)斷。她想用歷史學(xué)家的態(tài)度與方法,還原“犯罪現(xiàn)場”。而這些正是她與近兩年漸成熱點(diǎn)的當(dāng)代藝術(shù)回顧展的不同之處。她的展覽圍繞藝術(shù)家個(gè)體展開特定的時(shí)代與上下文,呈現(xiàn)52個(gè)藝術(shù)家的150件展品,其中既包括上世紀(jì)80年代就十分活躍的藝術(shù)家當(dāng)年的代表作,也包括現(xiàn)在重新制作的90年代初的裝置作品;為了呈現(xiàn)30年的全貌,還包括了年輕藝術(shù)家近年的新作。她還透露,將與人民美術(shù)出版社合作出版《上海灘:上海藝術(shù)家的個(gè)案(199-2009)》一書,內(nèi)容包括對(duì)這30多位藝術(shù)家的訪談與他們的代表作。
邊緣化帶來遺忘
她表示,對(duì)參展藝術(shù)家的選擇她有兩條標(biāo)準(zhǔn):一、不僅是居住與工作在上海,還要看其與本土藝術(shù)是否發(fā)生關(guān)系或影響;二、是否有藝術(shù)語言的突破,要看藝術(shù)家的作品對(duì)藝術(shù)語言的探索有沒有產(chǎn)生重要影響。在訪談和挑選參展藝術(shù)家的過程中,她發(fā)現(xiàn)這些人做過許多事,發(fā)生過重要影響,但因?yàn)樯虾T谌珖幵谝粋€(gè)邊緣狀態(tài),其中不少人會(huì)被人遺忘。
從展覽的角度看,中國當(dāng)代藝術(shù)經(jīng)歷了三個(gè)階段:上世紀(jì)80年代地下實(shí)驗(yàn)藝術(shù)展十分活躍,90年代藝術(shù)家參加國際大展以及進(jìn)入新世紀(jì)后官方舉辦國際性的雙年展。她認(rèn)為上海藝術(shù)家在這三個(gè)階段都有出色的表現(xiàn):80年代上海先后舉辦了一連串有影響的前衛(wèi)藝術(shù)展覽與活動(dòng),上海美術(shù)館更是早早融入其中,如丁乙1986年做過的行為藝術(shù)活動(dòng)“布雕”,1988年上海美術(shù)館舉辦的“最后的晚餐”展覽等;在90年代,1993年中國藝術(shù)家首次參加威尼斯雙年展,其中一大部分是上海藝術(shù)家,1996年上海美術(shù)館就舉辦了上海雙年展;在新世紀(jì),上海雙年展成為具有國際性影響的大展,在全國性的美術(shù)館熱中上海也涌現(xiàn)了一些有影響的民間美術(shù)館,還出現(xiàn)了藝術(shù)家集體策展現(xiàn)象。因此她強(qiáng)調(diào),這樣被遺忘是不公平的。她要通過她的展覽提醒觀眾,在過去的30年中,存在過這些人、這些事。
她特別強(qiáng)調(diào),在調(diào)查中她發(fā)現(xiàn),上海藝術(shù)家的作品在上世紀(jì)90年代有很多參加國際展覽的機(jī)會(huì),但卻被西方策展人拒之門外。她認(rèn)為這與西方的選擇有關(guān):那些西方策展人有他們自己的“中國想象”,對(duì)政治與意識(shí)形態(tài)的題材有特殊興趣,喜歡所謂的“中國符號(hào)”。她認(rèn)為這恰恰反映了中國當(dāng)代藝術(shù)致命的弱點(diǎn)——話語權(quán)的旁落。
她還指出,話語權(quán)是整個(gè)系統(tǒng)的問題:一、從藝術(shù)家看,以2000年為界,之前當(dāng)代藝術(shù)受到官方的壓制而采取了“反體制”的姿態(tài),之后被官方認(rèn)可,藝術(shù)家就失去了對(duì)手,必須重新思考身份。當(dāng)前藝術(shù)家還處在消費(fèi)狀態(tài),把前幾年“反體制”過程中積累的文化資本消費(fèi)得差不多了。二、從批評(píng)家、策展人角度看,他們對(duì)藝術(shù)生態(tài),藝術(shù)家的創(chuàng)作等并不了解,他們所討論的問題,使用的觀念、方法,都跟不上藝術(shù)家的創(chuàng)作實(shí)踐,對(duì)當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作幾乎不起作用,策展也往往變成組織展覽。三、從藝術(shù)機(jī)構(gòu)看,當(dāng)年上海美術(shù)館、比翼藝術(shù)中心等機(jī)構(gòu)舉辦過一系列的重要展覽,但近年來的變化使機(jī)構(gòu)的作用變了,發(fā)揮的作用很有限。
她強(qiáng)調(diào),最近二年中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展遭遇瓶頸,國外藝術(shù)圈也出現(xiàn)了轉(zhuǎn)向,對(duì)中國當(dāng)代藝術(shù)失去興趣,可見本土的建設(shè)很重要,不能依靠國際的需求、西方人的想象。當(dāng)務(wù)之急,應(yīng)該對(duì)本土藝術(shù)進(jìn)行梳理,爭奪中國當(dāng)代藝術(shù)的話語權(quán)。她希望新展覽對(duì)此會(huì)有所裨益。
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