文/付曉東

藝術(shù)批評對于整個當(dāng)代藝術(shù)界而言是一種裁判的身份，藝術(shù)家是一個運動員的身份，他不斷磨煉自己做各種群展、個展，覽希望獲得一定的社會反饋和評價，在藝術(shù)領(lǐng)域是好還是壞。目前批評的聲音是缺失的，從批評界很難獲得這樣的聲音，更多的藝術(shù)家只能期待在互聯(lián)網(wǎng)上獲得承認、討論，或者評判。實際上，在我接觸到的藝術(shù)家中，和很多堅持在當(dāng)代藝術(shù)這個行業(yè)從事工作的人，不管賣錢不賣錢，內(nèi)心都有一個價值標準。早期這個行業(yè)根本沒有什么利益可言的，即使到很市場化的今天，大家對藝術(shù)真正的價值觀，還都是有需要和追求的。這個時候，整個中國當(dāng)代藝術(shù)界良性生態(tài)環(huán)境的建設(shè)對所有從業(yè)者來說都是必要的。在很多藝術(shù)家的創(chuàng)作過程中，在創(chuàng)作個人化探索的之后，內(nèi)心的期望里，還是希望有一盞明燈判斷他的價值，或者是非常嚴格和準確的評判標準的。不管從內(nèi)心支持的需要，還是社會和市場的接受程序，藝術(shù)創(chuàng)作肯定依賴于價值的判斷和體系，甚至超過其他有可參照指數(shù)的行業(yè)。

這么多年，跟藝術(shù)實踐相比較，中國的評論發(fā)展是相對是比較滯后的，藝術(shù)家們不斷參加國際重要的大展，而批評的教育基礎(chǔ)依然是一些藝術(shù)史，聯(lián)系世界當(dāng)代藝術(shù)實踐的最敏感的前沿問題的介紹和推廣還是很缺少的。如果不參與到其中，完全是靠非常零散的翻譯，雜志信息材料，一種個人化的搜集。藝術(shù)家自己直接參與國際的展覽，不斷去更新自己的知識體系，這個時候藝術(shù)家對于藝術(shù)世界的敏感經(jīng)常是已經(jīng)走在批評家的前面了。作為裁判很難在知識系統(tǒng)局限的狀況下判斷作品的好壞。在不斷擴大知識體系，同時更多關(guān)心從中國到世界的藝術(shù)發(fā)展的變化。大到整個系統(tǒng)里的標準，小到每個藝術(shù)家的某件作品存在在自己的線索原因，橫向縱向的關(guān)系，最起碼在內(nèi)心要建立這樣一個千絲萬縷的體系，才會做出準確的做出作品坐標的判斷。

我覺得現(xiàn)在最大的問題是一個工作上繼續(xù)深入和發(fā)展的問題，完全不是一個價值觀和取向的問題。大多數(shù)從事這個工作的人在價值取向上都沒有問題，沒有人為了一些其他的東西來這么艱難的做這件事。我認為絕大多數(shù)人都是有藝術(shù)理想的。

還有一點，比如說批評還有一個非常大的障礙，關(guān)于現(xiàn)在的藝術(shù)政治，比如說做一個展覽，發(fā)表一篇文章，面臨更直接的問題，依然有很多挑戰(zhàn)，法律、政治、人性，某種極端和界限，這些東西在今天依然是很重要的問題。比如說包括前年有非常好的展覽《38個個展》，依然會被封掉。我們在發(fā)表的時候，除了這個東西要好，另外這個東西要安全。目前的情況來講，藝術(shù)政策能夠有向一個更好的方向發(fā)展，依然不是很容易的事情。

我們這一代年輕人面臨的生存問題，和上一代人應(yīng)該也有很大的不一樣。我們不應(yīng)該再糾纏于寫文章收錢還是不收錢，這已經(jīng)不是問題。在八、九十年代，經(jīng)濟成為當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展決定性的問題，現(xiàn)在不是這樣，有很多畫廊和機構(gòu)都需要舉辦展覽。在這個時候，更多的還是如何做得好的問題，如何在這個過程里面調(diào)節(jié)各方面的關(guān)系，能夠?qū)崿F(xiàn)自己的理念，這個就取決于每個人判斷的問題。比如策劃每一個展覽，我們都有權(quán)利選擇和判斷，可以說“不”，目前對大家來說，都沒有必要去逼迫自己去寫一些心不甘情不愿的東西，這跟藝術(shù)家的創(chuàng)作一樣，你是在探索，還是在畫行貨？包括展覽也是這樣，我們都可以有選擇，在選擇的面前，我們有力量承擔(dān)。