在現(xiàn)代藝術(shù)的刻度上，當代藝術(shù)本應(yīng)與精神性和創(chuàng)新價值，與批判性、超越性、人文關(guān)懷和社會良知相聯(lián)，可是，在中國當代藝術(shù)這里，卻缺少這樣的跡象，更多的是看到它成天忙于“與國際接軌”——實際上是忙于與金錢接軌，而不在乎國際國內(nèi)——如果說，1980年代的老莊易禪和水墨符號與現(xiàn)代形式的嫁接，還留有感悟傳統(tǒng)文化、為中國現(xiàn)代藝術(shù)尋找出路的痕跡，原創(chuàng)的 “大臉像”還閃現(xiàn)出幾分冷幽默和對偽崇高的譏諷，跟風(fēng)者們卻不過是在為賦新詞強說愁!

　　中國當代藝術(shù)在一個自詡為“精英”的小圈子里自編、自導(dǎo)、自演了若干年后，熬到05年，終于十年寒窗一朝功名，連昨天的聲討者也打算改寫表揚稿了。它甚至涌入了大眾的視域。其聲勢，雖不能與“超女”媲美，但畢竟不再是大眾話語的一個沉默地帶。至于在先前那個小圈子里，它更是猛烈地火爆起來。我們當然不能設(shè)想，這種戲劇性的改變，是因為一夜之間，全國人民對當代藝術(shù)突然產(chǎn)生了頓悟，變得人人是知音，個個是同志了。實際上，大伙兒的興致在于，當代藝術(shù)賺錢了!在時下中國，也許再沒有別的東西能比“賺錢”二字更能討大家的興奮，所以，這兩年最該成為中國當代藝術(shù)——或者更確切地說，是藝術(shù)家、策展人、評論家、畫廊老板、收藏家中的賺錢者——歡呼雀躍的紀元。因為身價陡增，從前游弋于地下狀態(tài)的當代藝術(shù)大腕嘗到了明星般的風(fēng)光滋味。

　　對于如此火爆的場面，人們各據(jù)立場發(fā)出議論。媒體資訊的發(fā)達和輿論環(huán)境的寬松使我們聽到了更多的聲音。但是，粉絲般的喝彩和憤青般的謾罵卻不是真正有價值的評判。事實上，中國當代藝術(shù)在市場上的走俏，也并非近期才剛剛出現(xiàn)，十余年來，大腕級當代藝術(shù)家逐年在海外藝術(shù)市場得寵。更不必說移居海外的一些藝術(shù)家，據(jù)說早已功成名就，進入歐美當代藝術(shù)“主流”了。當我們深入歷史上下文，就會感到，中國當代藝術(shù)的目前火候并不比“超女”的幸運來得突然，它不過是歷經(jīng)苦心孤詣，一鳴驚人罷了。

　　中國當代藝術(shù)并不等于當代中國藝術(shù)，因為它不僅是編年史范疇中的一個概念，更是一個文化概念和風(fēng)格概念。當代藝術(shù)不過是現(xiàn)代主義藝術(shù)的當代表現(xiàn)。在中國，其語境轉(zhuǎn)換發(fā)生于上世紀90年代。八五新潮運動通過對西方現(xiàn)代藝術(shù)實行拿來主義，開啟了中國現(xiàn)代藝術(shù)之門，但它在社會和文化層面的擔(dān)負遠遠超過了藝術(shù)層面的探索，而且在形式上濫于摹仿而疏于原創(chuàng)。這樣，一些藝術(shù)家提出了“純化語言”的主張。其手法是，利用西方現(xiàn)代藝術(shù)語言轉(zhuǎn)換中國傳統(tǒng)文化符號，他們把老莊、易經(jīng)、禪宗符號和文人水墨嫁接到西方現(xiàn)代形式之中。顯而易見，這種手法不單是一種藝術(shù)本體論的探索，也不單是彈奏中西融合的老調(diào)，而且引出了關(guān)于中國現(xiàn)代藝術(shù)的文化身份問題，具有相當自覺的策略性。到了上世紀90年代，商業(yè)化和全球化浪潮席卷中國，各行各業(yè)急于與“國際”(實質(zhì)是西方)接軌，現(xiàn)代藝術(shù)更是不甘落后。為投合買主口味，“新生代”藝術(shù)家不滿足于吃老本的辦法，他們將視線轉(zhuǎn)移到了現(xiàn)當代。于是，當代潑皮形象、文革式的政治符號代替了傳統(tǒng)文化符號，借各種西方現(xiàn)代形式被包裝起來，向西方世界呈現(xiàn)出它所希望看到的“中國經(jīng)驗”。這時，中國現(xiàn)代藝術(shù)悄然完成了其當代轉(zhuǎn)化。

　　這種轉(zhuǎn)換是由被批評家稱為“新生代藝術(shù)”的潑皮藝術(shù)、政治波普、艷俗藝術(shù)等上世紀90年代的流行圖式完成的。其中，潑皮藝術(shù)與政治波普充當主角，上演了中國版當代藝術(shù)的主場劇。政治波普來源于前蘇聯(lián)，但其市場走勢卻比前蘇聯(lián)政治波普幸運得多。原因是耐人尋味的，不免使人琢磨到中國式“政治波普”的投機性。它利用了政治，盜取了藝術(shù)，卻出售了商品。通過打擦邊球式地試探政治，偽裝社會批判者，玩家們名利雙收。不過，這樣的“政治波普”卻并非商業(yè)騙局，而是買家與賣家互拋媚眼，各取所需而已。潑皮藝術(shù)更顯示出中國“新生代”藝術(shù)家察言觀色的才能、生意人的精明。正是這潑皮藝術(shù)，令無數(shù)年輕藝術(shù)家趨之若鶩、樂此不疲，左右了中國當代藝術(shù)的生態(tài)。

　　如果說政治波普從一定意義上稟承了八五新潮的批判傳統(tǒng)，不由自主地成為中國當代文化中某種宏大敘事的元素，還在一定程度上起到了歷史點評與文化反思的作用，而在潑皮藝術(shù)這里，精神含量卻日漸空疏，價值一步步蛻化，直至把藝術(shù)變成生意經(jīng)。開始，潑皮藝術(shù)撇開宏大敘事，觸摸生活的細節(jié)，它特別用無奈、無聊、艷俗、自嘲的形象，表現(xiàn)日常狀態(tài)中不可避免的瑣碎，無意義生存的漫不經(jīng)心，擴大了人們感知生活的經(jīng)驗維度，有如王朔小說，嘲弄了偽崇高，消解了中國藝術(shù)因襲的重負，使人耳目一新。在其玩笑的外表下，隱藏著對歷史的反諷、對消費社會眼前景觀的揶揄、對人生意義的質(zhì)詢，從而以藝術(shù)的方式，向世人傳達了一種當下都市生活的“中國經(jīng)驗”。可是，這樣的經(jīng)驗很快異化為一條成功的捷徑，一種借藝術(shù)討生活、乞富貴的伎倆。

　　一提到中國當代藝術(shù)，人們頭腦里就未免閃現(xiàn)出賣笑的潑皮、獻媚的艷俗、假裝義憤的政治波普。在策展人、評論家的口中，這就是中國當代藝術(shù)的標準像。其權(quán)力巨大，足以操縱市場，左右風(fēng)向，強迫成名藝術(shù)家日復(fù)一日地自我復(fù)制，誘使跟風(fēng)者摹仿而不必叩問靈魂。在一種欺人和自欺的風(fēng)氣中，藝術(shù)退位了，符號成為出人頭地的法寶，藝術(shù)蛻變?yōu)橐环N標簽，一張用以區(qū)別藝術(shù)家個體身份和表達世俗欲望、實踐功名哲學(xué)的名片。

　　在現(xiàn)代藝術(shù)的刻度上，當代藝術(shù)本應(yīng)與精神性和創(chuàng)新價值，與批判性、超越性、人文關(guān)懷和社會良知相聯(lián)，可是，在中國當代藝術(shù)這里，卻缺乏這樣的跡象，而只看到它成天忙于“與國際接軌”——實際上，它是忙于與金錢接軌，而不在乎國際國內(nèi)——如果說，1980年代的老莊易禪和水墨符號與現(xiàn)代形式的嫁接，還留有感悟傳統(tǒng)文化、為中國現(xiàn)代藝術(shù)尋找出路的痕跡，原創(chuàng)的“大臉像”還閃現(xiàn)出幾分冷幽默和對偽崇高的譏諷，跟風(fēng)者們卻不過是在為賦新詞強說愁!對這些人而言，唯一起作用的，不過是市場神話以及對成名與暴富的欲望。至其末流，連一點裝腔作勢的耐性也懶得有了，他們以對暴力和下半身的直接玩弄，企圖制造噱頭，聳動視聽，一舉成名。

　　如果我們要為目前的中國當代藝術(shù)找到一種象征，最恰當?shù)哪^于潑皮藝術(shù)，它從兩方面使當代藝術(shù)的生態(tài)遭到敗壞：第一，其商業(yè)成功導(dǎo)致了曠日持久的摹仿競賽，包括藝術(shù)家的自我抄襲和羨魚者對成功者的摹仿。其結(jié)果是：藝術(shù)界人口膨脹，大臉像泛濫成災(zāi)，藝術(shù)創(chuàng)作淪為機械制作，喪失了自我超越的能力。第二，由于它一開始就圍繞個體經(jīng)驗進行，伴隨著商業(yè)成功，逐漸與國人傳統(tǒng)的功利哲學(xué)、當下浮躁的社會心理結(jié)盟，使犬儒主義大行其道，利己主義蔚然成風(fēng)，藝術(shù)創(chuàng)作越來越遠離中國人民廣泛的生存現(xiàn)實，遠離道義、良知、社會責(zé)任感，淪為狹隘圈子無病呻吟和孤芳自賞的道具。至此，中國當代藝術(shù)在一種的功利主義的價值取向中，自動消解其涵義，走向了先鋒藝術(shù)的反面。