“五根調(diào)羹” - 五人多媒體聯(lián)展
“五根調(diào)羹” 多媒體聯(lián)展由五位在影像，攝影、繪畫和雕塑等領(lǐng)域各具代表性的藝術(shù)家 - 邱黯雄、馬良、張平、李儲(chǔ)會(huì)和李洋等參加。展覽以“調(diào)羹”喻指藝術(shù)家所扮演的角色，探討藝術(shù)家在藝術(shù)品商品化的時(shí)代所應(yīng)承擔(dān)的責(zé)任，并展示他們對(duì)傳統(tǒng)的不同思考。
參展藝術(shù)家：邱黯雄，馬良，張平，李儲(chǔ)會(huì)，李洋
學(xué)術(shù)主持：肖小蘭（上海美術(shù)館學(xué)術(shù)部主任）
策展人：劉俐（上海美術(shù)館學(xué)術(shù)部）
協(xié)辦單位：五五畫廊
展期：2008年5月24日至6月12日
開幕時(shí)間：2008年5月24日（星期六）14：00至17：00
展覽地點(diǎn)：上海莫干山路50號(hào)4號(hào)樓A座底樓 - 五五畫廊
電話：6266 4108
電子郵件：info@gallery55s.com
網(wǎng)站：www.gallery55s.com
五根調(diào)羹--盛什么？
有一天，幾個(gè)朋友圍在一起吃火鍋，談起這個(gè)展覽，想為它起個(gè)名字。大家你一句，我一句，最后落到了“五根調(diào)羹”這里。調(diào)羹，調(diào)味攪拌也，不能決定一鍋粥最后的味道，頂多加入自己的那一點(diǎn)料，稍稍改變一下攪拌的方式。我說(shuō)調(diào)羹也有可能成為司南，指引方向呢！結(jié)果被廣泛否定。誰(shuí)能指引誰(shuí)呢？我們能做的只是自己的那一點(diǎn)事，能管的只是自己的那個(gè)旮旯……
就這樣，五位藝術(shù)家成了五根調(diào)羹。只是調(diào)羹里盛什么呢？
我愿意藝術(shù)家能獻(xiàn)上的是一勺潔白的鹽，在混雜的味道里，保持潔凈的原味。‘你們是世上的鹽。鹽若失了味，怎能叫它再咸呢？你們是世上的光。你們的光當(dāng)照在人前。’這一勺鹽，是藝術(shù)家的堅(jiān)持和清醒。當(dāng)我們被物質(zhì)的欲望圍困，慢慢失去原本的天真和靈魂的安然完整時(shí)，藝術(shù)應(yīng)該讓我們看到那被遺落在我們身后的精神。在原本密不透風(fēng)的黑暗里，它為我們鑿開一個(gè)洞，讓我們可以看見(jiàn)光。那一點(diǎn)光，照見(jiàn)我們的破敝和貧窮。
對(duì)于我們的時(shí)代，我們能分享的只是自己能摸索到的那一點(diǎn)微弱的光，能訴說(shuō)的只是我們所真實(shí)感受到的創(chuàng)痛和迷茫。只是藝術(shù)家因著特殊的敏感和使命，對(duì)于同時(shí)代的人的困境和疑惑，應(yīng)該感受得更加痛切。他們不會(huì)做出一副為天下人言的姿態(tài)，但是他們作為個(gè)體所深切感受到的，卻有可能在某一群人當(dāng)中得到共鳴；而這種共同的情感也就有了撫慰人心的力量。這也讓藝術(shù)所有的含辛茹苦和俯首低眉有了一些值得的確據(jù)吧。
展覽里的五位藝術(shù)家，采用的媒介和方式雖然多樣，但是對(duì)精神和傳統(tǒng)的眷戀回望卻是不約而同的。對(duì)于我們這個(gè)時(shí)代的錯(cuò)位和茫然，他們敏感清醒，也因而痛切。
邱黯雄的《江南錯(cuò)》在12分鐘的時(shí)間里，完成了與自然的同在，不加言說(shuō)，沒(méi)有干預(yù)；想來(lái)天人合一必是在沉默中才能達(dá)成，去掉了紛亂，去掉了言語(yǔ)的屏障和自以為是的訴說(shuō)，我們才能真正看見(jiàn)。傳統(tǒng)雖然曾經(jīng)被束之高閣，但是那幾千年來(lái)在這片土地上生長(zhǎng)起來(lái)的東西在我們的血液脈搏里都找得到依據(jù)和出處。這似乎是這個(gè)作品所隱約透露出的確信，這也是過(guò)去能和現(xiàn)在能夠溝通的希望所在吧。
李洋的《降生于塵》以影像、圖片等媒介，記錄了收集灰塵這一非常日常的行為，展示了向卑微之物俯身的虔敬；同時(shí)又因著灰塵所具有的特殊的宗教和哲學(xué)意義，這個(gè)作品擁有了可多方挖掘的深度。跟李洋本人接觸起來(lái)，能感受到他那種軟性的水一樣的力量，這種力量能使人在不知不覺(jué)中受他的影響。這個(gè)作品也具有一種柔性的沉默，在這一點(diǎn)上，它與邱黯雄的《江南錯(cuò)》在觸覺(jué)上有相似的質(zhì)感。
李儲(chǔ)會(huì)的雕塑《回憶在欲望之前》不知道是不是可以作為我們某些時(shí)刻的寫照，在欲望還沒(méi)有把我們的靈性淹沒(méi)之前，我們要找尋生命的那一泓清水。回憶的必是已失去的，不知道我們能不能拂去那些積存已久的塵埃？有時(shí)世界看來(lái)是如此荒涼，哪里才是我們可安歇的青草地？
馬良的《二首唐詩(shī)》是在去年夏天那些揮汗如雨的日子里完成的，可是作品里卻是無(wú)可奈何的悲涼。輝煌已成為廢墟，我們?cè)噲D重建的努力越是小心翼翼，就越徒勞。這是時(shí)間跟我們開的玩笑。要回去的故鄉(xiāng)早已面目全非，鄉(xiāng)愁也就無(wú)所附依。藝術(shù)家擺在我們面前的，是注定的失敗感和回首不見(jiàn)故園的悲愴。作品中淡淡的嘲弄不過(guò)是一聲苦澀的嘆息。
張平的繪畫長(zhǎng)卷《游園》，以強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊，讓我們感受到了過(guò)去與現(xiàn)在的交疊和沖突：到底時(shí)間帶走了什么，我們又能帶來(lái)什么？什么是背景？什么是主角？黯淡成黑白的歷史圖景；惡作劇的加菲貓、眼淚汪汪的熊貓、懷孕的少女用手電筒照見(jiàn)的一叢花開、從中國(guó)花鳥畫中飛出的美麗的鳥……構(gòu)造出了一個(gè)語(yǔ)義的迷宮，清晰卻又迷離。
這些作品里，既有確信，也有惶惑。在確信和惶惑里，希望這五位藝術(shù)家貢獻(xiàn)的是一勺鹽和一點(diǎn)光。
策展人 劉俐
2008年5月
張平---繪畫《游園》
邱黯雄---影像《江南錯(cuò)》
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