主持人：您剛才說一個偉大的藝術(shù)家，他的好作品是不多的，那您的好作品有幾幅？或者是幾十幅？
范曾：還沒統(tǒng)計。統(tǒng)計時間還為時過早，我想在三十年以后統(tǒng)計。
主持人：到目前為止，您比如說舉一張您非常滿意的作品。
范曾：非常滿意的作品，后面四張，我都非常滿意，沒有什么毛病。
主持人：一張是愛因斯坦。
范曾：一張是老子出關(guān)，一張是鐘馗騎馬，一張是黃賓虹。
主持人：這四張是您最滿意的。
范曾：還有，不必一一例舉。
主持人：剛才您還講到情態(tài)自由的時候需要具備很好的技法，就像您這樣的。您覺得咱這活著的畫家里面，還有像您這樣，能夠做到這樣情態(tài)自由的這種功力比較棒的人嗎？
范曾：情態(tài)自由倒是有把墨水研上，往紙上一潑，然后名字一提，水點一甩，完成了。雨后或者初晴，或者春之城，有的是。這個很容易找到。
所以這個西方也一樣。我看過幾個德國的畫家，這個服務(wù)人員都拿著一個桶，這其中有個大掃把一樣的刷子在里面，他端坐、做深刻狀，不深刻不行。然后拿起這刷子，一筆，這刷子就扔到一丈遠，完成了。講這個畫對視覺要有沖擊力，我不否認，對視覺沖擊力很重要，這張畫放在任何展覽會上，它一定比其他畫沖擊，為什么？它的線條又粗又黑，這叫好嗎？這不叫好，所以畫畫的一種情態(tài)自由，要在高度的理智約束下的，奔突的熱情，要有理智和熱情的高度統(tǒng)一，你才能出真正的好作品。
也要談中國畫是書法，你們知道南齊的時候有個謝赫，是個很了不起的畫論家。南齊謝赫有論畫六法，其中第一，氣韻生動，第二骨法用筆，這個骨法用筆到了唐代，就是張彥遠在《歷代名畫記》里講：夫應(yīng)物必在象形，象形需傳其骨氣，骨氣、象形皆本于立意，而歸乎用筆。這個畫家有沒有一種意味，而歸乎用筆，最后落實到用筆上，可見中國的筆墨，在中國畫上的重要?？梢灾v中國的書法家，是中國畫家的先導(dǎo)者，書法家對線條的悟性走在畫家的前面。書法家和畫家，他都是追逐自然的大的規(guī)律，追求天地的大美，而書法家通過最簡潔的方法來表現(xiàn)出宇宙萬物的，粗、細、快、慢，枯、榮、厚、輕，種種的都可以在用筆之間體現(xiàn)出來。而這種體現(xiàn)出來，對提高中國畫的意味，有極大的關(guān)系。書畫同源，同源于自然天地之大美，中國畫它的根本，它是寫意的，它是傳神的，它是氣韻生動的。有人不免要問范曾先生，那工筆畫家畫的難道不是中國畫嗎？是中國畫，可你工筆畫也要寫出意思來，工筆畫要從它意上來追求，而不要從它筆墨的繁瑣上來看；寫意畫要從精微的地方要求它，而不要僅僅看到它粗豪的一面。
比如我畫愛因斯坦，從左眼的瞳孔畫的，因為我畫從來不打鉛筆稿，一個瞳孔畫出來，大家就驚訝，就一個黑點怎么回事。好，然后根據(jù)眼睛，眼白是什么造型，眼睛是什么造型，這個微妙感，如果你不掌握，你不能刻畫得非常入神。然后眼球，然后一個眼睛，眼輪匝肌畫出來，眉毛畫出來，愛因斯坦出來了。非得有這個本領(lǐng)，你才可言寫，你沒有這個本領(lǐng)你言什么寫，你做什么寫意啊？做不到。這張畫一個多鐘頭。
主持人：范先生，黃賓虹的畫用二十分鐘，畫愛因斯坦一個多小時，為什么你的繪畫時間都那么短呢？
范曾：中國畫是興奮的，中國畫不靠耐久力，而靠靈感智慧之廣。這個靈感智慧，它的持續(xù)的保持，你叫我保持靈感，二十分鐘、三十分鐘行，叫我保持兩個鐘頭，我靈感已經(jīng)沒有了，就剩下操作了。所以講中國畫是興奮的，中國畫不靠耐久力，這就是中國文人的一種思想。文章本天成、妙手偶得之，一俯仰之間，不亦曰萬里之外，我寫的成吉思汗這首詞，沁園春，我晚上一個鐘頭寫出來的這首詞。別人寫出詞來，牛頭不對馬嘴沒關(guān)系，范曾寫出一首詞來，要有一個平仄聲錯誤，天下人也，鳴鼓而攻，你不才子嗎？怎么寫得平仄聲都不對?。?/p>
主持人：人家覺得您是才子，你自己覺得是才子嗎？
范曾：才子不是很好的名聲，才子很容易當(dāng)，真正的學(xué)問人不容易當(dāng)。一般人稱這個人為才子，大體上還包含著另外的因素，行為不夠檢點，文人無行等等。這個才子有很多的不好的意義。
主持人：您剛才講中國詩是興奮的，李苦禪先生是您的恩師了，那么您看他作畫的時候，興奮的時候是什么樣子？
范曾：他興奮得時候就是噘個嘴，自己有時候好，還講著好，可是苦禪先生這樣的用筆是很難得的。你可仔細地回去再看李苦禪的畫，一個畫掛墻上，第二天不想看了，就幾條線、亂七八糟點些點，第二天他就煩，一看躁。苦禪的畫，每次看他畫，他能停留你兩秒鐘，這就不簡單，能夠每天留你兩秒鐘，那么多少年過去還這樣的話，他永葆著青春。
主持人：我還想問一個問題，我知道您跟徐悲鴻先生的太太廖靜文女士非常熟悉，而且您也跟她補了一些畫，就是我就特別想清楚了解一下，他畫那個馬的時候，他那個興奮的狀態(tài)您聽廖靜文女士有沒有說過？或者說畫界有沒有人知道這個的，因為他這個馬是萬馬奔騰，蹄子抬起來的。
范曾：如果講一個畫，需要別人說了才知道它好的話，就是它不是本身所給你的感覺。和音樂一樣，一個音樂它也許你不知道它什么意思，可是你會非常欣賞它。貝多芬《第九交響樂》，一聽你就感動，一個真正的藝術(shù)家，他激動不激動、興奮不興奮，不待人言，畫自己告訴你。
范曾：好，底下我談筆墨的根本性質(zhì)。我們知道，老子書里有講，上善若水，最好的東西是水，水的品質(zhì)非常高尚，它可以居卑處危。低下的地位，一個小河溝它都可以過去；能容百川，又有巨大的力量，天下之至柔，馳騁天下之至堅。當(dāng)水真的憤怒的時候，它把堅不可摧的東西給摧跨了；可當(dāng)它波平如鏡的時候，上下天光、一碧萬頃，水是了不起的東西。中華民族是個農(nóng)耕民族，普遍的人都愛水，所以是我們所崇拜的對象。因為水它的偉大，對農(nóng)民來講它是個潤物無聲的植物的飲料，對中國畫家來講水至關(guān)重要。水墨水墨，水蘸了墨，雖然沒有涂顏色，它會使你感到春天的綠、秋天的黃、冬天的白。沒有畫顏色，這個水生墨，中國的紙是檀皮、稻草，這些都是水滋養(yǎng)出來的，這個紙是靠這些做出來的。而中國的筆墨到紙上它的滲透過程，水在起作用，這個水是中國畫的生命，而這個水墨，又滲透到宣紙的后面。油畫，你拿個油畫筆在那兒畫，它能滲透到油畫布后面去嗎？油畫筆化工產(chǎn)品，它沒有那種生命的聯(lián)系，而中國的筆墨紙，有種生命的內(nèi)在的聯(lián)系，它到了紙上，水墨是那么樣的融洽，升華出那么多美的東西。諸位看看幾張畫吧，這是鄭板橋的竹子，鄭板橋一輩子就畫竹子、石頭和蘭花。
