一年一度的藝術(shù)盛宴“亞洲之周”(Asia Week)正在紐約徐徐拉開帷幕，然而和其他展會一樣，今年的亞洲藝術(shù)展也不復(fù)以往的聲勢。紐約國際亞洲藝術(shù)博覽會(The New York International Asian Art Fair)已經(jīng)黯然退場，取而代之的是于帝國大廈舉行的紐約亞太藝術(shù)展(New York Arts of Pacific Asia Show)。

盡管如此，專營亞洲藝術(shù)品的當(dāng)?shù)禺嬂热栽谂χ噩F(xiàn)往年的輝煌。十六位紐約經(jīng)銷商組成了臨時的紐約上東區(qū)亞洲藝術(shù)品經(jīng)紀(jì)人聯(lián)盟(Asian Art Dealers of Upper Eastside New York)，并在當(dāng)?shù)亟M織了一系列的展覽。

于本周三閉幕的紐約亞太藝術(shù)展仍是最具吸引力的重頭戲。鑒于以往的展會地點已被軍事部門占用，本次藝術(shù)展不得不移至68個略顯窄小的展位上。來自美國、歐洲和遠(yuǎn)東地區(qū)的參展商在此向人們展示了各式各樣的亞洲藝術(shù)：青銅雕塑、木器、瓷器、船只、玉雕、屏風(fēng)、微型畫和紡織品等等，其中甚至還包括當(dāng)代繪畫和攝影作品，后者通常被單獨陳列在特定的展臺上。

倫敦S. Marchant & Son展臺顯得頗為引人注目。它展出了一系列極其罕見的明清瓷器，其中包括清朝雍正年間的御用蓋碗。當(dāng)年國際博覽會的四大展商之一Douglas Dawson亦是出手不凡，其展品排列有序，歷史悠久，堪比博物館的收藏。在光潔的灰色展臺上陳列著佛像等各式雕像，其中以一只大型銅鐘尤為引人注目，它來自16世紀(jì)早期的中國寺廟。

托馬斯·穆雷(Thomas Murray)的展品則以紡織品為主，他以獨到的眼光將不同的文化融合在一起：印尼蘇拉威西島的女式古典造型與18世紀(jì)的葡萄牙織物、日本和喜馬拉雅的面具相得益彰。喬絲·格雷厄姆(Joss Graham)同樣以紡織品收藏而著稱，其風(fēng)格趨向于集市上的小工藝品，例如粉紅和黃色相間的印度Rajasthan頭巾。在染色流程的間隙中，工人們會將精細(xì)的棉線纏繞在卷起的布條上，從而形成了頭巾上狀似警察銜級標(biāo)志的獨特圖紋。

尤為引人注目的是喬恩·埃里克·里斯(Jon Eric Riis)展出的西藏長袍、羽冠等各種中國服飾。里斯先生的收藏品甚至激發(fā)了當(dāng)代藝術(shù)家的靈感，后者設(shè)計的鑲珠刺繡長袍華麗無比，為里斯的展臺吸引了不少眼球，其中掛在外墻上的一件夾克衫還繪有鮮明的頭骨圖紋，顯得尤為別致。其他具備視覺沖擊力的展品還包括18和19世紀(jì)的中式道士長袍，上面繪有玉皇大帝和獨角獸等神話動物。

阿克塞爾·米切爾斯(Axel Michels)展出的日本武士盔甲更是令人望而生畏。它來自江戶時代初期，由彎曲的金色犄角、白色的獸毛、山羊胡子和頭盔組成。另外兩座來自平安時代( 794-1185 )的古人木像是本次展會上最古老的藝術(shù)品之一。

相比之下，安放在玻璃盒中的小型藝術(shù)品顯得并不那么引人注目，不過其收藏價值絕不遜于前者。它們包括亞洲藝術(shù)工作室(Asian Art Studio)的彩色玻璃鼻煙壺、舊金山龍屋(Dragon House San Francisco)的中國和蒙古神龕、馬克沃·伯格(Mark Walberg)的玉石雕刻和玉龍等等。