藝術(shù)家江大海（左）、藝術(shù)8創(chuàng)始人佳玥與策展人亨利-克洛德·顧索合影
2014年11月14日下午，“云之象外——江大海作品展”在北京藝術(shù)8中法文化藝術(shù)研究中心召開了媒體見面會，本次展覽作為中法建交五十周年活動之一，由藝術(shù)8主席、曾任法國巴黎國立高等美術(shù)學(xué)院院長的亨利-克洛德·顧索擔(dān)任策展人，并將持續(xù)到2015年1月8日。
亨利-克洛德·顧索向媒體講解江大海的藝術(shù)
江大海接受采訪
1946年，江大海生于南京一個文人家庭。祖父江竹清以書法見長。因而，江大海早年起便飽受傳統(tǒng)文人氛圍的熏陶。進入中央美術(shù)學(xué)院油畫系之后，江大海逐漸對畫面的構(gòu)成產(chǎn)生興趣。1986年，江大海遠赴法國巴黎，在反復(fù)觀摩西方古典和現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)作品的同時，藝術(shù)家確立了自身的探索方向。對伊夫·克萊因、尼古拉·德·斯塔埃爾和羅斯科等藝術(shù)家的發(fā)現(xiàn)，令他的作品迅速轉(zhuǎn)入抽象。
恢宏
氣聚
二十余年往返東西，策展人亨利-克洛德·顧索將江大海的創(chuàng)作語言形容為一種“不可言說”和“不可察覺”的存在，在他的畫面中，東西方兩種文化背景被巧妙和深刻地隱藏在表面的形式語言之中，兩種文化背景因而成為一種臨在，吸引觀看者進行深入地體認和解讀：它既以東西方文化的相遇為源泉，又植根于一切人類共有的經(jīng)驗，即面對浩瀚銀河之時扣動心弦的感受。其創(chuàng)作經(jīng)歷與作品發(fā)自一系列叩問，探詢著藝術(shù)與自然，藝術(shù)與可見，藝術(shù)與空間構(gòu)建的關(guān)系；東西方視角在其中相輔相成而又發(fā)生了隱秘的轉(zhuǎn)化。江大海以沉潛的耐心創(chuàng)造了這樣一種抽象風(fēng)格：它兼顧形式感與精神性，造型漸趨單純，而又并未舍棄自然。對他而言，數(shù)學(xué)秩序的形式構(gòu)成始終是潛在的必須要素，但他卻并未全然接受幾何抽象的理論和造型實踐。江大海作品中的空間表現(xiàn)手法較少地來自繼承文藝復(fù)興透視法的預(yù)定構(gòu)圖，而更多地源于中國山水風(fēng)景畫的無限與形而上的范疇，邀觀者以目光浸入其中，自由徜徉，而不必參照特定的焦點，從而探求與宇宙相滲相融、“天人合一”的境界。此種境界恰是東方思想的根基所在。
在江大海的作品中，云霧作為一個重要的繪畫主題貫穿了本次展覽的所有作品，也凸顯了藝術(shù)家抽象繪畫的精神內(nèi)核：云霧暗示著氣息的永續(xù)循環(huán)、和諧鳴應(yīng)，體現(xiàn)了藝術(shù)家崇尚自然、天人合一的東方宇宙思想。從具體的作畫過程來看，江大海將畫筆置于手中，畫筆浸滿飽水的顏料，畫布置于地上，顏料“滴落”其上形成了一種云氣無法觸知，雖為真實，卻化解了真實感。作為風(fēng)景，它隱秘玄深，引發(fā)幻戲，因而是通往虛空與無限的最佳意象。如同程抱一所言，云是表現(xiàn)虛空的典型。江大海的抽象，正是聯(lián)結(jié)于這一美學(xué)和哲學(xué)傳統(tǒng)：畫中云霧仿佛正隱入虛無，卻又浮現(xiàn)于可見的邊界，予空間以幻夢般的共振，引渡目光從可見至于不可見之境。
媒體交流會現(xiàn)場
從中國文化的視角看來，江大海的創(chuàng)作既深深從屬于東方美學(xué)，而又予以可觀的創(chuàng)新；若是以西方藝術(shù)史的角度分析，他的創(chuàng)作的分量與意義亦不可小覷。他的藝術(shù)語言令兩個相反的世界和諧共存，揭示了潛藏于二者之中、滋養(yǎng)生發(fā)的共性，微妙地消解了文化混融的直白印記，成熟完整、獨立自洽。
展覽現(xiàn)場
在當(dāng)代中國繪畫的語境下，江大海以罕見的方式重建了繪畫的純粹視覺語言：畫面領(lǐng)域“無邊”開放，表面的去物質(zhì)化，空間的視覺不確定感，色彩的密集；此外，繪畫動作的不可覺察，則標志著江大海徹底掌握了西方抽象藝術(shù)及主要人物的核心。他的創(chuàng)作既關(guān)涉于虛空和云氣等經(jīng)典問題，又以霧化的色彩完成了無比精微的空間與視覺的構(gòu)建；以頗顯悖論而又密不可分的方式，將虛空與無限的概念結(jié)合于動態(tài)的宇宙觀之中，令人目眩神迷。
